Cultuur en Kunst zoeker CKplus.nl
Opgeven gratis Nieuwsbrief Redactie Hans en Wil Weikamp, Doetinchem
Klik op uw keuze - of - doorzoek deze site met Ctrl+F
De inhoudsopgave is overzichtelijk gerangschikt op plaatsnaam
*"In het licht van - De Bergense School geïnspireerd door Cézanne, Van Gogh en Le Fauconnier" tm 5 september De tentoonstelling belicht de typische kenmerken van de collectie Bergense School: het lichtgebruik, de vorm en de bezieling. De expressionistische schilders uit Bergen lieten zich hiervoor inspireren door de stijlen van hun voorgangers Vincent van Gogh, Paul Cézanne en Henri Le Fauconnier. Stedelijk Museum Alkmaar
*Verwonder! In de zomermaanden kunnen de bezoekers zich in het Stedelijk Museum Alkmaar verwonderen over aparte en grappige objecten uit het depot. Van trotseerloodjes tot slingerglazen, van een letterpuzzel tot een bijzonder vingerhoedje. Curiosa in de foyer van het museum. Kom ook even kijken en verwonder u! De toegang is vrij. Het depot is een ware schatkamer. Het herbergt objecten die niet permanent in het museum getoond kunnen worden. Elk stuk heeft zijn eigen museale kwaliteit. Het vertelt een verhaal of het is bijvoorbeeld typisch Alkmaars, vakkundig gemaakt of uiterst zeldzaam. Soms is het niet meteen duidelijk wat een object speciaal maakt. Dan lijkt het op het eerste gezicht een beetje vreemd. De hier getoonde objecten zijn een selectie van deze aparte, grappige en wonderlijke objecten uit het depot.De foyerpresentatie is nog t/m 27 september te zien in het Stedelijk Museum Alkmaar, Canadaplein 1, 1811 KE Alkmaar,
* Vanaf 25 juni zijn er deze zomer twee bijzondere privécollecties te bezichtigen in Museum Flehite. De Amersfoortse echtparen Albertine en Hein van Vliet en Lex en Leonie van de Haterd zijn al jaren bevriend en delen daarnaast een ook passie voor (moderne) beeldende kunst. Speciaal voor Museum Flehite hebben beide echtparen een selectie gemaakt van bijzondere kunstwerken met een persoonlijk verhaal. Deze veelzijdige privécollecties zijn te zien in de zalen van Flehite. Zowel de collectie van Van Vliet als Van de Haterd bevatten naast schilderkunst ook verschillende objecten zoals "de haas" van Emil vd Kruk en "de ezel" van Couzijn van Leeuwen.Het is niet de eerste keer dat Museum Flehite breder exposeert dan de eigen museum collectie. Door private collecties uit de stad te presenteren biedt Museum Flehite de bezoeker de mogelijkheid ook kennis te maken met delen van de "collectie Amersfoort"die in woonhuizen en bedrijfsgebouwen wordt bewaard.Zo was in 2007 de indrukwekkende verzameling schilderkunst tussen 1850 en 1950 (Jongkind tot Van der Leck) van het echtpaar Kamerbeek te zien en presenteerde het museum in 2008 de bedrijfscollectie van drankenhandel Scheerder. De expositie "(burge)meester verzamelt" biedt de bezoeker de unieke gelegenheid om een blik te werpen in het privé kunstdomein van de vertrekkende burgemeester van Amersfoort en haar man (meester in de rechten) en een schooldirecteur (schoolmeester) en zijn kunstzinnige echtgenote. Op 26 juni wanneer Albertine van Vliet publiekelijk afscheid zal nemen van Amersfoort is Museum Flehite ook geopend voor publiek. De tentoonstelling is te zien van 25 juni t/m 29 augustus 2010.
* semi-permanent Amersfoort Werkt. We volgen de werkende Amersfoorter, van jager uit de prehistorie tot het modernste ICT bedrijf
semi permanent Voorwerpen verhalen van verre, Expositie met levens verhalen en voorwerpen van zes Amersfoorters, waarvan vijf in het buitenland geboren zijn. Het museum wil allochtone groepen uitnodigen om met hen van gedachten te wisselen over erfgoed van culturele minderheden.
* permanent: Amersfoort in bezettingstijd 1940 - 1945, Nieuw ingerichte zaal gewijd aan de Tweede Wereldoorlog en in het bijzonder Kamp Amersfoort. In dit strafkamp hebben zo’n 30.000 mensen gevangen gezeten. De expositie toont alledaagse voorwerpen maar ook tekeningen van oud-kampgevangenen. De nagebouwde poort en barak van het kamp geven een beeld van de sfeer
*t/m 26 september 2010. Herman Scholten - ruimte voor textiel In het geboortehuis van Mondriaan opende op 6 juni jl. een bijzondere tentoonstelling, getiteld Herman Scholten - ruimte voor textiel. Vier zalen van het museum zijn gevuld met wandkleden met opvallende afmetingen van textielkunstenaar Herman Scholten; deze tentoonstelling laat een uniek en compact overzicht zien van deze nestor van de Nederlandse moderne textielkunst, samengesteld door gastcurator Yvonne Ploum, hoofd Armando Museum, Amersfoort.
Textielkunst maakte in de jaren ’70 en ’80 furore maar verdween daarna in de depots van de musea terwijl juist het macrameeën in het plaatselijke buurthuis zijn hoogtijdagen beleefde. De laatste jaren maakt het gebruik van textiele materialen in de kunst weer een revival door; kunstenaars als Claudy Jongstra maken internationaal furore. Voor het Mondriaanhuis aanleiding het werk van kunstenaar Herman Scholten (1932), wiens wortels bij Mondriaan liggen, breed uit te lichten.
* Pieter Cornelis - uit de collectie Esser t/m 14 november 2010 Pieter Cornelis - uit de collectie Esser t/m 14 november 2010 In De Schatkamer van het Mondriaanhuis zijn negen vroege werken van Piet Mondriaan te bezichtigen, uit de periode 1898-1907, afkomstig uit de collectie Esser. Eén van de erven Esser heeft deze werken in langdurige bruikleen afgestaan aan het museum, mede dankzij bemiddeling van kunsthandel Dolf D. van Omme te Amsterdam en gastconservator Onno Maurer. De werken maken deel uit van de omvangrijke collectie Esser, bijeengebracht door arts en kunstverzamelaar J.S.F. Esser.
* 22 juni tot en met 1 augustus Bouw in Beeldprijs 2010: Back Home, De Bouw in Beeld Prijs is een initiatief van bouwbedrijf Ballast Nedam. Onderdak, beschutting en bescherming zijn primaire levensbehoeften. Als een van de grootste bouwconcerns van Nederland vindt Ballast Nedam het belangrijk om dat op een indringende, inspirerende en vooral creatieve manier binnen de maatschappij in herinnering te houden. In 2007 besloot Ballast Nedam daartoe een fotografieprijs in het leven te roepen. De prijs, die dit jaar voor de vierde keer wordt uitgereikt, bestaat uit een geldbedrag van 10.000 euro. De prijs gaat elk jaar naar een fotograaf die in de ogen van de jury het thema voor dat jaar het beste heeft vertaald. Inmiddels behoort de Bouw in Beeld Prijs tot één van de meest betekenisvolle fotografieprijzen in Nederland.
* Van 12 juni tot en met 10 oktober 2010 vindt in het Cobra Museum de tentoonstelling ‘Maskerade. Cobra’s spel met het masker’ plaats. Een inspirerende en veelzijdige zomertentoonstelling over de relatie tussen Cobra en het masker: het masker als symbool voor vrije en spontane kunst. Bij de tentoonstelling is een leuk en uitdagend kinderprogramma ontwikkeld: ‘Expeditie Cobra’.
De tentoonstelling toont werken van Cobra naast primitieve maskers. De kunstwerken zijn van Ejler Bille, Eugène Brands, Corneille, Sonja Ferlov, Egill Jacobsen, Robert Jacobsen, Asger Jorn, Carl-Henning Pedersen, Anton Rooskens, Theo Wolvecamp en de aan Cobra verwante kunstenaar Piet Ouborg. Ook wordt bijzondere etnografica getoond: Afrikaanse maskers afkomstig uit een Deense Koninklijke verzameling, uit twee toonaangevende museumcollecties en uit de privéverzamelingen van Brands, Corneille, Jan Nieuwenhuijs, Ouborg en Rooskens. Eveneens zijn werken in bruikleen afgestaan door Deense en Nederlandse verzamelaars. In totaal zijn er zo’n 80 werken te zien.
* Mogens Balle Een grote Deense onbekende tot en met 22 augustus De Deense kunstenaar Mogens Balle (Kopenhagen 1921-1988) mag dan in Nederland relatief onbekend zijn. Dat is hij zeker niet in Denemarken en in Cobrakringen. De internationale belangstelling voor Mogens Balle’s werk neemt vooral de laatste jaren flink toe. Het Cobra Museum introduceert deze grote Deense Cobrakunstenaar op Nederlandse bodem en brengt een omvangrijke overzichtstentoonstelling van zijn werk. De ruim 80 kunstwerken in deze fantasierijke overzichtstentoonstelling zijn het resultaat van een bevlogen en experimenteel kunstenaarsleven.
* Sail Rome! Schepen en havens in de Romeinse tijd 25 juni t/m 23 augustus 2010 Stap aan boord van de vloot van de Romeinen! Allard Pierson Museum de tentoonstelling Sail Rome! Schepen en havens in de Romeinse tijd. De tentoonstelling, van 25 juni t/m 23 augustus 2010, vestigt de aandacht op de koopvaardij in de Romeinse Keizertijd. Vanaf loopbruggen en leunend over relingen waant de bezoeker zich op Romeinse schepen en in Romeinse havens zelf. Originele voorwerpen, scheepsmodellen en reconstructies laten de koopvaardij in de Romeinse tijd weer tot leven komen.
Ter gelegenheid van de tentoonstelling geeft uitgeverij Athenaeum–Polak & Van Gennep een boek uit over de koopvaardij in de Romeinse tijd (ISBN 978 90 253 6774 9). Auteurs zijn Fik Meijer, Mark Driessen en René van Beek. Tijdens de tentoonstelling wordt in het museum een aantal lezingen georganiseerd. Van donderdag 24 juni tot en met zondag 27 juni is een nagebouwd Romeins schip aangemeerd aan de steiger voor het museum. Bezoekers kunnen dit schip bekijken en (onder voorbehoud) een gratis rondvaart maken op de Amstel.
* Sail Rome Schepen en havens in de Romeinse tijd 25 juni t/m najaar 2010 Kom aan boord van de vloot van de oude Romeinen! 2000 jaar geleden werd de Middellandse Zee intensief bevaren met schepen die de meest uiteenlopende lading vervoerden. Pauwen uit India pronkten op de Romeinse bankettafels! De zeehandel bloeide als nooit tevoren. Van honderden tonnen graan van Alexandrië in Egypte naar de haven van Ostia bij Rome tot vele Romeinse reizigers die per vrachtschip van haven tot haven naar hun bestemming voeren. Van bulkgoederen tot toeristen! In de noordelijke Romeinse provincies zoals in onze streken, was de scheepvaart ook belangrijk en werden de rivieren intensief bevaren. Vondsten van opgravingen in Forum Hadriani (het moderne Voorburg) maken duidelijk dat daar een belangrijke haven lag. Op de tentoonstelling ziet u de Romeinse houten beschoeiing van de haven. De tentoonstelling Sail Rome neemt de bezoeker aan de hand van uiteenlopende Romeinse voorstellingen en voorwerpen mee op reis naar de havens en schepen in de Romeinse tijd. Van reliëfs met afbeeldingen van schepen tot altaren met afbeeldingen van Nehellennia de beschermgodin van vissers en zeelui.
*Rondleidingen en stadswandelingen Amsterdams Historisch Museum en Amsterdam City Walks
Op elke laatste zondag van de maand bieden het Amsterdams Historisch Museum en Amsterdam City Walks een interessante combinatie aan tussen een rondleiding in het museum en een stadswandeling door Amsterdam. Daarbij staat steeds een ander thema centraal.
Aanvang van de activiteit is telkens om 12:30 uur, bij de centrale kassa van het Amsterdams Historisch Museum (Nieuwezijds Voorburgwal 357). Het programma is als volgt opgebouwd: rondleiding door het museum tussen 12:30 en 13:30 uur, na een pauze gevolgd door de stadswandeling van 14:00 tot 15:30 uur. Kosten bedragen 12,50 euro per persoon (exclusief toegang tot museum, met Museumkaart of Stadspas gratis toegang). Reserveren is noodzakelijk, alleen via Amsterdam City Walks: 06-18257014 of info@amsterdamcitywalks.com.
*Mooi Gemixt wezenkastjes tot half augustus 2010 In deze presentatie stellen vijftien Amsterdamse jongeren (13 - 15 jaar) zich aan u voor. Wat zij met elkaar delen is een rijke mix aan culturele invloeden in hun directe omgeving. Speciaal voor het Amsterdams Historisch Museum maakten de jongeren foto's, beeldend werk en persoonlijke verhalen over hun familie en vriendschappen. Ze stelden zichzelf de vraag: lijk ik op mijn vader of moeder? En wat betekent vriendschap voor mij? Het resultaat is te zien in de wezenkastjes. Wat is 'mooi gemixt'? Robin vindt zichzelf mooi gemixt vanwege de verschillende culturele achtergronden van zijn ouders. Een ander ziet zijn schoolklas als hét voorbeeld van een goede mix, omdat de samenstelling zo divers is. Vriendschappen leveren ook bijzondere mixen, zoals bijvoorbeeld de vriendschap tussen Dyean en haar vriendin Char: twee heel verschillende karakters die goed samen gaan.
* ARCAM (Architectuurcentrum Amsterdam), de Academie van Bouwkunst Amsterdam en de Stichting Noorderkerkconcerten organiseren, in samenwerking met Amsterdamse cultuurinstellingen, van februari tot en met november 2010 publieksactiviteiten met als onderwerp de relatie tussen muziek, ruimte en architectuur.Onder de titel Music, Space & Architecture worden concerten, een expositie, onderzoeks- en onderwijsprojecten, lezingen en performances georganiseerd. Bovendien sluiten activiteiten van onder meer het Koninklijk Concertgebouworkest, Conservatorium en Theaterschool Amsterdam, Sonic Acts en Holland Festival aan bij het thema. Instellingen die met projecten ook willen aanhaken bij dit thema worden uitgenodigd contact op te nemen met ARCAM.
*Vier gelegenheidsduo’s – ieder bestaande uit een modeontwerper en een architect – zijn door ARCAM, Ontfront (Liza Koifman en Tomas Overtoom) en V2A Architectuur & Stedenbouw (Wouter Valkenier), uitgedaagd om samen een ontwerpproces aan te gaan. De resultaten worden deze zomer bij ARCAM getoond.
Hoewel in beide vakgebieden veelvuldig sprake is van cross-overs met andere disciplines, is de samenwerking tussen modeontwerpers en architecten nog in een pril stadium.
De ontwerpers prikken – op basis van wederzijdse inspiratie – door de dogma’s van hun eigen vakgebied heen, maken een ontwerpstatement en gunnen de bezoeker een kijkje achter de schermen van het maakproces. Wat brengt de confrontatie teweeg en is er het een klik of een clash17 juli tot en met 11 september 2010
*Op 15 mei a.s. wordt bij ARCAM de expositie PRIXDEROME.NL 2010 geopend. De Prix de Rome is de oudste en meest genereuze 'staats'prijs voor kunstenaars en architecten (tot 35 jaar) in Nederland. De tentoonstelling bij ARCAM presenteert het werk van de genomineerde architecten dat speciaal voor de eindronde van deze prestigieuze prijs is gemaakt. Bij deze editie van de PRIXDEROME.NL hadden zowel de voor- als eindronde opdracht betrekking op het August Allebéplein in het Amsterdamse stadsdeel Slotervaart. De opgave was om de ruimtelijke en sociale kwaliteiten van het plein te versterken als bijdrage aan een open samenleving en om het gemeenschapsgevoel van de omwonenden te stimuleren tm 3 juli 2010
* De nieuwe bijbelzaal met een expositie: van kleitafel tot internet.
Voor de kinderen zijn er speciale kijk- en doeboeken vervaardigd en kunnen ze op speelse manier kennis maken met de thema's in de bijbelzaal.
* tentoonstelling "De Tempelberg / Haram al-Sharîf, Heilige plaats voor joden, christenen en moslims". Centraal in deze tentoonstelling staat een 19e eeuwse maquette van de Tempelberg gemaakt door de toenmalige stadsarchitect van Jeruzalem, Conrad Schick. Kinderen maken kennis met het culturele erfgoed van jodendom, christendom en islam en zien waarom de Tempelberg voor alle drie de tradities zo belangrijk is
* From Jeruzalem with Love Een fascinerende reis door het Heilige Land met kunst, foto’s en souvenirs, 1799-1948. tm 05 september 2010. In de tentoonstelling From Jerusalem with Love vertellen unieke objecten en foto’s het verhaal van de bijzondere relatie tussen het 19de en vroeg 20ste eeuwse Palestina en Europese joden en christenen vanaf 1799 tot aan de stichting van de staat Israël in 1948. Van 10 december 09 t/m 5 september 2010 toont het Bijbels Museum in Amsterdam een grote selectie uit de omvangrijke en bijzondere collectie van de filmer en collectioneur Willy Lindwer. Een schat aan kunst, souvenirs, foto’s en ceremoniële voorwerpen uit het Heilige land zijn voor het eerst voor het publiek toegankelijk.
* Deze zomer presenteert de Appel een soloproject van de Noorse kunstenaar Bjarne Melgaard die vertrekt vanuit de mentale wereld van Rod Bianco. Bianco is de nieuwste protagonist – geen alter-ego of avatar van de kunstenaar, maar een fictief personage dat tegelijkertijd als een ‘productie-unit’ kan worden gezien. Melgaards interesse in (soms controversiële) subculturen en gebruiken voerde hem eerder naar de wereld van de Black Metal, gewelddadige homoseksualiteit en sadomasochisme. Ook nu schuwt hij het ‘ongewone’ niet en wordt geen reputatie gespaard, geen taboe geschuwd.
* permanente tentoonstelling: Het BETERE WERK; Ruim honderd jaar geschiedenis van de vakbeweging. De permanente tentoonstelling biedt een boeiend overzicht van ruim honderd jaar geschiedenis van de Nederlandse vakbeweging..
* De zomer van 2010 presenteert het Filmmuseum een uitgebreid retrospectief rond Ingrid Bergman. Deze van origine Zweedse filmster schitterde in klassiekers als Casablanca (Michael Curtiz, 1942), Notorious (Alfred Hitchcock, 1946), Stromboli (Roberto Rossellini, 1950) en Herfstsonate (Ingmar Bergman, 1978) en acteerde naast Hollywood-iconen als Humphrey Bogart, Cary Grant, Gregory Peck, Bing Crosby en Anthony Quinn.Ingrid Bergman’s carrière omspant ruim veertig films in vijf decennia en werd bekroond met drie Oscars. Het Filmmuseum toont werk uit haar vroege Zweedse, haar Amerikaanse en Italiaanse periode. Casablanca, derde op de lijst van 100 Greatest American Movies of all time, zal na achttien jaar opnieuw te zien zijn in een volledig nieuwe en gerestaureerde kopie. Zomerprogramma: 1 juli t/m 1 september 2010 Première Casablanca: 24 juni in het Filmmuseum en de Nederlandse filmtheaters
*Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin - Pretty Much Everything 1985-2010 25 juni t/m 15 september 2010 Het duo Van Lamsweerde en Matadin behoort zonder twijfel tot de top van de internationale mode- en portretfotografen. Daarnaast hebben zij naam gemaakt in de autonome kunstfotografie. Nooit eerder is van dit duo een retrospectief georganiseerd, ook niet in de Verenigde Staten waar zij al jaren wonen en werken. De tentoonstelling toont een zeer persoonlijke selectie uit hun oeuvre.
*Van 11 juni tot en met 12 september 2010 toont de Hermitage Amsterdam een fotoserie van Erwin Olaf: DUSK & DAWN. De presentatie bestaat uit 12 werken en is te zien op de eerste verdieping van de Keizersvleugel. In deze serie liet Olaf zich inspireren door de foto’s van fotografe Frances Benjamin Johnston. In 1899-1900 fotografeerde zij zwarte Amerikaanse leerlingen van het Hampton Instituut in Virginia. Hun levensverhaal kende toen nog geen andere kleur dan het lot van vrijgekomen slaven. In haar uitgekiende esthetiek laat Johnston de wereld zien dat een schone toekomst wel degelijk voor deze leerlingen binnen handbereik ligt. In DUSK plaatst Erwin Olaf ons aan het begin van de twintigste eeuw, waarin een upper middle class gezin met donkere huidskleur is geportretteerd. De serie voelt als een verlicht eindpunt van een lange weg naar een bevrijde wereld; een sociaal paradijs
*18 september 2010 - 18 maart 2011 De onsterfelijke Alexander de Grote De mythe, de werkelijkheid, zijn reis, zijn erfenis 18 september 2010 - 18 maart 2011 Geen koning uit de oudheid spreekt zo tot de verbeelding als Alexander de Grote (356 – 323 v. Chr.). En geen koning is zo vaak als voorbeeld gebruikt en afgebeeld. De tentoonstelling De onsterfelijke Alexander de Grote is van 18 september 2010 tot en met 18 maart 2011 te zien in de Hermitage Amsterdam en omvat meer dan 350 topstukken, waaronder de beroemde Gonzaga-camee, uit het Staatsmuseum de Hermitage St.- Petersburg. Het is de eerste keer in Nederland dat een tentoonstelling wordt gewijd aan Alexander de Grote, zijn reis naar het Oosten en de invloed van het hellenisme. De expositie beslaat een periode van bijna 2500 jaar. In de Hermitage Amsterdam komt de ‘onsterfelijke’ Alexander voor zes maanden tot leven.
Alexander werd in 356 voor Chr. geboren als zoon van koning Philippos van Macedonië. In zijn jeugd kreeg hij les van Aristoteles, die grote invloed op hem uitoefende. Op twintigjarige leeftijd volgde Alexander zijn vermoorde vader op. Twee jaar later startte hij de grote veldtocht die hem zo beroemd maakte. Door zijn veroveringen kwam hij in contact met veel landen en culturen: Syrië, Egypte, Perzië, Bactrië, en India . Overal stichtte hij nieuwe steden die hij vaak Alexandrië noemde. De plaatselijke architectuur, kunst, taal en levenswijze gingen na zijn komst Griekse sporen vertonen, een proces dat bekend werd onder de naam hellenisme. De Griekse invloedsfeer was enorm: van Klein-Azië tot India, van Egypte tot Mongolië. Alexanders eigen naam en faam bleven bestaan, tot op de dag van vandaag. De tentoonstelling in de Hermitage Amsterdam geeft een beeld van Alexander zelf en van de grote culturele en artistieke veranderingen die volgden op zijn veroveringen.
* 6 maart tm 17 september Matisse tot Malevich, pioniers van de Moderne Kunst
*Matisse tot Malevich Pioniers van de moderne kunst uit de Hermitage 6 maart -17 september 2010 Topstukken van Matisse, Picasso, Van Dongen, De Vlaminck, Derain en nog vele andere tijdgenoten schitteren van 6 maart t/m 17 september 2010 in de Hermitage Amsterdam in de tentoonstelling Matisse tot Malevich. Pioniers van de moderne kunst uit de Hermitage. Voor deze tentoonstelling zijn circa 75 schilderijen geselecteerd uit de Hermitage St.-Petersburg, die een van de mooiste collecties Franse schilderkunst ter wereld uit het begin van de twintigste eeuw herbergt. Behalve de wereldberoemde Franse meesters zullen ook even beroemde Russische tijdgenoten als Malevich en Kandinsky zijn vertegenwoordigd. Deze kunstenaars gelden met elkaar als de pioniers van het modernisme. Bijna alle getoonde werken behoren tot de vaste presentatie in St.-Petersburg. De meeste komen oorspronkelijk uit de Moskouse verzamelingen van Morozov en Sjtsjoekin. Het is voor het eerst dat deze omvangrijke collectie avant-garde meesterwerken in Nederland getoond wordt. In de tentoonstelling krijgt het ontstaan van de moderne kunst als kunsthistorisch verschijnsel aandacht, maar vooral ook de bezieling van de kunstenaars zelf , toen zij aan het begin van de vorige eeuw een revolutie in de kunst ontketenden, een cruciaal moment in de kunstgeschiedenis.
* Vanuit het Museum worden ook rondleidingen langs de hoogtepunten van de Amsterdamse School gegeven. Op donderdag, vrijdag, zaterdag en zondag is er om 14.00 uuur een rondleiding in het museum.
Aan het Spaarndammerplantsoen in Amsterdam staan drie monumentale volkswoningbouwcomplexen van Michel de Klerk. Het meest expressionistische blok wordt in de volksmond Het Schip genoemd. Dit complex behoort tot de top van de architectuurstroming De Amsterdamse School uit het begin van de twintigste eeuw. Museum Het Schip is gevestigd in het voormalig postkantoor dat eveneens door de Klerk is ontworpen.
Bezoek aan het zorgvuldig vormgegeven interieur is een ervaring. Hier vindt men de tentoonstelling Poste Restante, de Amsterdamse School. De expositie geeft antwoord op vragen als: wat waren de bijzondere omstandigheden die Amsterdam tot Mekka van de volkshuisvesting maakten en wat is de cultuurhistorische waarde van de Amsterdamse School.
Daarnaast biedt het museum toegang tot een gerestaureerde arbeiderswoning, de tentoonstelling over de inspiratiebronnen van de Amsterdamse School en een inzicht in het wereldberoemde torentje van De Klerk!
*Zomerliefdes 5 juni - 29 augustus 2010 Het idee voor deze expositie is gebaseerd op de verliefdheden die zowel fotografen als tentoonstellingsmakers kunnen overkomen. Van musea wordt vaak aangenomen dat zij hun keuzes zo objectief mogelijk samenstellen. Eigenlijk is niets minder waar. Zoals kunstenaars zich fysiek en emotioneel tot een onderwerp aangetrokken kunnen voelen, hebben ook verzamelaars en conservatoren zo hun crushes op juist dit of dat werk. De term ‘de verliefde camera’ is afkomstig van de gelijknamige film die Ed van der Elsken in 1971 samenstelde uit verschillende reisfragmenten die hij voorheen had gefilmd. Ook deze expositie is op een soortgelijke manier opgebouwd uit foto’s en filmrushes van nu in contrast met fragmenten en impressies uit de vorige eeuw. De werken zijn ogenschijnlijk losjes gerangschikt aan de hand van zomerse thema’s als: rondhangen, flaneren, de intense ervaring van het landschap, relaxte portretten in het park, of het reizen en onderweg zijn
*4 juni t/m 17 oktober 2010 Charlotte Salomon De keuze van Jonathan Safran Foer, Bernice Eisenstein en Ernst van Alphen 4 juni t/m 17 oktober 2010 Jonathan Safran Foer, Bernice Eisenstein en Ernst van Alphen, drie bekende figuren uit de literaire wereld, hebben uit het werk Leven? of Theater? van kunstenares Charlotte Salomon (1917-1943) hun favoriete gouaches gekozen. Deze selectie is vanaf 4 juni 2010 te zien in het Joods Historisch Museum en gaat vergezeld van hun persoonlijke motivatie. Deze bijdragen geven een nieuwe blik op het inmiddels beroemde werk van Salomon waarin ze haar dramatische levensverhaal verbeeldde.
* Twee nieuwe permanente tentoonstellingen:
1) De nieuwe tentoonstelling op de begane grond van de Grote Synagoge is gewijd aan joodse tradities en gebruiken. De opstelling is geïnspireerd op de vroegere ruimtelijke indeling van de synagoge. Prachtige ceremoniële objecten uit de collectie van het JHM krijgen de plek die ze voorheen in de synagoge ook hadden. Zo worden bezoekers zich bewust van de bijzondere plek waar ze zich bevinden en zullen de oorspronkelijke synagogale sfeer ervaren. Een belangrijk onderdeel in de expositie Religie zijn de korte films waarin Nederlandse joden vertellen over hun persoonlijke religieuze beleving. Hieruit spreekt de grote diversiteit van het hedendaagse joodse leven.
2) Op de galerijen van de Grote Synagoge staat de nieuwe expositie Geschiedenis van de joden in Nederland 1600-1890. De centrale vraag is wat het betekende om jood te zijn in Nederland in deze periode. Verhalen over de komst van de joden in Nederland, het wel en niet slagen van hun integratie, de culturele wisselwerking met niet-joodse landgenoten en het behoud van de eigen identiteit zijn vergelijkbaar met actuele situaties en discussies. Door de inrichting komt de architectuur van het monumentale gebouw weer tot zijn recht. De ramen zijn bijvoorbeeld helemaal vrij, waardoor de bezoeker een fraai uitzicht heeft op de voormalige Amsterdamse jodenbuurt.
*Zoeken naar leven van oersoep tot alien Interactieve tentoonstelling in NEMO vanaf 22 april Fietsen op lichtsnelheid en puzzelen met eiwitten. Je eigen chemische samenstelling berekenen en een échte meteoriet aanraken. In een nieuwe tentoonstelling in science senter NEMO gaan bezoekers van alle leeftijden op een spannende ontdekkingstocht vol spellen, experimenten en andere uitdagingen, om zelf te ervaren.
Zoveel vragen, zoveel antwoorden, zoveel te doen ‘Zoeken naar leven’ geeft antwoord op de vragen wat leven eigenlijk is en hoe het mogelijk is dat leven ontstaat. Wat het verschil is tussen levend en levenloos, hoeveel kans er is op leven in het heelal en hoe zou dat eruit kunnen zien. NEMO neemt je mee naar het allereerste begin van het leven in ons universum, zo’n 37 miljoen jaar geleden, om te laten zien hoe het allemaal begon. En hoe de wereld eruit zou zien als de omstandigheden nèt een beetje anders waren. Kinderen kunnen hun lichaam virtueel zien veranderen met de stand van de planeten of de sterkte van de zwaartekracht. Zo ontdekken ze hoe belangrijk het is dat het universum in balans is. Talrijke filmpjes, spellen en experimenten maken het mysterie van het leven boeiend en begrijpelijk.
Miller en Urey’s oersoep Het hart van de tentoonstelling is het beroemde Miller-Urey experiment. In 1953 toonden de wetenschappers Stanley Miller en Harold Urey aan dat er leven kan ontstaan als je verschillende stoffen onder bijzondere omstandigheden mengt. Het mengsel dat uit water, ammoniak, waterstof, methaan en vonken ontstond (vergelijkbaar met de omstandigheden 37 miljard jaar geleden), werd oersoep genoemd. Al na een week ‘groeiden’ uit het brouwsel aminozuren, maar verder zijn de wetenschappers nooit gekomen. In NEMO zet de Technische Universiteit van Eindhoven het experiment van Urey en Miller voort. De bol met oersoep blijft dit maal minstens vijf jaar onaangeroerd, om daarna te ontdekken óf en welk leven er is ontstaan. Als bezoeker sta je er met je neus bovenop.
*15 mei – 24 juli De tentoonstelling ‘witty, lo-fi works with knotty thoughts’ toont video, animatie en film van Mounira Al Solh, Keren Cytter, Claire Evans, Shana Moulton, Ola Vasiljeva, Emily Wardill en Nina Yuen. Deze jonge kunstenaars hebben een vergelijkbare manier van werken, esthetiek en stijl en zetten een overeenkomstige ‘strategie’ in om hun ideeën vorm te geven. Een paar elementen die overeenkomen zijn die van lo-fi, humor (in combinatie met tragiek) en het performatieve. Deze werkwijze is bovendien onlosmakelijk verbonden met het onderwerp van de animatie, video of film.
* Frans Pannekoek. Prentkunstenaar Deze zomer is in Museum Het Rembrandthuis een overzicht te zien van het grafisch werk van Frans Pannekoek (geb 1937). Zijn kleine prenten van Hollandse, Spaanse en Franse landschappen, dieren, motieven uit de natuur, portretten en zelfportretten worden gekenmerkt door een grote intensiteit die door een minutieus fijne lijnvoering tot uiting komt. De toon, het licht-donker, speelt een belangrijke rol bij de weergave van ruimte en atmosfeer. De schrijver Gerard Reve was een groot bewonderaar van Pannekoek, met wie hij in de jaren zestig bevriend was. Frans Pannekoek heeft de laatste vijftig jaar een indrukwekkende grafische oeuvre opgebouwd dat nog steeds verder groeit. De tentoonstelling in het Rembrandthuis toont een keuze uit de collectie van de Fondation Custodia in Parijs.
*10 juli – 22 augustus SMART Project Space presenteert 3 Sculptures, de eerste tentoonstelling in Nederland van de internationaal bekende Deense kunstenaar Tommy Støckel (woont en werkt in Berlijn). Voor deze tentoonstelling produceerde de kunstenaar een nieuwe reeks werken, bestaande uit drie sculpturen en drie fotoseries.
Tommy Støckel heeft de afgelopen jaren grootschalige sculpturen en installaties ontwikkeld van goedkoop en makkelijk verkrijgbaar materiaal. Hierdoor doen zijn sculpturen enerzijds aan als decorstukken of rekwisieten, terwijl ze anderzijds met hun eenvoudige, geometrische voorkomen verwijzen naar de klassieke Minimal Art. Doordat de werken uit vergankelijk en kwetsbaar materiaal zijn geconstrueerd, staan ze duidelijk voor tijdelijkheid, in plaats van voor het idee van de solide en permanente sculptuur. Er is inderdaad meer aan de hand in Støckels werk dan een zorgvuldig opgebouwd spel van verwijzingen naar hoge en lage cultuur: Støckel is gefascineerd door tijd. Bij nadere aanschouwing maken zijn sculpturen, die er veelal onvoltooid of vervallen uitzien, onderdeel uit van een doorlopend speculatief onderzoek naar fictieve verledens, alternatieven voor het heden en onbekende toekomsten.
* Van 29 juni t/m 22 augustus 2010 exposeert tassenontwerper Omar Munie in Tassenmuseum Hendrikje. In deze expositie zijn een dertigtal tassen en accessoires uit zijn nieuwste collecties te bezichtigen.
Exclusieve tassen Omar Munie ontwerpt exclusieve tassen. Zijn portfolio omvat een zeer uitgebreide range van producten, zoals laptop- en business tassen, grotere weekendtassen en allerhande damestassen voor iedere gewenste gelegenheid. Zijn tassen worden in kleine oplages met de hand gemaakt in zijn Haagse atelier. Iedere tas heeft een uniek serienummer. Omar Munie combineert in zijn tassen het fijnste leer uit Italië. De voeringstoffen van de tassen zijn ook door hem ontworpen. Hij heeft veel oog voor details. Dat is te zien aan de perfecte afwerking van de buiten- en binnenzijde van de tas.
Jongerenlijn Zijn tassen zijn inmiddels ‘wanna-haves’ geworden op de Nederlandse markt. Sinds kort heeft hij ook een lijn voor jongeren. Deze collectie heeft ook het handschrift van Omar Munie maar is speelser dan de bestaande collectie door het gebruik van denim en Afrikaanse prints.
Omar Munie Omar Munie is een jonge, Nederlandse designer van Somalische afkomst. Met zijn label - Omar Munie Clothing Company – heeft hij inmiddels naam gemaakt in binnen- en buitenland. Zijn tassen worden in diverse landen verkocht.
*CRYSTAL loves LEATHER Toonaangevende ontwerpers van bekende modemerken en opkomende avant-garde ontwerpers hebben zich laten inspireren door CRYSTALLIZED™ – Swarovski Elements en door twee nieuwe toepassingen van de kristallen op leer. Het resultaat is pure romantiek: CRYSTAL loves LEATHER. Deze prachtige collectie is van 8 maart tot en met 29 augustus 2010 in Tassenmuseum Hendrikje te bezichtigen. CRYSTAL loves LEATHER was eerder te zien in het Louvre in Parijs, het Modemuseum in Antwerpen, in New York tijdens het ‘Accessories Circuit’ en in Tokio. Tentoonstelling In de tentoonstelling worden handtassen, avondtassen, clutches en modeaccessoires van ongeveer 60 ontwerpers getoond, waaronder Hugo Boss, Desmo, Bracher Emden, Lulu Guinness, Coccinelle, Federica Moretti, Banu Erkin, Bernd Michael Ostwald, Valerie Saïd, Valérie Dassa, Stuart Weitzman.
* 12 juni t/m 22 augustus 2010 voetbalspektakel in het Tropenmuseum en TropentheaterDagelijks van 12 juni t/m 22 augustus 2010 Op 12 juni start in het Tropenmuseum en het Tropentheater een interactief spektakel rond het WK voetbal in Zuid-Afrika. Centraal staat de Afrikaanse beleving van dit grootse evenement. Dagelijks zijn wisselende actuele reportages van Afrikaanse journalisten te zien. Daarnaast worden zoveel mogelijk (Afrikaanse) wedstrijden live op het grote doek vertoond. Op deze manier kan iedereen zich onderdompelen in het Afrikaanse WK-spektakel en tegelijkertijd kennismaken met de Afrikaanse journalistieke visie op het WK en sport in het algemeen. Speciaal voor het WK ondergaat de begane grond van het Tropenmuseum deze zomer een transformatie tot voetbalstadion. Via een spelerstunnel bereiken bezoekers - luid toegejuicht en toegezongen door Afrikaanse supporters - de interactieve tentoonstelling over de Afrikaanse beleving van het WK voetbal. Het museum staat dagelijks in contact met Afrikaanse reporters, journalisten en fotografen om een continu aangepaste, actuele berichtgeving te garanderen
*permanent Latijns Amerika & de Cariben: In het Tropenmuseum is een swingende tentoonstelling te zien over Latijns Amerika & de Cariben. De culturele en sociale geschiedenis van de inwoners van dit continent staat centraal; van de Azteken tot aan Internet. Er is speciale aandacht voor de relaties tussen Suriname, de Antillen en Nederland. In West-Azië en Noord-Afrika: In het Tropenmuseum maakt u kennis met de kunst en cultuur in Midden-Oosten en Noord-Afrika: van Marokko tot Pakistan. U ‘reist’ langs stad en platteland en maakt kennis met godsdienst, geschiedenis en de gouden eeuwen van de islamitische wereld (12e-14e eeuw). Ook bezoekt u Jemenitische en Pakistaanse woonhuizen en een retro café in Cairo. Mens en Milieu: Schuil voor een onweersbui in de Afrikaanse savanne. Stap in een jeepney met paarden op de motorkap of waan je in een bootje in het tropisch regenwoud. Deze tentoonstelling geeft een beeld van hoe mensen in de (sub)tropen leven in zowel de natuurlijke als de door de mens gecreëerde omgeving. Centraal staan hierbij vier ecosystemen.
*1 april tm 29 augustus 2010 Afrikaanse Gedenkdoeken
* Enkele reis Holland. Foto’s Leonard Freed, 1958-1962 van 18 juni t/m 3 oktober 2010. Amerikaanse Magnum-fotograaf Leonard Freed (1929-2006) fotografeerde tussen 1958 en 1962 in Nederland woonachtige Molukkers en Indische Nederlanders, die sinds 1945 uit Indonesië in Nederland arriveerden. Freed - beroemd vanwege zijn sociaal-historische, menselijke benadering van fotograferen - legde hun aankomst, het weerzien met familie en het dagelijks leven vast.
*9 juli tot en met 26 september 2010 Rijksmuseum Amsterdam te gast in het Van Gogh Museum met grafisch overzicht Jacques Villon Van 9 juli tot en met 26 september 2010 wordt in het Van Gogh Museum (prentenkabinet, Rietveldgebouw) een chronologisch overzicht gegeven van de Franse kunstenaar Jacques Villon (1875-1963). De presentatie bestaat uit ruim vijftig werken afkomstig uit de collectie van het Rijksmuseum. Het is de vijfde keer dat het Rijksmuseum tijdens de verbouwing van het hoofdgebouw te gast is bij het Van Gogh Museum. In de presentatie komen diverse grafische technieken aan bod waarmee Jacques Villon werkte zoals ets, aquatint, droge naald en lithografie. Ook wordt er aandacht besteed aan prenten die hij tussen 1922 en 1930 maakte in opdracht van de Parijse kunsthandel Bernheim Jeune naar tekeningen of schilderijen van eigentijdse kunstenaars zoals Kees van Dongen, Pierre Bonnard en Vincent van Gogh. De basis voor de presentatie ligt bij de privécollectie van de heer en mevrouw Van der Vossen – Delbrück. Deze collectie is gelegateerd aan het Rijksprentenkabinet dat onderdeel uitmaakt van het Rijksmuseum.
* Meesters uit Museum Mesdag tm 4 juli 2010 De kunstenaar Hendrik Willem Mesdag (1831-1915) bracht een unieke en omvangrijke collectie eigentijdse kunst bijeen met meesterwerken van Gustave Courbet, Jean-François Millet, Théodore Rousseau, Jacob Maris en Jozef Israëls – kunstenaars die Vincent van Gogh mateloos bewonderde. Museum Mesdag in Den Haag, dat onderdeel is van het Van Gogh Museum, wordt nu verbouwd. In de aanloop naar de heropening in de winter 2010/11 worden op de tweede etage van het Rietveldgebouw de mooiste schilderijen, tekeningen en pastels uit de collectie getoond
*Expositie in Verzetsmuseum over de nasleep van het Srebrenica-drama: SREBRENICA-POTOCARI. Een beeldverslag in fotomontages van Jehanne van Woerkom Op 1 juli ‘10 opent in het Verzetsmuseum Amsterdam de expositie Srebrenica-Potocari met fotomontages waarin kunstenares Jehanne van Woerkom een beeld geeft van de massa-begrafenissen van slachtoffers van de val van de enclave Srebrenica op 11 juli 1995. Aanleiding voor de expostie is de vijftiende herdenking van de massamoord in Srebrenica, die plaatsvond vijftig jaar nadat in 1945 de Verenigde Naties werden opgericht om oorlog en genocide te voorkomen. De tentoonstelling is te zien in het Verzetsmuseum Amsterdam tot en met 22 augustus 2010. De door de Verenigde Naties tot ''veilig gebied' verklaarde Bosnische enclave Srebrenica werd in 1995 namens hen door Nederlandse militairen beschermd. Na de val op 11 juli 1995 van de enclave door Servisch geweld, werden 8.000-10.000 mensen, jongens, mannen en enkele vrouwen, als vermist geregistreerd. In 2010 zijn Inmiddels ongeveer 4.000 van hen in massagraven gevonden, geïdentificeerd en herbegraven op de begraafplaats Potocari bij Srebrenica. Duizenden lichamen zijn nog niet gevonden.
*tm 10 april 2011 Kunstenares Hella de Jonge opende op woensdag 2 juni om 17.30 uur de tentoonstelling Liefde in Oorlogstijd in het Verzetsmuseum Amsterdam. Hella de Jonge schreef in 2008 in haar boek Los van de wereld over haar jeugd als kind van door de Tweede Wereldoorlog ontheemde ouders. Impliciet schreef ze daarmee ook een portret van de liefde. Die van haar ouders in oorlogstijd. En die van Freek en haar in de afgelopen veertig jaar.
In spannende tijden worden liefdesrelaties extra intens beleefd. De Tweede Wereldoorlog beïnvloedde het liefdesleven van een hele generatie mensen. Ze kregen vlinders in hun buik in de schuilkelder, de onderduik, de loopgraven en zelfs in de concentratiekampen. De tentoonstelling brengt deze onderbelichte, menselijke kant van de oorlog in vele vormen in beeld: liefde die ontstaat als je tot elkaar veroordeeld bent, liefde die de kracht geeft om te blijven leven, liefdesrelaties met de vijand en betaalde liefde. Foto’s, liefdesbrieven, geïmproviseerde bruiloftskleding, en film- en geluidsopnames brengen talloze individuele liefdesverhalen in beeld.
* Expositie Liefde in oorlogstijd komt naar Amsterdam In spannende tijden worden liefdesrelaties extra intens beleefd. De Tweede Wereldoorlog beïnvloedde het liefdesleven van een hele generatie mensen. Ze kregen vlinders in hun buik in de schuilkelder, de onderduik, de loopgraven en zelfs in de concentratiekampen. De tentoonstelling Liefde in Oorlogstijd, vanaf 4 juni ’10 tm 10 april 2011 voor publiek geopend in het Verzetsmuseum Amsterdam, brengt deze onderbelichte, menselijke kant van de oorlog in beeld
* Op Paleis Het Loo is het afgelopen weekend de nieuwste rondleiding, de Royal Tour, van start gegaan. Tv-presentator Jeroen Snel, bekend van het populaire EO programma Blauw Bloed, had de primeur om deze Royal Tour als eerste te mogen volgen. De Royal Tour is een rondleiding langs koninklijke ‘hotspots’ in en rond het paleis. Een rondleiding door de vertrekken of de tuin van Paleis Het Loo blijkt al jaren een beproefd middel om bezoekers uitgebreid informatie te geven over de historie van het paleis en zijn bewoners. Om daarnaast tegemoet te komen aan de belangstelling voor de huidige Oranjegeneraties, is er in de afgelopen tijd door Paleis Het Loo een nieuw concept ontwikkeld. Met de Royal Tour wordt de bezoeker geleid langs plaatsen in en rond het paleis, waar getrouwd, gedoopt en gefeest wordt. Aan de hand van kleurrijke foto’s worden tijdens de rondwandeling deze koninklijke gebeurtenissen in herinnering gebracht en besproken. Naast onze Koninklijke Familie komen ook bezoeken van buitenlandse vorstenhuizen aan bod. De rondleidingen worden verzorgd door vrijwilligers van de Stichting ’t Konings Loo. De Royal Tour duurt circa 60 minuten en wordt dagelijks aangeboden om 14.00 uur (m.u.v. zon- en feestdagen). Alleen voor groepen is reservering noodzakelijk. Kosten € 2,00 per persoon (+ reguliere entreeprijs). Meer informatie op de website van Paleis Het Loo:
* In Paleis Het Loo is van 20 februari tot en met 5 september 2010 de tentoonstelling ‘door de lens van prof. mr. Pieter van Vollenhoven’ te zien. De expositie geeft een overzicht van de mooiste foto’s die prof. mr. Pieter van Vollenhoven in de afgelopen vijf jaar heeft gemaakt rond Paleis Het Loo. Het is voor het eerst dat er resultaten van zijn geliefde hobby fotografie in een expositie aan het publiek worden getoond.
* 11 mei tot en met 25 juli ANJERS AAN HET HOF Deze zomer besteedt Paleis Het Loo in de beplanting van de tuinen speciale aandacht aan anjers. Met de presentatie ‘Anjers aan het Hof’ worden van 11 mei tot en met 25 juli aanstaande zeldzame oude variëteiten van de anjer in het zonnetje gezet. Paleis Het Loo houdt de traditie hoog om jaarlijks extra aandacht te schenken aan een 17de-eeuwse tuinbloem, waarbij populaire en minder bekende soorten elkaar afwisselen. In de afgelopen jaren zijn onder meer de tulp, aurikel (primula), anemoon en kattenstaart tentoongesteld in borders en potten. Deze zomer wordt aan dit rijtje de anjer toegevoegd, een van de alleroudste Europese sierplanten. Vanaf het begin van de vijftiende eeuw tot vandaag de dag is de anjer onafgebroken in cultuur geweest, onder meer vanwege zijn goede eigenschappen als snijbloem. Beroemde schilders als Leonardi da Vinci (1478) en Rembrandt (1660) hebben de bloem afgebeeld op hun schilderijen. De schrijver Petrus Nylandt noteert in 1682 in De Nederlandtse Herbarius: 'er is bijna geen tuin waarin de anjer ontbreekt'. Ook in de tuin van koning-stadhouder Willem III (1650-1702), grondlegger van Paleis Het Loo, hebben anjers gestaan.
*11 mei t/m 25 juli 2010 Deze zomer besteedt Paleis Het Loo in de beplanting van de tuinen speciale aandacht aan anjers. Met de presentatie ‘Anjers aan het Hof’ worden van 11 mei tot en met 25 juli aanstaande zeldzame oude variëteiten van de anjer in het zonnetje gezet.
* In de Koninklijke Poppenkraam De poppenverzameling van koningin Juliana Onder de titel ‘In de Koninklijke Poppenkraam’ wordt van 27 maart tot en met 1 augustus 2010 in Paleis Het Loo de poppenverzameling van koningin Juliana tentoongesteld. Meer dan zeshonderd poppen mocht deze koningin gedurende haar lange leven in ontvangst nemen uit handen van het Nederlandse volk. Vele hiervan werden nooit eerder aan het publiek getoond.
*Holland Papier Biënnale 2010 CODA Museum, Apeldoorn – Museum Rijswijk Van 5 juni tot en met 12 september 2010 wordt de achtste Holland Papier Biënnale gepresenteerd op twee locaties: Museum Rijswijk en CODA Museum, Apeldoorn. De Holland Papier Biënnale 2010 bestaat uit een tentoonstelling met werken van internationale papierkunstenaars in de beide musea en een publicatie. In de CODA Winkel zijn kleine papierwerken, boeken, catalogi en kaarten te koop. Uitgebreide documentatie over de kunstenaars ligt ter inzage in CODA Kenniscentrum. Bovendien organiseert CODA in deze periode speciale activiteiten en arrangementen rond het thema papier.
* tm 2 januari 2011 Boeren Burgers en Rijke Lui
*Van 6 juni t/m 30 september in KunstFort Asperen de tentoonstelling DNKTNK door designplatform Tuttobene: jonge Nederlandse designers ontwerpen voor de toekomst. Er is gekozen voor ontwerpers die waarde hechten aan ecologische aspecten en ethisch verantwoorde keuzes. Tijdens de expositie zijn er seminars en (kinder-) workshops van Atelier Hofland, door journalist/auteur H.J.A. Hofland ingeleid.
*Museum Nairac te Barneveld van 12 juni t/m 30 oktober 2010 Eet mij … Drink mij… Alice in Wonderland
*Songo. Ritmes van wonen is in het Afrika Museum te zien tot en met 31 oktober. Tentoonstelling Songo. Ritmes van wonen in het Afrika Museum Wat is een huis? Wat is wonen? Hoe kan een huis een lichaam zijn? Hoe weerspiegelt een woning de kracht van de vrouw?Dit kunnen museumbezoekers ervaren in de tentoonstelling SONGO. Ritmes van wonen die op 17 april a.s. in het Afrika Museum in Berg en Dal wordt geopend. Deze tentoonstelling is gebaseerd op jarenlang antropologisch onderzoek en toont met uniek beeld- en audiomateriaal hoe de Kasena in Noord-Ghana vorm geven aan hun lemen woningen. Het woord songo verwijst zowel naar de woning zelf, als naar de grootfamilie of clan die erin woont. De tentoonstelling toont het hele maakproces van de woning en laat bezoekers ook kennismaken met haar bewoners. In een architectuur die ontstaat zonder plan, tekst of taal, zijn het de dagelijkse handelingen van vrouwen die het huis voortdurend creëren.
* Eenvoud en Kracht
Het Afrika Museum maakt voor eigen tentoonstellingen regelmatig gebruik van objecten uit collecties van collega-musea. Maar ook in privéverzamelingen bevinden zich voorwerpen die het museum in bruikleen kan ontvangen. Zo nu en dan groeien bruiklenen uit tot schenkingen. Een dergelijke substantiële schenking aan het Afrika Museum is een collectie Afrikaanse sculpturen en maskers van het echtpaar Sanders.
Tentoonstelling
In 2007 mocht het museum zo’n 48 objecten in ontvangst nemen. Een jaar later werden door het Kröller-Müller Museum 5 voorwerpen, eveneens afkomstig uit de collectie van de familie Sanders als schenking overgedragen aan het Afrika Museum. Bovendien vonden in deze zelfde periode ruim 50 collectiestukken – door de familie Sanders in 1994 geschonken aan het Wereldmuseum in Rotterdam – hun weg naar Berg en Dal als een langdurige bruikleen. De voormalige Afrikaanse kunstcollectie van Piet en Ida Sanders was daarmee weer voor een korte periode compleet. Voor het Afrika Museum reden genoeg om met een tentoonstelling aandacht te besteden aan deze ‘ex-collectie’ Sanders. Circa 60 werken zijn geselecteerd en zullen van februari tot en met oktober 2010 voor het publiek te bewonderen zijn in de tentoonstelling EENVOUD EN KRACHT – Afrikaanse kunst verzameld door Piet en Ida Sanders.
* 27 april t/m 31 oktober 2010 OVER EN WEER: Henri en Friso ten Holt De schilders Henri (1884-1968) en zijn zoon Friso ten Holt (1921-1997) staan centraal in de tentoonstelling OVER EN WEER, die van 27 april t/m 31 oktober 2010 op de gehele benedenverdieping van museum Kranenburgh, te zien zal zijn. Centraal in de expositie staat de invloed die de vader op zijn zoon had, en de zoon op zijn vader. Henri gaf de eerste teken- en schilderlessen aan zijn zoon, die, eenmaal op de kunstacademie, zijn beïnvloeding door het kubisme liet gelden op het werk van zijn vader
* 27 april t/m 31 oktober 2010 KRANENBURGH VOOR DE KUNST In 1884 betrok het pas getrouwde burgemeestersechtpaar Jacob en Marie van Reenen huize Kranenburgh, dat in 1882 speciaal voor hen werd gebouwd. Vanaf 1993, dus ruim een eeuw later, is de villa in gebruik als museum. Van 27 april t/m 5 september 2010 toont museum Kranenburgh, een van zijn laatste tentoonstellingen in de ‘oude villa’, getiteld KRANENBURGH VOOR DE KUNST. Het is een expositie over het ambitieuze en daadkrachtige echtpaar Van Reenen en hun contacten met de eerste kunstenaars in Bergen en omgeving
* Permanente expositie van het leven van de Hunebedbouwers. Daarnaast wisselexposities
* Volg het spoor van de Hunebedbouwers, Het dagelijks leven van onze bijzondere voorouders uit Drenthe De expositie in het Hunebedcentrum zal je laten ervaren hoe de Hunebedbouwers duizenden jaren geleden leefden en woonden. Je bezoek aan het Hunebedcentrum begint in de filmzaal. We nemen je mee op een ijzige reis, 150.000 jaar geleden, van Scandinavië naar Drenthe. Daarna staat een groep Hunebedbouwers klaar om je te verwelkomen. Zij leiden je rond door hun wereld. Ze tonen je hun dagelijks leven, nemen je mee in hun eenvoudige boerenbehuizing en naar het woeste land rondom hun akkers, waarin wolven, oerossen en beren huizen. Via multimediaproducties, een reconstructie van een hunebed, landschapsmaquettes, een schimmenspel, kinderactiviteiten en nog veel meer kun je je terugwanen in de tijd van de Hunebedbouwers, 5500 jaar geleden
Schoolprogramma
Speciaal voor kinderen organiseert het Hunebedcentrum ook een archeologieles. Een amateur archeoloog vertelt en laat zien hoe de Hunebedbouwers leefden. Hoe maalden ze graan, hoe maakten ze vuur, hoe sneden ze iets door? Aan de hand van vele voorwerpen en demonstraties wordt het leven van de Hunebedbouwers tot leven gebracht.
Vooraf aan het bezoek kunnen scholen ook gebruik maken van de archeologische koffer. In deze koffer zitten opdrachten en voorwerpen zodat kinderen op een leuke en leerzame manier kennis maken met archeologie.
* Permanent "De Kerkschat" na 450 jaar terug in Grote Kerk te Breda Breda’s Museum brengt een aantal bijzondere objecten weer terug op de plaats waar ze in 1566, ten tijde van de Beeldenstorm, zijn verdwenen. Ze zijn veilig gesteld in het Bredase stadhuis of in de katholieke schuilkerken en uiteindelijk begin 20e eeuw in Breda’s Museum beland waar ze tot voor kort werden tentoongesteld. Vanaf 30 september 2006 zijn ze te bewonderen in de permanente expositie ‘de Kerkschat’, de nieuwe dependance van Breda’s Museum in de Grote Kerk van Breda.
* tm december 2010 Maurits en het oranje geheim Hoe zat het nou ook alweer? De Tachtigjarige Oorlog… iets met de Slag bij Nieuwpoort, het Leidens Ontzet, Willem van Oranje en Prins Maurits? Na het beleven van de nieuwe tentoonstelling Maurits en het oranje geheim weten kinderen er ‘alles’ van en is de kennis van de volwassenen weer opgefrist. Prins Maurits was pas 17 jaar oud toen, door de moord op zijn vader (Willen van Oranje), het militaire lot van Nederland in zijn handen kwam te liggen. De Tachtigjarige Oorlog, waarbij de Spaanse koning ons land bezette, was in volle gang. In Maurits en het oranje geheim maken kinderen samen met hun gids Prins Maurits een interactieve tocht over het oorlogstoneel van vier eeuwen geleden. Met een bezoek aan een lawaaierige herberg, of een rondleiding in een geordend wapenmagazijn. En van deelname aan een gevaarlijke veldtocht tot een exclusieve ontmoeting met de prins zelf. Win met Maurits de oorlog tegen de Spanjaarden!
* tm December 2010 Onder vuur. Militaire dilemma’s In de nieuwe multimedia-installatie Onder vuur. Militaire dilemma’s kruipt u in de huid van een soldaat, kapitein of ambtenaar die de minister adviseert. De interactieve film neemt u mee op vredesmissie. U bepaalt zelf het verloop van de film. Kiest u ervoor om de dodelijk gewonde soldaat te verzorgen of kiest u voor de veiligheid van uw manschappen? In de volgende episode van de film wordt u direct geconfronteerd met de gevolgen van uw keuze. U ervaart aan den lijve dat het in crisissituaties vaak kiezen is uit twee kwaden. Wat zou ú doen?
* Delft Legermuseum 14 februari tot en met 2 januari 2011 Toernooiridders Toernooiridders strijden om de eer in het Legermuseum Vanaf 14 februari ‘10 is in het Legermuseum de nieuwe familietentoonstelling Toernooiridders te zien: een fantastische wereld vol riddertoernooien en middeleeuwse muziek. Hier maak je de voorbereidingen voor een feestelijk toernooi mee en stap je in het leven van Nederlandse ridders, met indrukwekkende harnassen, authentieke wapens en een tocht door het kasteel. En voor wie durft: neem plaats op een toernooipaard en maak je op voor de strijd!
Beleef het riddertoernooi Het is 1460 en op kasteel Dever trouwt ridder Jan van Duivenvoorde met jonkvrouw Clara van Haeften. Ter ere van het huwelijk nodigt de kasteelheer bevriende families uit voor een riddertoernooi. En jij mag ook komen! In het kasteel is het een drukte van belang. In de ridderzaal begroet de kasteelheer de gasten en in de keuken is een kok bezig het banket te bereiden. Jonkvrouw Clara maakt zich in haar slaapkamer klaar voor het toernooi. Haar echtgenoot wordt temidden van een overvloed aan middeleeuwse wapens door een schildknaap in zijn harnas geholpen. Hij bereidt zich voor op het steekspel. Durf jij het op te nemen tegen een van de jonge vechtjassen? Klim op het paard, zet je helm op en maak indruk op de schone jonkvrouwen...
Zelf toernooiridder zijn?In de tentoonstelling kruip je in de huid van een toernooiridder: zet zijn helm op, voel hoe zwaar zijn zwaard is, span een kruisboog en neem plaats op een toernooipaard. In het weekend en tijdens vakanties kun je testen of jij wel geschikt bent als toernooiridder: na uitleg van een ridder kun je de strijd aangaan en een toernooi naspelen! In de vakanties worden er aanvullende demonstraties gegeven; zo zie je in de voorjaarsvakantie (20 t/m 28 februari) spectaculaire voetgevechten van toernooiridders in harnas.
* permanente tentoonstelling over mechanische rekenmachines en stoommachines
*permanente interactieve "rekenroute" voor jong en oud
* permanente tentoonstelling over mechanische rekenmachines
* NIEUW VERMEERCENTRUM
De wereldberoemde schilder Johannes Vermeer (1632 -1675) krijgt weer een eigen plek in Delft . het Vermeercentrum . De bezoeker stapt er binnen in het 17e-eeuwse Delft, bekijkt afbeeldingen van Vermeers hele oeuvre op ware grootte, vindt de verhalen achter zijn schilderijen en ziet hoe de magie van Vermeers werk fascineert tot op de dag van vandaag. Het Vermeercentrum is een initiatief van de Stichting Vermeer in Delft en is gevestigd op de historische locatie van het voormalige St. Lucasgilde, het kunstenaarsgilde waar Vermeer jarenlang hoofdman was.
Het Vermeercentrum biedt een ontdekkingstocht door het leven, het werk en de stad van de meester van het licht. Het geeft op geheel eigentijdse wijze inzicht in het leven en werk van de schilder en de stad Delft in de Gouden Eeuw. Op 1000 m2, verdeeld over vier verdiepingen, krijgt de bezoeker een scherp beeld van de 17e-eeuwse wereld van kunst en wetenschap, welvaart en culturele bloei. Het is een kennismaking met de werkwijze van Vermeer, zijn atelier, zijn klanten tot aan zijn gezin en zijn rijke schoonmoeder. Bovendien kun je letterlijk in één van zijn schilderijen stappen.
Het Vermeercentrum toont Vermeers wereld enerzijds met hoogwaardige reproducties op ware grootte, met citaten uit Vermeers beeldwereld en met 17e-eeuwse objecten en met stijlelementen. Anderzijds werkt het centrum met eigentijdse interactieve media. Je wordt geprikkeld om, net als Vermeer en zijn tijdgenoten, te kijken met behulp van 17e-eeuwse lenzen, kijkkasten en een echte camera obscura. De bezoeker doorgrondt vervolgens Vermeers werk met behulp van projecties, touchscreens, webcams en interactieve installaties
*Gekoesterde schoonheid Kunst uit Brabants privébezit 22 mei t/m 29 augustus 2010
In het Noordbrabants Museum zijn deze zomer negentig unieke kunstwerken bijeengebracht, afkomstig uit particulier Brabants bezit. Nooit eerder waren deze kunstwerken in het openbaar te zien. Bovendien betreft het zonder uitzondering topstukken, van beroemde meesters uit de Gouden Eeuw tot werken van hedendaagse kunstenaars met internationale allure. Weinig mensen weten dat Noord-Brabant belangrijk particulier kunstbezit kent. Voor de buitenwereld blijven deze kunstschatten verborgen, maar in eigen kring worden ze gekoesterd. In de expositie Gekoesterde schoonheid – Kunst uit Brabants privébezit wordt een aantal van de fraaiste werken uit dit privébezit tentoongesteld. Schilderijen van Rubens, Ruisdael, Coorte, Steen, van Spaendonck, van Gogh, Breitner, Modigliani, Delaunay, Appel en de Kooning zijn te zien, evenals objecten en beelden van grootheden als Picasso en Zadkine.
Brabants bezit
Het Noordbrabants Museum bouwde de afgelopen decennia een goede band op met verschillende verzamelaars en was aangenaam verrast door de hoge kwaliteit van het kunstbezit. Enkele particulieren hebben een zeer omvangrijke kunstverzameling. Veel anderen hebben een kleine maar zeer hoogwaardige collectie. De werken zijn telkens met liefde gekozen en gekocht en reflecteren de persoonlijke smaak van de eigenaar.
Jonge verzamelaars
Verzamelen begint al op jonge leeftijd. Veel kinderen sparen enthousiast spullen die zij waardevol vinden. Speciaal voor en met jonge verzamelaars wordt een verzamelzolder ingericht, waarvoor nog verzamelingen gezocht worden. Kinderen tussen de 4-12 jaar oud worden van harte uitgenodigd hun verzameling bij de afdeling educatie te melden (educatie@noordbrabantsmuseum.nl) met vermelding van naam, adresgegevens, een foto van de verzameling en korte omschrijving. Misschien is hun collectie dan vanaf mei in het museum te zien. Op de verzamelzolder zullen ook ruilmiddagen en andere activiteiten voor de jeugd worden georganiseerd.
*A la c’Arte De kunst van het eten – Eten in de kunst 18 september 2010 t/m 2 januari 2011
De expositie A la c’Arte, dit najaar in het Noordbrabants Museum te zien, serveert een heerlijke mix van eten in de kunst. Met bacchanalen, jachtstukken, pronkstillevens, Bijbelse eettaferelen, familiestukken en portretten - van kunstenaars als Frans Francken, Frans Snijders, David Teniers, Henk Helmantel en Margriet Smulders. Het is een tentoonstelling van oude en moderne kunst, door elkaar heen gepresenteerd en aangevuld met bijzondere kunstserviezen. Ook elders in het museum staat historisch glaswerk en servies opgesteld.
Activiteiten Tijdens de tentoonstelling vinden allerlei bijzondere activiteiten plaats. Zo zijn er speciaal voor kinderen van 4 tot 12 jaar drie smaakroutes ontwikkeld: Zoet, Zuur en Zout. Daarnaast wordt onder andere een proeverij van Brabantse wijnen voorbereid.
* Gekoesterde schoonheid – Kunst uit Brabants privébezit Van 22 mei t/m 29 augustus 2010 wordt een honderdtal unieke kunstwerken bijeengebracht afkomstig uit particulier Brabants bezit. Nooit eerder waren deze kunstwerken in het openbaar te zien. Bovendien betreft het zonder uitzondering topstukken, van beroemde meesters uit de Gouden Eeuw tot werken van hedendaagse kunstenaars met internationale allure.
* 7 mei t/m 19 september 2010 Memphis Design - Funked Up De ontwerpersgroep Memphis, gevestigd in Milaan, is in 1981 opgericht door Ettore Sottsass: “Het is ontwerpen met de zintuigen, niet met de ratio”. De naam verwijst zowel naar de geboortestad van Elvis Presley als naar de oude Egyptische stad waar de tempel van Ptah stond, de god der kunsten. Ontwerpers en architecten als Andrea Branzi, Michele De Lucchi, George Sowden, Shiro Kuramata e.a. sloten zich aan bij de groep.
Typerend voor Memphis is de opvatting dat functionaliteit ondergeschikt is aan wisselende inspiratiebronnen en de individuele uitdrukkingskracht die een object kan hebben. De persoonlijke expressie staat voorop, geïnspireerd door uiteenlopende inspiratiebronnen (art-deco, pop-art en design uit de jaren vijftig).
* Vaders en Zonen. Beeldhouwers kiezen beeldhouwers van 25 juni t/m 10 oktober. Museum Beelden aan Zee vroeg aan 15 Nederlandse beeldhouwers met welke jongere collega zij zich het meest verwant voelden. De antwoorden op deze prikkelende vraag zijn te zien op de tentoonstelling Vaders en Zonen is gebaseerd op een oorspronkelijk concept van de beeldhouwers Shinkichi Tajiri (1923-2009) en Piet Slegers. Het gaat uit van drie generaties Nederlandse beeldhouwers van na 1945 en de gedachte dat kunstenaars van de ene generatie verwantschap hebben met bepaalde kunstenaars uit de volgende. Per generatie werden steeds 5 kunstenaars geselecteerd. De eerste generatie werd geboren tussen 1910 en 1930, de tweede generatie tussen 1930 en 1950 en de derde tussen 1950 en 1970.
*Voor haar grote zomerexpositie vroeg museum Beelden aan Zee aan 15 bekende Nederlandse beeldhouwers met welke jongere collega zij zich het meest verwant voelen. De antwoorden op deze prikkelende vraag zijn te zien op de tentoonstelling Vaders en Zonen. Beeldhouwers kiezen beeldhouwers.
Vaders en Zonen, dat gebaseerd is op een oorspronkelijk concept van de beeldhouwers Shinkichi Tajiri (1923-2009) en Piet Slegers, brengt op bijzondere wijze de relaties tussen drie opeenvolgende generaties Nederlandse beeldhouwers in beeld. De eerste generatie werd geboren tussen 1910 en 1930, de tweede tussen 1930 en 1950, en de derde in de periode 1950-1970.
Allereerst werd de vraag voorgelegd aan vijf beeldhouwers uit de oudste generatie. Naast Tajiri en Slegers waren dit: Ben Guntenaar (1922-2009), Carel Kneulman (1915-2008) en Carel Visser. Zij kozen respectievelijk voor: Henk Visch, Paul Kubic, Berend Bodenkamp, Gerard Höweler en Joep van Lieshout. Vervolgens werd aan deze tweede generatie dezelfde vraag gesteld. Hun keuze viel op: Paul de Reus, Mathieu Knippenberg, Hieke Luik, Gerard van Rooij en Zoro Feigl. Doorgaans wordt in de kunstgeschiedenis voor inspiratiebronnen teruggekeken, richting het verleden en eerdere generaties. Nu zijn de rollen omgedraaid en wordt er vanuit de oudste generatie juist vooruitgekeken.
Diverse stijlen en stromingen passeren op deze tentoonstelling de revue. Variërend van het abstract-expressionisme in de geest van Cobra tot het hedendaags figuratief-poëtisch realisme. Vaders en Zonen biedt daarmee een prachtig, caleidoscopisch overzicht van de enorme verscheidenheid die de Nederlandse beeldhouwkunst de afgelopen 65 jaar heeft tentoongespreid.
De tentoonstelling Vaders en Zonen. Beeldhouwers kiezen beeldhouwers is van 25 juni t/m 10 oktober in museum Beelden aan Zee te zien.
*Speciaal voor Beelden aan Zee ontwierp de Amsterdamse kunstenaar Nicolas Dings (1953) de installatie Spookrijders. Van 25 mei t/m 12 september is dit bijzondere kunstwerk in het Kabinet van het museum te zien. Spookrijders is gebaseerd op het fenomeen Wunderkammer, of te wel curiositeiten-kabinet, dat ontstond in het midden van de 16e eeuw. Het is opgebouwd uit een serie keramische, bronzen en damasten taferelen die je meenemen op een wilde rit door de geschiedenis.In een decor van burgers, paupers en machthebbers wordt in kabinetten een klucht opgevoerd van schijn en wezen. Kopstukken en figuranten als Madame de Pompadour, Lodewijk de Veertiende, maar ook Jan Huygen van Linschoten of Jan Salie spelen daarin een rol.
*RETROSPECTIEF GOOITZEN DE JONG IN BEELDEN AAN ZEE Na de succesvolle overzichtstentoonstelling van Piet Esser, toont Beelden aan Zee nu werk van Essers ‘lievelingsleerling’ Gooitzen de Jong (1932-2004). Deze beeldhouwer, schilder en tekenaar was een van de talentvolste kunstenaars van zijn generatie. Toch bleven zijn naam en faam tot nu toe bescheiden. Met deze expositie en een nieuwe monografie is de tijd rijp voor een herwaardering van zijn geconcentreerde, maar veelzijdige oeuvre.
Gooitzen de Jong, die werkte onder de naam Gooitzen, werd opgeleid aan de AKI in Enschede en de Amsterdamse Rijksakademie van Beeldende Kunsten. Na het behalen van zowel de zilveren als de gouden Prix de Rome, werd hij in 1961 benoemd tot stadsbeeldhouwer van Enschede. Samen met Hildo Krop in Amsterdam was hij de enige in Nederland die zo’n functie bekleedde. In totaal werkte Gooitzen ruim vijftien jaar voor de gemeente Enschede. Tevens maakte hij sculpturen voor tal van andere steden, waaronder Den Haag, Schiedam, Amersfoort en Lelystad. Ook was hij als docent verbonden aan de AKI en de Academie Minerva in Groningen. Dat hij behalve beeldhouwer, ook een buitengewoon goede tekenaar en schilder was, weten slechts weinigen.
Het vrouwelijk naakt was een van Gooitzens meest geliefde onderwerpen. Daarnaast introduceerde hij in de beeldhouwkunst enkele onderwerpen die voor deze kunstdiscipline zeer ongewoon zijn, zoals boerderijen en kermisterreinen. Hoewel zijn werk in de loop der jaren steeds abstracter werd, verloor hij de zichtbare werkelijkheid nooit uit het oog. Voor Gooitzen waren figuratie en abstractie dan ook geen tegenstelling, maar juist een twee-eenheid. De vele sculpturen, tekeningen en schilderijen op deze expositie maken dat eens te meer duidelijk.
De tentoonstelling Gooitzen (1932-2004). Retrospectief, die i.sm. met museum De Buitenplaats in Eelde wordt georganiseerd, is nog t/m 12 september 2010 te zien.
* 28 april t/m 4 juli 2010 Oranje bitter, Nederland bevrijd!
* Escher in het Paleis aan het Haagse Lange Voorhout toont een vrijwel volledig werkoverzicht van Nederlands belangrijkste graficus Maurits Cornelis Escher. Aan het Lange Voorhout ligt het voormalige winterpaleis van koningin Emma. De combinatie van achttiende-eeuws paleis, woonhuis en de wonderlijke wereld van Escher zorgt voor een bijzondere ambiance. In dit grote overzicht met Escher werk is een uitgebreide diapresentatie opgenomen over zijn leven en ontwikkeling.
De tweede verdieping is een echte Doe en Beleef Etage.Escher in het Paleis heeft een interessant tiendelig educatief programma met opdrachten die zowel in het paleis kunnen worden gemaakt, als ook in school.
* tm 22 augustus In de Haagse Galerie ‘t Fotokabinet opent op zondag 4 juli de expositie ‘The Embassy Series: Cuba’. De expositie toont vintage foto’s van beroemde Cubaanse fotografen als Alberto Korda (1928-2001), Liborio Noval Barbera (1934), Raúl Corrales (1925-2006), Osvaldo Salas (1914-1992) en Venancio Diaz Maiquez (1916-2003). Daarnaast zijn er ruim honderd moderne foto’s te zien, gemaakt door de Nederlandse fotograaf McLion (1967).
Ché Guevara Het absolute hoogtepunt van de collectie is het beroemde portret dat Magnum-fotograaf René Burri in 1963 maakte van Ernesto ‘Ché’ Guevara. In de sterk verweerde afdruk is Cuba op een vreemde wijze samengevat. Zonlicht, luchtvochtigheid en sigarenrook hebben hun sporen nagelaten. Conservering en restauratie in Cuba voldoen niet aan westerse eisen, waardoor scheuren, krassen en zelfs plamuur duidelijk zichtbaar zijn. Dat alles geeft de afdruk echter een onevenaarbare oorspronkelijkheid waar geen moderne print aan kan tippen.
*Friso Keuris - Dutchbat III 5 juni t/m 1 augustus 2010 Precies vijftien jaar geleden vond de meest besproken VN missie plaats waar ons land bij betrokken is geweest. In Srebrenica werden bijna 8.000 moslimmannen door Bosnische Serviërs afgevoerd onder het oog van Nederlandse soldaten. Voor de hedendaagse geschiedenis is het een dieptepunt, voor de ooggetuigen van Dutchbat III een traumatische ervaring. Fotograaf Friso Keuris (1963) portretteerde de toenmalige soldaten van Dutchbat III. Deze indringende serie portretten is vanaf 5 juni in Gemak te zien; het zijn grootformaat zwart-witfoto’s van gezichten die van dichtbij hebben meegemaakt hoe oorlog het slechtste in de mens losmaakt.
*Nederland viert dit jaar 65 jaar bevrijding. Om die reden organiseert Het Haags Historisch Museum van 5 mei t/m 26 september 2010 de tentoonstelling Oorlog en Bevrijding in 3-D. Foto’s van Den Haag van Wim Berssenbrugge. De foto’s van Berssenbrugge (1918-2007) zorgen voor een extra dimensie en geven een nieuwe kijk op de Tweede Wereldoorlog in de Hofstad: in kleur én stereo. Na 65 jaar maken ze de toeschouwer bijna ooggetuige van de oorlogsjaren en de bevrijding. De foto’s werden recent ontdekt en werden nooit eerder getoond.
*28 april t/m 4 juli Oranje bitter, Nederland bevrijd! Oranje bitter, Nederland bevrijd! Tentoonstelling en publicatie over vreugde, verdriet en verwarring na de bevrijding De Verdieping van Nederland presenteert de tentoonstelling Oranje bitter, Nederland bevrijd!, in de gezamenlijke expositieruimte van de Koninklijke Bibliotheek (KB) en het Nationaal Archief in Den Haag. Op dinsdag 27 april 2010 wordt de tentoonstelling officieel geopend in aanwezigheid van ondermeer Ad van Liempt. Filmbeelden, foto’s en diverse documenten geven de bezoeker een contrasterend beeld van deze in het nationaal geheugen zo feestelijke bevrijding. De tentoonstelling is van 28 april t/m 4 juli geopend voor publiek. Iedereen kent wel de beelden van de zwaaiende menigte langs de straten. Naast al deze blije gevoelens spelen ook verdriet, verwarring en angst voor afrekening met het verleden een grote rol. Alle Nederlanders die tijdens de oorlog aan de kant van de bezetter staan, worden berecht door speciaal ingestelde tribunalen en bijzondere gerechtshoven. Velen komen in interneringskampen terecht waar de bewaking regelmatig eigen rechter speelt. Aan de hand van uiteenlopende thema’s - Vrijheid, Foute keus, Verwoest land, Naar huis, Machtsstrijd en Soldatenvolk - biedt de tentoonstelling inzicht in deze schemerperiode. In de periode net na de bevrijding zijn er veel affiches, rijmprenten en briefkaarten gedrukt. Een deel van deze bijzondere documenten is te zien in de tentoonstelling.
* semipermanente expositie Topstukken uit 1000 jaar Vaderlandse Geschiedenis, taal en cultuur in "De verdieping van Nederland" Zo zijn aanwezig het roemruchte document van De Beatrijs, de middeleeuwse Marialegende (1374) en de Ratificatie Vrede van Munster uit (1648)
* Zojuist heeft Charlotte Mutsaers in het Letterkundig Museum de P.C. Hooft-prijs 2010 in ontvangst genomen. De jury noemde haar oeuvre ‘een groot impliciet pleidooi voor de verwondering, de betovering, de onbevangenheid, het enthousiasme’. In het Letterkundig Museum is de tentoonstelling Charlotte Mutsaers. Paraat met pen en penseel nog t/m 29 augustus te zien.
*MalieBeeld (Malietoren, Bezuidenhoutseweg 12, Den Haag) is geopend van maandag tot en met vrijdag van 10.00 uur - 16.00 uur. Toegang vrij. MALIEBEELD, (MALIETOREN) BEZUIDENHOUTSEWEG 12, DEN HAAG 10 JUNI – 5 SEPTEMBER 2010 MalieBeeld toont deze zomer voor de eerste keer fotografie.
De serie Denk aan mij (2009) van fotograaf Ivo van der Bent is een ode aan de kansloze kantoorplant. 'Vaak heb ik je zien staan, ergens in een hoek, waar niemand kwam. Je maakte een wat vergeten indruk. Alsof je verdwaald was. Gedachteloos ging ik je altijd dag na dag voorbij, maar laatst – iets hield me stil staande – bleef ik staan, probeerde een gesprek aan te knopen…’ (Peter Möricke in Denk aan mij / Think of me, 2009).
Kantoorplanten zijn een soort apart: Bedoeld om de sfeer en het binnenklimaat van het kantoor te verbeteren. Maar zoals de foto’s van Van der Bent laten zien komt er van sfeer en klimaatverbetering weinig terecht. Weggestopt onder een trap of in een vergeten hoek hebben de meeste planten hun beste tijd gehad. De grote hoeveelheden koffie die waarschijnlijk heimelijk in de plantenbak verdwijnen doen de planten geen goed – er is niemand die let op het hydrometertje dat aangeeft dat het genoeg is. Er is een plant die het gevecht tegen de sigarettenpeuken niet heeft kunnen winnen, er zijn planten die al naast de vuilnisbak staan, voorbereid op de onvermijdelijke afloop. Zelfs een reddingspoging met mineraalwater blijkt tevergeefs. Door het gebruik van flitslicht is de confrontatie met de ontzielde planten compleet, de paar vergeten ballonnen en kerstversiering kunnen de plant niet meer redden. Maar tonen deze foto’s de kijker niet nog meer dan enkel de ontbrekende aandacht voor de kantoorplant? Van der Bent gunt ons namelijk ook een kijk in het leven op kantoor. Dat leven lijkt te bestaan uit veelal kale witte muren, identieke systeemplafonds, donkere trappenhuizen, onverwoestbaar uniform grijs tapijt en de onvermijdelijke neutraal gekleurde luxaflex en lamellen. En dat voor een ruimte waar zoveel mensen toch heel wat uren van hun leven doorbrengen. Denk aan mij werd twee keer genomineerd door de Art Directors Club Nederland (ADCN), eenmaal door de leden en eenmaal door de jury.
* 4 t/m 12 jaar: Het Rijk van Heen en Weer
In het Museum voor Communicatie in Den Haag vind je een wereld vol avontuur. In het Rijk van Heen en Weer maak je een knetterend spannende ontdekkingstocht door zes wonderlijke landen, op zoek naar contact. Ieder land heeft weer heel andere belevenissen voor je in petto. Reis terug in de tijd, maak contact met buitenaardse wezens of kruip in de huid van je favoriete soapster. Neem een kijkje bij de buren, chat in een nieuwe taal, maak vrienden en ontdek of jij de geheimen van Het Rijk van Heen en Weer kunt ontrafelen!
* Alles Werkt! – Contact in de jaren ’50 en ’60 semi-permanent In de tentoonstelling Alles werkt! werkt alles. Zoals telefooncentrales, telexen en de reusachtige postsorteermachine. Met elk weekend speciale demonstraties
*Alles werkt! Contact in de jaren ’50 en ’60 t/m december 2012 In de tentoonstelling Alles werkt! werkt alles. Zoals telefooncentrales, telexen en de reusachtige postsorteermachine.
*Briefgeheimen t/m december 2012: mét updates! Briefgeheimen toont een selectie van honderden kaarten waarop Nederlanders en Vlamingen hun geheim anoniem opbiechtten. De originele geheimen hangen in het Museum voor Communicatie en worden regelmatig ververst. Bezoekers kunnen ook hun eigen geheim achterlaten!
*Het Rijk van Heen en Weer t/m december 2012 In het Museum voor Communicatie in Den Haag vind je een wereld vol avontuur. In het Rijk van Heen en Weer maak je een knetterend spannende ontdekkingstocht door zes wonderlijke landen, op zoek naar contact. Ieder land heeft weer heel andere belevenissen voor je in petto. Reis terug in de tijd, maak contact met buitenaardse wezens of kruip in de huid van je favoriete soapster. Neem een kijkje bij de buren, chat in een nieuwe taal, maak vrienden en ontdek of jij de geheimen van Het Rijk van Heen en Weer kunt ontrafelen!
*STAR/RING t/m december 2012 Zonder telefoon was Neo voor eeuwig verloren in The Matrix. Maar ook in Mary Poppins belden de hoofdrolspelers al wat af. Moorden worden in films door een simpel belletje opgelost of gepleegd. De liefde wordt door de telefoon verklaard of verbroken. Gesprekken worden afgetapt en zorgen voor grote rampen, of juist voor wereldvrede. In STAR/RING krijgt de telefoon zelf eindelijk de hoofdrol. Tientallen filmscènes nemen je mee in de enge, ontroerende of dolkomische momenten waarin de telefoon niet te missen is. Deze sterren zijn er dan ook persoonlijk bij. Wat dacht je van de allereerste mobiele telefoon, waarmee Simon in de gelijknamige film zijn drugsbestelling doet? Echte oudjes ontmoet je ook in levenden lijve, zoals het toestel in Hitchcock’s Dial M for Murder.
In STAR/RING speel jijzelf ook de hoofdrol. Neem echte filmscènes op met een speciaal green screen of met je eigen mobiele telefoon (en zet ze vervolgens op het museumkanaal op YouTube!). Heb je altijd al eens Tom Cruise willen spelen? Spreek dan de beroemde scène uit Jerry Maguire opnieuw in en schreeuw je longen uit je lijf: "Show me the moneyyyyy!". Doe je het liever rustig aan? Speel dan Meg Ryan in een bedscène uit When Harry met Sally.
* ‘Achter de kawat’ te zien. In de expositie worden tekeningen getoond van de Nederlander Charles Burki (1909-1994), over het kampleven in Japanse gevangenschap in Nederlands-Indië tijdens de Tweede Wereldoorlog. De originele prenten maken deel uit van de collectie van het Museon. Bij de expositie verschijnt een herziene uitgave van het boek ‘Achter de Kawat’ (Uitgeverij Xtra) met tekeningen van Charles Burki en zijn geschreven verslag. De expositie is te zien tot en met 5 september 2010.
*5 februari tot en met 23 januari 2011 Museon expositie ‘Moordzaken, van vingerafdruk tot DNA- onderzoek’ opent in science center Heureka in Finland
*14 maart tm 18 juli 2010 In het voetspoor van Oude Meesters van beeldend kunstenaar Han van Hagen te zien. Van Hagen’s werk doet denken aan meesters uit de Gouden Eeuw. Koeien, een sperwer, eieren in een nestje, gewoon een stukje gras... De kunstenaar zoomt letterlijk in op de natuur, waarbij hij de perfectie tot in het uiterste nastreeft. Van Hagen laat zich niet alleen inspireren door zijn leefomgeving - hij woont in een natuurgebied - maar ook door cultureel erfgoed. Speciaal voor ‘In het voetspoor van Oude Meesters’ heeft Han van Hagen een ets gemaakt van de gotische kerkruïne van Dongen, waarbij Midas Dekkers een bijdrage over de ruïne van Dongen schreef. Om een goede vergelijking mogelijk te maken tussen werken van “oude meesters” en “nieuwe meester” Han van Hagen zijn er ook diverse etsen van kerkruïnes uit het Rijksprentenkabinet in Amsterdam te zien
*HET WARE GELOOF? Reformatie als cultuurclash 13 juni t/m 26 september Het Ware Geloof? De Reformatie als cultuurclash. Met deze expositie grijpt de stad terug op een stormachtige en beslissende periode uit de vaderlandse geschiedenis. Binnen de historische muren van HETHOF wordt deze zomer de botsing van destijds, tussen katholicisme en protestantisme, op unieke en eigentijdse wijze in beeld gebracht.
Protestant versus katholiek Het is geen toeval dat juist deze twee hoogwaardigheidsbekleders, Donner en Brok, de tentoonstelling openen. Beide heren zijn exponenten van de twee stromingen die in de expositie tegenover elkaar staan. Het katholicisme met zijn schitterende gouden monstransen en kelken versus het protestantisme met zijn indrukwekkende statenbijbels en intieme familiebijbels.
Dordrecht De vraag naar het ware geloof leeft al vele eeuwen in Dordrecht en zette de stad wereldwijd op de kaart. In 1572 vond in het Hof de Eerste Vrije Statenvergadering plaats. Daar werd officieel besloten Willem van Oranje te steunen in zijn opstand tegen de Spaanse overheerser. Dat betekende ook een duidelijke keuze vóór het protestantisme en tégen het katholicisme. In 1618-19 vond de nationale Synode van Dordrecht plaats, waar de do’s en don’ts van het protestantisme werden vastgelegd in de Dordtse Leerregels. Het gelijktijdige besluit de Bijbel in het Nederlands te vertalen had grote invloed op de Nederlandse literatuur en cultuur.
* Sa wie ’t sawat (Zo was het, ongeveer) Rink van der Velde in beeld Van 23 mei t/m 22 augustus 2010 organiseert Museum Smallingerland in Drachten een tentoonstelling over het leven en werk van auteur en journalist Rink van der Velde. De teksten van Van der Velde worden gecombineerd met de sfeervolle landschappen van de Drachtster kunstenaar Jan Planting.Rink van der Velde (1932 – 2001) ontwikkelde in zijn carrière als schrijver en journalist een heel eigen stijl in het weergeven van de levensavonturen van mensen van het veld, vissers, jagers, stropers en mensen met “wilde haren”. Zelf had hij ook een grote liefde voor de natuur en was hij vaak te vinden in zijn arkje op de Veenhoop en de poelen daar. In zijn werken komt hij vaak op voor de gewone man en gebruikt hij humor als munitie tegen de autoriteiten.
*Tentoonstelling “100 jaar eerste vlucht Jan Hilgers” De beginperiode van de luchtvaart, herinneringen aan vliegkamp Ede 3 juli t/m 24 oktober 2010 Op 29 juli is het precies 100 jaar geleden dat Jan Hilgers als eerste Nederlander met een vliegtuig in eigen land het luchtruim koos. Hij deed dat vanaf de Doesburgerheide bij Ede. en was Clément van Maasdijk nipt voor, die twee dagen later zijn eerste vlucht maakte. Hilgers had op dat moment nog helemaal geen brevet en hij beperkte zich dan ook tot een paar rechte vluchten die slechts enkele minuten duurden. Hij gaf nog wel een showtje weg door de motor aan te draaien en vervolgens via de staart het bewegend vliegtuig weer in te stappen. De honderden toeschouwers genoten van het schouwspel en bejubelden Jan Hilgers, de eerste ‘Flying Dutchman’ die in Nederland een vlucht maakte.
* Naar de marge en terug – Andrzej Wróblewski 10.04.2010 - 15.08.2010 Naar de marge en terug is de eerste internationale museale overzichtstentoonstelling van de Poolse kunstenaar Andrzej Wróblewski (1927- 1957). De zevenenzestig geselecteerde werken geven een indringende kijk op de kunstpraktijk en het leven van deze kunstenaar, die al vanaf zijn vroegste werken de (onderhuidse) traumatische gevolgen van de Tweede Wereldoorlog laat zien.
* Lissitzky + Deel 1: Overwinning of de Zon tm 5 september 2010 Deel 1: Overwinning op de Zon Het project Lissitzky+ bestaat uit drie tentoonstellingen die de komende drie jaar, elk met een eigen thema, Lissitzky’s oeuvre in een nieuw licht plaatsen. Voor deze nieuwe presentaties is een gehele verdieping van het museum opnieuw ingericht. Voor de eerste tentoonstelling staat Overwinning op de Zon, de futuristische opera die in 1913 voor het eerst in St. Petersburg werd uitgevoerd, centraal.
* Museummodules 10.04.2010 - 12.09.2010 Deze tentoonstelling is gebaseerd op vier bijzondere museumprojecten uit het verleden. Ze laten ons zien dat het museum van nu er heel anders uit had kunnen zien. Zoals het ‘interactieve’ nooit uitgevoerde Raum der Gegenwart, ontwikkeld in de jaren ‘20. Of de bijzondere opstelling van de architecte Lina Bo Bardi, die gebruik maakt van glasplaten om kunst te tonen. In het Musée Imaginaire van André Malraux zijn de kunstwerken vervangen door reproducties. Ook wordt er een bijzondere visie gegeven op de ontstaansgeschiedenis van het Museum of Modern Art in New York, dat gezien wordt als hét voorbeeld voor de ontwikkeling van de hedendaagse kunstmusea.
* Tussen Minimalismen 10.04.2010 - 12.09.2010 Tijdens een rondgang door de Oudbouw ziet u kunstwerken van onder andere Carl Andre, Daniel Buren, Dan Flavin, Donald Judd, Soll LeWitt en Bruce Nauman. De keuze en de presentatie zijn gemaakt op basis van thema’s als serialiteit, herhaling, (massa)productie, intellectueel eigendom en het kunstwerk als concept. Het geheel geeft een prachtig overzicht van Minimal Art en conceptuele kunst uit de collectie van het Van Abbemuseum.
*Jan Hendrik van Kinsbergen 22 mei t/m 23 oktober 2010 ‘Jongen! Gij zult het zeegat uit!’ Met deze belofte begint voor Jan Hendrik van Kinsbergen in 1756 zijn vurig verlangde marineopleiding. Hij wil in de voetsporen treden van de zeventiende-eeuwse zeeheld Michiel de Ruyter, die hij al vanaf zijn kinderjaren bewondert. ‘O, konde ik ook eens zo een groot man zijn’. Jan Hendriks wens gaat in vervulling. Ruim een halve eeuw later wordt hij door tijdgenoten vereerd als ‘Nederlands laatste zeeheld’. Na zijn dood krijgt Van Kinsbergen in de Nieuwe Kerk te Amsterdam een praalgraf op slechts enkele meters afstand van de praalgraven van de zeventiende-eeuwse zeehelden Michiel de Ruyter en Jan van Galen. De tentoonstelling in Museum Elburg toont Van Kinsbergens jeugd en opleidingsjaren, zijn marinecarrière en zijn jaren als begunstiger van Elburg. Jan Hendrik van Kinsbergen (1735-1819), ‘Nederlands laatste zeeheld’ is te zien van 22 mei t/m 23 oktober 2010.
* Medialab Enschede heeft het kunstenaarsduo Gil & Moti uitgenodigd een expositie samen te stellen met de voor hun kenmerkende videoportretten waarin de complexiteit en de consequenties van een intensief artistiek concept bloot worden gelegd. Het resultaat is de expositie Time Out als een vervolg op het performance-video project getiteld Available for You- Copenhagen and Rotterdam (2008-2009). In deze steden reikte het kunstenaarsduo uit naar de lokale Arabische migrantengemeenschap met het doel politieke en sociale vraagstukken op een persoonlijk niveau aan te pakken. Door persoonlijke ervaringen boven collectieve aannames te plaatsen, stelt Available for You de vraag wat het betekent om een gemeenschap te vormen, wie daar onderdeel van zijn, en welke opvattingen daarin centraal staan.
*Rijksmuseum Twenthe in Enschede toont tekeningen en prenten uit eigen collectie Gedroomd papier, tekeningen en prenten 1850-1935 6 februari t/m 12 september 2010 Gedroomd papier, tekeningen en prenten 1850-1935. Gedroomd papier geeft met 200 werken uit eigen collectie een beeld van de teken- en prentkunst uit de periode 1850-1935. Een tijd waarin de waardering voor prenten en tekeningen enorm toeneemt, zowel bij kunstenaars als bij het publiek.
Veel kunstenaars uit deze periode dromen van een ideale schoonheid of een ideale wereld, waar ze op verschillende manieren vorm aan geven. Zo zit het werk van Rodolphe Bresdin, de leermeester van Odilon Redon, vol met mysterieuze voorstellingen, visioenen en dromen.De wereld van Matthijs Maris is er een van sprookjesachtige, schimmige gestalten en gezichten en betoverde landschappen. Jean-François Millet idealiseert de eenvoudige natuur en het landleven. Symbolisten als Jan Toorop en R.N. Roland Holst dromen van een ideale maatschappij waarin iedereen gelijk is. Piet Mondriaan en Jacoba van Heemskerck worden beïnvloed door de theosofie en de antroposofie en streven naar een ideale,vergeestelijkte wereld. Andere kunstenaars, zoals Herman Kruyder en Tinus van Doorn, dromen van een onbedorven paradijs.
In de tweede helft van de 19de eeuw zet een nieuwe generatie kunstenaars zich af tegen prenten die uitsluitend worden gemaakt als reproductie van schilderijen en tekeningen. Vooral de ets wordt een populair medium, omdat die veel artistieke mogelijkheden biedt en er vrij en schetsmatig in kan worden ‘getekend’. Er worden kunstenaarsverenigingen opgericht, die zich speciaal richten op het tekenen, het etsen of aquarelleren en er worden voor het eerst tentoonstellingen georganiseerd van tekeningen en prenten. Veel kunstenaars ontmoeten elkaar in gezelschappen en verenigingen. Na 1900 wisselen tal van artistieke ontwikkelingen elkaar in sneltreinvaart af en is de belangstelling, ook voor nieuwe grafische technieken, onverminderd groot. Nieuwe reproductietechnieken zorgen bovendien voor een brede verspreiding van deze kunst.
Gedroomd papier geeft niet alleen inzicht in de ontwikkeling van de teken- en prentkunst tussen 1850 en 1935, maar legt ook talloze verbanden bloot tussen kunstwerken en kunstenaars. Verbanden die soms vanzelfsprekend zijn, maar vaak ook verrassend. Naast werken van de al genoemde kunstenaars zijn in de tentoonstelling tekeningen, etsen, litho’s en houtsneden te zien van George Hendrik Breitner, Jan Sluijters, Leo Gestel, Charley Toorop, Jan Mankes, Dick Ket, Samuel Jessurun de Mesquita, Carel Willink en vele anderen.
* Abstract USA - 1958-1968 11 september ‘10 - februari 2011 In de jaren zestig trokken Frank Stella, een van de belangrijkste abstract werkende kunstenaars, samen met kunstenaars als Kenneth Noland en Gene Davis, in New York volop de aandacht met hun imposante abstracte doeken. Uit hun werk waren het persoonlijke handschrift van de kunstenaar en elk illusionisme verdwenen. Het ging hen puur om het schilderij als object van vorm en kleur en de visuele beleving daarvan. De werken van deze zogenaamde ‘colorfield painters’ uit de Verenigde Staten, staan dit najaar centraal in de tentoonstelling Abstract USA - 1958-1968, die van 11 september t/m februari 2011 is te zien in het Rijksmuseum Twenthe te Enschede.
*Foto's en verhalen van een uniek Groninger Nationaal Landschap Middag-Humsterland, een expositie samengesteld met foto's van de fotografen Joost Sizoo, Rob Elfring en Omke Oudeman. De exposities zullen tot en met zondag 31 oktober in het museum blijven hangen. De fototentoonstelling wordt geopend door wethouder Fred Stol van Zuidhorn. Burgemeester Rinus Michels van Winsum presenteert de nieuwe website www.middaghumsterland.nl die gemaakt is in het kader van het promotieplan van Middag-Humsterland.
* Van 21 april tot en met 31 december: ‘Krabbels en klodders’ ‘Krabbels en klodders’ is een uniek manuscript uit de Tweede Wereldoorlog. Het geeft een getekend beeld van het laatste jaar van de bezetting, van april 1944 tot en met de bevrijding in mei 1945. De auteur, Frans Brouwer, heeft het manuscript in het grootste geheim geschreven en getekend. De tentoonstelling geeft een unieke blik in de belevingswereld van een doodgewone burger in oorlogstijd. De expositie laat u op intieme wijze het leven en denken in het laatste bezettingsjaar beleven. De prachtige stripbeelden en de bijtende humor geven inzicht in zeer uiteenlopende thema’s zoals: de NSB, hongerwinter, nazi-propaganda, Arbeitseinsatz, schaarste en oorlogsleed.
*in het oude Groninger Museum! 100 jaar verzamelen (1894-1994) Het Groninger Museum presenteert van 30 mei 2010 tot en met 5 september 2010 een selectie van de eigen collectie. Ontdek de kunst van het verzamelen in de prachtige collectie eigentijdse kunst die is samengesteld door opeenvolgende directeuren: Jos de Gruyter (1955-1963), Bram Westers (1963-1978) en Frans Haks (1978-1995). Zo zal er werk te zien zijn uit de 19de eeuw van de Groningse schilders Eerelman en Egenberger, werken van De Ploeg, kunst uit de jaren ’60, ’70 en ’80 van onder anderen Peter Struycken, David Linares en Plumcake. Maar ook meubels van Memphis en Mendini. Met een knipoog naar het Natuurmuseum wordt het souterrain van het museum ingericht met een aantal kunstwerken van dieren waaronder het vrolijke schilderij van Dahn & Dokoupil
* Het onbekende Rusland En de rijkdom van zijn 19de eeuwse Oriënt
Het Groninger Museum presenteert van 19 december 2010 tot en met 8 mei 2011 de tentoonstelling Het onbekende Rusland en de rijkdom van zijn 19de eeuwse Oriënt. Met de vele schilderijen en tekeningen belicht het museum de invloed van de Russische Oriënt op de schilderkunst uit de negentiende, begin twintigste eeuw en toont het tegelijkertijd werk van schilders die deze landen voortbrachten.
Het onbekende Rusland en de rijkdom van zijn 19de eeuwse Oriënt vertelt het verhaal van de (kunst)historische band van Rusland met zijn zuiderburen: Oezbekistan (vroeger Turkestan), de Kaukasische landen (Georgië, Armenië) en de Krim – een band die werd gekenmerkt door fascinatie voor de oriëntaalse tradities en een opeenvolging van veroveringsoorlogen.
De belangrijkste kunstenaar in de tentoonstelling is Vasili Vereshchagin (1842-1904). Hij reisde met het leger mee op veldtochten richting het zuiden. Als oorlogsfotograaf schilderde hij zowel de onbarmhartige werkelijkheid van de oorlog als de rijkdom van de oriëntaalse culturen. Hij gaf daarmee een blik op een onbekende negentiende-eeuwse oriëntaalse wereld. Natuurlijk kenden deze landen ook hun eigentijdse kunstenaars. Zij toonden hun interpretatie van de rijke tradities van hun land die zij ook tijdens het Russisch bewind bleven ontwikkelen.
Onderwerpen die in deze tentoonstelling naar voren komen zijn: allegorieën (hoe Rusland zijn buurlanden zag), reisimpressies, oorlogsverslagen, het dagelijkse leven in de Russische Oriënt en het Bijbelse oosten. De tentoonstelling toont meer dan honderd werken van Vasili Vereshchagin, Martiros Sarian, Vasili Polenov, Niko Pirosmanashvili, Pavel Kuznetsov, Evgenii Lanseray e.a
*100 jaar verzamelen 1894 -1994 NU IN HET OUDE GRONINGER MUSEUM! 100 jaar verzamelen 1894 -1994 30 mei – 5 september 2010 Het Groninger Museum presenteert van 30 mei tot en met 5 september 2010 de tentoonstelling Nu in het oude Groninger Museum! 100 jaar verzamelen 1894 -1994. De tentoonstelling is te zien in het oude Groninger Museum aan de Praediniussingel. Het huidige gebouw van het Groninger Museum zal wegens renovatie van 12 april tot en met 18 december 2010 gesloten zijn.
*Folkert de Jong- Circle of Trust Selected works 2001-2009 11 oktober ‘09 – 11 april 2010 de eerste grote solotentoonstelling van het werk van de kunstenaar Folkert de Jong (Egmond aan Zee, 1972) in Nederland. De tentoonstelling toont een grote selectie sculpturen, niet eerder getoonde tekeningen en nieuw monumentaal werk. Folkert de Jong is een van de meest opvallende Nederlandse kunstenaars van dit moment die internationaal is doorgebroken. De Jong was in 2001 met het werk The Iceman Cometh vertegenwoordigd in de groepstentoonstelling Stroomversnelling in het Groninger Museum en keert, na 8 jaar, terug met een omvangrijke soloshow op twee verdiepingen in het Groninger Museum. De tentoonstelling laat naast een grote selectie sculpturen, de primeur van een verzameling van nog niet eerder getoonde tekeningen zien. Naast bruiklenen uit Europa, de Verenigde Staten en Canada is er ook een nieuw monumentaal werk te zien, dat De Jong heeft gemaakt voor de collectie van het Groninger Museum
*19 maart tot en met 25 april 2010 Particulier opdrachtgeverschap aan de duinvoet’ Op deze tentoonstelling zijn een zestigtal inzendingen te zien met ontwerpen van exclusieve villa’s. Het betreft hier schetsen en impressies die architecten hebben gemaakt naar aanleiding van een ontwerpvraag voor het realiseren van woningen op een aantal vrije bouwkavels op Park Brederode te Bloemendaal.
*4 juni t/m 31 augustus Joost Swarte bouwt…Veelzijdig Haarlems kunstenaar exposeert in ABC Aan de vooravond van de Haarlemse Stripdagen opent striptekenaar en kunstenaar Joost Swarte zelf met een lezing in het ABC Architectuurcentrum op donderdagavond 3 juni zijn eigen tentoonstelling ‘Joost Swarte bouwt…’. Deze expositie, die in het ABC te zien zal zijn tot en met eind augustus, toont het oeuvre van deze bijzonder veelzijdig Haarlemse kunstenaar. De nadruk ligt daarbij op zijn architectonisch werk.
Joost Swarte (1947) brak zijn studie industriële vormgeving in 1970 af om zich te wijden aan het tekenen van stripverhalen. Na zijn debuut in undergroundbladen als Modern Papier en Tante Leny Presenteert ontstond internationale belangstelling voor zijn werk. In Frankrijk tekende hij voor onder meer Charlie Mensuel en in de Verenigde Staten voor Raw Magazine.Joost Swarte beperkte en beperkt zich echter niet tot één discipline: hij illustreert, werkt als grafisch vormgever, maakt boeken, tekent letters, ontwerpt postzegels en affiches. Beeldende kunstopdrachten leidden tot sculpturen in onder andere Hoofddorp, de Floriade (2002) en Slochteren (2009). Daarnaast ontwierp hij bijvoorbeeld ook een groot aantal glas-in-loodramen, waaronder dat voor het Haarlemse Coornhert Lyceum.
* NAAKT OP ZOLDER STADSGEZICHTEN en LANDSCHAPPEN van Theo Swagemakers
* Tropisch Nederland Tentoonstelling voor jong en oud Hoe warm moet het in Nederland worden om de olifant en aap weer terug te krijgen? Wat zouden we vinden van het nijlpaard en de tapir, niet in de Beekse Bergen maar op de Hoge Veluwe? Twee miljoen jaar geleden was het geen probleem om deze dieren hier tegen te komen, vergezeld van hyena’s, panters en bruine beren. Wat van deze dieren rest zijn tanden, kiezen en botten. Van de planten zijn er noten, zaden en stuifmeelkorrels bewaard gebleven. Genoeg om het landschap van toen te reconstrueren. Met levensechte neushoorns, olifanten, apen, en andere tropische dieren laat Teylers Museum de temperaturen deze zomer tot grote hoogtes stijgen. De tentoonstelling Tropisch Nederland is van 22 mei t/m 29 augustus 2010 in Haarlem te zien.
*Haarlem Teylers Museum Tropisch Nederland. van 22 mei t/m 29 augustus 2010 Met de tentoonstelling laat Teylers Museum de temperaturen deze zomer tot grote hoogtes stijgen. Zou het warm genoeg worden om de olifant en aap terug te krijgen? Sluipt de panter straks door onze eigen tulpenvelden? Twee miljoen jaar geleden was het geen probleem om deze dieren hier tegen te komen, vergezeld van hyena’s en bruine beren. Wat van deze dieren rest zijn tanden, kiezen en botten. Van de planten zijn er noten, zaden en stuifmeelkorrels bewaard gebleven. Genoeg om het landschap van toen te reconstrueren. De karavaan van levensechte neushoorns, olifanten, apen en andere exotische dieren doet tropisch Nederland weer helemaal herleven.
* Italiaanse schilderijen uit de collectie Proehl in Huis Bergh 15 februari ‘10 – 31 december 2010 vijf bijzondere Italiaanse schilderijen te bekijken uit de collectie Proehl. Ernst Proehl (1885-1973) was bankier te Amsterdam. Hij werd net als Jan van Heek geïnspireerd door de chirurg Otto Lanz tot het verzamelen van vroege Italiaanse kunst. Lanz verzamelde in het groot. Proehl en Van Heek brachten bescheidener collecties bijeen. In Huis Bergh zijn nu vijf bijzondere schilderijen uit de verzameling Proehl samen met de vroege schilderijen van Huis Bergh tentoongesteld. Daarbij is een mooi schilderij van Carlo Crivelli en een even zeldzaam als prachtig schilderij van een anonieme meester uit Pesaro van omstreeks 1400 met de Aanbidding der Koningen.
* Hommage aan Jean Viehoff 15 mei tot en met vrijdag 9 juli 2010 Jean Viehoff was een bekende Zuid-Limburgse kunstschilder die in 1916 in Kerkrade is geboren en vanaf 1939 in Heerlen woonde en werkte. Tot aan zijn dood in 1991 heeft hij een groot oeuvre geschilderd en getekend. Jean volgde van 1940 tot 1946 teken- en schilderles aan de Kunstnijverheidsschool in Maastricht en daarna nog ruim 5 jaar bij Harrie Koolen. In 1954 krijgt hij van de gemeente Heerlen atelierruimte aangeboden in de Schelmentoren, naast de Pancratiuskerk. In 1971 verhuist Jean naar het Tempsplein, waar hij in de voormalige openbare bibliotheek naast drie grote ateliers ook woonruimte krijgt.
*tm december 2010 De geest van de askist In 2003 werd in een bietenveld in Bocholtz door boer Hupperetz een zeer bijzondere archeologische vondst gedaan. Er werd een Romeinse askist gevonden die in een houten grafkelder heeft gestaan. Bij deze askist uit eind 2e begin 3e eeuw zijn meer dan 50 bijgiften gevonden. De vondst wordt door archeologen een van de 5 belangrijkste vondsten op Romeins archeologisch gebied in Nederland genoemd!
Nieuwe expositie Zes jaar later op woensdag 1 april wordt in het Thermenmuseum de nieuwe expositie "De geest van de askist" geopend. In de nieuwe expositie in het Thermenmuseum kom je alles te weten over de vondst van de askist van Bocholtz en over de bijgiften. Een aantal bijzondere bijgiften zijn: de mooi versierde lanspunt, het prachtige bustebalsamarium (een bronzen beeld dat werd gebruikt tijdens het baden, er werd namelijk zeep, olie of parfum in bewaard) en het Romeinse vouwstoeltje. Deze en veel meer grafgiften worden in deze expositie over de geest van de askist tentoongesteld.
Doe het zelf De tentoonstelling biedt je verder de mogelijkheid om zelf kennis te maken met archeologie door zelf dingen op te graven en je te laten zien hoe vondsten worden onderzocht en gerestaureerd. Nieuwsgierig geworden? Kom dan na 1 april naar het Thermenmuseum en beleef het zelf!
* ‘Eastsite 2010’: van 2 juni t/m 10 oktober 2010 hebben acht hedendaagse kunstenaars, afkomstig uit binnen en buitenland, hun stempel gezet op de monumentale beeldentuin rond Het Nijenhuis. Hierbij kan een speciale rondleiding worden geboekt door de vernieuwde beeldentuin. Aanmelden kan per groep (max. 18 personen). Voor meer informatie over de tentoonstelling en kosten voor een rondleiding kunt u contact opnemen met de coördinator rondleidingen op rondleidingen@museumdefundatie.nl of kijk op www.museumdefundatie.nl.
* Museum de Fundatie: Kasteel het Nijenhuis te Heino/Wijhe ‘Anneke Wilbrink – Kosmische landschappen’ is van 27 juni t/m 10 oktober 2010 te zien in Museum de Fundatie, Kasteel het Nijenhuis. Voor de tentoonstelling heeft Museum de Fundatie een keuze gemaakt uit haar recente werk. Speciaal voor Kasteel het Nijenhuis maakte ze een aantal schilderijen, waaronder een groot landschappelijk panorama van twee bij vijf meter.
*de nieuwe tentoonstelling van Beeld en Geluid over televisieseries: InScène. Van soap tot sitcom en van detective tot ziekenhuisserie, alle genres komen aan bod. Hetty Blok was al bij de start van de televisie in 1951 te zien in het allereerste televisiespel: De Toverspiegel en bij velen bekend door haar rol als Zuster Klivia in Ja Zuster, Nee Zuster. Peter Römer is creative director Drama bij Endemol. InScène loopt van 19 februari t/m 31 oktober 2010. Net als de Beeld en Geluid experience heeft InScène een aantal beroemde gidsen. De acteurs die als virtuele gids optreden zijn: Marcel Musters, Maryam Hassouni, Marc Klein Essink, Angela Schijf, Kees Boot, Christine van Stralen, Marc-Marie Huijbregts, Alwien Tulner, Ferry Doedens en Ruud Feltkamp. Bij binnenkomst worden bezoekers omringd door een 360° dramapanorama. Een audiovisuele totaalervaring, waarbij zij op verschillende schermen rondom een indruk krijgen van de enorme diversiteit aan televisie-series in Nederland. Vervolgens verleiden de gidsen de bezoeker om een studio in te gaan. In de studio stapt men letterlijk een scène in en speelt de hoofdrol in een spannende achtervolging, zingt de sterren van de hemel in een musicalscène of figureert in een historisch drama
*18 februari tot en met 31 oktober 2010 In deze nieuwe tijdelijke tentoonstelling wordt het geheim van Nederlands televisiedrama op een interactieve manier ontrafeld. Je kunt als bezoeker scènes maken met de sterren Maryam Hassouni, Marcel Musters, Marc Klein Essink, Angela Schijf, Kees Boot, Alwien Tulner, Marc-Marie Huijbregts, Ferry Doedens, Ruud Feltkamp en Christine van Stralen. InScène is tot en met 31 oktober 2010 te bezoeken in de Blauwe Zaal van Beeld en Geluid
*27 maart t/m 15 augustus 2010 Museum Hilversum pakt uit met een groots project, waarin voor het eerst alle zalen van het museum zijn ingezet. Tientallen objecten van beroemde Nederlandse vormgevers uit heden en verleden zijn bijeengebracht. Naast historisch bekende namen als Berlage, Eisenloeffel, Lion Cachet, is er werk van latere grootheden als Ninaber, Studio Job, Maarten Baas en Christien Meindertsma te bewonderen.
*EEN MOOI DING Ambacht, vormgeving, kunst 1890 – 2010 MUSEUM HILVERSUM 27 maart t/m 15 augustus 2010 Museum Hilversum pakt in het voorjaar en de zomer uit met een groots project waarin voor het eerst alle zalen in het museum worden ingezet. Vormgeving als verbinding tussen ambacht en kunst, waarbij het accent door de jaren heen verschuift van ambacht naar industrie én weer terug. De golfbeweging die zo ontstaat, wordt op kleurrijke wijze verbeeld met tientallen objecten van beroemde Nederlandse vormgevers uit het verleden en hedendaagse vormgevers die op dit moment meespelen op wereldniveau. Naast historisch bekende namen als Berlage, Eisenloeffel, Lion Cachet, is er werk van latere grootheden als Ninaber, Kho Liang Ie, Studio Makkink & Bey, Studio Job, Droog Design, Maarten Baas, Christien Meindertsma te bewonderen. Er zijn bruiklenen uit vele particuliere en museale collecties bijeengebracht. Ook werk van jonge vormgevers uit de eigen regio krijgt een plek; in een aparte zaal vinden korte projectexposities van zeven Hilversumse kunstenaars plaats. Dat Hilversum als Dudok-stad aantrekking uitoefent op bezoekers
*tm 31 oktober 2010 Expositie Grafiek in Hooghalen Stichting Pro-Graph (bestaande uit 15 zeer uiteenlopende kunstenaars) exposeert bij Galerie Drenthe in Hooghalen onder de titel "Landschap Hoogdruk". Hieraan doen 6 grafici uit Honolulu, 4 grafici uit Berlijn en 5 grafici uit Nederland mee. Het betreft hoogdruk, hout- en linoleumsnede. In de oude stalgang gang zijn werken te bewonderen van de zelfde kunstenaars, zoals opgenomen in de 2008 kalender. Deze werken kosten slechts € 75 per stuk
* 8 mei t/m 4 juli In 1981 exposeerde Ada Stel voor het eerst in Joure. Het betrof een solo-expositie in het Johannes Hesselhuis. Ze liet het publiek kennismaken met haar keramische kunst waaronder kommen, schalen en vazen. In deze tentoonstelling worden een aantal bronzen sculpturen getoond. Tevens krijgt ‘het koninklijk overleg over watermanagement’ een bijzonder plaatsje.
* Expositie Veilig Verborgen, foedralen en hun verhalen Nieuwsgierigheid is snel gewekt. Wie heeft niet de neiging doosjes, etuis en kistjes stiekem te openen om te kijken wat er in zit! Vaak is het een verrassing en iets wat je niet verwacht. In Museum Joure is t/m 3 oktober de tentoonstelling Veilig Verborgen te zien met allerlei alledaagse, maar vooral ook veel bijzondere verborgen schatten. Veel van deze museumobjecten komen uit het depot en worden voor het eerst tentoongesteld.Voor iedereen is er wel iets herkenbaars: vrouwenplezier, herengenot, arbeidslust en kindervertier. Vergeet niet dat er nu nog volop foedralen en opbergsystemen zijn, alleen zijn we ons er niet altijd van bewust. Laat u dus verrassen.
De expositie is zo ingericht dat de bezoeker eerst het gesloten object ziet en mag raden wat er in zit. Daarna kan de bezoeker zelf deurtjes en laden openen om het object in vol ornaat, uitgeklapt en wel, te bewonderen. Voor kinderen ligt een speciale set klaar waarmee ze de tentoonstelling spelenderwijs ontdekken en zelf een foedraal kunnen versieren.
De 19e eeuw kenmerkte zich door het vele gebruik van mooie verpakte zaken. Niet alleen uit praktisch oogpunt, maar ook voor de pronk. Interieurs uit die tijd waren rijk versierd met kistjes en doosjes waar spannende dingen uit tevoorschijn kwamen en de eigenaar graag goede sier mee maakte.
* Vergeet-mij-niet, het poëziealbum door de eeuwen heen. Naast mooie en ontroerende poeziealbums en alba amicorum is er ook het album van Roosje van Lelyveld. Deze kunstenaarsdochter heeft tussen 1911 en 1919 vele bekende en minder bekende kunstenaars gevraagd een bijdrage te leveren. Zo zijn er ondermeer een gedicht van Henriette Roland Holst en een aquarel van Willy Sluiter in te vinden . 24 juni t/m 25 oktober
* Tineke van Steenbergen tot/met 1 september 2010 in Atelier/kunstenaarscafe “Mauve” in het bekende kunstenaarsdorp Laren NH aan de gezellige Brink is een expositie van haar te zien.
*tot en met 29 augustus Bij ons in het Gooi’ van Bert Verhoeff
*Fries Museum breekt uit! Vier nieuwe tentoonstellingen vanaf 27 september t/m 31 december 2010 Het Fries Museum breekt uit! Vanaf 27 september ondergaat de Kanselarij een complete metamorfose. Op een niet-alledaagse manier komt in vier nieuwe presentaties de Friese kunst, cultuur en geschiedenis tot leven. Objecten en verhalen breken uit hun keurslijf en krijgen de vrijheid! Grutte Pier en andere opmerkelijke verhalen uit de Friese geschiedenis staan in de schijnwerpers. In de zilverkelder wordt het allermooiste Fries zilver getoond. Op de eerste verdieping is een compleet nieuwe opstelling te zien van Friese moderne en hedendaagse kunst, gecombineerd met de collectie Nederlandse kunst. Het Verzetsmuseum Friesland presenteert met ‘Oorlog in Beweging’ een tentoonstelling, waarin de speelfilm een belangrijke rol speelt.????? Grutte Pier en andere opmerkelijke verhalen uit de Friese geschiedenis
Zilver!
Windows, Vensters op de collectie moderne en hedendaagse kunst
Oorlog in Beweging / Verzetsmuseum Friesland
* Liefde & Hebzucht 05 t/m 31 oktober 2010. Het Princessehof nodigt steeds een viertal keramiekverzamelaars uit om hun dierbaarste stukken in het museum te tonen in diverse zalen van het museum. Elke verzamelaar presenteert in een vitrine de topstukken uit zijn of haar collectie. Een essentieel onderdeel is het persoonlijke verhaal van de verzamelaar, dat door middel van een gefilmd interview bij de vitrine wordt getoond.. Dit keer staan de verzamelaars Henk en Els Wijninga (terrines), Herbert Jan Hijmersma (Aziatische keramiek), Michel Vanderheijden van Tinteren (keramische werken van Picasso) en Martin en Saskia Werkman (‘Spritzdekor-Keramik’) in de schijnwerpers. Leeuwarden
*Inventaris atelier Jan van der Vaart in Keramiekmuseum Princessehof In het Princessehof is het keramiekatelier van Jan van der Vaart voor publiek opengesteld. Jan van der Vaart, een van de belangrijkste Nederlandse keramisten van de twintigste eeuw, overleed in het jaar 2000. Het Princessehof heeft van zijn erven de complete inventaris van zijn werkplaats in langdurig bruikleen gekregen. Hiermee is in een permanente presentatie het atelier Jan van der Vaart ingericht. Een primeur voor Nederland, want dit is het eerste keramiekatelier in een museale presentatie.In het atelier wordt het productieproces van gegoten keramiek geïllustreerd aan de hand van oorspronkelijke materialen en gereedschappen waarmee Van der Vaart (1931-2000) heeft gewerkt.
*NewtonMania 17 december ‘09 – 12 september 2010 Steek je handen uit je mouwen en verbaas je over de aardse krachten. Voel de versnelling, trotseer de zwaartekracht: welkom in de wondere wereld van Sir Isaac Newton! Als één van de grootste geleerden uit de geschiedenis krijgt Newton een groots opgezette tentoonstelling in Museum Boerhaave. Bezoek NewtonMania en ontmoet het genie die onze kijk op de wereld voorgoed heeft veranderd
Newtons licht in Nederland Newton bedacht de kleuren van de regenboog, verklaarde waarom een appel naar beneden valt en de maan om de aarde draait. Het is nauwelijks voorstelbaar dat Newtons briljante ideeën aanvankelijk hevig worden betwist. Dat zijn ideeën toch geaccepteerd raken, is grotendeels te danken aan drie Leidse professoren. Nergens schijnt Newtons licht zo fel als in het 18e eeuwse Nederland. Wetenschap wordt een ware hype. Burgers nemen massaal de microscoop ter hand, richten hun kijkers op het planetenstelsel en wonen ademloos wetenschappelijke demonstraties bij. Topstuk van de tentoonstelling is Newtons beroemde Principia Mathematica uit 1687 - het belangwekkendste wetenschappelijke boek ooit.
Kom experimenteren Maar het blijft niet bij kijken alléén: in een natuurkundige speeltuin kunnen bezoekers zélf experimenteren en in de voetsporen treden van de belangrijkste natuurkundige aller tijden. Kom racen, schommelen en botsen en ervaar de magie van de natuurwetten. Speel met zwaartepunt, traagheid, wrijvingskracht, zwaai met slingers en centrifuges of trek aan katrollen. Natuurkunde op zijn best, zonder saaie formules! Met 22 exhibits kom je te weten hoe de wetten van de natuur werken.
Onderwijsprogramma en stripboek Bij NewtonMania verschijnt een interactief spel voor het basisonderwijs. Voor HAVO/VWO is er een attractief programma met experimenten en opdrachten beschikbaar. Ter gelegenheid van de tentoonstelling verschijnt het stripboek Newton in Nederland (€ 7,-; ISBN 978-90-5041-120-2).
* 16de-eeuwse koorboeken na eeuwen weer bijeen in De Lakenhal Leiden Van 19 april t/m 18 juli 2010 heeft De Lakenhal een van de belangrijkste muziekschatten van West-Europa in huis: zes 16e- eeuwse koorboeken die eeuwenlang een stil bestaan leidden. Dankzij de unieke samenwerking tussen het Regionaal Archief Leiden, het Egidius Kwartet en Museum De Lakenhal, zijn de Leidse koorboeken sinds lange tijd weer bij elkaar te bezichtigen in het museum.
De enorme boeken (de twee grootste zijn 60x40 cm en 15,5 kg per boek) werden in de 16de eeuw samengesteld voor het Getijdencollege van de Leidse Pieterskerk en hebben op miraculeuze wijze de Beeldenstorm overleefd. Zij geven een goede indruk van het repertoire waarover een kerkkoor halverwege de 16de eeuw kon beschikken en getuigen van het rijke religieuze muziekleven in de Lage Landen. Bovendien vertegenwoordigt deze verzameling handschriften een derde van het totaal aantal bewaard gebleven Franco-Vlaamse koorboeken uit de periode 1540-1560.
Het Egidius Kwartet zet zich de komende jaren in om dit topstuk in ere te herstellen en bij het publiek bekend te maken. Vanaf mei 2010 zullen de zes Leidse Koorboeken eindelijk ook weer klinken, in een reeks concerten door het hele land
*De verzameling van Hans van Berkel is, na die van Gert Nooter en Niko Tinbergen, een van de belangrijkste collecties (kunst)voorwerpen van Noordpoolvolken In Nederland. In de jaren zeventig maakte hij kennis met de Canadese Inuit. Hij realiseerde zich dat hij door het aanschaffen van kunst een positieve bijdrage kon leveren aan deze bijzondere cultuur. Het was het begin van een uitgebreide verzameling. Later kwamen daar gebruiks- en siervoorwerpen uit Alaska en Siberië bij. Vorig jaar besloot hij zijn gehele collectie aan Museum Volkenkunde te schenken. Een selectie unieke grafieken en sculpturen worden vanaf 21 februari geëxposeerd.
*28 mei tm 22 augustus ONS HOU VAN SUID-AFRIKA – EEN LAND IN DRIE EXPOSITIES 28 mei t/m 22 augustus 2010 Museum Volkenkunde Leiden Zuid-Afrika is het thema van de zomertentoonstelling in Museum Volkenkunde te Leiden. Onder de titel ‘Ons hou van Suid-Afrika’ presenteert het museum van 28 mei tm 22 augustus drie facetten van dit land. Zomer 2010 staat in het teken van het wereldkampioenschap voetbal in Zuid-Afrika. Reden voor Volkenkunde om aandacht te besteden aan het andere Afrika. Het museum kwam vorig jaar in contact met een aantal bijzondere maar zeer uiteenlopende projecten. Wat ze gemeen hebben is de bijzondere band met land en volk van Zuid-Afrika.
*Met de tentoonstelling ‘Egyptische Magie’ brengt het Rijksmuseum van Oudheden (RMO) deze winter de magische wereld van het oude Egypte naar Leiden. Te bewonderen zijn meer dan 300 objecten uit de tijd van de farao’s, afkomstig uit de Egyptische collecties van o.a. het RMO zelf, het British Museum en het Louvre. Manshoge beelden van priesters en goden, bezwerende en kwaadafwerende formules op papyrus, tovergerei en amuletten laten zien hoe magie in het oude Egypte onlosmakelijk vervlochten was met het leven van alledag en dat daarvan nog steeds elementen te herkennen zijn in onze hedendaagse (bij)geloven en rituelen. De tentoonstelling is te zien van 16 oktober 2010 tot en met 13 maart 2011
*Op het oog. 200 Onverwachte oudheden van Frits Lugt en Helene Kröller-Müller’ ‘Op het oog. 200 Onverwachte oudheden van Frits Lugt en Helene Kröller-Müller’ 28 april t/m 19 september 2010 Frits Lugt en Helene Kröller-Müller waren twee van Nederlands grootste kunstverzamelaars in het begin van de twintigste eeuw. Ze zijn bekend vanwege hun omvangrijke collecties beeldende kunst met namen als Rembrandt en Van Gogh. Dat zij ook een grote liefde voor het verzamelen van oudheden koesterden weten echter maar weinigen. Juist deze onbekende collecties Romeins glas, Egyptische portretten, Grieks aardewerk en sierlijke terracotta beeldjes zijn de blikvangers van de tentoonstelling ‘Op het oog’. Foto’s, portretten en brieven bieden daarnaast een persoonlijke kennismaking met de twee verzamelaars en een nostalgisch beeld van hun levensloop
*‘Startpunt NL. Bijzondere bodemvondsten uit Nederland’ 28 april t/m 26 september 2010 Startpunt NL. Bijzondere bodemvondsten uit Nederland’ 28 april t/m 26 september 2010 Een tentoonstelling van 30 archeologische voorwerpen uit de vroege Lage Landen, vanaf de prehistorie met vuistbijlen en bronzen zwaarden, via wapens en glaswerk uit de Romeinse tijd, tot en met prachtige sieraden en versierde bierkannen uit de Middeleeuwen. ‘Startpunt NL’ is te zien in de periode waarin de afdeling ‘Archeologie van Nederland’ van het Rijksmuseum van Oudheden wegens verbouwing gesloten is. De vernieuwde afdeling is in december 2010 gereed. ‘Startpunt NL’ laat naast bijzondere bodemvondsten ook een voorproefje van deze nieuwe inrichting zien.
*Doeken voor een dode vorst 28 maart t/m 17 oktober 2010 De tentoonstelling Doeken voor een dode vorst toont de in 2008 door Instituut Kern, het universitaire expertise centrum voor Zuid-Azië in Leiden, aan Museum Volkenkunde geschonken schilderingen. Deze doeken hebben als decoratie gediend tijdens het crematieritueel van een Balinese vorst in 1916. De schilderingen zijn recent gerestaureerd en worden nu voor het eerst door het museum tentoongesteld.
* China rond 1910 - Foto’s van LeMunyon en Van Citters Museum Volkenkunde, Leiden 28 februari ‘10 t/m 1 mei 2011 foto’s en filmbeelden gemaakt in China omstreeks 1910. Foto’s van de fotograaf C.E. LeMunyon en de Nederlandse gezant jonkheer mr. dr. A.C. van Citters, die in die periode beiden in Peking verbleven. Naast deze unieke tijdsbeelden wordt ook een aantal korte films van de Franse filmer François August vertoond, gemaakt tussen 1902 en 1904 in Qunming, in de provincie Yunnan. Deze horen tot de eerste bewegende beelden die in China gemaakt zijn
*MANA MAORI - De eerste bewoners van Nieuw-Zeeland Medio oktober 2010 t/m april 2011 Museum Volkenkunde Leiden Na de succesvolle Maya-tentoonstelling opent Museum Volkenkunde in oktober 2010 de interactieve gezinstentoonstelling: ‘MANA MAORI – De eerste bewoners van Nieuw-Zeeland’. Onze tegenvoeters staan hier centraal: de mensen die precies aan de andere kant van de aardbol wonen. Ongeveer 800 jaar geleden zetten ze voet aan wal in Nieuw-Zeeland en werden er de eerste bewoners. Een eeuwenoud en tegelijkertijd springlevend en dynamisch volk.
*Vanaf zondag 21 maart opent Museum Volkenkunde te Leiden de tentoonstelling De Indiase Sari . Bezoekers van de tentoonstelling krijgen een overzicht van oorsprong, betekenis en grote verscheidenheid in stijl van dit elegante kledingstuk. De tentoonstelling opent voorafgaand aan het Textielfestival dat van 24 t/m 28 maart in Leiden plaatsvindt. De Indiase Sari 21 maart t/m 17 oktober 2010
* MAYA 2012 De mysteries van een eeuwenoud volk 9 oktober ‘09 t/m 22 augustus 2010 Museum Volkenkunde Leiden
Dit najaar is Museum Volkenkunde in Leiden dé locatie voor een bijzonder gezinsuitje. Bezoekers van Maya 2012 kunnen zelf in de voetsporen van ontdekkingsreizigers treden om de geheimen van de eeuwenoude maar nog springlevende Mayacultuur te ontrafelen. Na een tocht door de jungle, komen zij oog in oog te staan met een Mayatempel, spelen mee in hun balspel en leren het mysterieuze Mayaschrift te ontcijferen. Maar dit is niet alles, want Museum Volkenkunde speelt een prominente rol in een spannende jeugdserie, die vanaf 10 oktober bij de AVRO op Z@pp wordt uitgezonden. Hierin draait alles om het voor de Maya’s magische jaar 2012. En wie weet, is het antwoord op de vraag wat dat jaar zal brengen, wel te vinden in tentoonstelling Maya 2012 in Museum Volkenkunde te Leiden...
In de tentoonstelling MAYA 2012 De mysteries van een eeuwenoud volk ontdekken kinderen van alles over de Maya door even in hun wereld te stappen. Wie waren de Maya’s en hoe werkte hun wereld? Wie waren hun koningen? Wat schreven zij over hun eigen geschiedenis? Hoe zagen hun boeken er uit en worden ze nog steeds gevonden? Hoe zitten hun hiërogliefen in elkaar? Hoe telden zij de tijd? In 2012 bereikt de Maya kalender een belangrijk nulpunt. Het einde van de wereld of een groot feest? Waarom was 2012 een belangrijke datum voor de Maya? En leven er vandaag ook nog Maya’s in Centraal Amerika? MAYA 2012 geeft antwoord op al deze vragen.
Een bezoek aan deze tentoonstelling is een spannende tocht, waarbij de bezoeker al bij binnenkomst in een avontuurlijke ontdekkingsreiziger verandert. Na de gevaren van de jungle te hebben getrotseerd, stapt hij binnen in de wereld van de Maya’s. Liggend tussen de boven- en onderwereld leert hij alles over de schepping en het belang van de Mayagoden. Hij kan meespelen in het nog altijd populaire balspel van de Maya’s, waarbij de verliezers werden geofferd en in de onderwereld belandden. Ternauwernood aan dit gevaar ontsnapt, is het tijd om even uit te rusten in een levensgrote Mayatempel. De muurschilderingen geven een helder beeld van een veldslag. De vaak wrede taferelen maken duidelijk dat het er ook hier niet altijd even zachtzinnig aan toe ging.
* FOTOTENTOONSTELLING ’25 JAAR BATAVIAWERF IN BEELD’ tm december 2010 In 1985 start scheepsbouwmeester Willem Vos in Lelystad een gedurfd en voor onmogelijk gehouden experiment: de reconstructie van het VOC-schip de Batavia, op authentieke wijze zonder enige concessie aan bouwwijze en materiaal. De bezieling van een handjevol pioniers krijgt letterlijk gestalte en oogst, ook als werkintegratieproject, gaandeweg steeds meer bewondering van buitenaf. In april 1995 doopt Koningin Beatrix het schip en is de tewaterzetting een feit. Nu, in 2010, bestaat de Bataviawerf 25 jaar. Op maandag 28 juni a.s. wordt dit jubileum omlijst met de feestelijke opening van de unieke fototentoonstelling ‘25 jaar Bataviawerf in beeld’. De Bataviawerf kent al 25 jaar lang een bewogen bestaan, met beperkte middelen en soms fikse tegenslagen, maar vooral met vele hoogtepunten en bijzondere resultaten. Ruim 3,5 miljoen mensen hebben de reconstructies van de Batavia en het admiraliteitsschip ‘De 7 Provinciën’ in aanbouw al, tot in het diepste ruim, gezien en zo de Gouden Eeuw en de “VOC-mentaliteit” herbeleefd. De werf is uitgegroeid tot een ambachtelijk kenniscentrum en heeft als werkervaringsproject vele honderden (jonge) langdurig werklozen op weg geholpen naar een betaalde baan, opleiding of eigen bedrijf. In al die jaren zijn er ook duizenden foto’s gemaakt. Een selectie hiervan is gebundeld tot een fascinerend tijdsdocument in de nieuwe fototentoonstelling ‘25 jaar Bataviawerf in beeld’
* Van 3 juli tot en met 5 september biedt Nieuw Land een speciaal zomerprogramma dat gekoppeld is aan de tijdelijke tentoonstelling ‘Nederlandse Landschappen. Gerda Hofman’. Elke zondag in juli is er een bijzondere activiteit zoals inloop-workshops voor het hele gezin waarbij landschappen kunnen worden geschilderd of gemaakt van papier. Er zijn ook schminksessies. Naast deze activiteiten wordt op 8 augustus de korte film ‘Nederland’ van Bert Haanstra vertoond en is er een vast aanbod met aantrekkelijke programma’s die elke dag kunnen worden gedaan. Zo kunnen kinderen met kijkwijzers spelenderwijs leren kijken naar de schilderijen van Gerda Hofman. Bezoekers vanaf 12 jaar kunnen de audiotour doen met extra informatie over de schilderijen. Ook is er een schilderwedstrijd. Het schilderij dat door onze bezoekers tot mooiste werk wordt verkozen, wordt beloond met een mooie prijs: twee zeefdrukken van Gerda Hofman. Voor deelnemers t/m 12 jaar is er een uitgebreide schilder- en tekenset te winnen.
Met de tentoonstelling ‘Nederlandse Landschappen. Gerda Hofman’ toont Nieuw Land nog tot en met 19 september 2010 schilderijen van deze kunstenares. De werken laten Hofmans verbeelding van het typische Nederlandse polderlandschap zien.
* 8 april tot en met 31 oktober 2010. Typisch een polder! In de Schatkamer van Nieuw Land is vanaf 8 april de tentoonstelling Typisch een polder! Inrichting en vormgeving van laag-Nederland’ te zien. Diverse historische kaarten en maquettes uit eigen collecties en bruiklenen van onder meer het Nederlands Architectuurinstituut in Rotterdam geven een overzicht van de inrichting en vormgeving van verschillende polders. Het accent ligt daarbij op de IJsselmeerpolders en in het bijzonder de Noordoostpolder. Nederland staat vooral bekend als ‘land van polders’. Dat is ook niet zo gek, want ons land telt zo’n 3.900 polders, wat neerkomt op ongeveer de helft van het polderoppervlak van Europa. Een polder is een laaggelegen gebied waarbij de waterstand kunstmatig op peil wordt gehouden, bijvoorbeeld door middel van een gemaal. Ze zijn vaak goed herkenbaar aan hun uiterlijk: het zijn vlakke gebieden met een landschap dat zich kenmerkt door open ruimtes en veel rechte lijnen. De tentoonstelling is georganiseerd naar aanleiding van het verschijnen van De Polderatlas van Nederland. Pantheon der lage landen (Bussum, Uitgeverij Toth, 2009). Deze is verkrijgbaar in de winkel van Nieuw Land. ‘Typisch een polder! Inrichting en vormgeving van laag-Nederland’ is te zien van 8 april tot en met 31 oktober 2010.
*schilderijen Gerda Hofman
*RE-CYCLE 19 juni t/m 3 oktober 2010 De tentoonstelling ‘Re-Cycle’ sluit nauw aan bij de actualiteit in de milieuproblematiek en refereert tevens aan de ontstaansgeschiedenis van Kasteel-Museum Sypesteyn en haar tuin. Dertien kunstenaars reageren met een twintigtal recent vervaardigde beelden in de tuin en in het kasteel op dit thema. Ter gelegenheid van het honderdjarige jubileum van Jonkheer Van Sypesteyn’s publicatie over de Nederlandse tuingeschiedenis is er een historische tentoonstelling in het kasteel georganiseerd.
Bijdragen van ABK leden: Wim Bakker, Iris Bouwmeester, Karin Dekker, Willibrord Huijben, Claus-Pierre Leinenbach , *Simon Oud, Jack Prins, Jan van Schaik, Harriet Verleun, Auke Wassenaar en Karin ter Waarbeek. Gastexposanten: Pieter Obels en Jan Vos
*Centre Ceramique presenteert de tentoonstelling: Gisteren deed ik het nog… De jaren 70 door het oog van de reclame 10 juli t/m 24 oktober 2010 In de jaren zeventig schrikken we van beelden uit Vietnam, demonstreren we tegen de neutronenbom, vechten we met de Mobiele Eenheid en smurfen we mee met Vader Abraham. Tussen de nieuwsfeiten door wilden we mee naar Japie, want daar hadden ze King Corn brood, was Meneer Jamin een huisvriend, roken we nog zorgeloos Caballero’s (25 in een pakje!) en krijgen we rode konen van een blote dame op een verkiezingsaffiche. Advertenties en reclamespots geven een geïdealiseerd beeld van de jaren zeventig, het decennium waarin we ineens geld en tijd hebben om buiten Nederland op vakantie te gaan, waarin we sommen maken op een rekenmachine en de wijn- en bierconsumptie net zo hard omhoog schiet als het energieverbruik. Loeki de Leeuw wordt geboren, en al snel ingezet om reclamespots op tv te verdedigen. Want Tweede Kamerleden, Rooie Vrouwen, journalisten en De Gewone Man hebben het niet zo op die wasmiddelenspotjes en hondenbrokkenreclames. Er wordt een motie ingediend door twee ARP-Kamerleden om de publieke omroep reclamevrij te maken, terwijl de Rooie Vrouwen van de PvdA de rolbevestigende spots bekritiseren met filmpjes waarin ineens de man aan de afwas staat.
*27 juni t/m 22 augustus The Cell That Doesn’t Believe In The Mind That It’s Part Of Binnen het meerjarige onderzoek van Marres naar het idee van de Avant-garde staat ditmaal het oeuvre van Chris Evans (Eastrington, UK, 1967) centraal. The Cell That Doesn’t Believe In The Mind That It’s Part Of presenteert een oeuvre dat zowel een vermeende autonomie als een maatschappelijke opdracht van de kunstenaar aan de orde stelt. De afzonderlijke werken in deze tentoonstelling doen zich voor als de stille getuigen van een onderzoek waarin verschillende vormen van patronaat – met een privaat, bedrijfsmatig of sociaal karakter – en kunst elkaar ontmoeten. De hedendaagse kunstenaar wordt door Evans tegelijkertijd opgevat als professioneel en amateur, als specialist en generalist
*The Cell That Doesn’t Believe In The Mind That It’s Part Of is te zien van 27 juni tot en met 22 augustus, een solotentoonstelling van Chris Evans, presenteert een oeuvre dat zowel de vermeende autonomie van de kunstenaar, als dat van zijn werk aan de orde stelt. In deze tentoonstelling zijn nieuwe producties, naast reeds bestaande werken, de uitkomst van het onderzoek van Evans naar de ruimte waarin verschillende vormen van patronaat – met een privaat, bedrijfsmatig of sociaal karakter – en kunst elkaar ontmoeten
* Op verschillende plekken in de Synagoge van Maastricht lagen goed verstopt in dozen en zakken al meer dan 65 jaar honderden boeken en manuscripten, die de geschiedenis vertellen over het Joodse leven in Maastricht, maar ook over het Joodse leven in Beek, Eijsden, Gulpen, Heerlen, Meerssen, Sittard en Venlo.De geschiedenis van deze boeken en manuscripten gaat terug tot aan de 16de eeuw.
*tm 12 september Published by: Castillo Corrales The Social Life of the Book Castillo/Corrales is een collectief en coöperatief georganiseerde tentoonstellings- en evenementenruimte in het negentiende arrondissement van Parijs (Belleville). Hij werd in 2007 opgericht als ruimte waar een groep kunstenaars en onafhankelijke curatoren en schrijvers hun uiteenlopende praktijken en opvattingen over kunst in discursieve beweging kon zetten via het organiseren van tentoonstellingen en evenementen: lezingen, interviews, boeklanceringen… Castillo/Corrales drijft in dit pand ook een boekhandel, Section 7 Books, en een uitgeverij: Paraguay Press
De tentoonstelling The Social Life of the Book, speciaal door Castillo/Corrales georganiseerd in het kader van de tentoonstellingenreeks Published by in De Kabinetten van De Vleeshal, brengt een selectie kunstenaarswerken, publicaties en documenten bijeen die licht werpen op de praktijken van kunstenaars en uitgevers die geïnteresseerd zijn in boeken, niet zozeer als voltooide objecten of vormen, maar vanwege hun ontwrichtende potentieel en hun vermogen nieuwe sociale situaties te creëren waarin nieuwe relaties en nieuwe betekenissen kunnen ontstaan.
De tentoonstelling toont de pogingen van enkele hedendaagse kunstenaars en uitgevers om het in omloop brengen van teksten en ideeën niet alleen gestalte te geven met het grote gebaar van de uitgave van een gloednieuw boek, maar dit ook op andere manieren te begeleiden; daaraan komen activiteiten te pas die uiteenlopen van herdrukken tot vertalen, scannen, stelen, citeren, opnieuw redigeren enzovoort.
Met werk van: Åbäke, Alias, Ayreen Anastas & Rene Gabri, Katinka Bock, Paul Chan, Moyra Davey, Aaron Flint Jamison, Dora García & Tina Bara, Will Holder, The National Grid, Maria Nordman, OEI, Seth Price, Primary Information, Amy Sillman, Matthew Stadler & Publication Studio
*Het Zeeuws Museum presenteert van 10 april tot en met 24 oktober 2010 ModeMetMonique. Op dezelfde wijze waarop het Zeeuws Museum de rol en functie van een regionaal museum bevraagt, onderzoekt Monique van Heist, als curator van de tentoonstelling, de conventies en de grenzen van de modewereld. Door middel van een installatie wordt het werk van Monique van Heist en de collectie van het museum samengevoegd, zo worden nieuwe beelden en perspectieven gecreëerd.Met de tentoonstelling ModeMetMonique spiegelt Monique van Heist haar werk als vormgever aan de (mode)collectie van het Zeeuws Museum; een onderzoek om een nieuw perspectief te bieden op de lokale identiteit. De collectie van Monique van Heist en de collectie van het Zeeuws Museum worden samengevoegd tot een grote ‘garderobe’. Van Heist zal de collectiestukken herschikken, niet op basis van een chronologische museale benadering, maar met het doel om nieuwe relaties te leggen en dwarsverbanden zichtbaar te maken. De bezoeker waant zich in het atelier en de catalogus van Monique van Heist, de objecten roepen verschillende associaties op en worden anders bekeken.
* Zeeuws Museum gaat de paden op Het Zeeuws Museum in Middelburg presenteert van 10 juli tot en met 24 oktober de nieuwe tentoonstelling De Paden Op, De Lanen In, Zeeuwse landschappen en stadsgezichten. Hierin worden schilderijen en tekeningen getoond van het Zeeuwse landschap, gezien door de ogen van kunstenaars uit de 16e eeuw tot nu. De Middelburgse kunstenaar Nanda Runge selecteerde op verzoek van het Zeeuws Museum uit de rijke collectie. Zij vult de tentoonstelling aan met haar eigen werk, waaronder een aantal nieuwe stukken.
Het Zeeuws Museum heeft in zijn collectie een grote verscheidenheid aan tekeningen en schilderijen van landschappen, van grote en minder grote kunstenaars. Nanda Runge selecteerde hieruit onder meer werken van Willem Jan van den Berghe, Louis Heymans en Cor de Wolff. Afbeeldingen waarbij Nanda op zoek is geweest naar het gevoel van verstilling en een verwantschap voelt op het gebied van kleur, schaduwgebruik of compositie. Of omdat de afbeelding een plek weergeeft waar ze zich veilig voelt en graag zou willen zijn
* Het Zeeuws Museum presenteert van zaterdag 10 juli tot en met zondag 31 oktober de tentoonstelling Zwartvoet Indianen, avonturen van een Zeeuwse verzamelaar. Hierin wordt een collectie objecten getoond van de Zwartvoet Indianen, verzamelt door de Zeeuw Meinard Sprenger die van 1885 tot 1895 vlakbij een reservaat in Canada verbleef. De tentoonstelling vertelt behalve over de Zwartvoet Indianen, het bijzondere verhaal van een Zeeuw die in zijn eentje de oceaan overstak, op zoek naar een nieuw leven en terugkwam naar Zeeland.
Dat Zeeuwen stug zijn en niet verder ‘kieken’ dan hun eigen eiland, is een stigma waar mannen als Michiel de Ruyter en Samuel van der Putte al eeuwen geleden korte metten mee maakte. Het Zeeuws Museum vertelt in Zwartvoet Indianen, avonturen van een Zeeuwse verzamelaar, het verhaal van Meinard Sprenger (1860 – 1951). Kort na zijn geboorte overleed Sprengers moeder die hem een erfenis naliet. Sprenger die avontuurlijk ingesteld was, vertrok in zijn eentje naar Canada waar hij de Domburg Ranch begon. Hij vestigde zich vlakbij een reservaat van de Zwartvoet Indianen, waarmee hij jarenlang handel dreef. Omdat hij zijn Zeeuwse roots niet vergeten was, stuurde hij in die tijd al regelmatig stukken naar het Zeeuws Genootschap. Na zijn overlijden in 1951 schonk hij hen zelfs zijn complete privécollectie.
*De Moederschool is een boekje dat gaat over de periode van vóór de geboorte tot en met de leeftijd van ongeveer 6 jaar. De eerste en misschien wel de meest “vormende” jaren van een mensenleven. Jan Amos Comenius schreef het in 1632.Met de vertaling uit het Latijn is De Moederschool in 2009 voor het Nederlandse publiek binnen handbereik gekomen. In het samenwerkingsverband met het Huizer Museum is aan leden van de Gooise Kunstkring gevraagd om zich door dit boekje te laten inspireren. De ideeën van Comenius blijken nog steeds te inspireren getuige de prachtige en uiteenlopende werken die in het kader van dit project tot stand zijn gekomen. De werken van hoge kwaliteit en uit verschillende discplines: schilders, beeldhouwers, auteurs, textiele vormgevers, musici, fotografen, zijn te zien in het Comenius Museum te Naarden én in het Huizer Museum te Huizen.
Van 26 juni t/m 3 september 2010 in Huizer Museum Huizen, Achterbaan 82, 1271 TZ Huizen, tel.: 035-5250223, www.huizermuseum.nl
* Naarden/Huizen, 11 juni tot en met 3 september 2010 in het Comenius Museum 25 juni tot en met 3 september 2010 in het Huizer Museum De moederschool Hedendaagse kunstenaars geïnspireerd door Comenius De Moederschool, over de vorming en opvoeding van het jonge kind, is een klein handboekje voor ouders, onderwijzers en begeleiders en ieder die zich bezig houdt met de opvoeding van het jonge kind. De Moederschool gaat over de periode van voor de geboorte tot en met de leeftijd van ongeveer 6 jaar. De eerste en misschien wel de meest ‘vormende’ jaren van een mensenleven.
*10 april t/m 24 oktober 2010 ModeMetMonique De tentoonstelling ModeMetMonique is de eerste solotentoonstelling van modevormgever Monique van Heist (1972). Van Heist spiegelt haar werk als vormgever aan de (mode)collectie van het Zeeuws Museum, in verschillende stappen vertelt zij haar verhaal; in drie grote zalen wordt het product, het verhaal en het ontstaansproces van haar modecollecties weergegeven. De rode draad van de tentoonstelling is het project ‘hellofashion’ dat grote overeenkomsten heeft met de (mode)collectie van het Zeeuws Museum, waarin identiteit en iconen een belangrijke rol spelen.
*Beestachtig! Darwins wereld Tentoonstelling over de biodiversiteit Op zondag 11 juli opent het Natuurmuseum Nijmegen de tentoonstelling ‘Beestachtig! Darwins wereld’. Het museum laat een unieke selectie zien van de vele bijzondere, opvallende en gekke levensvormen die onze aarde rijk is: ruim 250 bijzondere dieren uit de collecties van Universiteitsmuseum Groningen en Natuurmuseum Nijmegen. De bezoeker staat in de schoenen van Charles Darwin. Hij valt net als deze wereldberoemde natuuronderzoeker van de ene in de andere verbazing tijdens een reis langs verschillende continenten met waanzinnig veel mooie planten en dieren. De expositie is te zien tot en met 20 februari 2011.
De tentoonstelling ‘Beestachtig! Darwins wereld’ sluit aan bij het VN-Jaar van de Biodiversiteit. Samen met ruim 90 instellingen en organisaties vormt het Natuurmuseum Nijmegen de Coalitie Biodiversiteit 2010. Deze coalitie wil laten zien dat de grote soortenrijkdom op deze aarde niet onuitputtelijk is. In Nederland is de biodiversiteit al afgenomen tot nog slechts 15% van de oorspronkelijke situatie. In Europa als geheel resteert ongeveer de helft van de oorspronkelijke biodiversiteit en op wereldschaal is nog 70% behouden gebleven. Dagelijks sterven er soorten uit door de slordige manier waarop we met onze natuur omgaan
*Het museum laat een unieke selectie zien van de vele bijzondere, opvallende en gekke levensvormen die onze aarde rijk is: ruim 250 bijzondere dieren uit de collecties van Universiteitsmuseum Groningen en Natuurmuseum Nijmegen. De bezoeker staat in de schoenen van Charles Darwin. Hij valt net als deze wereldberoemde natuuronderzoeker van de ene in de andere verbazing tijdens een reis langs verschillende continenten met waanzinnig veel mooie planten en dieren. De expositie is te zien tot en met 20 februari 2011.
De tentoonstelling ‘Beestachtig! Darwins wereld’ sluit aan bij het VN-Jaar van de Biodiversiteit. Samen met ruim 90 instellingen en organisaties vormt het Natuurmuseum Nijmegen de Coalitie Biodiversiteit 2010. Deze coalitie wil laten zien dat de grote soortenrijkdom op deze aarde niet onuitputtelijk is. In Nederland is de biodiversiteit al afgenomen tot nog slechts 15% van de oorspronkelijke situatie. In Europa als geheel resteert ongeveer de helft van de oorspronkelijke biodiversiteit en op wereldschaal is nog 70% behouden gebleven. Dagelijks sterven er soorten uit door de slordige manier waarop we met onze natuur omgaan.
*19 september tot en met 20 februari 2011 Over klimaat gesproken Vanaf 19 september presenteert het Natuurmuseum Nijmegen de tentoonstelling Over klimaat gesproken. Deze zeer actuele tentoonstelling legt uit hoe het klimaat werkt en laat zien dat de rol van CO2 allesbepalend is voor het klimaat. De expositie is te zien tot en met 20 februari 2011.Waarom verandert het klimaat als het poolijs het zonlicht niet meer weerkaatst? Wat zijn zonnevlekken en wat hebben zij met een ijstijd te maken? Over klimaat gesproken gaat dieper in op de geschiedenis van het klimaat, waarbij de veranderingen in de atmosfeersamenstelling, de temperatuur en het zeespiegelniveau de aandacht krijgen. Sinds de vorming van de planeet aarde zijn vijf ijstijdvakken en minstens twee broeikasperioden tot ontwikkeling gekomen, die elk miljoenen jaren hebben geduurd. Gedurende zo’n broeikasperiode heerste er zelfs een subtropisch klimaat op de Noordpool!
* Waterwerkers Tentoonstelling over de kringloop van water Deze spetterende interactieve tentoonstelling laat jong en oud stilstaan bij de rol die de mens speelt in de kringloop van het water. Waterwerkers neemt je mee in een wereld die verdacht veel op onze eigen wereld lijkt, maar waarin ruimte is voor ontdekken, beleven en verwondering. De tentoonstelling is te zien in het Natuurmuseum Nijmegen van 7 februari tot en met 29 augustus 2010. Waterwerkers vertelt het verhaal van een Waterfabriek. Directeur Wildwater en zijn assistent Drup zorgen ervoor dat er voldoende schoon drinkwater is en dat vies water weer schoon wordt. Alles lijkt goed te gaan in de fabriek, totdat Wildwater tijdens het schoonmaken van een ladder valt en zijn been breekt. Assistent Drup staat er nu helemaal alleen voor en zit met zijn handen in het haar. Dadelijk krijgen de mensen vies water uit de kraan of erger: straks is er helemaal geen water meer. Help! Kun jij misschien helpen om de fabriek weer draaiende te krijgen? Daarvoor moet je wel heel wat van water weten. Je moet een echte waterwerker zijn. Help assistent Drup in de geheime kamer met waterproefjes, neem een kijkje bij de grondwatermeter, bezoek de waterstraat en help de leidingen weer aan te sluiten. Tijdens de openingsdag van Waterwerkers, zondag 7 februari, kunnen kinderen allerlei leuke extra waterproefjes doen.
*Berend Strik - May I Show You My Pictures? 25 september 2010 t/m 9 januari 2011 Berend Strik maakt al meer dan twintig jaar furore met borduursels van felgekleurde garens die op foto’s zijn aangebracht. De ingenieuze en geconcentreerde beeldbewerkingen verlenen de kunstuitingen een sterke verbeeldingskracht. Soms worden het beelden van verlangen en roepen ze een nostalgische sfeer op. Soms ook werken de beelden vervreemdend en absurdistisch. In ieder geval zijn ze herkenbaar als het handelsmerk van Berend Strik; rijk aan wonderlijke associaties.Dit najaar nodigt Museum Het Valkhof de bezoeker uit om reisgenoot te zijn tijdens de denkbeeldige - en daadwerkelijke reizen van Berend Strik. Ondertussen verliest hij de actualiteit niet uit het oog.Van 25 september 2010 t/m 9 januari 2011 is de tentoonstelling ‘Berend Strik - May I Show You My Pictures’ te zien in Museum Het Valkhof.
* The Valkhof Experience Beleef de collectie van Museum Het Valkhof 13 februari t/m 22 augustus 2010 Laat 100 werken uit de vaste collectie eens op compleet andere manier zien, en bied het publiek een nieuwe, wonderlijke kijkervaring. Bovendien: verlaat alle kunsthistorische kaders. Het intrigerende resultaat van deze opdracht aan tentoonstellingsmaker Marcel Wouters (bekend van ‘Het terracotta leger van Xi’an’) ziet men binnenkort in de tentoonstelling ‘The Valkhof Experience’. In een spel van licht en donker vinden er ontmoetingen plaats tussen kunstwerken van nul tot nu. Keizer Trajanus is de buurman geworden van Jan Cremer, Romeins wapengekletter lijkt de expressie van een schilderij van Armando intenser te maken. ‘De Waal’, een werk van rivierschilder Willem den Ouden is in onalledaags gezelschap van ‘Meander’ van beeldhouwer Tony Cragg. ‘The Valkhof Experience’ verovert Museum Het Valkhof van 13 februari t/m 22 augustus 2010.
* 3 juli tm 21 november Onder Oss Voor de allereerste keer worden in Museum Jan Cunen de meest bijzondere, en in sommige gevallen unieke, vondsten van de vindplaats Oss samengebracht in één tentoonstelling. De meer dan 1.100 samengebrachte objecten nemen ons mee terug naar het verleden en vertellen een uniek verhaal. Speciaal voor de opening van de tentoonstelling Onder Oss Een archeologisch verhaal bezet een Romeins leger met tentenkamp het Jan Cunenpark naast het museum. Kom langs en beleef hoe Oss opnieuw door de Romeinen wordt veroverd. Bekijk spectaculaire shows, proef Romeinse delicatessen, laat je haren vlechten en nog veel meer. In het museum kun je die dag de tentoonstelling met het befaamde zwaard uit het Vorstengraf van Oss bezichtigen. Een avontuurlijke middag voor jong en oud!
*Club Mama Gemütlich Overzichtstentoonstelling en nieuwe film Christiaan Bastiaans Vanaf 30 oktober is in het Kröller-Müller Museum een overzichtstentoonstelling van de Nederlandse kunstenaar Christiaan Bastiaans (Amsterdam, 1951) te zien. Club Mama Gemütlich is niet alleen een overzicht van zijn werk van de afgelopen 20 jaar, maar ook een totaalkunstwerk. De tentoonstelling loopt tot en met 21 februari 2010. De tentoonstelling volgt het architectonische ontwerp van het klassieke Japanse Noh Theater, waarin op symbolische wijze vorm gegeven wordt aan de relatie tussen de wereld van de doden en de wereld van de levenden. Langs dertien plekken wordt de bezoeker naar het hoofdtoneel geleid, waar de film Club Mama Gemütlich, waarnaar de tentoonstelling is genoemd, te zien is. De film is opgenomen in een fictieve ‘Club Mama Gemütlich’: deels lazaret, deels zendingspost en deels nachtclubpodium. Het is een plaats waar door toedoen van de hoofdrolspeelster in de film, La Vivre, vertolkt door Jeanne Moreau, hoop, troost en warmte nog steeds aanwezig zijn. De film is geproduceerd door Rudolf Evenhuis en kwam tot stand met steun van o.a. het Nederlands Fonds voor de Film en Het Fonds voor Beeldende Kunsten, Vormgeving en Bouwkunst.
*Botenproject Armada van Cornelius Rogge in de beeldentuin van het Kröller-Müller Museum Vanaf 10 juni presenteert het Kröller-Müller Museum op het evenemententerrein in de beeldentuin een hele zomer lang het botenproject Armada van Cornelius Rogge (1932). Van verre lijken de boten te dobberen op een zee van gras. Het zijn museumboten: ooit waren deze boten op het water vervoerders van allerlei zaken, nu staan ze op het land en vervoeren verhalen en sagen. Ze hebben een onderstel op wielen, die hun materiële tocht vergemakkelijkt. Ze vertellen over aankomst en verdergaan en de herinneringen aan het water. De schepen maken deel uit van een Armada van zielenschepen. Het woord ‘Zielenschepen’ is een combinatie van iets concreets (het schip) en iets immaterieels (de ziel). Joost van den Vondel gebruikt het woord ‘zielenschip’ in de context van verlossing van het aardse en de overgang naar het hemelse. Het schip is het voertuig bij uitstek van overgang, van transformatie. En transformatie is de rode draad in het werk van Rogge. Rogge gebruikt vaak sokkels voor zijn beelden. Bij het werk Cicero dat ook te zien is in de beeldentuin, is dit een wagen. Bij Armada zijn de boten de sokkels. Vier van de zielenschepen zijn eerder te zien geweest, voor deze tentoonstelling zijn ze aangevuld met twaalf nieuwe schepen. De zestien boten zijn volgens de kunstenaar te zien als een soort rebus: er worden een paar elementen (vaak met religieuze associaties) gegeven en de toeschouwer kan er zelf verklaringen bij zoeken. De boten dragen vreemde attributen en verkondigen vreemde boodschappen. De kunstenaar geeft de afzonderlijke werken uitdrukkelijk geen titels. De kijker mag er zijn eigen interpretatie aan geven. Rogge is een goede bekende van het museum. Verschillende andere werken van deze kunstenaar zijn opgenomen in de vaste collectie van het museum, waaronder het indrukwekkende Tentenproject (1975) en Cicero (2000) die permanent in de beeldentuin te zien zijn. Armada is te zien tot en met 26 september 2010
*tentoonstelling Alles of niets – Robert van ’t Hoff, architect van een nieuwe samenleving toont het oeuvre van architect en architectuurtheoreticus Robert van ’t Hoff (1887-1979) en schetst een beeld van zijn persoonlijkheid. Het werk van de avant-garde architect die lid was van De Stijl wordt gekenmerkt door een sociaal-maatschappelijke betrokkenheid. De tentoonstelling is te zien van 2 april tot en met 29 augustus 2010
* Gilbert & George: The Paintings’ in Kröller-Müller Museum Topstuk na 40 jaar te zien in Nederland tm 21 november Vanaf 9 juli is in de grote beeldenzaal in de Quistvleugel The Paintings (with Us in the Nature) van Gilbert & George te zien. Deze bijzondere 'sculptuur' uit 1971 bestaat uit 6 enorme geschilderde triptieken. De kunstenaars noemden het toen een ‘new romantic sad beautiful sculpture’. Het is de in de winter van 1970-71 met olieverf op doek uitgevoerde herschepping van de gevoelens die ze beleefden in de daaraan voorafgaande zomer in het Engelse landschap.
* In de ruimte - Keramische tegels en beelden van Tanneke Barendregt Te zien van 13 mei t/m 4 juli 2010 Van 13 mei t/m 4 juli 2010 is de expositie In de Ruimte van beeldend kunstenaar Tanneke Barendregt te zien in het Nederlands Tegelmuseum. Behalve haar keramische tegels en beelden zijn er ook tekeningen en aquarellen van haar hand te zien. In het werk van Tanneke Barendregt (1955) staat de mens en zijn omgeving centraal. Bij haar kan een omgeving overal uit bestaan. Uit een huis, een gezin, een massa mensen, maar ook uit een hoek van de kamer, het zonlicht of een planeet boven het hoofd van een van haar figuren. Opgeleid als beeldhouwer legt Barendregt zich toe op het maken van keramische beelden en tegels. En hoewel de tegels zouden kunnen passen in een tegelwand, zijn ze bedoeld als autonome werken, die net als schilderijen, aan de muur hangen. Haar keramische werk hangt nauw samen met haar tekeningen, aquarellen en schilderijen. Haar vlakke werk vormt dan ook een sterke tegenhanger van haar ruimtelijke werk.
* Luchtoorlog boven Friesland en Gaasterlanders in Nederlands Indië tijdens de Tweede Wereldoorlog
Tot en met 31 oktober 2010 zijn er in Bezoekerscentrum Mar en Klif in Oudemirdum twee tentoonstellingen te zien over de Tweede Wereldoorlog. De eerste gaat over de luchtoorlog boven Friesland. De tweede gaat over Gaasterlanders in Nederlands Indië.
In de tentoonstelling over de luchtoorlog boven Friesland zijn heel veel voorwerpen te zien uit deze periode, maar ook beschrijvingen over waar en hoe bommen en vliegtuigen neergekomen zijn.. Daarnaast geeft de tentoonstelling achtergrondinformatie over slachtoffers, pilotenhulp en onderduikers in Friesland. Ook worden verschillende droppingen en procesverbalen belicht. Degenen die deze periode meegemaakt hebben, zullen veel van het getoonde in de tentoonstelling herkennen. De jongere generatie krijgt met het zien van deze tentoonstelling een indruk van deze donkere periode in onze geschiedenis.
De expositie Nederlands Indië van 1942 tot 1945 geeft een beknopt overzicht van de gebeurtenissen tijdens de Tweede Wereldoorlog in Azië en de gevolgen van de bezetting door het Japanse leger. Deze periode heeft zich gekenmerkt door de barbaarse behandeling door de japanners van zowel krijgsgevangenen, als dwangarbeiders en Europese vrouwen en kinderen. Ook verschillende Gaasterlanders zijn hier slachtoffer van geworden. De tentoonstelling vertelt, voor zover bekend, hun verhaal.
* Gekke plekken in Overijssel 33 curieuze plaatsen op één overzichtskaart De Hellehond van de Lutte, de man zonder hoofd in IJhorst, de offersteen van maangodin Tanfana in Oldenzaal. Hoe boeiend de provincie Overijssel is, wordt aangetoond in "Gekke Plekken in Overijssel". Kunst & Cultuur Overijssel (KCO) geeft deze unieke kaart uit, die de lezer meeneemt op een fascinerende zwerftocht langs 33 onbekende plaatsen en curieuze bezienswaardigheden, die de aandacht meer dan waard zijn. Burchten, bomen, labyrinten en kerkhoven, overal schuilt een verhaal achter dat te lezen is op de kaart.De kaart wordt verkocht bij de VVV’s in Overijssel en kost 2,50 euro.
*In het Streekmuseum Oudheidkamer aan de Oudeweg nr. 3 te Reeuwijk is vanaf zaterdag 3 april tot 1 augustus 2010 een unieke tentoonstelling liturgische gewaden uit de periode 1850 tot 1950 te zien.Deze tentoonstelling is samengesteld uit voorwerpen die in bruikleen zijn gegeven door de R.K.parochies van Reeuwijk, Waddinxveen en Bodegraven en toont de kunstzinnige vormgeving en de daaraan verbonden symboliek van de gewaden en wat daarmee verband houdt zoals baldakijnstroken, diverse kerkboeken, altaarmissalen, schoolwandplaten enz
*tot 31 oktober 2010 toont Betsy de Jonge haar installaties van keramiek in fort Rammekens, het oudste zeefort van West-Europa (1557) met een rijke historie. Het fort is een plaats waar ook strijd werd gevoerd. Met dat gegeven is Betsy aan het werk gegaan voor haar expositie ‘@EMERGO’. Dat resulteerde in bijzondere installaties van keramiek. Jorien Brugmans maakte er mooie gedichten bij.
* t/m 2 januari 2011 “Oud & Nieuw” oud en antiek houten speelgoed versus hedendaags speelgoed van kunststof
* Onderzeebootloods: Atelier Van Lieshout – Infernopolis 29 mei – 26 september 2010 Havenbedrijf Rotterdam en Museum Boijmans Van Beuningen toveren deze zomer een leegstaande loods om tot de grootste tentoonstellingsruimte van Nederland. Atelier Van Lieshout is uitgenodigd om de aftrap te doen. In de tentoonstelling Infernopolis staan de interesses van Atelier Van Lieshout in autonomie, zelfvoorziening, macht en economie centraal Atelier Van Lieshout is opgericht in 1995 en opereert onder leiding van de Rotterdamse kunstenaar Joep van Lieshout. In de Onderzeebootloods, een enorme loods van bijna 5000m2 in de haven van Rotterdam, toont Atelier Van Lieshout twee zaalvullende kunstwerken en een woud van sculpturen. Deze elementen vormen samen een huiveringwekkende setting. Hierin spelen medische instrumenten, vacuümpompen, opengereten lichamen, menselijke uitwerpselen, reusachtige spermacellen en organen de hoofdrol. Bij de tentoonstelling Infernopolis is een rijk nevenprogramma. Onder meer gratis rondleidingen, een interview met de kunstenaar en een debat. Bij het entreebewijs ontvangt de bezoeker een gratis vouwblad met een uitgebreid essay over de tentoonstelling. Ook is een video over de loods en de tentoonstelling te zien op ArtTube (arttube.boijmans.nl).
* 24 april – 1 september 2010 Hans Wilschut Perforated Perspective Tijdens recente reizen in China en Zuid Afrika, maakte de Nederlandse fotograaf Hans Wilschut (Ridderkerk, 1966) wereldfoto’s van stedelijke locaties. In Nanjing ontstond het beeld ‘Perforated Perspective’ en in Johannesburg maakte hij de beelden ‘Touch’ en ‘Relocation’. In Rotterdam spelen Wilschuts opnames met de architectuur van het trappenhuis van Museum Boijmans Van Beuningen.
*Max Beckmanns Familieportret - Een meesterwerk uitgelicht 19 juni - 26 september Museum Boijmans Van Beuningen toont deze zomer het Familieportret Lütjens in bijzondere setting. Het werk is voor het eerst te zien samen met drie onlangs verworven tekeningen, eveneens van schilder Max Beckmann. Daarnaast leent het Stedelijk Museum Amsterdam een van zijn topstukken, het zelfportret van Beckmann met zijn vrouw Quappi, uit. Deze bijzondere presentatie focust op Beckmanns jaren in Nederland.
*Vanaf 19 juni toont Museum Boijmans Van Beuningen in de tentoonstelling ‘Gebrande aarde’ ruim 130 keramische objecten. Deze vazen, kommen en containers zijn afkomstig uit recente schenkingen van particuliere collecties. De objecten zijn nooit eerder getoond aan publiek Gebrande aarde Recente schenkingen keramiek 19 juni – 10 oktober 2010
*Kees van Dongen 18 september ‘10 – 23 januari 2011 Een tentoonstelling van internationale kwaliteit, aansluitend bij de artistieke durf van Kees van Dongen. De tentoonstelling belicht aan de hand van hoogtepunten zijn beginperiode, doorbraak, reizen en internationale stijl en het latere succes. Een selectie van 80 schilderijen (kern- en sleutelstukken), geeft een beeld van de hoofdfasen van Van Dongens ontwikkeling vanuit een terugblik: roem en atelier. De tentoonstelling focussed zich op de periode 1907 -1914 die crusiaal was voor zijn artistieke ontwikkeling.Museum Boijmans Van Beuningen toont sinds 1849 topstukken op het gebied van de beeldende kunst, toegepaste kunst en design. Het Rotterdamse museum biedt een overzicht van Nederlandse en Europese kunst, van de vroege middeleeuwen tot in de 21ste eeuw. De bijzondere collectie en de grootse exposities geven het museum internationale allure.Dit najaar zal de tentoonstelling ‘De grote ogen van Kees van Dongen’ vele duizenden bezoekers trekken die versteld zullen staan van de ruim tachtig topwerken van deze oorspronkelijk Rotterdamse schilder. Veel van de werken waren nooit eerder in Nederland te zien. Directeur Sjarel Ex: “Kees van Dongen werd zo beroemd omdat hij zich specialiseerde in een persoonlijke taal die iedereen op de wereld kan verstaan. Dat vind ik erg knap.”
*Museum Boijmans Van Beuningen presenteert de monumentale installatie Notion Motion (2005) van de Deens-IJslandse kunstenaar Olafur Eliasson. Notion Motion werd speciaal ontwikkeld voor het museum en door het H+F Mecenaat van schrijver en verzamelaar Han Nefkens in 2005 aan het Boijmans van Beuningen geschonken. In de 1500m2 grote installatie heeft Eliasson lichtgolven gevisualiseerd door een continue wisselwerking tussen licht en water. Notion Motion van Olafur Eliasson bestaat uit drie installaties, waarin de interactie tussen water, licht en de bezoeker centraal staat. Met eenvoudige bestanddelen heeft Eliasson een fabelachtig werk gemaakt. Hij dompelt de beschouwer onder in een overweldigende visuele wereld, die tegelijkertijd ook heel simpel en minimaal is. Dit alles wordt zichtbaar gemaakt door een wisselende interactie tussen licht en water
*Kees van Dongen - Zijn weg naar roem Schilderijententoonstelling 18 september 2010 - 23 januari 2011 Tachtig internationale topschilderijen van de befaamde kunstenaar Kees van Dongen worden binnenkort voor het eerst tezamen tentoongesteld in Museum Boijmans Van Beuningen. ‘Kees van Dongen - Zijn weg naar roem’ belicht, aan de hand van hoogtepunten, zijn beginperiode, doorbraak, reizen en zijn latere succes. Dit najaar opent in Museum Boijmans Van Beuningen een schilderijententoonstelling van de internationaal geroemde kunstenaar Kees van Dongen (1877 - 1968). De tentoonstelling is een afgewogen selectie van tachtig werken uit internationale topcollecties die maar zelden zijn uitgeleend of lange tijd niet in Nederland te zien zijn geweest. Deze hoogtepunten zijn zowel afkomstig uit particuliere als uit openbare collecties, uiteenlopend van New York, Parijs tot Istanbul en St. Petersburg.
* Van 12 mei tot en met 22 augustus 2010 presenteert Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam de tentoonstelling De valse Vermeers van Van Meegeren. Han van Meegeren (1889-1947) was een meester vervalser die handig inspeelde op de wens van kunsthistorici om vroeg werk van Johannes Vermeer te ontdekken. Op verdenking van samenwerking met de nazi’s bekende Van Meegeren in een beroemd geworden rechtszaak dat hij oude meesters had vervalst, waaronder enkele Vermeers. De tentoonstelling brengt zijn techniek, zijn meesterstukken en zijn ontmaskering in beeld.
* 29 mei – 22 augustus 2010 Nationalgalerie was de eerste grote solotentoonstelling van Thomas Demand (1964) in Berlijn. Demand heeft uit zijn oeuvre beelden gekozen die te maken hebben met Duitsland, het onderwerp van de tentoonstelling. Nationalgalerie viel samen met twee belangrijke Duitse vieringen, namelijk die van de oprichting van de Bondsrepubliek Duitsland, 60 jaar geleden en de val van de muur, 20 jaar geleden. In Rotterdam valt de tentoonstelling samen met het einde van de Tweede Wereldoorlog, 65 jaar geleden en het bombardement op de stad, 70 jaar geleden.
* permanent de expositie HET IS . . . . . TIJD!. Bezoekers spelen een actieve rol in een geleide rondgang van 30 minuten door 7 tijdzones. Tijd, iedere keer op een andere manier: bewegen-volgorde-geschiedenis-timing-herinnering-subjectief-ongrijpbaar-actie. Kortom: neem nu de TIJD voor een bezoek aan Museum De Dubbelde Palmboom!
* De historie van Delfshaven en de beroemdste inwoner PIETje HEIN. Grote bedrijvigheid, een variatie aan bebouwing laat de tentoonstelling zien. Een rondleiding langs deze historische punten is ook te boeken. (010-2176738)
*Reinier Gerritsen fotografeerde in 2009 – toen de wereldwijde economische crisis op zijn hoogtepunt was - in de metro van New York, om en nabij Wall Street. Metroreizigers staan geïsoleerd en in zichzelf gekeerd in de zwijgende massa. Gerritsens ongeposeerde groepsportretten bestaan uit meerdere foto’s, onzichtbaar ‘gesmeed’ tot een verbluffend scherp en krachtig nieuw beeld. Nu op groot formaat te zien in het Nederlands Fotomuseum. Bij de tentoonstelling verschijnt een gelijknamige publicatie.
Mensenfotograaf
Reinier Gerritsen is een mensenfotograaf. Hij kijkt nieuwsgierig naar anderen. Zijn foto’s zijn herkenbaar omdat hij de mensen fotografeert van hoofd tot schouders, soms tot heupen, van dichtbij, zoals wij zelf elkaar zien als we ons in een mensenmassa begeven. Een van zijn bekendere projecten is The Europeans, waarvoor hij 20 Europese landen bezocht om bewegende en wachtende mensen ongezien te fotograferen. Gerritsen doet dit door zich te kleden in het fluoriserend tenue van een bouwvakker, zijn camera doet denken aan een landmeter. Niemand die op hem let.
*70s Photography and Everyday life Deze internationale tentoonstelling geeft een uniek beeld van een van de meest vruchtbare en belangrijkste periodes uit de geschiedenis van de fotografie: de jaren ’70. Eindelijk werd fotografie geaccepteerd als kunstdiscipline, werd kleur toegelaten en verwerd het ongepolijste alledaagse tot volwaardig thema. De camera is geen onschuldig instrument meer, maar een sociaal en politiek middel. 70s brengt voor eerst iconen als Cindy Sherman en Christian Boltanski bij elkaar. Maar ook het werk van David Goldblatt, William Eggleston en Eugene Richards zijn hoogtepunten die nooit in een dergelijke samenstelling zijn getoond.
* A View From Within . Fotodagboek van Musa Nxumalo en Sydelle Willow Smith Te zien 11 juni – 11 juli 2010 in het Nederlands Fotomuseum Twee Zuid-Afrikaanse fotografen Musa Nxumalo en Sydelle Willow Smith doen dagelijks verslag in het Nederlands Fotomuseum over het WK Voetbal in Zuid-Afrika. Onder de titel A View From Within tonen zij met hun foto’s de keerzijde van het toernooi en de impact hiervan op het dagelijks leven in Zuid-Afrika. Dagelijks wordt de serie aangevuld met nieuw foto’s via het web en om de paar dagen met nieuwe afdrukken.
*Vlaamse overheid toont tentoonstelling WielerSportCultuur met foto’s van Stefan Vanfleteren . 30 juni t/m 1 augustus 2010 in de zaal van LP II naast het Nederlands Fotomuseum Daags voor Le Grand Départ in Rotterdam opent in tentoonstellingsruimte LP II, naast het Nederlands Fotomuseum, de tentoonstelling WielerSportCultuur. Deze bijzondere fototentoonstelling over het fenomeen van de ‘Flandrien’ combineert ruim 60 foto’s van de bekende fotograaf Stephan Vanfleteren met poëzie van 25 vooraanstaande Vlaamse en Nederlandse dichters. Originele wielertricots en andere objecten maken de tentoonstelling tevens een must voor elke wielerliefhebber.
Flandrien een wielrenner die een wielerwedstrijd hard maakt door voortdurend te kiezen voor de aanval en te blijven rijden totdat hij oververmoeid de streep bereikt.
Stephan Vanfleteren belicht met zijn camera alle aspecten van het Vlaamse wielerleven en vereeuwigde grote wielericonen als Rik Van Steenbergen, Briek Schotte, Rik Van Looy, Eddy Merckx, Freddy Maertens, Herman Van Springel, Roger De Vlaeminck, Johan Museeuw en Sven Nys. Het decor voor de meeste foto’s zijn de overbekende plekjes in de Vlaamse Ardennen, waar de mooiste verhalen uit de wielergeschiedenis zijn geschreven
* tm 22 augustus 2010 Nooit Gebouwd. Rotterdam zoals het er uitgezien zou hebben als een groot aantal stedenbouwkundige projecten WEL waren doorgegaan.
*Onze maritieme geschiedenis moet verteld worden! In het Maritiem Museum Rotterdam is daarom een permanente tentoonstelling te zien waarin de vijftig vensters uit de Maritieme Canon centraal staan. Bezoek de tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’ en ontdek de maritieme verhalen uit ons verleden. Schatten uit de museumcollectie illustreren de geschiedenis en laten zien hoe scheepvaart de grondslag heeft gelegd voor onze hedendaagse cultuur. Komt u ook kijken naar dit maritiem overzicht? Maritiem Museum Rotterdam houdt voet bij stuk Maritieme Canon van Nederland leidraad voor nieuwe expo Ondanks de nationale discussie over de toepasbaarheid van de Canon van Nederland in een museum houdt het Maritiem Museum Rotterdam voet bij stuk en gebruikt haar eigen Maritieme Canon als leidraad voor de nieuwe tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’.Met de opening van deze expo op vrijdagmiddag 26 juni vertaalt het Maritiem Museum Rotterdam wat iedere Nederlander over ons maritieme verleden ‘zou moeten weten’. Immers: waar zou Nederland nu staan als De Ruyter, Piet Hein en de Holland-Amerika Lijn er niet waren geweest? Het museum presenteert deze Maritieme Canon middels een website, een boek én de tentoonstelling in hapklare brokken aan haar museumbezoekers. De tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’ laat zich lezen als een geschiedenisboek; van de prehistorische boomstamkano tot de toekomstige Tweede Maasvlakte, en laat zien hoe de scheepvaart de grondslag legde voor onze cultuur. In een maritiem geschiedenis overzicht mag de VOC zeker niet ontbreken, maar ook de Holland-Amerika Lijn, de Rotterdamse havenstaking, de Vikingen en de walvisvangst komen uiteraard aan bod.
Aansluiting bij het onderwijs Het Maritiem Museum Rotterdam stelt zich ten doel de maritieme geschiedenis van ons land over te dragen aan een breed publiek, en in het bijzonder aan het onderwijs. Aansluitend bij deze tentoonstelling biedt het museum diverse educatieve programma’s en lespakketten.
*Wat veel mensen niet weten is welk buitengewoon groot aandeel de koopvaardij heeft gehad in de oorlogvoering”, zegt prinses Margriet in de film die speciaal is opgenomen voor de tentoonstelling ‘Prinses Margriet, boegbeeld van de koopvaardij’ in het Maritiem Museum Rotterdam. In de expositie ontdekken bezoekers hoe zij, als petekind van de koopvaardij, een symbool van hoop was voor zeelieden en de nabestaanden van hen die het leven lieten op zee. Door het interview en met nog niet eerder vertoonde objecten uit persoonlijk bezit van de ‘maritieme prinses’ van Nederland, krijgt de bezoeker een uniek kijkje in haar leven. Via kijkdoosjes en weetjes ontdekken ook kinderen hoe het leven van een prinses er uitziet. De tentoonstelling wordt op 2 juli 2010 door Prinses Margriet geopend en is te zien tot 9 januari 2011.
Persoonlijk verhaal en nog nooit getoonde objecten In de speciaal voor deze tentoonstelling opgenomen film haalt prinses Margriet persoonlijke herinneringen op aan haar positie als petekind van de koopvaardij. De oorlog, haar verjaardagsfeestjes met zeemanswezen en de onthulling van het Nationaal Monument van de Koopvaardij ‘De Boeg’ zijn ervaringen die een behoorlijke impact hebben op de jonge Margriet. Ook de oprichting van het Prinses Margriet Fonds, dat ondersteuning biedt aan de getroffenen en hun nabestaanden, heeft invloed op de invulling van haar latere rol als prinses. In de tentoonstelling zijn daarnaast diverse, nog nooit getoonde, objecten te zien uit haar persoonlijk bezit. Zo heeft zij een serie scheepsmodellen aan het museum in bruikleen gegeven en is haar doopjurk te bewonderen.
Ook leuk voor kinderen Via kijkdoosjes en leuke weetjes ontdekken de jongere bezoekers van het museum hoe het leven van een prinses er uitziet. Want draagt een prinses alleen maar roze jurken, trouwt ze altijd met een prins op een wit paard en kan ze altijd doen waar ze zelf zin in heeft? In juli en augustus kunnen kinderen elke woensdagmiddag op exclusieve prinse(sse)ntour met de deftige ‘adjudant’ Geert van Doorn tot Doorn.
* 10.000 kilometer op foto Fotograaf Jens Fink-Jensen is geïnspireerd door de kust, die hij als Deen altijd van nabij heeft gekend. Tijdens zijn 10.000 kilometer lange reis van Skagen naar Gibraltar blijft hij vlak langs de waterlijn. Op de grens tussen land en zee fotografeert hij toevallige momenten: een wolkenrijke lucht, opspattend water, een visser met de vangst van de dag. De tentoonstelling ‘De westkust van Europa’ in het Maritiem Museum Rotterdam toont een selectie van de tweehonderd foto’s die Fink-Jensen tijdens zijn reis maakt en brengt de bezoeker direct in vakantiestemming. De expositie is te zien van 13 februari tot en met 10 oktober 2010.
* Permanente tentoonstelling in Zaal 2 Het NAi bezit een van de meest belangrijke collecties van interieur, architectuur, stedenbouw en landschap ter wereld. De permanente tentoonstelling 'GeWoon Architectuur' onthult deze rijkdom aan tekeningen, maquettes en foto's. De hoogtepunten van dit nationale erfgoed geven een beeld van de geschiedenis van het wonen vanaf 1850, gewone Nederlandse woningbouw die zijn weerga niet kent in de rest van de wereld.
* permanent: Twee eeuwen Architectuur in Nederland, een overzicht
*De Cornelia Maersk Marcel van Eeden 22 mei t/m 4 juli 2010 Het gebied van Maasvlakte 2 heeft vrijwel geen geschiedenis, het is als een onbeschreven blad. Kunstenaar Marcel van Eeden (1965) geeft Maasvlakte 2 nu zijn eigen legende. Een legende die begint bij de ondergang in 1942 van het schip De Cornelia Maersk in de wateren van Maasvlakte 2. Van Eeden creëert een beeldverhaal gebaseerd op foto’s van onder andere de rederij in Kopenhagen. Een in grimmig zwart-wit getekende legende die feiten met fictie en fotografie met tekenkunst vermengt.
*Wall Street Stop Reinier Gerritsen 26 juni t/m 12 september 2010 Terwijl de wereld in de greep is van economische crisis, fotografeert Reinier Gerritsen de mensenmassa’s in de metro van New York in de buurt van Wall Street. Zakenlieden staan geïsoleerd en in zichzelf gekeerd in de zwijgende massa. Gerritsens ongeposeerde groepsportretten bestaan uit meerdere foto’s, onzichtbaar ‘gesmeed’ tot een verbluffend scherp en krachtig nieuw beeld. In het Fotomuseum zijn ze nu voor het eerst op groot formaat te zien.
* Fringe Phenomena André Thijssen 10 juli – 12 september 2010 Had ik nu maar een camera!” Hoe vaak denken we dat niet als we vanuit onze ooghoeken iets opvallends opmerken. André Thijssen heeft die camera bij zich en maakt al sinds jaar en dag foto’s en films van alledaagse scènes, die onverwacht bijzonder en humoristisch zijn. Hij ziet schoonheid in dingen waaraan de meesten van ons voorbij lopen. Hij ziet uitzonderlijke composities achteloos ontstaan uit menselijk handelen. Thijssens werk leert ons opzij kijken en genieten. Nu eindelijk bijeengebracht in deze tentoonstelling en in een dubbelpublicatie
*70s Photography and Everyday Life 5 juni t/m 19 september 2010 Deze internationale tentoonstelling geeft een uniek beeld van een van de meest vruchtbare en belangrijkste periodes uit de geschiedenis van de fotografie: de jaren ‘70. De tentoonstelling brengt grote iconen uit de internationale fotografie voor het eerst bij elkaar. Eindelijk werd fotografie geaccepteerd als kunstdiscipline, werd kleur toegelaten en verwerd het ongepolijste alledaagse tot volwaardig thema. 70s brengt voor eerst iconen als Cindy Sherman, Christian Boltanski en Sophie Calle bij elkaar. Maar ook het werk van David Goldblatt, Willian Eggleston en Eugene Richards zijn hoogtepunten die nooit in een dergelijke samenstelling zijn getoond. Mis het niet want nu alleen te zien in het Fotomuseum.
* Rotterdam 20 februari tot en met 22 augustus 2010 in het Onderwijsmuseum Aap, noot mies
* Waren de gilden zo slecht nog niet? Of is het huidige VMBO de meest geslaagde vakopleiding? Sinds de afschaffing van de gilden in 1798 zijn ambachtlieden met uiteenlopende methoden onderwezen. Rode draad in dit vakonderwijs was het dilemma specialisme versus algemeen gevormd. De overheid, met minister Thorbecke voorop, had lang de overtuiging dat leerlingen algemeen gevormd moesten worden, zodat zij breed inzetbaar waren. Het bedrijfsleven daarentegen zocht juist leerlingen die het vak al in de vingers hadden. Ook over het huidige VMBO wordt deze discussie gevoerd. In de tentoonstelling Vakwerk krijgt de bezoeker de geschiedenis van vakonderwijs sinds de gilden overzichtelijk en helder voorgeschoteld. Onderdeel van Vakwerk zijn vier wisseltentoonstellingen, waarin achtereenvolgens jongensonderwijs, meisjesonderwijs, bijzondere beroepen en het VMBO anno 2010 nader worden toegelicht. Bijzonder is de prominente plek van werkstukken die zijn ingeleverd door mensen die zelf vakonderwijs genoten hebben, in het verleden en nu.
Mannenwerk 19 juni ‘09 t/m 1 november ’09
Meidenwerk 3 november 20’09 t/m 2 april ‘10
Bijzonder werk 4 april ‘10 t/m 4 juli ‘10
Werk anno 2010 6 juli ‘10 t/m 4 september 2010
* Vaste expositie over de Tweede Wereldoorlog en het verzet. Voorwerpen, affiches en teksten vertellen het verhaal vanaf de mobilisatie via het bombardement van Rotterdam en de bezetting, de barre hongerwinter tm de bevrijding. Bovendien beschikt het museum over een grote collectie boeken. Tijdschriften en videobanden voorstudie doeleinden. Bij wisselexpositie worden altijd educatieve materialen voor zowel het primair als het voortgezet onderwijs ontwikkeld.
*“Beelden aan de Eb- en Vloedlijn” Vanaf 27 juni tot en met 22 augustus exposeert in de expositieruimte "De Melkfabriek" van Museum Oud-Overschie John de Vos. Gelijktijdig exposeert Ineke Roelfzema enige beelden in de kleine Binnentuin van het museum en in de Melkfabriek.
*Van 9 juli tot en met 22 augustus presenteert tentoonstellingsruimte TENT. If you say something, see something. De eindexamententoonstelling van de Masteropleiding Beeldende Kunst van het Piet Zwart Institute, een postgraduate programma van de Willem de Kooning Academie, Rotterdam. Twaalf kunstenaars uit verschillende landen presenteren nieuwe, speciaal voor de tentoonstellingsruimte van TENT. ontwikkelde installaties, foto’s, video’s en performances.
Groepstentoonstelling met werk van Ghislain Amar (FR), Derek Brunen (CA), Diana Duta (RO), Priscila Fernandes (PT), Bitsy Knox (CA), Tom Kok (NL), Sjoerd van Leeuwen (NL), Bat Sheva Ross (IL), Marnie Slater (NZ), Jay Tan (UK), Selina Taylor (UK), Annie Wu (AU).
*TENT . Academy Awards 2010 tot en met 22 augustus
Sinds afgelopen weekend zijn in vrijwel alle Nederlandse kunstacademies de eindexamententoonstellingen geopend. Traditioneel is dit het moment waarop de voorbereidingen voor de jaarlijkse TENT.Academy Awards losbarsten: scouts bezoeken de eindexamens en de eerste nominaties voor de awardshow druppelen binnen. De Rotterdamse tentoonstellingsruimte TENT. presenteert vrijdag 16 juli de selectie voor de TENT. Academy Awards 2010. Voor afstuderende kunstenaars één van de bekendste, landelijke competities. Voor cultuurliefhebbers de eerste kennismaking met het nieuwste Nederlandse kunsttalent: de TENT. Academy Awards volgen een krappe vier weken na de eindexamens. Dit jaar presenteert TENT. in een retro bioscoopzaal, met uitzicht op de skyline van Rotterdam, een extra glamoureuze editie van de TENT. Academy Awards.
De TENT. Academy Awards (TAA) is een jaarlijkse competitie tussen de beste eindexamen video’s, films, shorts en animaties van de eindejaarsstudenten van alle Nederlandse kunstacademies. Met de awardshow zet TENT. jong artistiek talent in de spotlights. Na de TENT. Academy Awards zijn de genomineerde films nog tot en met 22 augustus te zien in TENT. te Rotterdam
* Morality leidmotief 10 oktober ‘09 - 31 juli 2010Morality staat voor een samenstelling van onderling verbonden projecten verdeeld in verschillende aktes. Het programma behelst een reeks van vijf gerelateerde groepstentoonstellingen waaraan meer dan vijftig internationale kunstenaars deelnemen, een symposium, een filmcyclus, een performanceprogramma, een webplatform en een publicatie. Parallel aan het programma geven Witte de With en SKOR ( Stichting Kunst en Openbare Ruimte) opdracht voor vier opeenvolgende interventies op de buitengevel van het gebouw van Witte de With. Het rijk geschakeerde project start in oktober 2009 en loopt door tot juni 2010
*1 juli tm 14 november Bevroren kinderlichamen, vergezeld van schitterende voorwerpen, vertellen het verhaal over de intrigerende kosmovisie van de Inca's. Capac Hucha was de koninklijke plicht voor de Incakoning om door middel van kinderoffers grip te krijgen op de werking van de schepping en om zijn politiek gezag uit te dragen over een immens rijk. Ver voor de Inca's dronken de Moche's het bloed van hun eigen krijgers om overstromingen af te wenden van het aanstormende water uit de bergen. De Nasca's snelden krijgerhoofden als metafoor voor de oogst. In Chavín offerden mannen zich zelf met een mes om zo één te worden met goden en voorouders. Het onderwerp is een wereldprimeur. Het wordt in beeld gebracht met ruim 300 voorwerpen uit de eigen collectie, Europese musea en privécollecties. Te zien zijn: mummies, keramiek, koninklijke weefsels, zilver en goud.
Eigentijdse mensenoffers Politici en militairen zijn nog altijd bereid zonen en dochters te offeren ter bescherming van het eigen wereldbeeld. Beeldend kunstenares Claudia Sola maakte in opdracht van het Wereldmuseum een meeslepend audiovisueel kunstwerk over wereldconflicten dat een dimensie toevoegt aan het universele fenomeen: het offeren van mensen.
Lezingen Op vrijdagavond 2 juli, 6 augustus, 3 september, 1 oktober en 5 november geeft dr. Edward de Bock, conservator, een lezing over een thema gerelateerd aan de tentoonstelling.
Instaprondleidingen Op zondagmiddag vinden gratis instaprondleidingen door de Incatentoonstelling plaats. Audiotour Bij de tentoonstelling is een audiotour waarin de sleutelstukken van de tentoonstelling worden besproken. Er zijn drie tours, één voor volwassenen, jongeren en kinderen. Deze audiotour is bij de entree inbegrepen.
*INCA’S, Capac Hucha 1 juli – 14 november 2010 Het Wereldmuseum presenteert de internationale tentoonstelling INCA’S, Capac Hucha. Een indrukwekkende expositie over mensenoffers in de Andes, staatsrituelen, het Incarijk en de godenwereld. Met voorwerpen uit acht Europese musea maakt het publiek kennis met de geheel eigen religieuze betekenis van het mensenoffer in de Andes. De tentoonstelling bestrijkt 3.000 jaar cultuurgeschiedenis, geïllustreerd met ruim 300 kunstvoorwerpen van aardewerk tot goud. De expositie is zes dagen in de week tot 20.00 uur in de avond te bezichtigen.
De Incacultuur (Peru, 1250-1532) trok de afgelopen jaren internationaal de aandacht door spectaculaire vondsten van geofferde kinderen, de Capac Huchas, op de hoge toppen van het Andesgebergte. Het brengen van offers was een essentieel onderdeel van het religieuze en politieke bestuur van het immense Incarijk. Door te offeren werd contact gelegd met voorouders en goden waardoor de koning kennis verkreeg over heden, verleden en toekomst.
Niet alleen kinderen werden geofferd. Een spectaculair gouden masker uit 450 na Chr. van de Moche-cultuur toont aan dat ook mannen van hoge status werden geofferd. Om overstromingen door regenwater als gevolg van de mensoffers te voorkomen, dronken de Moche-Koningen het offerbloed.
*26 juni t/m 12 september 2010 Lijnen in mijn hoofd dertig jaar Lam de Wolf, 1980-2010 Van 26 juni t/m 12 september 2010 presenteert het Audax Textielmuseum Tilburg een overzicht van het oeuvre van beeldend kunstenaar Lam de Wolf. Voor het werk - variërend van monumentale ruimtevullende installaties tot sculpturen, muurwerken, kleding en draagbare objecten - geldt dat textiel vaak de basis is. Haar bijzondere oeuvre omvat dertig jaar en is vanuit een consequent en helder concept opgebouwd.
*tm december 2010 Het TextielLABVakmensen zijn dagelijks te zien in het experimentele TextielLab, samen met gevestigde en jonge talentvolle ontwerpers, kunstenaars en studenten. Deze bijzondere samenwerking leidt tot verrassende designproducten, nieuwe technieken en kunstwerken van textiel.
*Werner Moonen projectzaal 29 mei tm 18 juli 2010
*Werner Moonen Arnolfini projectzaal 29 mei tm 18 juli 2010
*Giuseppe Penone Nelle Mani - In de Handen tekeningen en sculpturen 29 mei tm 26 september 2010
*Giuseppe Penone tekeningen en sculpturen 29 mei tm 26 september 2010
* Een andere tijd. De 18de-eeuwse tijd met bijzondere klokken in de Menkemaborg’
*13 juni 2010 – 6 januari 2011 Goud is volop in het nieuws. De goudprijs is enorm gestegen en de goudbaren zijn niet aan te slepen. Goud is in veel opzichten waardevol voor mensen. In de tentoonstelling GOUD in Museum Catharijneconvent Utrecht speelt dit begeerlijke edelmetaal zes maanden lang de hoofdrol. Het museum heeft kunstenaar en vormgever AZIZ gevraagd om een hedendaagse visie op het gebruik van goud te geven. Met zijn artistieke associaties presenteert AZIZ een tentoonstelling die de gouden museumcollectie verrassend combineert en confronteert met spectaculaire, eeuwenoude of juist gloednieuwe objecten uit binnen- en buitenland. Museum Catharijneconvent biedt tijdens de tentoonstelling een uitgebreid gouden activiteitenprogramma aan. Zo kunnen bezoekers zelf voorwerpen vergulden, zijn er lezingen, stadswandelingen en rondleidingen. Kinderen kunnen op zoek naar de verdwenen goudschat en deelnemen aan gouden workshops
*13 juni 2010 tot en met 6 januari 2011 Goud. We begeren het allemaal. Al eeuwenlang benadrukt goud de waarde, het belang of de status van een persoon of een voorwerp. In de tentoonstelling GOUD - te zien van 13 juni 2010 tot en met 6 januari 2011 in Museum Catharijneconvent Utrecht – staat het meest begeerde metaal dat de mensheid kent op een bijzondere manier centraal. Het museum heeft modeontwerper en performance artist Aziz Bekkaoui als artdirector gevraagd om zijn persoonlijke visie op goud te geven. Met zijn artistieke associaties heeft Aziz een tentoonstelling samengesteld die de gouden collectie van Museum Catharijneconvent op verrassende wijze combineert en confronteert met oude, moderne en hedendaagse bruiklenen uit binnen- en buitenland. Deze bruiklenen zijn onder andere afkomstig uit de collecties van de Koninklijke Verzamelingen en het Staatshistorisch Museum in Moskou.
Gouden activiteitenMuseum Catharijneconvent biedt tijdens de tentoonstelling een uitgebreid gouden activiteitenprogramma aan. Zo kunnen bezoekers zelf voorwerpen vergulden, goud laten taxeren en zijn er lezingen, stadswandelingen en rondleidingen. Kinderen kunnen op zoek naar de verdwenen goudstaaf en deelnemen aan gouden workshops
*Goud (13 juni ‘10-6 januari 2011).met een apart CKV programma.
*6 maart tm 22 augustus 2010 Kiki Lamers
*Fort Ruigenhoek Groenekan Vijf jaar actuele beeldende kunst voor kinderen Kaap is een tentoonstelling van actuele beeldende kunst met nieuwe kunstwerken gemaakt voor de hele familie. Dat is uniek; het komt weinig voor dat een kunstenaar wordt gevraagd om speciaal voor kinderen en volwassenen een werk te ontwikkelen. Van 23 mei t/m 4 juli zijn er op Fort Ruigenhoek vlakbij Utrecht tien verschillende kunstwerken voor kinderen te zien, want dan vindt de vijfde editie van Kaap (voorheen de kleine biënnale) plaats. Nieuwe werken van kunstenaars uit tien verschillende landen Curator Mark Kremer selecteerde voor deze vijfde editie van Kaap wederom de kunstenaars. Het idee van Kaap is dat kunstenaars de opdracht om voor kinderen werk te maken inspirerend vinden en uitgedaagd worden om de kern van hun kunst in alle helderheid naar voren te brengen. De voor Kaap gemaakte werken nodigen uit tot kijken en tot doen. Deze wisselwerking van kijken en doen zorgt ervoor dat kinderen kunst actief en meditatief beleven. Elke nieuwe aflevering van Kaap introduceert de beeldende kunst van onze tijd door middel van nieuw werk van een tiental kunstenaars. Deze kunstenaars, zo menen wij, hebben in het huidige kunstlandschap relevante en inspirerende posities. Hongaar Tamás Kaszás bouwt op het fort een fijnzinnig werk dat op een symbolische manier het hart van de tentoonstelling vormt. Zijn glas-in-lood kas is geïnspireerd door ideeën van Goethe, Steiner en Beuys over kleur en groei van planten, maar de kas komt in feite voort uit een krasse bezinning van de kunstenaar zelf, over de wereld na de mogelijke catastrofe, en de vraag hoe de mens in zo'n geschonden realiteit op eigen kracht in voedsel kan voorzien.
* Permanente tentoonstelling "Rietvelds Universum"geopend. Het toont collectiestukken van de Utrechte meubelontwerper Gerrit Rietveld (1888-1964) en zijn geestverwanten in de Beeldende kunst. Naast meubels worden er van zijn geestverwanten ook schilderijen getoond. (Cesar Domela, Theo van Doesburg, Bart van der Leck en Charley Toorop).
* t/m 5 september 2010 ROYAL CLASS, vorstelijk reizen Het Spoorwegmuseum rolt de rode loper voor u uit tijdens de tentoonstelling Royal Class, vorstelijk reizen! Voor het eerst in de historie zijn koninklijke treinen uit heel Europa in één tentoonstelling te zien. Al deze prachtige treinstellen geven een uniek beeld van de luxe manier van reizen van de Europese royalty van de negentiende eeuw tot nu. Ontmoet koninklijke personages van diverse Europese vorstenhuizen. Volg keizerin Sissi op haar vele treinreizen door Europa en bekijk samen met de Portugese koningin Maria Pia haar verjaardagscadeau, een complete trein. Natuurlijk ontbreken de treinen van het Nederlandse koningshuis niet. Zoals de trein waarmee de Koninklijke familie vele jaren naar Lech reisde en het huidige rijtuig van koningin Beatrix. Kom naar Royal Class, vorstelijk reizen en beleef de luxe van het reizen per koninklijke trein
Ontdek Utrecht tijdens een koninklijke stadwandeling
Tijdens de internationale tentoonstelling ‘Royal Class, vorstelijk reizen’ komen koninklijke treinen uit 11 Europese landen naar Het Spoorwegmuseum. Niet alleen deze treinen vertellen mooie verhalen over de vorstelijke reisgeschiedenis, maar ook de stad Utrecht barst van de koninklijke plekjes. Daarom heeft Het Spoorwegmuseum een wandeling uitgezet langs de koninklijke schatten van de stad Utrecht. Het boekje kost € 2,50 en is vanaf 27 april verkrijgbaar in de museumwinkel van Het Spoorwegmuseum of bij de VVV-winkel in Utrecht.
Uw wandeling start op het plein voor Het Spoorwegmuseum en neemt u mee langs de Nieuwegracht naar het Domplein en eindigt bij Janskerkhof. Tijdens de rondwandeling van een uur wordt u langs alle bijzondere vorstelijke plekjes geleid die Utrecht rijk is. Het boekje staat vol met verhalen met een koninklijke tintje. Van verschillende locaties komt u te weten wat de band is met koningen en koninginnen, prinsen en prinsessen. Waar woonden ze, welke locaties hebben ze bezocht en wat voor activiteiten ondernamen ze in de stad Utrecht? Zo wordt onder andere verteld waar de wapenschouwingen van Napoleon Bonaparte plaatsvonden, waar prinses Irene heeft gewoond tijdens haar studententijd en welke prins het verzetsmonument op het Domplein heeft onthuld.
Deze prachtige stadswandeling kunt u ook boeken met een gids. Een gids kost € 65,00 voor een groep van maximaal 20 personen en is te boeken bij Het Spoorwegmuseum.
*19 juni t/m 22 aug. Doet Boersma Bij de enige middeleeuwse verdedigingstoren van Noord- en Oost-Nederland zijn deze zomer prachtige landschapsschilderijen te zien van Doet Boersma: in De Schierstins te Feanwâlden/Veenwouden. Boersma heeft een aantal typische landschappen uit de Friese Wouden – De Wâlden – neergezet, met zijn boomsingels, kleine boerderijen en natte natuurgebieden. In de grote zaal – met zijn 18e-eeuwse schoorsteenmantel – zijn de landschapsschilderijen van Doet Boersma te bewonderen. In dat onderwerp kan ze volledig haar kunstzinnige ei kwijt: kleur, vorm en sfeer. Soms spatten de kleuren van het doek af, maar andere schilderijen zijn ingetogener. ,,De vlugge streek in die kwast past helemaal bij haar”, vertelde eens een kenner van haar werk. Doet schildert met acryl- en olieverf.
*Marijn Akkermans winnaar van de Van Bommel Van Dam Prijs 2010
Op 6 juni is de Van Bommel Van Dam Prijs 2010 uitgereikt. Deze aanmoedigingsprijs voor beeldend kunstenaars jonger dan 35 jaar – in de disciplines schilderkunst, werk op papier en fotografie – is dit jaar voor de veertiende keer uitgereikt. Als winnaar heeft de jury gekozen voor Marijn Akkermans. Het werk van de winnaar en dat van alle andere genomineerden is tot en met 5 september te zien in de gelijknamige tentoonstelling in Museum van Bommel van Dam in Venlo.
Psychologische spanning in inkt en gouache De steevast zwart-witte werken op papier van Marijn Akkermans (Nijmegen 1975) worden bevolkt door archetypische mannen en vrouwen, soms in gezelschap van kinderen, honden of teddyberen. Het beeld van het gelukkige gezinsleven wordt op de hak genomen. Vader is in pak of in werkkleding met schop, moeder draagt een wijduitlopende jurk en heeft de afwasborstel in de hand. De werken ademen een ongemakkelijke sfeer uit. De personages bevinden zich niet zelden in een compromitterende of dreigende houding ten opzichte van elkaar. Soms is er sprake van agressie. Een kind wordt vastgeklemd als was het een prooi, of juist achteloos weggegooid. Ondertussen wordt de beschouwer strak aangekeken met een onheilspellende, haast dierlijke blik.
Volgens de jury onderscheiden de tekeningen van Akkermans zich in zowel techniek als inhoudelijke thematiek van de andere genomineerden. Uit het juryrapport: “Zijn beeldtaal ontaardt nooit in stereotypen en wordt gekenmerkt door een psychologische spanning van de figuren die hij uitbeeldt. Het werk is figuratief, maar hij is zich terdege bewust van allerlei verworvenheden die eigen zijn aan een abstracte manier van werken.”
Van Bommel Van Dam Prijs nieuwe stijl De Van Bommel Van Dam Prijs is een aanmoedigingsprijs voor beeldend kunstenaars tot 35 jaar in de disciplines schilderkunst, werk op papier en fotografie. De prijs bestaat uit een bedrag van vijfduizend euro en de aankoop van een werk ten behoeve van de collectie. Om Venlo nadrukkelijker als stad in de Euregio en schakel tussen Nederland en Duitsland op de kaart te zetten, is deze veertiende editie van de prijs voor het eerst opengesteld voor kunstenaars uit Duitsland. De kunstenaars zijn voorgedragen door kenners uit de kunstwereld in Nederland en Duitsland. Er zijn acht genomineerden voor de Van Bommel Van Dam Prijs Prijs 2010. Naast winnaar Marijn Akkermans zijn dat: Benedikt Hipp, Frank Koolen, Sandim Mendes, Jugoslav Mitevski, Jochen Mühlenbrink, Paulien Oltheten en Ulrich Pester
*6 juni t/m 5 september 2010 Na aan het hart De universele betrokkenheid van Ger Lataster Het oeuvre van beeldend kunstenaar Ger Lataster is doortrokken van maatschappelijke motieven en politieke – en sociale thema’s. Onder de titel Ger Lataster – Na aan het hart, presenteert Museum van Bommel van Dam in Venlo, dat een fraaie kerncollectie met werken van Lataster bezit, achtentwintig werken die in bruikleen zijn gegeven door andere musea, galeries en particuliere verzamelaars. De overwegend grote schilderijen laten zien dat de kunstenaar zijn immense schilderstalent gebruikt om met grote overtuiging uit de grond van zijn hart te ‘spreken’. De tentoonstelling is te zien van 6 juni t/m 5 september 2010.
* Uit de verzameling: Collectieverhalen tm 5 september 2010 Met ingang van januari 2009 zijn delen uit de omvangrijke verzameling van Museum van Bommel van Dam in wisselende samenstelling permanent opengesteld voor publiek in een daartoe nieuw ingerichte ruimte. De openingsexpositie liet een dwarsdoorsnede van de museale verzameling zien. De tweede tentoonstelling in de reeks Uit de verzameling, met als subtitel Collectieverhalen, toont kunstwerken die naar aanleiding van de Van Bommel Van Dam Prijs in de verzameling terecht zijn gekomen, in relatie tot bestaande collectieonderdelen.
Jonge beeldende kunstenaarsDe door Maarten van Bommel persoonlijk in het leven geroepen Van Bommel Van Dam Prijs wordt in 2010 voor de 14e keer uitgereikt. Het betreft een aanmoedigingsprijs voor jonge beeldende kunstenaars tot 35 jaar in de disciplines schilderkunst, werk op papier en fotografie. De in 1977 ingestelde prijs wordt driejaarlijks toegekend door de Stichting Van Bommel Van Dam, na raadpleging van een onafhankelijke jury van deskundigen. Van de prijswinnaar wordt een werk aangekocht ten behoeve van de museale verzameling. Bovendien ontvangt hij/zij een oorkonde en een geldbedrag.
Collectieverhalen De presentatie belicht de inbedding van de Van Bommel Van Dam Prijs in de museale verzameling. Zo wordt ondermeer stilgestaan bij recente aankopen van voormalige prijswinnaars en genomineerden als Sidi El Karchi, Sander van Deurzen en Antoine Berghs. Met een solopresentatie gewijd aan Noud van Dun spreekt het museum de intentie uit, in de toekomst, nieuw werk van hem te willen verwerven. Tekeningen van Jack Reubsaet worden, op basis van zijn maatschappijkritische benadering, in relatie getoond met werken van o.a. Ger Lataster, Frank van Hemert en Armando. Een portret van Aafke Bennema wordt aangevuld met werken van Roger Raveel, Stijn Peeters en André Wiehager.
*Dirk Claesen / B sculpturen 13 juni t/m 12 sept 2010
*13 juni tot en met 12 september Dirk Claesen s olotentoonstelling van de Belgische Dirk Claesen in Odapark, centrum voor hedendaagse kunst Venray. De haast schokkerend realistische reproducties van wilde dieren en oermensen van Dirk Claesen zijn opwindend en ontroerend tegelijk. ‘Met huid en haar’ laat Odapark het werk en het atelier van een geniale man, balancerend tussen kunst en ambacht, van dichtbij zien. Deze tentoonstelling, die duurt van 13 juni tot en met 12 september, vormt een amuse voor MENU2010, een kunstmanifestatie in oktober van dit jaar in vijf Noord-Limburgse gemeenten.
*13 juni t/m 12 september 2010 Dirk Claessen (B). Odapark heeft Claessen de ruimte gegeven om pas op het laatste moment bekend te maken wat hij precies gaat exposeren. Dat het een indrukwekkende tentoonstelling gaat worden, is een ding wat zeker is. De hyperrealistische afgietsels en reconstructies van biologische en zoölogische objecten die de Belgische Dirk Claessen doorgaans maakt, zijn reeds in vele musea te bezichtigen.
*Kleurrijk & Gloedvol toont werk van de Verenging van Nederlandse Emailleurs. Maak kennis met moderne emailles: wandpanelen, colliers, reliëfs, beelden, hangers, ringen en meer vrije vormen van emailleerkunst. De Vereniging van Nederlandse Emailleurs, in 1983 opgericht door een selecte groep kunstenaars, heeft zich ten doel gesteld het emailleren te bevorderen als kunstvorm.De grote verscheidenheid aan toegepaste emailleertechnieken, waaronder Sgraffito, Cloisonné, Basse Taille, Grisaille en Plique à Jour dragen bij aan deze verrassende tentoonstelling waar ruim 125 objecten zijn ingebracht door 40 kunstenaars. Na de bezichtiging van de expositie Kleurrijk & Gloedvol kan men concluderen dat anno 2010 moderne emailles zich een plaats binnen de beeldende kunst hebben verworven als zelfstandig genre.
*Karen Ebert Beelden In het Stedelijk Museum Vianen is vanaf 16 mei werk te zien van de inmiddels landelij k bekende beeldend kunstenaar Karen Ebert uit Utrecht. Haar fascinatie gaat uit naar vormgeven in weerbarstige en onvergankelijke materialen als ijzer, staal, brons en koper. Vaak een smerig en zwaar werk: lassen in overall en laskap. Niet alleen robuuste beelden ontstaan onder haar handen, heel verrassend en speels zijn de fragiel aandoende jurkjes, vrolijke vogels, fijnzinnige stadstaferelen en grappige stillevens.Al enige tijd werkt zij aan een portrettenreeks: karakteristieke koppen gevormd in simpele lijnen en gevat in een kader die plat op de muur kunnen worden bevestigd.Karen Ebert krijgt opdrachten uit het hele land en voltooide onlangs een beeld ter gelegenheid van het 100-jarig bestaan van het RIVM in Bilthoven.Het werk van Karen Ebert is te zien tot en met 22 augustus in de benedenzaalhet Stedelijk Museum Vianen start dit voorjaar een bijzondere expositie van beeldende kunst in emaille. De officiële opening wordt 22 mei verricht door Edwin Jacobs, directeur van het Centraal Museum Utrecht. Kleurrijk & Gloedvol toont werk van de Verenging van Nederlandse Emailleurs. Maak kennis met moderne emailles: wandpanelen, colliers, reliëfs, beelden, hangers, ringen en meer vrije vormen van emailleerkunst.De Vereniging van Nederlandse Emailleurs, in 1983 opgericht door een selecte groep kunstenaars, heeft zich ten doel gesteld het emailleren te bevorderen als kunstvorm.De grote verscheidenheid aan toegepaste emailleertechnieken, waaronder Sgraffito, Cloisonné, Basse Taille, Grisaille en Plique à Jour dragen bij aan deze verrassende tentoonstelling waar ruim 125 objecten zijn ingebracht door 40 kunstenaars.Na de bezichtiging van de expositie Kleurrijk & Gloedvol kan men concluderen dat anno 2010 moderne emailles zich een plaats binnen de beeldende kunst hebben verworven als zelfstandig genre.De expositie is tot 22 augustus te bewonderen
* Speed Bump , werken uit de collectie van Frans Oomen Zondag 4 juli t/m 22 augustus 2010 De meest handzame definitie van een kunstverzamelaar wordt door één van hen in het dikke boek Stiekem kunst verzamelen van Renée Steenbergen gegeven: “[…] een verzamelaar is iemand die meer kunstvoorwerpen heeft dan hij zelf kan ophangen.” Speed Bump, de zomertentoonstelling 2010 van het Kunstfort bij Vijfhuizen, toont een overzicht van de kunstverzameling Frans Oomen uit Amsterdam. Er wordt werk getoond van o.a. de volgende kunstenaars: Matthew Barney, Jaap Kroneman, Daniel Buetti, Sol Lewitt, Lawrence Weiner, Michael Lehanka, Alex Kals, Maarten van Schaaik, Joep van Lieshout, Tony Oursler/Mike Kelly, Aernout Mik, Job Koelewijn , Erik van Lieshout, Mark Wallinger, Jonathan Monk, Franz West, Olaf Nicolai, Ryan Gander, Jannis Kounellis, Tom Roosenboom, Jeff Koons, Tobias Rehberger, Pipilotti Rist , Carlos Amorales, Dave Allen/Douglas Gordon/Jonathan Monk
* ZEEZEILERS in de Whitbread Round the World Race, foto’s van Rutger Lokin Vanaf 28 maart is de fototentoonstelling ‘ZEEZEILERS in de Whitbread Round the World Race, foto’s van Rutger Lokin’ te zien in het Zeeuws maritiem muZEEum in Vlissingen. Deze zeilrace heet tegenwoordig de Volvo Ocean Race. Heeft u altijd al willen weten hoe hoog de golven nu echt zijn, die zeezeilers moeten trotseren in de langste en zwaarste zeilrace ter wereld? Kom dan naar het muZEEum en bekijk de indrukwekkende foto’s van Rutger Lokin, zeezeiler en fotograaf
* Srebrenica 15 jaar later Foto’s van Daniel Koning in Nationaal Monument Kamp Vught 11 juni t/m 1 augustus juli is het vijftien jaar geleden dat de VN-enclave in Srebrenica is gevallen. Nationaal Monument Kamp Vught en IKV Pax Christi presenteren vanaf 11 juni, een maand voor de herdenking van de val van Srebrenica de foto-expositie ‘Zilverstad: Srebrenica 15 jaar laten’. De gerenommeerde fotograaf Daniel Koning maakte verschillende reizen naar Srebrenica, die resulteerden in een reportage van het dagelijks leven in Srebrenica 15 jaar na het drama. Zijn foto’s vertellen een wrang verhaal: er is in dit gebied nagenoeg niets van de schade hersteld; internationale hulp bereikte deze regio niet. Voor het eerst wordt van een beeld geschetst van het leven in Srebrenica na de oorlog.
Op 11 juli 1995 trokken Bosnisch-Servische troepen de enclave Srebrenica binnen en vermoorden in de dagen daarna ten minste 7000 moslimmannen die zich in dit door de VN tot ‘safe area’ verklaarde gebied veilig waanden. De Dutchbat-militairen die tot taak hadden de vrede te handhaven, bieden geen weerstand. Anno 2010 liggen op veel plaatsen nog landmijnen; werk is er nauwelijks. Een deel van de moslimbevolking durfde inmiddels terug te keren, hoewel het wantrouwen tussen de bevolkingsgroepen is gebleven. Maar er wordt ook gedanst en gesport en de tin- en zilvermijn is weer gedeeltelijk in bedrijf.
*“Zo speulden ons pap en ons mam” en “Eeuwenlang Damast” zaterdag 26 juni tot en met zondag 19 september. De Simplex collectie van de heer Will Hollanders uit Waalre van speelgoed en leermiddelen, die in bruikleen zijn gegeven aan Het Waalres Museum, zal uitgebreid met de Simplex collectie van de familie Steinmeier te bezichtigen zijn in Het Waalres Museum, van zaterdag 26 juni tot en met zondag 19 september.De collectie omvat speelgoed en leermiddelen, zo als puzzels, leesplanken, speelplankjes, klokken en ander speelgoed. Dit alles was in de begin jaren gemaakt van rest hout afkomstig uit de fabricage van radio kasten ten behoeve van Philips. De Simplex artikelen betreffen de periode 1945 tot en met 1975. De eerste Simplex puzzelplankjes, die toen overigens nog niet deze merknaam droegen, stammen uit de tweede wereld oorlog, de bedenker en eerste maker Frits van der Vlugt verbond zich in 1945 met Herman Steinmeier. In 1946 werd verhuisd naar het woonhuis van Steinmeier in Aalst. Reeds in 1948 werd V.O.F. Steinmeier & Co. opgericht, daarin was Frits van der Vlugt de creatieve kracht, terwijl Steinmeier, die bedrijfsleider van Houtindustrie Brabant was geweest, het vakmanschap van houtbewerking had.
*Hommage aan Dolf Zwerver 15 juni t/m 19 september 2010 In de laatste week van januari 2010 overleed op 78-jarige leeftijd, de Utrechtse schilder Dolf Zwerver. Deze kunstenaar, die landelijk bekend werd door zijn fijnzinnige, magisch-realistische schilderijen heeft tijdens zijn leven twee grote overzichtstentoonstellingen gekregen in de zalen van het Zeister Slot. Daardoor is het idee ontstaan om in samenwerking met Kunsthandel Juffermans een tentoonstelling te organiseren om op een waardige manier afscheid van deze schilder te nemen. Van 15 juni tot en met 19 september 2010 zal er een grote herdenkingstentoonstelling in het Slot plaatsvinden, waar vrijwel alle belangrijke werken van Zwerver nog eenmaal voor het grote publiek te zien zullen zijn. Veel particuliere verzamelaars en het Centraal Museum Utrecht hebben reeds toegezegd hun schilderijen voor deze gelegenheid ter beschikking te stellen, zodat het nu al zeker is dat deze expositie een belangrijk evenement zal worden.
* Mepal, bijvoorbeeld 11 juni – 3 oktober 2010 in Stadsmuseum Zoetermeer Vrijwel iedere Nederlander heeft wel iets van Mepal in huis. Wie heeft bijvoorbeeld niet gekampeerd met de kampeerserviezen van Mepal? Het bedrijf speelt begin jaren ‘60 handig in op de toename van vrijetijdsbesteding en de toegenomen welvaart en presenteert het ultieme kampeerservies dat stapelbaar, onbreekbaar, compact en lichtgewicht is. De lunchboxen en drinkbekers zijn al decennia populair bij kinderen. Elke generatie heeft zijn eigen favoriete decor. Stadsmuseum Zoetermeer toont in de tentoonstelling ‘Mepal, bijvoorbeeld’ op aansprekende wijze hoe Mepal al zestig jaar de wensen van de consument weet te vertalen in innovatieve producten en een helder design.
* tm 6 september 2010 Boch en Van Gogh
* Museum de Fundatie: Paleis a/d Blijmarkt te Zwolle ‘Jan Fabre – De geleende tijd’ is te zien van 6 juni t/m 29 augustus 2010 in Museum de Fundatie, Paleis a/d Blijmarkt. Een kleine 130 tekeningen en denkmodellen van de Vlaamse kunstenaar en theatermaker Jan Fabre geven samen met zo’n 200 foto’s van gerenommeerde fotografen als Robert Mapplethorpe, Helmut Newton en Carl De Keyzer een unieke kijk op Fabre’s zinnenprikkelende universum.
*Middeleeuwen in de stad, leven en geloven in de middeleeuwen Deze educatieve tentoonstelling, op de eerste verdieping van de nieuwbouw van het museum, heeft de Middeleeuwen als onderwerp. In een decor van een stadsplein komen allerlei onderwerpen aan de orde. Hanze, gilden, markten, stadsbestuur en stadsbewoners zijn thema’s waaraan aandacht wordt besteed. Bovendien is het mogelijk de studiezaal en bibliotheek van een klooster binnen te wandelen om daar prachtige middeleeuwse handschriften te bewonderen.
In die studiezaal is informatie te krijgen over de verspreiding van christendom en islam. Het is alsof middeleeuwse kinderen geschiedenisles krijgen. Ze kunnen er bovendien schrijven met een ganzenveer. Andere doe-activiteiten in de tentoonstelling zijn bikkelen, een houtconstructie in elkaar zetten en iemand die in het schandblok is gezet met eieren bekogelen.
* 2 mei 2010 t/m 29 augustus 2010 Ad Gerritsen, dubbele bodems vs dubbelzinnigheden, kijken vs lezen Ad Gerritsen
Dubbele bodems versus dubbelzinnigheden, kijken versus lezen. Recent werk van Ad Gerritsen (Arnhem 1940) en 17de-eeuwse schilderijen uit de collectie van het Stedelijk Museum Zwolle met o.a. Pieter van Noort, Hendrick ten Oever, Gerard ter Borch. De beeldtaal van Ad Gerritsen staat bekend als compromisloos, stuurs en overtuigend eigengereid, maar daarenboven zeer verontrustend. Of zoals Bram Hammacher het over Charley Toorop verwoordde: "Er is een begin van harmonie in, maar daaronder gromt het". Ad Gerritsen beheerst het metier en zijn beeldtaal volkomen, maar hij zal zoals altijd zich er niet gemakkelijk vanaf maken. Ad heeft zich altijd verzet tegen beelden die verhalend of anekdotisch zijn. Al moest hij het schilderij helemaal tot bruine gort schilderen, dat nog liever dan het snelle succes van het te toegankelijke beeld. Het werk van Ad Gerritsen toont op het eerste gezicht prettig, mooi en helder. Maar zo gauw je echt naar het beeld kijkt, bekruipt je het gevoel dat er meer achter zit. Het laat je niet meer los, het kruipt onder je huid en confronteert je met jezelf. De beelden confronteren je met je opvattingen over wie je bent, hoe je overkomt, hoe je over anderen denkt, met je angsten, met de dood, met je vuige verlangens, met de onderhuidse psyche.
Van harte aanbevolen: Voor goedkoop en volstrekt veilig boeken wereld wijd van uw hotel via internet U boekt uw hotel via hier, u betaalt ter plaatse.
