Maak ckplus uw homepage Mail de webmaster CKPLUS



Cultuur en Kunst zoeker Expositie Overzicht Nederlandse Musea CKplus.nl
Opgeven gratis Nieuwsbrief Redactie Hans en Wil Weikamp, Doetinchem

Klik op uw keuze - of - doorzoek deze site met Ctrl+F



  • Exposities en tentoonstellingen in Nederlandse musea en instellingen

    De inhoudsopgave is overzichtelijk gerangschikt op plaatsnaam


  • Piet Ouborg




    Plaatsnaam A tm D



  • Alkmaar Stedelijk Museum Alkmaar semi permanent nieuwe zaal voor collectie Bergense School en Charley Toorop

  • Amersfoort Museum Flehite en Mondriaanhuis Cobra tot Zero Privéverzameling toont 50 jaar naoorlogse schilderkunst tm 7 februari

  • Amersfoort Museum Flehite semipermanente exposities

  • Amstelveen CoBrA museum Miro & CoBrA 10 oktober tm 31 januari 2016

  • Amsterdam Amsterdams Historisch Museum rondleidingen

  • Amsterdam 11 december 2015 t/m 6 maart 2016 Vincent van Gogh: Moeilijke tijden Stadsarchief, Amsterdam

  • Amsterdam Bijbels Museum van kleitafel tot internet semi permanent

  • Amsterdam Bijbels Museum De Tempelberg / Haram al-Sharîf, Heilige plaats voor joden, christenen en moslims semi permanent

  • Amsterdam De Burcht van Berlage permanente tentoonstelling: Het BETERE WERK

  • Amsterdam museum EYE tm 17 januari Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni Il maestro del cinema moderno

  • Amsterdam museum EYE tm 17 januari Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni Il maestro del cinema moderno

  • Amsterdam Van Gogh Museum Ontmoet Vincent in het museum Iedere donderdag ontdek je meer verhalen op zaal

  • Amsterdam Hermitage Spaanse Meesters uit de Hermitage. De wereld van El Greco, Ribera, Zurbarán, Velázquez, Murillo & Goya van 28 november 2015 – 29 mei 2016

  • Amsterdam Hermitage 29 november 2014 tm december 2016 Hollanders van de Gouden Eeuw

  • Amsterdam Museum Het Schip rondleidingen en bezichtiging

  • Amsterdam Benno Premsela en Max Heymans in Joods Historisch Museum 14 december 2015 – 28 juni 2016

  • Amsterdam Joods Historisch Museum Permanent

  • Amsterdam Stedelijk Museum Isa Genzen Mach dich Hübsch! Tm 6 maart

  • Amsterdam Tropenmuseum permanent Latijns Amerika & de Cariben

  • Amsterdam Van Gogh Museum Munch – Van Gogh 25 september tm 17 januari

  • Apeldoorn Coda museum tm 31 januari Henk Erkelens

  • Arnhem Arnhem Museum Spiegeloog Het zelfportret in de Nederlandse kunst 3 oktober 2015 tm 24 janari 2016

  • Arnhem Museum Arnhem Queensize - Vrouwelijke kunstenaars uit de Olbricht Collectie van 13 februari tm 16 mei 2016

  • Assen Drents Museum 22 september tm 7 februari Schots impressionisme 1880-1900

  • Assen Drents Museum Window of my eyes 17 januari tem 17 april Harry Cuby Muskee

  • Assen Drents Museum 28 februari tm 4 september Maya’s Heersers van het Regenwoud

  • Bergen Museum Kranenburgh semi permanent Bergense School.

  • Bergen Binnen Museum Kranenburgh 15 december tm 12 juni 2016 Silence out loud. Tentoonstelling van Joost Zwagerman

  • Bergen Museum Kranenburgh Charley thuis in Bergen tm 31 maart 2016

  • Bergen Museum Kranenburgh Silence out loud. Tentoonstelling van Joost Zwagerman 15 december 2015 -12 juni 2016

  • Borger Hunebedcentrum

  • Breda Grote Kerk Permanent "De Kerkschat"

  • Breda MOTI Nieuwe Lusten in Breda2 april 2016 tot en met 31 december 2016

  • Bunnik Museum Oud Amelisweerd MOA Natura Artis Magistra Armando, Buisman, Donker tm 27 september 2015

  • Bunnik, Oud Amelisweerd Museum MOA Armando, nieuw werk: Vruchten van het voorjaar tm 6 maart 2016

  • Delft – Schiedam Leven en werk van Jan Schoonhoven, meester van het licht, in Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam 31 oktober 2015 t/m 14 februari 2016

  • Delft Science Centre Delft permanente tentoonstelling

  • Delft VERMEERCENTRUM permanent

  • Agenda Bosch Grand Tour Het programma bij Boschjaar 2016 <

  • Den Bosch Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch - Visioenen van een genie van 13 februari tem 8 mei 2016

  • Den Bosch Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch. Visioenen van een genie. Te zien van 12 februari t/m 8 mei 2016

  • Den Bosch Het Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch overzichtstentoonstelling in ’s-Hertogenbosch, 13 februari tm 8 mei 2016

  • Den Bosch.Het Noordbrabants Museum en het TextielMuseum 8 april tm 30 september

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum semi permanent Het Verhaal van Brabant

  • Den Bosch SM-s The Fish pond Song Jeroen Kooijmans 19 december t/m 5 juni

  • Den Bosch SM-s Heaven, Hell & Earth Jake & Dinos Chapman, Gabriel Lester en Pipilotti Rist 24 september tm 15 januari 2017

  • 2016 het Jheronimus Boschjaar The Fish Pond Song van Jeroen Kooimans. 19 december tm 5 juni 2016. SM-Snieuw**

  • Den Haag Museum voor Communicatie Het Rijk van Heen en Weer – Grote gezinstentoonstelling (doorlopend)

  • Den Haag Museum voor Communicatie STAR/RING(doorlopend)

  • Den Haag Escher in het Paleis graficus Maurits Cornelis Escher. permanent

  • Den Haag GEM / FOTOMUSEUM DEN HAAG BOEREN AVONTUREN OP HET LAND 5 DECEMBER 2015 – 13 MAART 2016

  • Den Haag GEM, Museum voor actuele kunst Jason Akira Somma Because I Hate Technology t/m 17 januari 2016

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag KAREL APPEL 16 JANUARI T/M 16 MEI 2016

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Ode aan de Nederlandse mode 19 september 2015 t/m 7 februari 2016

  • Den Haag Gemeentemuseum JAN TOOROP 26 FEBRUARI T/M 29 MEI 2016

  • Den Haag emeentemuseum THE VINCENT AWARD 2016 – DE 5 GENOMINEERDEN 24 SEPTEMBER 2016 T/M 19 FEBRUARI 2017

  • Den Haag Gemeentemuseum Ode aan de Nederlandse mode 19 september 2015 t/m 7 februari 2016

  • Den Haag Gemeentemuseum De kracht van kleur De opkomst van de moderne kunst in de Lage Landen, 1880-1915 3 oktober 2015 t/m 4 januari 2016

  • Den Haag Gemeentemuseum Nederland dineert Vier eeuwen tafelcultuur 17 oktober t/m 21 februari 2016

  • Den Haag Gemeentemuseum Jan Toorop 20 februari t/m 29 mei 2016

  • Den Haag Gemeentemuseum CONSTANT – NEW BABYLON 28 MEI T/M 25 SEPTEMBER 2016

  • Den Haag GemeentemuseumKAREL APPEL 16 JANUARI T/M 16 MEI 2016

  • Den Haag Gemeentemuseum ’s-Gravenhage WOW Wonderkamers Het leukste uitje voor het hele gezin! Tot 18 jaar gratis Semi permanent

  • Den Haag, Gemeentemuseum en Haag Grootste bruikleen ooit krijgt eigen museum vanaf oktober 2013 semi permanent Interactieve en educatieve expositie

  • Den Haag Haags Historisch Museum permanent Nieuwe opstelling toont Prinsjesdag experience

  • Den Haag Koninklijke Bibliotheek en het Nationaal Archief semipermanente expositie Topstukken uit 1000 jaar Vaderlandse Geschiedenis, taal en cultuur

  • Den Haag MUSCOM semipermanent Hewt Rijk van Heen en Weer

  • Wiegman




    Plaatsnaam E tm N



  • Eindhoven Van Abbemuseum De Collectie nu…tm 2017

  • Eindhoven Van Abbe Museum jaren 80 Het begin van nu? Conservatoren: Nick Aikens, Diana Franssen een alternatieve blik op de jaren 80 16 april tm 2 oktober 2016

  • Eindhoven Van Abbemuseum Er was eens...DE COLLECTIE NU 02/11/2013 - 31/12/2017

  • ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE, ENSCHEDE RIJKSMUSEUM TWENTHE 5 SEPTEMBER TM 3 JANUARI 2016TENTOONSTELLING 'GEVAAR & SCHOONHEID-TURNER EN DE TRADITIE VAN HET SUBLIEME'

  • Etten Leur Van Gogh Kerk in Etten-Leur opent zijn deuren op 19 december Groots, imponerend en kleurrijk De Experience

  • Den Haag GEM / Fotomuseum Den Haag JASON AKIRA SOMMA – BECAUSE I HATE TECHNOLOGY TE ZIEN T/M 17 JANUARI 2016

  • Gorssel Museum MORE 2 juni tm 31 december 2015 SCHERP KIJKEN. Traditie en eigenheid in de collectie van Museum MORE

  • Groningen Groninger Museum David Bowie Van 11 december tm 13 maart 2016

  • Groningen Groninger Museum Joris Laarman 22 november tm 10 april

  • Haarlem Frans Hals Museum tm 13 maart Ik zie, ik zie ... Een tentoonstelling over kijken

  • Haarlem Frans Hals Museum tm 13 maart Ik zie, ik zie ... Een tentoonstelling over kijken

  • Heerenveen-Oranjewoud, Museum Belvedere Goed Gekozen 5 december 2015 t/m 6 maart 2016.

  • Heerenveen Museum Belvedere Huug Pleysier 26 september t/m 13 december

  • Heerenveen Museum Belvedere Goed Gekozen (van 1900 tot nu - collectie Van Toledo) t/m 6 maart 2016

  • Heerenveen Oranjewoud Museum Belvedere Goed Gekozen (van 1900 tot nu - collectie Van Toledo) 5 december 2015 t/m 6 maart 2016

  • Heerenveen Museum Belvedere Collectie Van Toledo 5 december 2015 t/m 20 maart 2016

  • Heerenveen Oranjewoud Museum Belvedere 12 maart tm 12 juni 2016 Paper Made

  • Heerenveen Oranjewoud Käthe Kollwitz 18 juni t/m 25 september 2016

  • Helmond Museum Helmond Jheronismus Bosch en de zeven zonden 2 februari t/m 28 augustus 2016

  • Laren Singer Laren Museum Singer Highlights is vanaf 20 september 2015 t/m 17 januari 2016

  • Leerdam Glasmuseum Beste Buren t/m 6 maart 2016

  • Leeuwarden Fries Museum tm februari 2016 Horizonnen kunst in een veranderend Friesland

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent Ferhaal fan Fryslân

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent , Fries Verzetsmuseum

  • Leeuwarden Keramiekmuseum Princessehof permanent keramiekatelier van Jan van der Vaart

  • Maastricht Bonnefantenmuseum CERAMIX Keramiek in de kunst van Rodin tot Schütte 16 oktober tem 31 januari 2016

  • Maastricht Centre Céramique LA FAMILLE -Alain Laboile 1 december 2015 t/m 20 maart 2016

  • Nuenen van 1 januari t/m 31 december 2015 Van Goghs Schildervrienden toen en nu Vincentre, Galerie Art Dumay en Nune Ville, Nuenen Verschillende tentoonstellingen

  • Sluijters



    Plaatsnaam O tm Z


  • Otterlo Barbara Hepworth: Sculpture for a Modern World in het Kröller-Müller Museum t/m 17 april 2016

  • Overijssel 33 musea

  • Rotterdam Boijmans van Beuningen permanent nieuwe Collectie

  • Rotterdam Museum De Dubbelde Palmboom Het is tijd, permanent

  • Rotterdam Nederlands Fotomuseum MATTIJS VAN BERGEN | PHOTO TO FASHION 26.SEP.2015_10.JAN.2016

  • Rotterdam Kunsthal Keith Haring 20 september tm 7 februari 2016

  • Rotterdam Maritiem Museum ‘Geen zee te hoog’ tm 2014

  • Rotterdam NAi permanent Gewoon Architectuur

  • Rotterdam Nederlands Fotomuseum Vaste presentatie De Donkere kamer

  • Rotterdam Huis Sonneveld Het Nieuwe Instituut met Santiago Borja - Thought Forms – Blavatsky Observatory 13 februari t/m 22 mei 2016

  • Rotterdam Oorlogs Verzets Museum Vaste expositie over de Tweede Wereldoorlog en het verzet

  • Leven en werk van Jan Schoonhoven. Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam tm 14 februari

  • Delft – Schiedam Leven en werk van Jan Schoonhoven, meester van het licht, in Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam 31 oktober 2015 t/m 14 februari 2016

  • Tilburg De Pont Museum Joost Zwagerman & Marc Mulders 28 nov 2015 - 13 maart 2016

  • Tilburg De Pont Museum Joep van Lieshout’s Slave City11 juni tm 16 oktober

  • Tilburg vanaf 1 april Natuurmuseum Brabant Tuin der Lusten De Dieren van Jeroen Bosch tm 1 april 2017

  • Centraal Museum LEKKER LICHT 17 oktober tem. 24 JANUARI 2016

  • Utrecht Dit is het Centraal Museum. Topstukken uit vijf collecties t/m 1 maart 2016.

  • Utrecht Centraal Museum Permanente tentoonstelling "Rietvelds Universum

  • Venlo Limburgs Museum Vanaf 1 februari 2014: Dino Experience!

  • Venlo Museum Van Bommel Van Dam Elf Limburgse dichters, elf lofliederen 20 september tm 10 januari

  • Vanaf 30 maart De wereld van Van Gogh Vincent van GoghHuis, Zundert & Brabantse hoeders Fototentoonstelling

  • ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE, ENSCHEDE RIJKSMUSEUM TWENTHE 5 SEPTEMBER TM 3 JANUARI 2016TENTOONSTELLING 'GEVAAR & SCHOONHEID-TURNER EN DE TRADITIE VAN HET SUBLIEME'

  • Zwolle De Fundatie 18 september tm 3 januari 2016 Nick en Simon –“OPEN”.





  • Alkmaar Stedelijk Museum Alkmaar semi permanent nieuwe zaal voor collectie Bergense School en Charley Toorop lees meer
    * Alkmaar Stedelijk Museum Alkmaar semi permanent nieuwe zaal voor collectie Bergense School en Charley Toorop Liefhebbers van de Bergense School kunnen vanaf 23 augustus hun hart ophalen in de nieuwe zaal van Stedelijk Museum Alkmaar: De Bergense School en Charley Toorop. Hoogtepunten uit de collectie van het museum én belangrijke aanwinsten uit de afgelopen jaren zijn te bewonderen. Uiteraard ontbreken de publiekslievelingen - zoals De kaasdragers van Charley Toorop en De Zwarte Schuur van Gerrit van Blaaderen niet. Portretten, stillevens, landschappen en reisimpressies geven een prachtig tijdsbeeld en laten de invloed zien van schilders als Vincent van Gogh, Paul Cézanne en Henri Le Fauconnier.
    De collectie Bergense School van Stedelijk Museum Alkmaar toont een mooie dwarsdoorsnede van het Noord-Hollands expressionisme in de periode 1900 tot 1955. Oeuvres van kunstenaars als Leo Gestel, Dirk Filarski, Gerrit van Blaaderen, Arnout Colnot, Piet en Matthieu Wiegman en Charley Toorop zijn goed vertegenwoordigd. De nieuwe zaal in het museum is dé plek om kennis te maken met het Noord-Hollands expressionisme en je te verdiepen in de Bergense School. Het museum zal met enige regelmaat stukken wisselen, zodat de gehele collectie de komende jaren te zien zal zijn.
    Bergense School Na de Eerste Wereldoorlog ontwikkelden schilders in Noord-Holland een zwaar aangezet, donker expressionisme. Ze maakten landschappen, stillevens en portretten, opgebouwd uit hoekige en ronde kleurvlakken. Veel van hen verbleven in Bergen, daarom wordt wel van de 'Bergense School' gesproken. De kunstenaars legden markante plekken vast, zoals de 17de-eeuwse buitenplaats 'Het Oude Hof' in Bergen.

  • Amersfoort Museum Flehite en Mondriaanhuis Cobra tot Zero Privéverzameling toont 50 jaar naoorlogse schilderkunst tm 7 februari lees meer
    * Amersfoort Museum Flehite en Mondriaanhuis Cobra tot Zero Privéverzameling toont 50 jaar naoorlogse schilderkunst tm 7 februari
    Cobra tot Zero is de titel van de dubbeltentoonstelling die vanaf 31 oktober 2015 te zien is in Museum Flehite en het Mondriaanhuis in Amersfoort. De tentoonstelling op twee locaties toont een selectie uit de omvangrijke collectie van het echtpaar Roetgering en biedt een caleidoscopisch beeld van belangrijke onderdelen van de naoorlogse abstracte schilderkunst. Voor Museum Flehite is de collectie Roetgering de vijfde privécollectie die in het museum wordt getoond.
    De verzameling van Mariet en Gerhard Roetgering geeft een indrukwekkend tijdsbeeld van de Nederlandse schilderkunst van eind jaren ’40 tot heden. Na de Tweede Wereldoorlog wilden veel kunstenaars zich ontworstelen aan de destructieve oorlogstijd. Zij zochten naar nieuwe manieren om de wereld te begrijpen of vorm te geven. De tentoonstelling Cobra tot Zero neemt de bezoeker mee op reis langs meer dan 50 jaar abstracte kunst en voert langs voornamelijk Nederlandse kunstenaars die ieder op eigen wijze en binnen verschillende stromingen vorm gaven aan hun verlangen naar vernieuwing.
    De reis begint bij Vrij Beelden, de kunststroming die in 1947 werd opgericht. Kunstenaars van Vrij Beelden, zoals Willy Boers en Piet Ouborg, wierpen zich op als pleitbezorgers van de abstracte en experimentele kunst. De COBRA-beweging, die ruim baan gaf aan fantasie en spontaniteit, ontstond een jaar later. COBRA is in de collectie Roetgering vertegenwoordigd met een representatieve Appel, enkele karakteristieke Wolvecamps en kenmerkend werk van Anton Rooskens.
    Gerhard en Mariet Roetgering hebben naast weloverwogen aankopen, regelmatig ook ‘buitenbeentjes’ verworven, die de collectie dat unieke, private karakter hebben verschaft en ook de tentoonstelling iets eigenzinnigs geeft. Opvallend aan de collectie is materiekunst van de hand van Jaap Wagemaker en Wim de Haan en ook de selectie van abstract werkende 'Einzelgängers' als JCJ Vanderheyden, Daan van Golden en Otto Egberts.
    De tentoonstelling eindigt in het Mondriaanhuis bij een presentatie van het werk van de Duitse Zero-kunstenaar Leo Erb en diens Franse stijlgenoot Bernard Aubertin. Ook Schoonhoven en Armando zijn als representanten van de Zero-stroming vertegenwoordigd. De objectiverende Zero-kunst, ontdaan van het persoonlijke handschrift van de maker, is inspiratiebron voor de hedendaagse kunstenaar Flavio Senoner. Senoner is een recente Italiaanse ontdekking van het echtpaar Roetgering. Zijn abstracte werken van hout en gips bewerkt hij aan het einde met vuur: het ultieme loslaten van de controle over de materie.

  • Amstelveen CoBrA museum Miro & CoBrA 10 oktober tm 31 januari 2016 lees meer
    * Amstelveen CoBrA museum Miro & CoBrA 10 oktober tm 31 januari 2016 Joan Miró in het Cobra Museum. Met meer dan 80 werken van Joan Miró voor het eerst in 59 jaar (1956 Stedelijk Museum Amsterdam) een grote Miró tentoonstelling in Nederland. In de internationale kunstwereld is er sprake van grote belangstelling voor Joan Miró, één van de belangrijkste en meest geliefde moderne meesters. Het getoonde werk wordt gekenmerkt door een radicale bevrijding van vorm, gebaar en materiaal die opvallende verwantschappen vertoont met de werken van de leden van CoBrA. Rondom Miró & CoBrA zullen diverse activiteiten plaatsvinden onder de noemer Miró & Ik. Het betreft o.a. rondleidingen, een audiotour (op de eigen smartphone), verschillende workshops, een kinderatelier en een tekenwedstrijd voor scholen. Daarbij staat centraal het opwekken van nieuwsgierigheid en deze met elkaar delen. Het Cobra Museum maakt hierbij gebruik van de methode Visible Thinking (VT). Deze methode is ontwikkeld door de Harvard University. De speelse en expressieve werken van Miró zijn uitermate geschikt om onze bezoekers uit te dagen, beter te laten kijken en creatief te laten denken. Meer informatie over de VT techniek kunt u terug vinden op de volgende website: http://www.visiblethinkingpz.org/VisibleThinking_html_files/VisibleThinking1.html

  • Amsterdam 11 december t/m 6 maart Vincent van Gogh: Moeilijke tijden Stadsarchief, Amsterdam lees meer
    * Amsterdam 11 december t/m 6 maart Vincent van Gogh: Moeilijke tijden Stadsarchief, Amsterdam Tentoonstelling Een tentoonstelling over Van Gogh in het Stadsarchief sluit aan op een serie succesvolle exposities die de afgelopen jaren zijn georganiseerd, over Mondriaan, Witsen, Israels en Breitner. Het gaat om wat de betreffende kunstenaars in Amsterdam deden: waar ze werkten, wat ze er maakten, met wie ze in contact waren. In het geval van Vincent van Gogh heeft dat vooral betrekking op zijn ambities en vorming. Het wordt een tentoonstelling met contemporaine documenten, prenten, tekeningen en foto’s die de bezoeker een levendig beeld geven van het Amsterdam waarin Van Gogh zo geïnteresseerd was. Er zal werk te zien zijn van onder meer Whistler en Witsen, naast een enkel schilderij van Van Gogh zelf.

  • Amsterdam museum EYE tm 17 januari Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni Il maestro del cinema moderno lees meer
    * Amsterdam museum EYE tm 17 januari Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni Il maestro del cinema moderno EYE presenteert een grote tentoonstelling rond de Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni. Met zijn beroemde trilogie L’avventura, La notte en L’eclisse groeide Antonioni uit tot een van de meest vernieuwende regisseurs van de 20ste eeuw.
    L’avventura (1960) geldt als een keerpunt in de filmgeschiedenis, het begin van de moderne cinema. Als stilistisch perfectionist vernieuwde Antonioni de filmgrammatica door vanuit het beeld te denken en minder vanuit het verhaal. In de tentoonstelling tonen filmfragmenten op dertien grote projectieschermen de overrompelende visuele kracht van zijn beelden. Uit het Antonioni-archief in Ferrara, geboorteplaats van de regisseur, zijn ook bijzondere documenten, foto’s en brieven bijeengebracht. In de filmzalen zijn films van Antonioni te zien, omlijst met speciale programma’s.
    De tentoonstelling toont een selectie uit zijn vele privédocumenten, filmfragmenten, setfoto’s van onder andere Bruce Davidson (Magnum), persartikelen, originele scenario’s en brieven (van onder meer Alain Delon, Umberto Eco, Marcello Mastroianni, Jeanne Moreau, Roland Barthes, Luchino Visconti en Italo Calvino). Ook zijn er schilderijen van Antonioni’s hand te bewonderen. Daarnaast worden fragmenten vertoond van vroege Antonioni-documentaires evenals van de documentaire die Antonioni in 1972 maakte op uitnodiging van de Chinese Communistische Partij

  • Amsterdam museum EYE tm 17 januari Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni Il maestro del cinema moderno lees meer
    * Amsterdam museum EYE tm 17 januari Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni Il maestro del cinema moderno EYE presenteert een grote tentoonstelling rond de Italiaanse regisseur Michelangelo Antonioni. Met zijn beroemde trilogie L’avventura, La notte en L’eclisse groeide Antonioni uit tot een van de meest vernieuwende regisseurs van de 20ste eeuw.
    L’avventura (1960) geldt als een keerpunt in de filmgeschiedenis, het begin van de moderne cinema. Als stilistisch perfectionist vernieuwde Antonioni de filmgrammatica door vanuit het beeld te denken en minder vanuit het verhaal. In de tentoonstelling tonen filmfragmenten op dertien grote projectieschermen de overrompelende visuele kracht van zijn beelden. Uit het Antonioni-archief in Ferrara, geboorteplaats van de regisseur, zijn ook bijzondere documenten, foto’s en brieven bijeengebracht. In de filmzalen zijn films van Antonioni te zien, omlijst met speciale programma’s.
    De tentoonstelling toont een selectie uit zijn vele privédocumenten, filmfragmenten, setfoto’s van onder andere Bruce Davidson (Magnum), persartikelen, originele scenario’s en brieven (van onder meer Alain Delon, Umberto Eco, Marcello Mastroianni, Jeanne Moreau, Roland Barthes, Luchino Visconti en Italo Calvino). Ook zijn er schilderijen van Antonioni’s hand te bewonderen. Daarnaast worden fragmenten vertoond van vroege Antonioni-documentaires evenals van de documentaire die Antonioni in 1972 maakte op uitnodiging van de Chinese Communistische Partij

  • Amsterdam Van Gogh Museum Ontmoet Vincent in het museum Iedere donderdag ontdek je meer verhalen op zaal lees meer
    * Wil je na je bezoek op de website nog meer te weten komen over Van Gogh en je laten inspireren door nieuwe verhalen? Dat kan! Naast kunst kijken, kun je iedere donderdag in het museum mee met een verhaal op zaal waarin een thema verder wordt uitgelicht. Een rondleider neemt je mee langs een aantal werken in de collectie en vertelt over een bijzonder thema dat deze schilderijen met elkaar verbindt. In september, oktober en november staan de verhalen over kleur en broederliefde centraal. Zien we je daar?

  • Amsterdam Hermitage Spaanse Meesters uit de Hermitage. De wereld van El Greco, Ribera, Zurbarán, Velázquez, Murillo & Goya van 28 november 2015 – 29 mei 2016 lees meer
    * Spaanse Meesters uit de Hermitage. De wereld van El Greco, Ribera, Zurbarán, Velázquez, Murillo & Goya van 28 november 2015 – 29 mei 2016. In de Nederlandse musea zijn ze bijna niet te vinden, de werken van de Spaanse meesters. Het Rijksmuseum heeft een klein aantal werken van Murillo, El Greco en Goya, maar dat is een uitzondering. In de Hermitage in St.Petersburg vind je een collectie Spaanse kunst die in kwaliteit en diversiteit zijn gelijke buiten Spanje niet kent. Ruim 40 werken komen naar Nederland. Verder een twintigtal uiteenlopende werken van de 19e en 20e eeuwse Spaanse schilders. Amsterdam De Hermitage

  • Amsterdam Hermitage 29 november 2014 tm december 2016 Hollanders van de Gouden Eeuw lees meer
    * Amsterdam Hermitage 29 november 2014 tm december 2016 Hollanders van de Gouden Eeuw Vanaf 29 november 2014 tot en met eind 2016 opent in de Hermitage Amsterdam de tentoonstelling Hollanders van de Gouden Eeuw. In deze presentatie staan meer dan dertig groepsportretten uit de 17de en 18de eeuw centraal. De reusachtige schilderstukken afkomstig uit het Amsterdam Museum en het Rijksmuseum worden aangevuld met andere schilderijen en objecten, waaronder Rembrandts Anatomische les van Dr. Deijman. Samen illustreren zij het verhaal van het voor Nederland zo typerende collectieve burgerschap. Deze ‘broers en zussen’ van De Nachtwacht zijn uniek in de wereld en vanwege hun formaat zelden te zien. Dankzij een bijzonder samenwerkingsverband tussen het Amsterdam Museum, het Rijksmuseum en de Hermitage Amsterdam worden deze meesterwerken de komende jaren zichtbaar voor een groot (internationaal) publiek.
    Link naar het heden
    Op de bovenverdieping gaat de tentoonstelling dieper in op de stedelijke samenleving en de achtergrond van de Hollandse groepsportretten uit de Gouden Eeuw. Historische beelden worden afgewisseld met audiovisuele presentaties waarin verbindingen worden gelegd naar het heden. Zo worden kenmerkende Hollandse culturele verworvenheden als egalitarisme, tolerantie en vrijheidszin nader verkend en trekt Hollanders van de Gouden Eeuw een parallel tussen de 17de-eeuwse Republiek en het Nederland van vandaag. Nederlandse bezoekers wordt als het ware een spiegel voorgehouden; voor buitenlandse bezoekers is de tentoonstelling een (hernieuwde) kennismaking met de Nederlandse mentaliteit van vroeger en nu.

  • Amsterdam Benno Premsela en Max Heymans in Joods Historisch Museum 14 december 2015 – 28 juni 2016 lees meer
    * Amsterdam Benno Premsela en Max Heymans in Joods Historisch Museum 14 december 2015 – 28 juni 2016
    Van 14 december 2015 tot en met 28 juni 2016 presenteert het Joods Historisch Museum de tentoonstelling Benno Premsela - Max Heymans. Mannen met lef en stijl over het leven en werk van vormgever en interieurarchitect Benno Premsela (1920-1997) en couturier Max Heymans (1917-1997). Beiden werden boegbeeld van een generatie kunstenaars en vormgevers die design en mode in naoorlogs Nederland met succes op de kaart zette. Ze verwierven daarnaast bekendheid door als bekende Nederlanders openlijk uit te komen voor hun homoseksualiteit in een tijd en maatschappij waarin dit nog een groot taboe was.

  • Amsterdam Stedelijk Museum Isa Genzen Mach dich Hübsch! Tm 6 maart lees meer
    * Amsterdam Stedelijk Museum Isa Genzen Mach dich Hübsch! Tm 6 maart
    Ze is een van de best bewaarde geheimen en tegelijkertijd een van de meest invloedrijke kunstenaars van de afgelopen 40 jaar: Isa Genzken. Op 29 november opent met Isa Genzken: Mach Dich hübsch! het eerste grote retrospectief van de Duitse kunstenaar ooit in Nederland. Genzken geldt als een eigenzinnige kunstenaar die bereid is steeds weer alles op het spel te zetten om tot volstrekt nieuw werk te komen. Haar oeuvre kenmerkt zich door durf en vindingrijkheid, voortdurende artistieke vernieuwing en het vrije gebruik van media. Genzkens werk bestaat uit sculpturen, installaties, films, video's, schilderijen, werk op papier, collages en foto's. De tentoonstelling opent tijdens het Amsterdam Art Weekend 2015.

  • Amsterdam Van Gogh Museum Munch – Van Gogh 25 september tm 17 januari lees meer
    * Amsterdam Van Gogh Museum Munch – Van Gogh 25 september tm 17 januari Ontdek de parallellen tussen twee iconische kunstenaars: Vincent van Gogh en Edvard Munch. Bewonder de vele topstukken vanuit de hele wereld waaronder 'De schreeuw' van Munch en 'Sterrennacht boven de Rhône' van Van Gogh in één spectaculaire tentoonstelling tem - 17 januari 2016. . Hun visies op leven en kunst zijn nauw aan elkaar verwant, ondanks dat ze elkaar nooit hebben ontmoet. Hun werk is kleurrijk, intens, expressief en radicaal. Hun levens hebben opvallend veel raakvlakken. Vincent van Gogh (1853-1890) en de Noorse kunstenaar Edvard Munch (1863-1944) worden dan ook niet voor niets vaak in één adem genoemd. Onder de meer dan honderd kunstwerken zijn diverse iconische topstukken en bijzondere bruiklenen die haast nooit worden uitgeleend, zoals De schreeuw, en Madonna van Edvard Munch en Sterrennacht boven de Rhône en Patience Escalier (‘De boer’) van Vincent van Gogh. Multimediatour. Kijk met andere ogen naar de highlights van de tentoonstelling. Je ziet niet alleen de schilderijen, maar weet je ook wat de kunstenaars er mee wilden zeggen. Je boekt de multimediatour direct bij je online ticket voor maar € 5. Cultuurprogramma Tien culturele instellingen, één unieke samenwerking. Cultureel Amsterdam staat dit najaar in het teken van Munch en Van Gogh. Het Cultuurprogramma Munch : Van Gogh & laat zien dat het erfgoed van beide kunstenaars meer is dan alleen verf en doek. Denk aan muziek, debat, film, performancekunst, lezingen en meer. Onder andere in EYE, De Balie en bij het Koninklijk Concertgebouworkest. Van Goghmuseum Amsterdam

  • Apeldoorn Coda museum tm 31 januari Henk Erkelens lees meer
    * Apeldoorn Coda museum tm 31 januari Henk Erkelens CODA Museum presenteert van 8 november 2015 tot en met 31 januari 2016 een overzichtstentoonstelling met het werk van beeldend kunstenaar Henk Erkelens. De schilderijen van Henk Erkelens tonen geometrische vormen in lichte en donkere kleurtonen binnen eenzelfde kleurgamma. Zijn werken zijn opgebouwd uit verschillende materialen. De diverse lagen op het doek maken het tot reliëfschilderingen. Ter gelegenheid van deze tentoonstelling verschijnt het boek Henk Erkelens, De schilderijen van Henk Erkelens tonen geometrische vormen in lichte en donkere kleurtonen binnen eenzelfde kleurgamma. Zijn werken zijn opgebouwd uit verschillende materialen. De diverse lagen op het doek maken het tot reliëfschilderingen. De tentoonstelling in CODA toont van 8 november tot en met 31 januari een selectie sculpturen en schilderijen. Henk Erkelens: “Wat ik in mijn schilderijen probeer te doen is het essentiële weergeven van de levenstekenen die mensen achterlaten. De mens laat sporen na, die sporen zoek ik op en geef ik weer in mijn werk”.

  • Apeldoorn Paleis Het Loo nieuwste rondleiding, de Royal Tour lees meer
    * Op Paleis Het Loo is het afgelopen weekend de nieuwste rondleiding, de Royal Tour, van start gegaan. Tv-presentator Jeroen Snel, bekend van het populaire EO programma Blauw Bloed, had de primeur om deze Royal Tour als eerste te mogen volgen. De Royal Tour is een rondleiding langs koninklijke ‘hotspots’ in en rond het paleis. Een rondleiding door de vertrekken of de tuin van Paleis Het Loo blijkt al jaren een beproefd middel om bezoekers uitgebreid informatie te geven over de historie van het paleis en zijn bewoners. Om daarnaast tegemoet te komen aan de belangstelling voor de huidige Oranjegeneraties, is er in de afgelopen tijd door Paleis Het Loo een nieuw concept ontwikkeld. Met de Royal Tour wordt de bezoeker geleid langs plaatsen in en rond het paleis, waar getrouwd, gedoopt en gefeest wordt. Aan de hand van kleurrijke foto’s worden tijdens de rondwandeling deze koninklijke gebeurtenissen in herinnering gebracht en besproken. Naast onze Koninklijke Familie komen ook bezoeken van buitenlandse vorstenhuizen aan bod. De rondleidingen worden verzorgd door vrijwilligers van de Stichting ’t Konings Loo. De Royal Tour duurt circa 60 minuten en wordt dagelijks aangeboden om 14.00 uur (m.u.v. zon- en feestdagen). Alleen voor groepen is reservering noodzakelijk. Kosten € 2,00 per persoon (+ reguliere entreeprijs). Meer informatie op de website van Paleis Het Loo:

  • Arnhem Arnhem Museum Spiegeloog Het zelfportret in de Nederlandse kunst 3 oktober 2015 tm 24 janari 2016 lees meer
    * Wat maakt het zelfportret zo populair? Wat zegt het over de kunstenaar? Geeft de kunstenaar hiermee inzicht in zijn innerlijk? Museum Arnhem presenteert in de tentoonstelling Spiegeloog het zelfportret, een genre dat al eeuwenlang onderdeel is van de beeldende kunst. Naast zelfportretten uit de eigen collectie van neorealisten en hedendaagse kunstenaars, worden belangrijke bruiklenen getoond die de ontwikkelingen laten zien vanaf het begin van de 20e eeuw tot nu.
    Het zelfportret
    De motieven om een zelfportret te maken lopen uiteen; soms in opdracht, soms als studiemateriaal, als aanleiding tot zelfonderzoek of als middel om te experimenteren met verschillende stijlen. Het zelfportret is een momentopname waarmee de kunstenaar de toeschouwer toont hoe hij/zij zichzelf ziet, en bovenal, hoe hij of zij gezien wil worden. Het genre ontwikkelde zich niet alleen sterk in de tijd, ook kunstenaars van dezelfde generatie benaderen het genre op geheel uiteenlopende wijze.

  • Arnhem Museum Arnhem Queensize - Vrouwelijke kunstenaars uit de Olbricht Collectie van 13 februari tm 16 mei 2016 lees meer
    * Arnhem Museum Arnhem Queensize - Vrouwelijke kunstenaars uit de Olbricht Collectie van 13 februari tm 16 mei 2016
    Kunstenaar(s)Vanessa Beecroft, Berlinde de Bruykere, Louise Bourgeois, Rineke Dijkstra, Nathalie Djurberg, Marlene Dumas, Mona Hatoum, Hellen van Meene, Patricia Piccinini, Cindy Sherman en vele anderen Museum Arnhem presenteert met Queensize meer dan honderd werken van internationale kunstenaars. De titel verwijst naar een bed-maat. Het bed is een essentieel onderdeel van het leven en staat symbool voor de cyclus geboorte, leven en dood. De werken in de tentoonstelling hebben te maken met de thema’s geboorte en verval, dood, dromen en nachtmerries tot en met de ervaringen die onze identiteit vormgeven. Queensize is een selectie uit de collectie van Thomas Olbricht, een Duitse verzamelaar wie al ruim 30 jaar hedendaagse kunst verzamelt. Zijn kunstcollectie omvat meer dan 1700 werken. Queensize is eerder te zien geweest in Berlijn (ME Collectors Room Berlin) en is samengesteld door de Duitse regisseuse Nicola Graef en ME- curator Wolfgang Schoppmann.

  • Assen Drents Museum 22 september tm 7 februari Schots impressionisme 1880-1900 lees meer
    * Assen Drents Museum 22 september tm 7 februari Schots impressionisme 1880-1900 Van 22 september 2015 tot en met 7 februari 2016 presenteert het Drents Museum in Assen een grote internationale tentoonstelling met werken van The Glasgow Boys, een van de belangrijkste Britse kunstenaarsgroepen van hun tijd. Eind 19de eeuw kwam het werk van deze groep jonge Schotse schilders, waaronder James Guthrie, George Henry en John Lavery, tot bloei. Geïnspireerd door de schilders van Barbizon, de Haagse School en het Franse impressionisme werkten zij in een moderne Europese stijl. Voor het eerst sinds 1900 is nu buiten Groot-Brittannië een overzicht te zien dat exclusief gewijd is aan deze Schotse kunstenaars.
    De tentoonstelling Natuurgetrouwe Schotse landschappen, boerenkinderen in ingetogen kleuren, decoratieve en symbolistische schilderijen met sprankelende kleurcontrasten en beelden van het moderne leven in de stad. In het Drents Museum zijn meer dan 80 schilderijen en 40 werken op papier van de tien belangrijkste kunstenaars te zien: James Guthrie, Edward Walton, Joseph Crawhall, James Paterson, John Lavery, William York MacGregor, George Henry, Edward Hornel, Arthur Melville en William Kennedy. De tentoonstelling richt zich op de bloeiperiode van de groep tussen 1880 en 1900, met topstukken als In the Orchard van James Guthrie en A Galloway Landscape van George Henry

  • Assen Drents Museum Window of my eyes 17 januari tem 17 april Harry Cuby Muskee lees meer
    * Window of my eyes 17 januari tem 17 april een grote overzichtstentoonstelling over het leven en werk van de in 2011 overleden zanger Harry “Cuby”Muskee. Hij maakte met zijn band Cuby + Blizzards nationaal en intenationaal furore. . Tegelijkertijd is de fototentoonstelling Blues from Heaven te zien met foto’s van Asser fotograaf Rudy Leukfeldt, die Muskee veelvuldig heeft gefotografeerd. Onder de titel Window of my eyes - genoemd naar de grootste hit van Cuby + Blizzards – wordt de bezoeker in de Abdijkerk meegenomen op reis door het leven van Muskee. In de expositie passeren zijn jeugd, zijn muziek, zijn optredens, zijn reizen, zijn Drenthe, belangrijke gebeurtenissen en personen in zijn leven en natuurlijk ook hoe hij in het leven stond, de revue. Ook zijn nog nooit vertoonde filmopnames, geluidsfragmenten, affiches, hoesontwerpen, elpees, singeltjes en andere Muskee-memorabilia te bewonderen. Albert Haar, bestuurslid van het C + B museum in Grolloo, treedt op als gastconservator van deze tentoonstelling.

  • Assen Drents Museum 28 februari tm 4 september Maya’s Heersers van het Regenwoud lees meer
    *Assen Drents Museum 28 februari tm 4 september Maya’s Heersers van het Regenwoud.
    Van 28 februari tot en met 4 september 2016 staan in het Drents Museum in Assen de schijnwerpers op de Maya’s. De grote internationale archeologische tentoonstelling Maya’s - Heersers van het Regenwoud is een ontdekkingstocht door de fascinerende Mayacultuur en tegelijkertijd een schatkamer van prachtige Maya-objecten. De tentoonstelling geeft een beeld van de intrigerende en hoogstaande beschaving en focust vooral op de schatten uit de periode 200 tot 900 na Christus. Veel objecten die vanuit Midden-Amerika naar Assen komen, zijn nog nooit in Europa te zien geweest.
    Hoe kon de Mayabevolking in grote steden midden in het onherbergzame en gevaarlijke regenwoud overleven? Dat is de centrale vraag in de tentoonstelling, die alle lagen van de Mayasamenleving belicht. Zoals de machtige Mayakoningen met hun pracht en praal, maar ook de boeren zonder wie de grote monumentale steden nooit tot ontwikkeling zouden zijn gekomen. Maïs speelt daarin een belangrijke rol en was voor de Maya’s van levensbelang.
    Met die maïscyclus als rode draad - zaaien, groeien, oogsten en wedergeboorte - komen uiteenlopende aspecten van de Mayacultuur aan bod: het leven aan het hof van de koning, de kalenders en uitgebreide kennis van het heelal, de prachtige beeldhouwwerken met historische verhalen en de geheimzinnige godenwereld

  • Bergen Museum Kranenburgh semi permanent Bergense School. lees meer
    * Bergen Museum Kranenburgh semi permanent Bergense School. De Bergense School keert terug naar de villa van KRANENBURGH. Voor het eerst sinds de opening anderhalf jaar geleden hangt het werk van deze kunstenaars in de intieme zalen van de prachtige benedenverdieping. Daar zal de collectie permanent te zien zijn en krijgt de Bergense School zijn thuis. Onder de noemer COLLECTIE KRANENBURGH gaat de eerste tentoonstelling van start. Tot de deelnemende kunstenaars behoren ook tijdgenoten van de Bergense School. De eerste collectie-tentoonstelling bevat werk van Henri le Fauconnier, Jaap Weijand, Arnout Colnot, Piet en Mathieu Wiegman, Leo Gestel en Henri ten Holt. Kunstenaars van de Bergense School en tijdgenoten woonden en werkten zeventig tot honderd jaar geleden in Bergen. Op de eerste tentoonstelling is te zien hoe zij naar het landschap keken.

  • Bergen Binnen Museum Kranenburgh 15 december tm 12 juni 2016 Silence out loud. Tentoonstelling van Joost Zwagerman lees meer
    * Bergen Binnen Museum Kranenburgh 15 december tm 12 juni 2016 Silence out loud. Tentoonstelling van Joost Zwagerman Stilte is als ademhalen; persoonlijke tentoonstelling van Joost Zwagerman
    Al kun je stilte niet zien, toch hebben veel kunstenaars in de loop der eeuwen geprobeerd die geluidloosheid, rust en vredigheid te verbeelden. Schrijver en essayist Joost Zwagerman raakte gefascineerd door het onderwerp en stelde een tentoonstelling samen met stilte als rode draad. Met bijna honderdvijftig werken biedt Silence out loud. Tentoonstelling van Joost Zwagerman een overzicht van vooral Nederlandse en Belgische kunstenaars uit de tweede helft van de twintigste eeuw. Zwagerman presenteert er de grote namen van de kunstwereld, vrienden en generatiegenoten als Marlene Dumas, Luc Tuymans, Rineke Dijkstra en Koos Breukel. Maar ook minder bekenden onder wie Sarah van Sonsbeeck. Zwagerman werkte de afgelopen twee jaar aan de voorbereiding van de tentoonstelling die vanaf 15 december voor het publiek is geopend. Hij kreeg van KRANENBURGH de vrije hand ‘zijn droom te verwezenlijken’.
    Eeuwige waarde en eeuwige waarheid Bij de voorbereiding schreef Zwagerman: ‘Ik heb een aantal kunstenaars op mijn verlanglijstje die hopelijk van Silence out loud een onontkoombare tentoonstelling maken. Een tentoonstelling waarin, in onze tijden van kakofonie en hoogtonigheid, de eeuwige waarde en, schrik niet, de eeuwige waarheid van de stilte wordt verbeeld (…). (…) ‘En nu houd ik mijn mond. Straks mag iets anders weerklinken: Silence out loud.’
    Bergen
    Zwagerman (Alkmaar, 1963-2015) schreef over beeldende kunst en sprak erover op televisie. Niet eerder bereidde hij zo’n grote tentoonstelling voor. Met Bergen heeft hij – ook dankzij de kunst – een bijzondere band die terug gaat tot zijn jeugd in Alkmaar. Daar maakte hij op de middelbare school kennis met het werk van Lucebert, de dichter en beeldend kunstenaar die in Bergen woonde. Tot dan toe zag hij Bergen als een wandeldorp voor zijn ouders en opa en oma. Plotseling veranderde dat in ‘een magische plek waar kennelijk afgevaardigden uit dat onherkenbare rijk van de literatuur en kunst zich hadden verschanst’.

  • Bergen Museum Kranenburgh Charley thuis in Bergen tm 31 maart lees meer
    * Bergen Museum Kranenburgh Charley thuis in Bergen tm 31 maart In 2015 is het exact zestig jaar geleden dat Charley Toorop in haar laatste levensjaar haar Zelfportret schilderde. Achter haar gezicht zien we een zwart gordijn, half dichtgetrokken met een winterse tuin en kale boomtakken; symbolen voor de naderende dood. Het vormt onderdeel van de tentoonstelling Charley thuis in Bergen, die in KRANENBURGH is te zien. Bijzonder is dat het werk uit verschillende periodes komt, van 1921 tot en met 1955, het jaar van Toorops dood.
    Samenwerking Zeven werken komen uit de collectie van Stedelijk Museum Alkmaar. In verband met een verbouwing zouden ze een aantal maanden naar het depot verhuizen. Dankzij een samenwerking met KRANENBURGH hangen ze nu tot en met eind maart in Bergen, de plek waar Charley Toorop haar atelier had. Na de heropening van de zaal van de Bergense School van Stedelijk Museum Alkmaar keren ze terug. Dan zullen ook een aantal werken uit de collectie van KRANENBURGH permanent in Alkmaar te zien zijn. Het gaat onder andere om schilderijen van Leo Gestel, Jan Sluijters en Else Berg.
    John Raedecker
    Op de tentoonstelling in KRANENBURGH zijn ook werken uit de eigen collectie te zien, waaronder schilderijen en foto’s van het atelier van Charley Toorop door Eva Besnyö. In een vitrine is te zien wat Charley, kort voor haar dood in 1955, schreef aan haar vriend John Raedecker. De brieven komen uit de collectie van KRANENBURGH, werden geschonken door zoon Noek Raedecker en zijn nooit eerder getoond. John Raedecker is beeldhouwer, onder andere van het monument op de Dam in Amsterdam. Hij maakte ook het beeld van Jan Toorop, de vader van Charley. Ook dat beeld is te zien op de tentoonstelling. Vader en zoon Raedecker staan ook op één van Charley’s schilderijen.De tentoonstelling is een samenwerking met Stedelijk Museum Alkmaar.

  • Bergen Museum Kranenburgh Silence out loud. Tentoonstelling van Joost Zwagerman 15 december 2015 -12 juni 2016 lees meer
    * Bergen Museum Kranenburgh Silence out loud. Tentoonstelling van Joost Zwagerman 15 december 2015 -12 juni 2016
    Al kun je stilte niet zien, toch hebben veel kunstenaars in de loop der eeuwen geprobeerd die geluidloosheid, rust en vredigheid te verbeelden. Schrijver en essayist Joost Zwagerman raakte gefascineerd door het onderwerp en stelde een tentoonstelling samen met stilte als rode draad.
    Met bijna honderdvijftig werken biedt Silence out loud. Tentoonstelling van Joost Zwagerman een overzicht van vooral Nederlandse en Belgische kunstenaars uit de tweede helft van de twintigste eeuw. Zwagerman presenteert er de grote namen van de kunstwereld, vrienden en generatiegenoten als Marlene Dumas, Luc Tuymans, Rineke Dijkstra en Koos Breukel. Maar ook minder bekenden onder wie Sarah van Sonsbeeck. Zwagerman werkte de afgelopen twee jaar aan de voorbereiding van de tentoonstelling die vanaf 15 december voor het publiek is geopend. KRANENBURGH gaf Zwagerman de vrije hand ‘zijn droom te verwezenlijken’.
    Bergen Zwagerman (Alkmaar, 1963-2015) schreef
    over beeldende kunst en sprak erover op televisie. Niet eerder bereidde hij zo’n grote tentoonstelling voor. Met Bergen heeft hij – ook dankzij de kunst – een bijzondere band die teruggaat tot zijn jeugd in Alkmaar. Daar maakte hij op de middelbare school kennis met het werk van Lucebert, de dichter en beeldend kunstenaar die in Bergen woonde. Tot dan toe zag hij Bergen als een wandeldorp voor zijn ouders en opa en oma. Plotseling veranderde dat in ‘een magische plek waar kennelijk afgevaardigden uit dat onherkenbare rijk van de literatuur en kunst zich hadden verschanst’.
    Stilte als ademhalen Met de tentoonstelling in Bergen keert Zwagerman niet alleen terug naar zijn roots. De tentoonstelling sluit naadloos aan bij KRANENBURGH. Midden in de natuur is dat dé plek om stilte te ervaren en na te denken over twee vragen van Zwagerman: hoe kun je – in deze tijden van tumult en eeuwige acceleratie, aangezwengeld door luidruchtige social media – nog stilte verkrijgen? En hoe kun je die stilte echt ervaren in een wereld waar die stilte steeds zeldzamer lijkt te worden? Die vragen vatten volgens Zwagerman de noodzaak en urgentie van Silence out loud samen. ‘Niemand kan leven zonder nu en dan in stilte te verkeren. Stilte is een onderschatte levensvoorwaarde. Stilte is als ademhalen; geen mens kan zonder.’
    Bruiklenen Silence out loud bevat werk van circa tachtig kunstenaars uit hun privécollectie, maar ook van privéverzamelaars, musea als het Stedelijk Museum Amsterdam en de Rabo Kunstcollectie. Zwagermans boek De stilte van het licht dat bij De Arbeiderspers verscheen, fungeert als literaire catalogus. Het boek gaat over stilte in zowel de beeldende kunst als de literaire wereld. Tentoonstelling en boek staan ook op zichzelf.
    Deelnemende kunstenaars
    Ad Dekkers | Amie Dicke | Anke Roder | Atelier van Lieshout | Berndnaut Smilde | Carel Lanters | Chi Peng | Christiaan Kuitwaard | Daan van Golden | Don Brown | Danielle Kwaaitaal | David Claerbout | Desiree Dolron | Dirk Braeckman | Erwin Olaf | Evi Vingerling | Fiona Tan | François Bonvin | George Meertens | Ger van Elk | Gerald van der Kaap | Gert Jan Kocken | Guido Geelen | Harald Vlugt | Hendrik Kerstens | Henk Peeters | herman de vries | Ina van Zyl | Isabella Werkhoven | Jan Andriesse | Jan Dibbets | Jan Roeland | Jan Schoonhoven | Jan van Oost | JCJ Vanderheyden | Jeroen Henneman | K. Schippers | Job Koelewijn | Klaas Gubbels | Koen Vermeule | Koos Breukel | Lara de Moor | Léon Spilliaert | Luc Tuymans | Luuk de Haan | Maaike Schoorel | Marc Mulders | Margriet Luyten | Maria Barnas | Marijke van Warmerdam | Marlene Dumas | Michiel Voet | Nathalia Edenmont | Nour-Eddine Jarram | Peer Veneman | Pieter Bijwaard | Pieter Laurens Mol | Raoul De Keyser | Reinier Lucassen | Rineke Dijkstra | Rob Sweere | Robert Ryman | Robert Zandvliet | Ronald Ophuis | Sandra Derks | Sarah van Sonsbeeck | Saskia Olde Wolbers | Schilte & Portielje | Sies Bleeker | Thierry de Cordier | Thom Puckey | Thorsten Brinkmann | Tim Eitel | Tjebbe Beekman | Tomas Rajlich | Ulay & bramovic | Willem van Althuis

  • Borger Hunebedcentrum Hunebedcentrum
    * Permanente expositie van het leven van de Hunebedbouwers. Daarnaast wisselexposities
    * Volg het spoor van de Hunebedbouwers, Het dagelijks leven van onze bijzondere voorouders uit Drenthe De expositie in het Hunebedcentrum zal je laten ervaren hoe de Hunebedbouwers duizenden jaren geleden leefden en woonden. Je bezoek aan het Hunebedcentrum begint in de filmzaal. We nemen je mee op een ijzige reis, 150.000 jaar geleden, van Scandinavië naar Drenthe. Daarna staat een groep Hunebedbouwers klaar om je te verwelkomen. Zij leiden je rond door hun wereld. Ze tonen je hun dagelijks leven, nemen je mee in hun eenvoudige boerenbehuizing en naar het woeste land rondom hun akkers, waarin wolven, oerossen en beren huizen. Via multimediaproducties, een reconstructie van een hunebed, landschapsmaquettes, een schimmenspel, kinderactiviteiten en nog veel meer kun je je terugwanen in de tijd van de Hunebedbouwers, 5500 jaar geleden
    Schoolprogramma
    Speciaal voor kinderen organiseert het Hunebedcentrum ook een archeologieles. Een amateur archeoloog vertelt en laat zien hoe de Hunebedbouwers leefden. Hoe maalden ze graan, hoe maakten ze vuur, hoe sneden ze iets door? Aan de hand van vele voorwerpen en demonstraties wordt het leven van de Hunebedbouwers tot leven gebracht.

    Vooraf aan het bezoek kunnen scholen ook gebruik maken van de archeologische koffer. In deze koffer zitten opdrachten en voorwerpen zodat kinderen op een leuke en leerzame manier kennis maken met archeologie.

  • Breda Grote Kerk Permanent "De Kerkschat" Grote Kerk
    * Permanent "De Kerkschat" na 450 jaar terug in Grote Kerk te Breda Breda’s Museum brengt een aantal bijzondere objecten weer terug op de plaats waar ze in 1566, ten tijde van de Beeldenstorm, zijn verdwenen. Ze zijn veilig gesteld in het Bredase stadhuis of in de katholieke schuilkerken en uiteindelijk begin 20e eeuw in Breda’s Museum beland waar ze tot voor kort werden tentoongesteld. Vanaf 30 september 2006 zijn ze te bewonderen in de permanente expositie ‘de Kerkschat’, de nieuwe dependance van Breda’s Museum in de Grote Kerk van Breda.


  • Breda MOTI Nieuwe Lusten in Breda2 april 2016 tot en met 31 december 2016 lees meer
    * MOTI zal het iconische schilderij Tuin der Lusten van Jheronimus Bosch centraal stellen. Het schilderij is fysiek onbereikbaar voor Brabant, omdat het zijn standplaats Madrid en het prestigieuze Museo del Prado niet mag verlaten.
    MOTI zal het meer dan vijfhonderd jaar oude schilderij simuleren en digitaal vertonen. Het museum laat de reproductie bewerken zodat het schilderij in een geheel nieuwe gedaante aan het publiek wordt gepresenteerd. Het museum zet nieuwe technologie in, om het schilderij tot leven te wekken door het stuk verder te ontwikkelen met nieuwe ideeën en bewerkingen.
    MOTI vraagt tevens 21 prominente schrijvers om details uit het drieluik te onderzoeken in een persoonlijk essay. Deze essays functioneren als startpunt voor animaties. Zo wordt een extra betekenislaag toegevoegd aan het historische werk, die de beleving van de bezoeker vergroot en het werk positioneert in de hedendaagse beeldcultuur. Het statische oude olieverfschilderij krijgt op die manier een heel nieuwe betekenis en de fantasievolle rijke absurdistische details in het schilderij zullen een bron van inspiratie zijn voor het 21ste-eeuwse publiek. Daarbij vormen de hedendaagse interpretaties van het klassieke stuk een spiegel van deze tijd tegenover de symboliek die het werk in 1510 zo baanbrekend maakte.

  • Bunnik Museum Oud Amelisweerd MOA Natura Artis Magistra Armando, Buisman, Donker tm 27 september 2015 lees meer
    * Bunnik Museum Oud Amelisweerd MOA Natura Artis Magistra Armando, Buisman, Donker tm 27 september 2015. In het mooie gebouw en prachtig gelegen nieuwe museum is deze tentoonstelling met werk van drie kunstenaars die sterk geïnspireerd zijn door de natuur. Zij zoeken in hun werk naar de geheimen die de natuur verborgen houdt met haar onzichtbare structuren en eeuwige patronen van groei en verval. MOA ontwikkelt voor het basis- en voortgezet onderwijs rondleidingen en lesprogramma’s op maat. Leerkrachten zijn ook los van de programma’s van MOA van harte welkom met hun groep een bezoek te brengen aan het museum. Op De Verdieping kunnen leerlingen en docenten informatie over de tentoonstellingen krijgen en verdieping vinden in de MOA collecties. Er zijn museummedewerkers beschikbaar om hierbij te assisteren.

  • Bunnik, Oud Amelisweerd Museum MOA Armando, nieuw werk: Vruchten van het voorjaar tm 6 maart 2016 lees meer
    *Bunnik, Oud Amelisweerd Museum MOA Armando, nieuw werk: Vruchten van het voorjaar tm 6 maart 2016 NIEUW WERK VAN ARMANDO MOA | Museum Oud Amelisweerd toont een selectie uit het werk dat Armando in maart, april, mei en juni 2015 maakte in zijn ateliers in Haarlem en Potsdam. Schilderijen, tekeningen, gouaches en gedichten. Het zijn de ‘vruchten van het voorjaar’; de oogst van Armando’s voortdurende scheppingsdrift. De meeste werken in deze tentoonstelling zijn nog niet te zien geweest; ze komen rechtstreeks uit de ateliers in Haarlem en Potsdam naar het museum.
    SCHERVEN UIT DE TUIN Tegelijk met het nieuwe werk van Armando zijn originele scherven te zien die tijdens de restauratie van de tuin in het voorjaar zijn gevonden. Na eeuwenlang verborgen te zijn geweest, zagen honderden porseleinen en aardwerken scherven in de lente weer het daglicht. Te midden van de omringende natuur gaan het werk van Armando en de eeuwenoude scherven een bijzondere dialoog aan met het historische huis en de unieke, Chinese behangsels in de kamers waar de sporen van de oude bewoners nog altijd voelbaar en zichtbaar zijn.
    MOA is een huis van kunst in de natuur. Het museum toont drie collecties in samenhang: de breedste en grootste collectie werken van Armando, top-100 Rijksmonument Oud Amelisweerd en unieke Chinese en andere historische behangsels.

  • Delft – Schiedam Leven en werk van Jan Schoonhoven, meester van het licht, in Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam 31 oktober 2015 t/m 14 februari 2016 lees meer
    * Delft – Schiedam Leven en werk van Jan Schoonhoven, meester van het licht, in Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam 31 oktober 2015 t/m 14 februari 2016 Vanaf 31 oktober 2015 toont Museum Prinsenhof Delft samen met Stedelijk Museum Schiedam het complete verhaal van de internationaal vermaarde Delftse kunstenaar Jan Schoonhoven. De tentoonstellingenKijk, Jan Schoonhoven in Delft en De werkelijkheid van Jan Schoonhoven in Schiedam geven voor het eerst een uitgebreid overzicht van het leven én het oeuvre van één van de meest toonaangevende Nederlandse kunstenaars van de twintigste eeuw
    DELFT
    Kijk, Jan Schoonhoven in Museum Prinsenhof Delft Vroege tekeningen voor het eerst voor het publiek te zien Jan Schoonhoven (1914-1994), is vooral bekend van zijn abstracte witte reliëfs. Kijk, Jan Schoonhoven presenteert minder bekende aspecten van zijn leven en werk, waaronder nooit eerder getoonde vroege tekeningen. Voor het eerst wordt in een tentoonstelling ruim aandacht besteed aan Schoonhovens artistieke ontwikkeling; van zijn vroege – veelal door Paul Klee geïnspireerde – kleurrijke, expressieve tekeningen en gouaches tot zijn iconische en internationaal gerenommeerde witte reliëfs. Delft en Schoonhoven zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Schoonhoven zelf zei in een interview: “Ik kan niet buiten Delft.” Hij was een man van het detail en van ‘het kijken’
    SCHIEDAM
    De werkelijkheid van Jan Schoonhoven in Stedelijk Museum Schiedam Museum Prinsenhof Delft werkt nauw samen met het Stedelijk Museum Schiedam, hét museum voor Nederlandse beeldende kunst van na 1945, waar tegelijkertijd de tentoonstelling De werkelijkheid van Jan Schoonhoven is te zien. Deze tentoonstelling richt de aandacht op het werk van Jan Schoonhoven in de context van zijn tijd en in relatie tot internationale geestverwanten. Aanvankelijk maakte Jan Schoonhoven abstracte tekeningen. Vanaf omstreeks 1956 ontwikkelde hij zijn unieke reliëfs. De witte seriële reliëfs ogen koel en zakelijk en ontstonden in een periode dat er sprake was van een toenemende welvaart in de Westerse samenleving met een daarbij behorende massaproductie van consumptiegoederen. De serialiteit en herhaling van beeldende motieven in de reliëfs van Schoonhoven hebben een objectief en onbevooroordeeld karakter, leveren geen commentaar op de maatschappelijke ontwikkelingen, maar aanvaarden de werkelijkheid zoals die is.

  • Delft Science centre Delft Science Centre Delft
    * Beleef de echte wetenschap in het Science Centre Delft
    Het Science Centre Delft keert de TU Delft binnenstebuiten en laat zien welke plek techniek en wetenschap in de samenleving innemen.
    Het Science Centre biedt een inspirerende omgeving waarbij kinderen (en uiteraard ook volwassenen) worden uitgedaagd om te ontwerpen en te bouwen in een omgeving waar studenten en wetenschappers dit ook doen. Het is een zoektocht, spannend en niet af, net zoals de wetenschap.Bezoekers kunnen allerlei proefopstellingen, gebaseerd op onderzoek aan de TU Delft, testen en uitproberen. Ze kunnen bijvoorbeeld een eigen vliegtuigvleugel ontwerpen of een serious game spelen in het gamelab, zoals het voorkomen van een dijkdoorbraak
    permanente tentoonstelling over mechanische rekenmachines en stoommachines
    *permanente interactieve "rekenroute" voor jong en oud
    * permanente tentoonstelling over mechanische rekenmachines

  • Delft VERMEERCENTRUM klik hier
    * NIEUW VERMEERCENTRUM
    De wereldberoemde schilder Johannes Vermeer (1632 -1675) krijgt weer een eigen plek in Delft . het Vermeercentrum . De bezoeker stapt er binnen in het 17e-eeuwse Delft, bekijkt afbeeldingen van Vermeers hele oeuvre op ware grootte, vindt de verhalen achter zijn schilderijen en ziet hoe de magie van Vermeers werk fascineert tot op de dag van vandaag. Het Vermeercentrum is een initiatief van de Stichting Vermeer in Delft en is gevestigd op de historische locatie van het voormalige St. Lucasgilde, het kunstenaarsgilde waar Vermeer jarenlang hoofdman was.
    Het Vermeercentrum biedt een ontdekkingstocht door het leven, het werk en de stad van de meester van het licht. Het geeft op geheel eigentijdse wijze inzicht in het leven en werk van de schilder en de stad Delft in de Gouden Eeuw. Op 1000 m2, verdeeld over vier verdiepingen, krijgt de bezoeker een scherp beeld van de 17e-eeuwse wereld van kunst en wetenschap, welvaart en culturele bloei. Het is een kennismaking met de werkwijze van Vermeer, zijn atelier, zijn klanten tot aan zijn gezin en zijn rijke schoonmoeder. Bovendien kun je letterlijk in één van zijn schilderijen stappen.
    Het Vermeercentrum toont Vermeers wereld enerzijds met hoogwaardige reproducties op ware grootte, met citaten uit Vermeers beeldwereld en met 17e-eeuwse objecten en met stijlelementen. Anderzijds werkt het centrum met eigentijdse interactieve media. Je wordt geprikkeld om, net als Vermeer en zijn tijdgenoten, te kijken met behulp van 17e-eeuwse lenzen, kijkkasten en een echte camera obscura. De bezoeker doorgrondt vervolgens Vermeers werk met behulp van projecties, touchscreens, webcams en interactieve installaties


  • Agenda Bosch Grand Tour Het programma bij Boschjaar 2016 lees meer
    *19 december 2015 t/m 5 juni 2016 | Jeroen Kooijmans: The Fish Pond Song | Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch
    1 april 2016 t/m 1 april 2017 | De dieren van Jeroen Bosch | Natuurmuseum Brabant | Tilburg
    2 april t/m 31 december 2016 | Nieuwe Lusten in Breda | MOTI, Museum of the Image | Breda
    8 april t/m 30 september 2016 | De terugkeer van de olifant | TextielMuseum | Tilburg
    16 april t/m 2 oktober 2016 | Het begin van nu? Rond de jaren ‘80 | Van Abbemuseum | Eindhoven
    11 juni t/m 18 september 2016 | Jan Fabre: Tribute to Hieronymus Bosch in Congo | Het Noordbrabants Museum | ’s-Hertogenbosch
    11 juni t/m 16 oktober 2016 | Atelier Van Lieshout - SlaveCity | De Pont museum | Tilburg
    18 juni t/m 11 september 2016 | Nacho Carbonell | Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch
    18 juni t/m 11 september 2016 | Fernando Sánchez Castillo | Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch

    18 juni t/m 9 oktober 2016 | Meesterwerken uit de collectie Brukenthal | Het Noordbrabants Museum | ’s-Hertogenbosch
    24 september 2016 t/m 15 januari 2017 | Heaven, Hell & Earth | Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch
    29 oktober 2016 t/m 29 januari 2017 | De terugkeer van de olifant | Het Noordbrabants Museum | ’s-Hertogenbosch
    29 oktober 2016 - 29 januari 2017 | De Zeven Hoofdzonden: Gurt Swanenberg en Pieter Bruegel | Het Noordbrabants Museum | ‘s-Hertogenbosch

  • Den Bosch Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch - Visioenen van een genie van 13 februari tem 8 mei 2016 lees meer
    *Den Bosch Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch - Visioenen van een genie van 13 februari tem 8 mei 2016 Met naar verwachting 20 schilderijen (panelen en triptieken) en 19 tekeningen is het de grootste overzichtstentoonstelling van Jheronimus Bosch (ca. 1450 ’s Hertogenbosch 1516) ooit. De tentoonstelling vormt een ongeëvenaard eerbetoon aan de belangrijkste middeleeuwse kunstenaar die ons land heeft gekend: nooit eerder werden zoveel werken van deze “duivelskunstenaar” bijeengebracht. Eenmalig keert het leeuwendeel van zijn oeuvre terug naar ’s-Hertogenbosch, de stad waar hij als Jheronimus van Aken werd geboren, waar hij zijn meesterwerken schilderde en waaraan hij zijn artiestennaam Bosch ontleende. De tentoonstelling is het hoogtepunt van het Nationaal Evenementenjaar Jheronimus Bosch 500 dat in 2016 wordt gevierd, naar aanleiding van het 500ste sterfjaar van de kunstenaar. Dat de tentoonstelling Jheronimus Bosch. Visioenen van een genie plaatsvindt in zijn geboortestad ’s-Hertogenbosch betekent dat bezoekers van de expositie niet alleen in de gelegenheid om een deel van zijn oeuvre te zien, maar ook kennismaken met de middeleeuwse straten van zijn geboortestad en de huizen aan de Markt waar hij woonde en waar zijn atelier was gevestigd. Gratis Rondleiding: We vinden het belangrijk dat zo veel mogelijk scholieren de kans krijgen om het werk van deze bijzondere kunstenaar te leren kennen. Daarom bieden we zowel het primair- als het voortgezet onderwijs een gratis rondleiding van 50 minuten door de tentoonstelling aan! Leerlingen gaan op ontdekking naar de beeldtaal en betekenis van Bosch, naar de verborgen lagen in de verf en naar de kunstenaar in zichzelf. Oog in oog met de originele schilderijen ontrafelen ze de geheimen van Bosch. Lesdrieluik Naast de rondleiding door de tentoonstelling ontwikkelt Het Noordbrabants Museum lesmateriaal ter voorbereiding en verwerking van het bezoek voor in de klas. Het lesdrieluik dat op deze manier ontstaat krijgt u vanzelf thuisgestuurd en zal beschikbaar zijn in vier niveaus. Nog meer Bosch. Wil je voor of na het bezoek aan de tentoonstelling de leerlingen helemaal onderdompelen in Bosch? Al het overige aanbod voor scholen in de regio 's-Hertogenbosch dat te maken heeft met Jheronimus bosch vindt u op de educatie website van JB500. Het Noordbrabants Museum in ’s-Hertogenbosch. http://www.bosch500educatie.nl/ http://www.hetnoordbrabantsmuseum.nl/onderwijs/jheronimus-bosch/ http://www.hetnoordbrabantsmuseum.nl/verwacht/jheronimus-bosch-(2016)/


  • Den Bosch Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch. Visioenen van een genie. Te zien van 12 februari t/m 8 mei 2016 lees meer
    * Den Bosch Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch. Visioenen van een genie. Te zien van 12 februari t/m 8 mei 2016 Bezoek de tentoonstelling: Jheronimus Bosch. Visioenen van een genie.
    Den Bosch Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch. Visioenen van een genie. Te zien van 12 februari t/m 8 mei 2016 In 2016 is het precies 500 jaar geleden dat Jheronimus Bosch overleed. ’s-Hertogenbosch, de stad waar hij woonde en zijn meesterwerken maakte, eert hem met een grote internationale tentoonstelling in Het Noordbrabants Museum. Want waar leer je iemand beter kennen dan in z’n eigen, vertrouwde omgeving? Het Noordbrabants Museum presenteert in de expositie Jheronimus Bosch. Visioenen van een genie; een ruim overzicht van zijn schilderijen en tekeningen. Nooit eerder waren er in Nederland zoveel werken van Bosch bijeen. En wat een feest om ze weer thuis te mogen ontvangen!Ontrafel de geheimen van Bosch
    Grijp deze kans en kom met de klas naar de tentoonstelling Jheronimus Bosch. Visioenen van een genie! Leerlingen gaan op ontdekking naar de beeldtaal en betekenis van Bosch, naar de verborgen lagen in de verf en naar de kunstenaar in zichzelf. Oog in oog met de originele schilderijen ontrafelen de leerlingen de geheimen van Bosch. Daarnaast wordt in de tentoonstelling een groot aantal andere bijzondere kunstwerken en objecten uit de tijd van Bosch getoond, die een beeld geven van de context waarbinnen Bosch leefde en werkte. Het Noordbrabants Museum heeft lesmateriaal ontwikkeld ter voorbereiding en verwerking van het bezoek voor in de klas. Het lesdrieluik dat op deze manier ontstaat, zal beschikbaar zijn in vier niveaus: PO groep 3 t/m 5, PO groep 6 t/m 7, VO onderbouw en VO tweede fase.
    Nu al 15.000 leerlingen naar Bosch Alle 15.000 plaatsen voor de gratis onderwijsrondleidingen voor het primair- en voortgezet onderwijs zijn inmiddels gevuld. U kunt uw leerlingen aanmelden voor de wachtlijst. Vanaf deze wachtlijst zullen we de laatste gaatjes opvullen, dit op basis van aantal leerlingen en volgorde van binnenkomst. De afdeling Publiekservice van Het Noordbrabants Museum neemt contact met u op wanneer er voor u alsnog een reservering gemaakt kan worden.
    Kom ook
    Ook is het voor scholieren mogelijk de tentoonstelling te bezoeken zonder de gratis onderwijsrondleiding. Uw groep bezoekt de tentoonstelling dan als reguliere museumbezoeker. Minimaal één begeleider op vijf scholieren is dan verplicht. De prijs van de toegangskaarten bedraagt 2 euro per kind onder de 18 jaar. De toegangskaarten en audiotour zijn online te koop.
    Voor scholen uit heel Nederland. 1 dagdeel

  • Den Bosch Het Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch overzichtstentoonstelling in ’s-Hertogenbosch, 13 februari tm 8 mei 2016 lees meer
    * Den Bosch Het Noordbrabants Museum Jheronimus Bosch overzichtstentoonstelling in ’s-Hertogenbosch, 13 februari tm 8 mei 2016
    Bruiklenen mogelijk dankzij meest omvangrijke onderzoek naar Bosch ooit – Het Noordbrabants Museum in ’s-Hertogenbosch presenteert van 13 februari tot en met 8 mei 2016 de internationale tentoonstelling “Jheronimus Bosch - Visioenen van een genie”. Deze groots opgezette overzichtstentoonstelling van Jheronimus Bosch (ca. 1450 ’s-Hertogenbosch 1516) is gebaseerd op het omvangrijkste en wereldwijde onderzoek dat naar het relatief kleine oeuvre van Bosch is gedaan. Nooit eerder keerden zoveel werken van Bosch terug naar zijn stad ’s-Hertogenbosch waar ze ooit gemaakt zijn.
    Restauraties: 12 panelen voor het eerst te zien in ’s-Hertogenbosch
    Ter voorbereiding op de expositie in ’s-Hertogenbosch is een groot aantal schilderijen gerestaureerd naar aanleiding van het onderzoek van het Bosch Research and Conservation Project, met onder meer subsidie van de Getty Foundation (Panel Paintings Initiative). Deze 12 panelen zullen voor het eerst weer aan het publiek getoond worden tijdens deze tentoonstelling. Hierdoor zal in 2016 de meerderheid van de schilderijen hun oorspronkelijke schittering teruggekregen hebben. De presentatie zal daarmee een nieuw en verrassend beeld geven van het herijkte oeuvre van Jheronimus Bosch.
    Topstukken uit de hele wereld naar ’s-Hertogenbosch
    De tientallen bruiklenen komen van vooraanstaande musea uit de hele wereld, waaronder topstukken zoals De Hooiwagen uit Museo Nacional del Prado (Madrid), Het Narrenschip uit Muse´e du Louvre (Parijs), 4 werken van de Visioenen van het hiernamaals van Gallerie dell'Accademia/Palazzo Grimani (Venetie¨), en andere meesterwerken uit o.a. Museum Boijmans Van Beuningen (Rotterdam) en Metropolitan Museum (New York). Het uitzonderlijk grote aantal bruiklenen aan de expositie biedt bezoekers de unieke gelegenheid de revolutionaire en fantasierijke beeldtaal van Jheronimus Bosch uitgebreid te bestuderen.
    1516-2016: Viering van 500ste sterfjaar van Bosch
    In 2016 is het precies 500 jaar geleden dat Jheronimus Bosch in ’s-Hertogenbosch overleed. De tentoonstelling is het hoogtepunt van het Nationaal Evenementenjaar “Jheronimus Bosch 500” dat in 2016 wordt gevierd, naar aanleiding van het 500ste sterfjaar van de kunstenaar. Het is een eerbetoon aan de belangrijkste middeleeuwse kunstenaar van de Nederlanden. Eenmalig keert het grootste deel van zijn oeuvre terug naar ’s-Hertogenbosch, de stad waar hij als Jheronimus van Aken werd geboren, waar hij zijn meesterwerken schilderde en waaraan hij zijn artiestennaam Bosch ontleende.
    Thematische indeling van de tentoonstelling
    De expositie is breed en ruimtelijk opgezet en is thematisch ingedeeld. Aan de hand van de volgende thema’s wordt de bezoeker door de tentoonstelling begeleid: Levenspelgrimage, Bosch in ’s Hertogenbosch, Het leven van Christus, Bosch als tekenaar, Heiligen en Het einde der tijden. Gebruik makend van de technieken ingezet tijdens het wetenschappelijk onderzoek geven reconstructies en visualisaties als onderdeel van de tentoonstelling een nooit eerder vertoond inzicht in de totstandkoming van de werken van Bosch.


  • Den Bosch.Het Noordbrabants Museum en het TextielMuseum 8 april tm 30 september lees meer
    *Rond 1530 ontstond in Brussel een bijzondere serie van vijf tapijten vervaardigd naar de composities van Jheronimus Bosch. Vandaag de dag is slechts een incomplete serie bekend in de collectie van het Spaanse El Escorial: De Strijdolifant ontbreekt. De compositie van dit tapijt is wel bekend. Het betreft een krijgsolifant die vanuit verschillende hoeken wordt belegerd en aangevallen.Het Noordbrabants Museum en het TextielMuseum brengen De Strijdolifant terug naar de Nederlanden. Niet met een opdracht tot het vervaardigen van een replica van het origineel, maar als een eigentijdse vertaling van Bosch door kunstenaar Jan Fabre. Het tapijt wordt geproduceerd in het TextielLab van het TextielMuseum. Het proces van ontwerp naar vervaardiging, waarbij nader wordt ingegaan op de verschillen tussen de 16de eeuw en het heden, is het onderwerp van de tentoonstelling. Eind 2016 wordt het eindresultaat tentoongesteld in Het Noordbrabants Museum.

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum semi permanent Het Verhaal van Brabant lees meer
    * Het Verhaal van Brabant. Hiermee is het vernieuwde Noordbrabants Museum compleet. Niet eerder had het museum zoveel ruimte om aandacht te besteden aan het cultuurhistorische verhaal van Brabant. Op 850 vierkante meter voert een mix van kunstwerken en historische objecten de bezoeker mee naar de hoogte- en dieptepunten van het Brabantse verleden. Van de godsdiensttwisten in de 16de eeuw tot Van Gogh, van de stedelijke bloei ten tijde van Jheronimus Bosch tot de opkomst van industriesteden als Eindhoven en Oss en met zelfs een blik op de toekomst. Van Vincent van Gogh (Zundert 1853 - 1890 Auvers-sur-Oise), de grootste kunstenaar die Brabant heeft voortgebracht, zijn negen schilderijen bijeengebracht, waaronder een vroeg Parijs zelfportret uit de collectie van het Van Gogh Museum


  • Den Bosch SM-s The Fish pond Song Jeroen Kooijmans 19 december t/m 5 juni lees meer
    *Den Bosch SM-s The Fish pond Song Jeroen Kooijmans 19 december t/m 5 juni Geinspireerd door Jheronimus Bosch en de wereld sinds 9/11 In The Fish Pond Song wordt in drie hoofdstukken een imaginaire oorlog bezongen. Geen wapengekletter maar een gelaagde vertelling vol menselijke angsten, dromen en verlangens. Oorlog is hier een abstracte werkelijkheid; het is het kwaad dat sluimert, de waanzin in het hoofd, een zoektocht vol verwarring en gevaar, met hoop op bevrijding en verlossing.Beeldend kunstenaar Jeroen Kooijmans (Schijndel, 1967) is al jaren geïnspireerd door de schilderijen van Jheronimus Bosch. De titel The Fish Pond Song is een directe verwijzing naar het religieuze drieluik Tuin der Lusten van Bosch, waar centraal in het middenpaneel een vijver met badende maagden is afgebeeld, omringd door ruiters en fantasiewezens. Jeroen Kooijmans 19 december t/m 5 juni Als start van het Jeroen Boschjaar 2016 presenteert het Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch de monumentale video-installatie The Fish Pond Song van Jeroen Kooijmans. De première van dit epische drieluik is de start van de Bosch Grand Tour. de trailer


  • Den Bosch SM-s Heaven, Hell & Earth Jake & Dinos Chapman, Gabriel Lester en Pipilotti Rist 24 september tm 15 januari 2017 lees meer
    * Den Bosch SM-s Heaven, Hell & Earth Jake & Dinos Chapman, Gabriel Lester en Pipilotti Rist 24 september tm 15 januari 2017 De tentoonstelling Heaven, Hell & Earth is een drieluik met werk van internationaal bekende kunstenaars gebaseerd op de grote thema’s van Jheronimus Bosch. Centraal staat de eeuwige strijd tussen de essentiële en tegenstrijdige krachten in het leven, de wereld, en de psyche van de mens. Het Britse duo Jake & Dinos Chapman verbeeldt de hel, de Zwitserse videokunstenaar Pipilotti Rist komt met een hemelse bijdrage en de Nederlandse kunstenaar en filmmaker Gabriel Lester zal deze uitersten in een nieuwe installatie verbinden.

  • 2016 het Jheronimus Boschjaar The Fish Pond Song van Jeroen Kooimans. 19 december tm 5 juni 2016. lees meer
    * 2016 het Jheronimus Boschjaar. De Bosch Grand Tour: Jheronimus Bosch als inspiratie
    4 Brabantse steden • 7 musea • 13 tentoonstellingen van december 2015 - januari 2017. Onder de naam Bosch Grand Tour presenteren zeven vooraanstaande Brabantse musea in 2016 een hedendaags tentoonstellingsprogramma naast de tentoonstelling Jheronimus Bosch, visioenen van een genie (13 februari – 8 mei 2016) in Het Noordbrabants Museum. Laat u inspireren en verrassen tijdens een ontdekkingstocht langs actuele kunst, design en cultuur in ’s-Hertogenbosch, Breda, Eindhoven en Tilburg. Bosch Grand Tour is een project van het Van Abbemuseum Eindhoven, De Pont museum Tilburg, MOTI Museum of the Image Breda, Natuurmuseum Brabant Tilburg, Het Noordbrabants Museum ’s-Hertogenbosch, Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch en het TextielMuseum Tilburg. Bosch Grand Tour is onderdeel van de manifestatie Jheronimus Bosch 500. Als start van het jaar presenteert het Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch het epische videowerk The Fish Pond Song van Jeroen Kooimans. 19 december tm 5 juni 2016. Een belangrijke inspiratiebron voor dit drieluik is de beroemde Tuin der Lusten van Jheronimus Bosch. Maar ook de gebeurtenissen van en na 9/11 zijn van grote invloed op dit imposante kunstwerk. The Fish Pond Song bestaat uit een driedelige video-installatie en vult een gehele etage van het Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch. De bezoeker maakt een tocht door een imaginaire wereld en luistert daarbij naar ‘Het lied van de visvijver’, het dichtdebuut van Tommy Wieringa. Den Bosch Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch.

  • Den Haag Museum voor Communicatie Het Rijk van Heen en Weer – Grote gezinstentoonstelling (doorlopend) lees meer
    * Het Rijk van Heen en Weer – Grote gezinstentoonstelling (doorlopend) In het Museum voor Communicatie in Den Haag vind je een wereld vol avontuur. In Het Rijk van Heen en Weer maak je een knetterend spannende ontdekkingstocht door zes wonderlijke landen, op zoek naar contact. Ieder land heeft weer heel andere belevenissen voor je in petto. Reis terug in de tijd, maak contact met buitenaardse wezens of kruip in de huid van je favoriete soapster. Neem een kijkje bij de buren, chat in een nieuwe taal, maak vrienden en ontdek of jij de geheimen van Het Rijk van Heen en Weer kunt ontrafelen!

  • Den Haag Museum voor Communicatie STAR/RING (doorlopend) lees meer
    * STAR/RING (doorlopend) In de tentoonstelling STAR/RING zijn telefoons uit de collectie van het Museum voor Communicatie gekoppeld aan scènes uit bekende speelfilms. Van James Bond tot Harry Potter en van Mary Poppins tot The Matrix: het gebruik van een telefoon kan zorgen dat een scene een doodenge, grappige of juist verleidelijke wending krijgt. Nederlandse filmmakers, waaronder regisseur Eddy Terstal (Simon) en editor Peter Alderliesten (Alles is liefde), delen in STAR/RING hun ervaringen met het gebruik van de telefoon. Zelf doen is natuurlijk het leukst en daarom kun je in de tentoonstelling ook filmpjes maken, een filmquiz doen of beroemde filmscènes inspreken.

  • Den Haag Escher in het Paleis Escher in Historisch Den Haag
    * Escher in het Paleis aan het Haagse Lange Voorhout toont een vrijwel volledig werkoverzicht van Nederlands belangrijkste graficus Maurits Cornelis Escher. Aan het Lange Voorhout ligt het voormalige winterpaleis van koningin Emma. De combinatie van achttiende-eeuws paleis, woonhuis en de wonderlijke wereld van Escher zorgt voor een bijzondere ambiance. In dit grote overzicht met Escher werk is een uitgebreide diapresentatie opgenomen over zijn leven en ontwikkeling.
    De tweede verdieping is een echte Doe en Beleef Etage.Escher in het Paleis heeft een interessant tiendelig educatief programma met opdrachten die zowel in het paleis kunnen worden gemaakt, als ook in school.

  • Den Haag GEM / FOTOMUSEUM DEN HAAG BOEREN AVONTUREN OP HET LAND 5 DECEMBER 2015 – 13 MAART 2016 lees meer
    * Den Haag GEM / FOTOMUSEUM DEN HAAG BOEREN AVONTUREN OP HET LAND 5 DECEMBER 2015 – 13 MAART 2016 De gegroefde kop van een oude landarbeider. Het portret van een trots Fries paard. Een stilleven in een rustiek boereninterieur. Het zijn tijdloze onder¬werpen, in het verleden reeds vastgelegd door fotografen als Adriaan Boer, Henri Berssenbrugge en Ed van der Elsken, tegenwoordig door onder anderen Bert Teunissen, Dirk Kome en Hans van der Meer. Bekende namen die zich hebben gewaagd aan een overbekend onderwerp: het boerenleven in Nederland. Een historisch overzicht van circa 250 foto’s door meer dan tachtig fotografen levert in deze tentoonstelling een beeldverhaal op waar vele betekenissen aan te verbinden zijn: de ontwikkeling van een nationale culturele identiteit, de invulling van het landschap, de verandering van een beroepssector. Er is sprake van voortgang en teloorgang, hardheid en romantiek. De beelden inspireren nog steeds, gezien het grote aantal jonge fotografen dat aan deze tentoonstelling meedoet.

  • Den Haag GEM, Museum voor actuele kunst Jason Akira Somma Because I Hate Technology t/m 17 januari 2016 lees meer
    * Den Haag GEM, Museum voor actuele kunst Jason Akira Somma Because I H ate Technology t/m 17 januari 2016 Het cv van de jonge kunstenaar Jason Akira Somma (1980) bevat indrukwekkende namen als Lyon Opera Ballet, Walt Disney’s Imagineers, Park Avenue Armory en het Guggenheim Museum. Deze interdisciplinaire visuele kunstenaar uit New York staat erom bekend in zijn werk buiten de vaste kaders te treden en hij legt daarbij verbindingen tussen technologie, wetenschap, dans, performance en kinesthesie. Het is nu voor het eerst dat hij zijn werk in een grote museale solo presenteert. In GEM toont Somma bovendien verschillende installaties waarbij de bezoeker de gelegenheid krijgt te doen waar hij zelf om bekend staat: ingrijpen in een visuele presentatie via fysieke manipulatie van technologie.

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag KAREL APPEL 16 JANUARI T/M 16 MEI 2016 lees meer
    * Den Haag Gemeentemuseum Den Haag KAREL APPEL 16 JANUARI T/M 16 MEI 2016 Karel Appel is internationaal gezien de beroemdste Nederlandse kunstenaar van de tweede helft van de twintigste eeuw. In 2016 is het tien jaar geleden dat hij is overleden. Een mooi moment om een frisse blik te werpen op een oeuvre, dat velen enkel met de jaren 50 en CoBrA associëren, maar dat zich over meer dan zes decennia uitstrekt. In dit grootse retrospectief wordt Appel vanuit verrassende gezichtspunten opnieuw belicht. De tentoonstelling in het Gemeentemuseum Den Haag vormt de spil van een brede internationale herontdekking van Karel Appel, met tentoonstellingen in onder meer Parijs, Londen en Washington.

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Ode aan de Nederlandse mode 19 september 2015 t/m 7 februari 2016 lees meer
    * Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Ode aan de Nederlandse mode 19 september 2015 t/m 7 februari 2016 Klinkende namen als Viktor & Rolf, Iris van Herpen en Jan Taminiau hebben ons land duidelijk op de kaart gezet als eigenzinnig modeland. Deze, en ook andere, modeontwerpers van Nederlandse bodem oogsten internationale waardering. Hoog tijd dus voor een Ode aan de Nederlandse mode in het Gemeentemuseum Den Haag, het museum met een van de belangrijkste modecollecties ter wereld. Nog nooit eerder is er in Nederland zo’n groot overzicht van de Nederlandse modegeschiedenis gepresenteerd. Wie kent niet de oogverblindende blauwe creatie, een ontwerp van Jan Taminiau, waarin koningin Máxima was gehuld tijdens de kroningsceremonie? Of de vaak extravagante ontwerpen van Viktor & Rolf? Nederland kent enorm veel creativiteit, die in het buitenland ook zeker wordt opgemerkt. Vooral ontwerpers die een sterk eigen handschrift weten te vinden, slagen erin om boven het maaiveld uit te steken en een stevige positie te verwerven. Het Gemeentemuseum Den Haag is er trots op hen dit najaar een welverdiende Ode te brengen en daarnaast te schetsen hoe de mode zich in ons land vanaf 1900 heeft ontwikkeld.

  • Den Haag Gemeentemuseum JAN TOOROP 26 FEBRUARI T/M 29 MEI 2016 lees meer
    * Den Haag Gemeentemuseum JAN TOOROP 26 FEBRUARI T/M 29 MEI 2016 Jan Toorop is een befaamd symbolist van Nederlandse bodem. Dat zijn oeuvre veel meer stijlen omvat is echter minder bekend. Geïnspireerd door internationale kunstenaars als Ensor en Van Gogh kwam Toorop via impressionisme, pointillisme en art nouveau in 1891 tot zijn eigen symbolistische stijl. De dagelijkse realiteit verdween uit zijn werk en veranderde in dromerige, bijzonder fantasierijke voorstellingen. Gemeentemuseum Den Haag brengt voor het eerst in Nederland alle topstukken van Jan Toorop bijeen voor een compleet overzicht van zijn bijzondere oeuvre.

  • Den Haag emeentemuseum THE VINCENT AWARD 2016 – DE 5 GENOMINEERDEN 24 SEPTEMBER 2016 T/M 19 FEBRUARI 2017 lees meer
    * Den Haag emeentemuseum THE VINCENT AWARD 2016 – DE 5 GENOMINEERDEN 24 SEPTEMBER 2016 T/M 19 FEBRUARI 2017 Gemeentemuseum Den Haag presenteert in deze tentoonstelling de vijf genomineerden voor The Vincent Award 2016. De tweejaarlijkse prijs van € 50.000 is een aanmoedigingsprijs voor een mid-career kunstenaar met een grote invloed op de ontwikkeling van de hedendaagse kunst in Europa. Een internationale jury nomineert vijf kunstenaars die een kunstwerk of installatie voor de tentoonstelling The Vincent Award 2016 maken. In november 2016 maakt de jury tijdens een award show bekend welke kunstenaar de prijs wint. The Vincent Award 2014 werd gewonnen door de Frans-Albanese kunstenaar Anri Sala. De genomineerden voor deze editie zijn in november 2015 bekend.

  • Den Haag Gemeentemuseum Ode aan de Nederlandse mode 19 september 2015 t/m 7 februari 2016 lees meer
    * Ode aan de Nederlandse mode 19 september 2015 t/m 7 februari 2016 De Nederlandse mode is tegenwoordig niet weg te slaan van de internationale catwalks. Nederlandse ontwerpers als Viktor & Rolf, Jan Taminiau en Iris van Herpen zijn internationale sterren geworden. Ode aan de Nederlandse mode toont het verhaal van de ontwikkeling in ons land van het eerste begin – toen ontwerpers nog anoniem waren - via hoogtepunten met Max Heymans, Frans Molenaar, Dick Holthaus, Frank Govers en Fong Leng tot de sterren van vandaag de dag.

  • Den Haag Gemeentemuseum De kracht van kleur De opkomst van de moderne kunst in de Lage Landen, 1880-1915 3 oktober 2015 t/m 4 januari 2016 lees meer
    * De kracht van kleur De opkomst van de moderne kunst in de Lage Landen, 1880-1915 3 oktober 2015 t/m 4 januari 2016 In De kracht van kleur staat een bijzonder krachtige periode uit het begin van de twintigste eeuw in Nederland en België centraal. In een periode van slechts enkele jaren vond er een revolutionaire omwenteling plaats; de bevrijding van de kleur in de moderne kunst. Monet, Seurat, Signac, Cézanne, Van Gogh en Matisse wezen de weg. Kunstenaars als Jan Sluijters, Leo Gestel, Jan Toorop, James Ensor, Henri Evenepoel, Piet Mondriaan, Kees van Dongen en Rik Wouters zullen samen met hun voorgangers schitteren in deze presentatie. De tentoonstelling komt tot stand in nauwe samenwerking met Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen. Het resultaat is een feestelijke tentoonstelling die prachtig aansluit op het culturele feestjaar Vlaanderen-Nederland, dat een jaar lang aandacht besteedt aan de onderlinge culturele samenwerking.

  • Den Haag Gemeentemuseum Nederland dineert Vier eeuwen tafelcultuur 17 oktober t/m 21 februari 2016 lees meer
    * Nederland dineert Vier eeuwen tafelcultuur 17 oktober t/m 21 februari 2016 Eten hoort bij het leven. Zodra gezamenlijk wordt gegeten, wordt het diner een sociale bezigheid, een middel tot communicatie, tot representatie, tot onderscheid. Eten is verleiden, via de zintuigen. Dat gebeurde niet allen via de smaakpapillen, maar bovenal door de mooiste gedekte tafels te creëren. Gebruiksvoorwerpen als bestek, servetten en glazen ontwikkelden zich vanuit hun basale functie tot decoratief statussymbool. De samenhang tussen de verschillende voorwerpen op een gedekte tafel is vaak van groot belang. Het Gemeentemuseum Den Haag toont daarom de mooist denkbare voorwerpen niet als losse objecten, maar in hun onderlinge samenhang. In de museumzalen zullen compleet gedekte tafels verrijzen, aangevuld met tekeningen, schilderijen en meubels in een tentoonstelling die wordt vormgegeven door Maarten Spruyt en Tsur Reshef. Tegelijkertijd met ‘Nederland dineert’ verschijnt ook een kinderboek en bijbehorende kindertentoonstelling. Daarnaast wordt bovendien een tentoonstelling ingericht met hedendaags werk van Bouke de Vries, geïnspireerd op de eeuwenoude tafelcultuur.

  • Den Haag Gemeentemuseum Jan Toorop 20 februari t/m 29 mei 2016 lees meer
    * Jan Toorop 20 februari t/m 29 mei 2016 Jan Toorop is een van de beroemdste symbolisten van Nederlandse bodem. Dat zijn oeuvre veel meer stijlen omvat is echter minder bekend. Toorop maakte in zijn zoektocht naar zijn eigen stijl een weg langs impressionisme, pointillisme en art nouveau. Geïnspireerd door internationale kunstenaars als Ensor, Van Gogh en symbolistische schilders vond Toorop in 1891 zijn eigen symbolistische stijl. De dagelijkse realiteit verdween uit zijn werk en veranderde in dromerige, bijzonder fantasierijke voorstellingen. De gastcurator van deze expositie, Gerard van Wezel, doet al dertig jaar diepgaand onderzoek naar het oeuvre van Toorop. Dat maakte het mogelijk dat het Gemeentemuseum Den Haag nu voor het eerst in Nederland de topstukken van Jan Toorop bijeenbrengt en een compleet overzicht van zijn oeuvre toont.

  • Den Haag Gemeentemuseum CONSTANT – NEW BABYLON 28 MEI T/M 25 SEPTEMBER 2016 lees meer
    * Den Haag Gemeentemuseum CONSTANT – NEW BABYLON 28 MEI T/M 25 SEPTEMBER 2016 Constant (1920-2005) vormt samen met Karel Appel en Corneille de Nederlandse component van het wereldberoemde CoBrA. In 1956 slaat Constant een andere weg in. Hij keert de schilderkunst de rug toe en stort zich vol overgave op een groots archi¬tectonisch project: New Babylon. Hij werkt bijna twintig jaar aan maquettes, schilderijen, tekeningen en collages om zijn ‘nomadische stad van de toekomst’ weer te geven. In zijn schets van de wereld is land van iedereen en arbeid volledig geautomatiseerd, zodat de mens volledig vrij is zich creatief te uiten. New Babylon is als geheel een van de belangrijkste kunstwerken van de tweede helft van de twintigste eeuw. Na belangrijke tentoonstel¬lingen over New Babylon in 1965 en 1974 kreeg Gemeentemuseum Den Haag bijna het gehele project in bezit. Gemeentemuseum Den Haag maakt nu samen met het Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Madrid een tentoonstelling waar niet alleen gefocust wordt op de architecturale aspecten, maar op het project als (Gesamt)kunstwerk.

  • Den Haag GemeentemuseumKAREL APPEL 16 JANUARI T/M 16 MEI 2016 lees meer
    * Den Haag GemeentemuseumKAREL APPEL 16 JANUARI T/M 16 MEI 2016 Karel Appel is internationaal gezien de beroemdste Nederlandse kunstenaar van de tweede helft van de twintigste eeuw. In 2016 is het tien jaar geleden dat hij is overleden. Een mooi moment om een frisse blik te werpen op een oeuvre, dat velen enkel met de jaren 50 en CoBrA associëren, maar dat zich over meer dan zes decennia uitstrekt. In dit grootse retrospectief wordt Appel vanuit verrassende gezichtspunten opnieuw belicht. De tentoonstelling in het Gemeentemuseum Den Haag vormt de spil van een brede internationale herontdekking van Karel Appel, met tentoonstellingen in onder meer Parijs, Londen en Washington.

  • Den Haag Gemeentemuseum WOW Wonderkamers Het leukste uitje voor het hele gezin! Tot 18 jaar gratis semipermanent lees meer
    * WOW Wonderkamers Het leukste uitje voor het hele gezin! Tot 18 jaar gratis Wie onze compleet vernieuwde Wonderkamers heeft bezocht, zal nooit meer durven beweren dat musea saai zijn. Dankzij de meest moderne technieken komt kunst tot leven in een game waarin je als bezoeker de hoofdrol speelt. Met een tablet reis je in teams, als gezin of als individuele speler door Wonderkamers waar je spellen speelt en opdrachten uitvoert. Elke kamer is ontworpen rondom een ander thema waardoor je op een verrassende, speelse en interactieve wijze kennismaakt met beeldende kunst, kunstnijverheid, architectuur en mode.

  • Den Haag, Gemeentemuseum en Haag Grootste bruikleen ooit krijgt eigen museum vanaf oktober 2013 semi permanent Interactieve en educatieve expositie lees meer
    *Den Haag, Gemeentemuseum en Haag Grootste bruikleen ooit krijgt eigen museum vanaf oktober 2013 semi permanent Interactieve en educatieve expositie
    Het Gemeentemuseum heeft een omvangrijke, unieke collectie in langdurig bruikleen gekregen die bezoekers een bijzondere dwarsdoorsnede biedt van de moderne en hedendaagse kunst. Met circa 2.000 werken is het voor het Gemeentemuseum de grootste bruikleen ooit. De internationale collectie van de particuliere verzamelaars Lex en Ria Daniëls bevat onder andere werken van Sol LeWitt, Roy Lichtenstein, Asger Jorn, Yves Klein, Joseph Beuys, Co Westerik, Panamarenko, Marlene Dumas en Damien Hirst. Om deze omvangrijke particuliere verzameling langdurig te kunnen onderbrengen, is een compleet nieuw museum gebouwd dat open gaat in oktober.
    De bruikleen omvat werken van ruim 800 kunstenaars uit meer dan 80 landen. In vergelijking met andere verzamelingen onderscheidt deze collectie zich niet alleen door de kunstenaars waarvan werk wordt getoond, maar ook door het formaat. Foto’s, schilderijen, tekeningen en beelden van internationaal bekende kunstenaars zijn door de verzamelaars op handzaam formaat bijeengebracht. Met een verbluffend resultaat. Want hoewel de stijl van de werken je steeds weer herinnert aan dat van grote kunstenaars vraag je je tegelijkertijd af of dat wel klopt, in deze afmetingen. Om de werken een mooie plek te bieden, is een nieuw gebouw ontworpen. Dit museum is een kunstwerk op zich. Het ontwerp van Kossmann en De Jong is geïnspireerd op Maison d’Artiste, het architectonische ontwerp van Theo van Doesburg en Cornelis van Eesteren uit 1923 dat nooit werd gerealiseerd. De charme van het nieuwe museum is
    WonderkamersHet nieuwe museum vormt de kern van Wonderkamers, de interactieve tentoonstellingsvleugel die het afgelopen jaar compleet is vernieuwd en dit najaar wordt geopend. Het is bijzonder dat een kunstmuseum een complete verdieping inricht om jongeren op een interactieve en educatieve manier met kunst te laten kennismaken. Vooral gezinnen en scholieren zullen hier op een verrassende, speelse en interactieve manier kennismaken met beeldende kunst, architectuur, kunstnijverheid en mode. Jongeren denken vaak dat kunst saai is, maar Wonderkamers bewijst het tegendeel. Directeur Benno Tempel: “Je speelt hier niet alleen een uitdagende game, maar komt ook daadwerkelijk met kunst in aanraking. Tot nu toe zijn die twee werelden in musea vaak gescheiden. Een bezoek aan Wonderkamers zou ik niet omschrijven als een museumbezoek, maar eerder als een fantastisch uitje. En de grote vraag is straks: Kun jij Wonderkamers aan?”
    In de museumwinkel is vanaf dit najaar een speciale catalogus verkrijgbaar met hoogtepunten uit de collectie van Ria en Lex Daniëls. De opbrengst hiervan komt volledig ten goede aan de Stichting Kinderen Kankervrij (KiKa). Wonderkamers is mede mogelijk gemaakt door: Mondriaanfonds,

  • Den Haag Koninklijke Bibliotheek en het Nationaal Archief De Verdieping van Nederland
    * semipermanente expositie Topstukken uit 1000 jaar Vaderlandse Geschiedenis, taal en cultuur in "De verdieping van Nederland" Zo zijn aanwezig het roemruchte document van De Beatrijs, de middeleeuwse Marialegende (1374) en de Ratificatie Vrede van Munster uit (1648)

  • Den Haag MUSCOM lees meer
    * 4 t/m 12 jaar: Het Rijk van Heen en Weer
    In het Museum voor Communicatie in Den Haag vind je een wereld vol avontuur. In het Rijk van Heen en Weer maak je een knetterend spannende ontdekkingstocht door zes wonderlijke landen, op zoek naar contact. Ieder land heeft weer heel andere belevenissen voor je in petto. Reis terug in de tijd, maak contact met buitenaardse wezens of kruip in de huid van je favoriete soapster. Neem een kijkje bij de buren, chat in een nieuwe taal, maak vrienden en ontdek of jij de geheimen van Het Rijk van Heen en Weer kunt ontrafelen!
    * Alles Werkt! – Contact in de jaren ’50 en ’60 semi-permanent In de tentoonstelling Alles werkt! werkt alles. Zoals telefooncentrales, telexen en de reusachtige postsorteermachine. Met elk weekend speciale demonstraties

  • Den Haag Museum voor Communicatie lees meer
    *Briefgeheimen t/m december 2012: mét updates! Briefgeheimen toont een selectie van honderden kaarten waarop Nederlanders en Vlamingen hun geheim anoniem opbiechtten. De originele geheimen hangen in het Museum voor Communicatie en worden regelmatig ververst. Bezoekers kunnen ook hun eigen geheim achterlaten!

  • Den Haag Museon lees meer
    * ‘Achter de kawat’ te zien. In de expositie worden tekeningen getoond van de Nederlander Charles Burki (1909-1994), over het kampleven in Japanse gevangenschap in Nederlands-Indië tijdens de Tweede Wereldoorlog. De originele prenten maken deel uit van de collectie van het Museon. Bij de expositie verschijnt een herziene uitgave van het boek ‘Achter de Kawat’ (Uitgeverij Xtra) met tekeningen van Charles Burki en zijn geschreven verslag. De expositie is te zien tot en met 5 september 2010.

  • Eindhoven Van Abbemuseum De Collectie nu…tm 2017 lees meer
    * Eindhoven Van Abbemuseum De Collectie nu…tm 2017 Vijf verdiepingen van de nieuwbouw van het Van Abbemuseum staan tm 2017 in het teken van de collectie. Onder de noemer 'Er was eens…' wordt een start gemaakt met de tentoonstelling van vele nationaal en internationaal beroemde kunstwerken uit de collectie van het museum. De collectie wordt in chronologische volgorde gepresenteerd, van de verzameling van de oprichter Henri van Abbe in de kelder tot de meest actuele werken op de bovenste verdiepingen van het museum. Aan de hand van deze werken wil het museum in Er was eens... de relatie tussen kunstwerken en hun geschiedenis en context overdenken en bekijken wat ze vandaag de dag voor ons betekenen.


  • Eindhoven Van Abbe Museum jaren 80 Het begin van nu? Conservatoren: Nick Aikens, Diana Franssen een alternatieve blik op de jaren 80 16 april tm 2 oktober 2016 lees meer
    * Eindhoven Van Abbe Museum jaren 80 Het begin van nu? Conservatoren: Nick Aikens, Diana Franssen een alternatieve blik op de jaren 80 16 april tm 2 oktober 2016
    Jaren 80 – Het begin van nu? presenteert een alternatieve blik op de roerige jaren 80 vanuit vijf Europese perspectieven: Slovenië, Turkije, Spanje, het Verenigd Koninkrijk en Nederland. De tentoonstelling bestaat uit kunstwerken, muziek, televisiefragmenten, grafisch en archiefmateriaal waarin verschillende sociaalpolitieke thema’s worden verkend door een culturele lens. De tentoonstelling en het begeleidende bemiddelingsprogramma analyseren de recente geschiedenis van de jaren 80 vanuit het oogpunt van tegenculturen en veranderingen in staatsvormen. Ook wordt aandacht gevestigd op het belang van de ontwikkelingen in de jaren 80 voor onze hedendaagse samenleving. Een deel van het materiaal komt voort uit projecten van onze partners van de museumconfederatie L’Internationale. Daarnaast wordt nieuw onderzoek gepresenteerd waarmee de curatoren van het Van Abbe dwarsverbanden leggen tussen de verschillende culturele contexten en strategieën.
    Onderdelen
    De tentoonstelling laat meerdere verhalen en stemmen vanuit verschillende Europese perspectieven aan bod komen, beginnend met die van Nederland, Slovenië en het Verenigd Koninkrijk. Vanaf 9 juli verandert de samenstelling van de tentoonstelling en worden de Turkse en Spaanse invalshoeken toegevoegd. Binnen de tentoonstelling wordt een zaal ingericht als een aparte ruimte voor bemiddeling met een bijbehorend activiteitenprogramma. Hier wordt een link gelegd tussen de thema’s in de tentoonstelling en de stad Eindhoven.
    Door de tentoonstelling loopt een speciale tour die de kunstwerken in de tentoonstelling verbindt met thema’s in het werk van Bosch. Hierbij wordt onderzocht hoe houdingen ten opzichte van verschillende groepen en identiteiten in de samenleving door de eeuwen heen worden afgebeeld en geïnterpreteerd. In de centrale ruimte kunnen bezoekers hun eigen verhalen en ideeën bijdragen.

  • lees meer
    * Eindhoven Van Abbemuseum Er was eens...DE COLLECTIE NU 02/11/2013 - 31/12/2017 Vanaf 2 november 2013 staan de vijf verdiepingen van de nieuwbouw van het Van Abbemuseum in het teken van de collectie. Onder de noemer 'Er was eens…' wordt een start gemaakt met de tentoonstelling van vele nationaal en internationaal beroemde kunstwerken uit de collectie van het museum. De collectie wordt in chronologische volgorde gepresenteerd, van de verzameling van de oprichter Henri van Abbe in de kelder tot de meest actuele werken op de bovenste verdiepingen van het museum.
    Aan de hand van deze werken wil het museum in Er was eens... de relatie tussen kunstwerken en hun geschiedenis en context overdenken en bekijken wat ze vandaag de dag voor ons betekenen. Bezoekers ontdekken nieuwe inzichten over de werken en de wereld om hen heen aan de hand van de verschillende verhaallijnen, die steeds weer verder ontwikkeld en aangevuld worden. Dit gebeurt in samenwerking met kunstenaars, studenten en ook worden de bezoekers uitgenodigd om hun eigen verhalen te vertellen en deze te delen met anderen. De publieksbemiddeling staat centraal, er worden steeds wisselende publieksactiviteiten georganiseerd.
    Op iedere verdieping maken archiefmateriaal en documentatie de verhalen achter de kunstwerken zichtbaar en worden er kritische noten geplaatst. Bezoekers krijgen nog meer inzicht door een grafische weergave van feiten en getallen over de collectie, zoals de leeftijd van de kunstenaar in het jaar van aankoop, het aantal mannelijke en vrouwelijke kunstenaars en de goedkoopste en duurste aankoop. Het museum legt ook een verband tussen ontwikkelingen in de kunst en bredere maatschappelijke gebeurtenissen.

  • ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE, ENSCHEDE RIJKSMUSEUM TWENTHE 5 SEPTEMBER TM 3 JANUARI 2016TENTOONSTELLING 'GEVAAR & SCHOONHEID-TURNER EN DE TRADITIE VAN HET SUBLIEME' lees meer
    * ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE, ENSCHEDE RIJKSMUSEUM TWNTHE 5 SEPTEMBER TM 3 JANUARI 2016TENTOONSTELLING 'GEVAAR & SCHOONHEID-TURNER EN DE TRADITIE VAN HET SUBLIEME' Van 5 september 2015 tot en met 3 januari 2016 organiseren Museum de Fundatie in Zwolle en Rijksmuseum Twenthe in Enschede in samenwerking met Tate Britain de tentoonstelling ‘Gevaar & Schoonheid - Turner en de traditie van het sublieme’. Turner is voor Groot-Brittannië wat Rembrandt is voor Nederland. Zijn werk is alleen bij hoge uitzondering in ons land te zien. De dubbeltentoonstelling in Enschede en Zwolle presenteert ruim 50 schilderijen en aquarellen van Turner in de context van de Europese kunstgeschiedenis, van de late middeleeuwen tot nu, met werk van Aelbert Cuyp, Claude Lorrain, Gustave Courbet, Claude Monet, Ernst Ludwig Kirchner, Armando, Gerhard Richter en vele anderen
    De invloed van Joseph Mallord William Turner (1775-1851), zoals hij voluit heette, reikt tot ver buiten zijn eigen land en tijd. Hij belichaamt het sublieme landschap, dat een revolutionaire visie op de natuur verbeeldde, waarin gevaar en schoonheid elkaar niet uitsluiten maar juist verstrengeld zijn. In ‘A Philosophical Enquiry into our Ideas of the Sublime and the Beautiful’ uit 1757 omschreef de filosoof Edmund Burke de ervaring van het sublieme als de sterkste emotie die een mens kan ondergaan. Voor schilders betekende dit een ommekeer van beredeneerde en beheerste schoonheid naar verbijstering, een beleving zo intens dat zij niet meer te bevatten is. Turner, die zichzelf ooit liet vastbinden aan de mast van een schip in zwaar weer, bracht die overweldigende sensatie van de natuur het meest pregnant in beeld. Hij schilderde het verlammende geraas van een storm op zee, de adembenemende diepte van een ravijn en het verblindende licht van een vuurspuwende vulkaan

  • Etten Leur Van Gogh Kerk in Etten-Leur opent zijn deuren op 19 december Groots, imponerend en kleurrijk De Experience lees meer
    * 19 december Opening Van Gogh Kerk, Ettenleur Exeperience Experience en filmproductie over de Ettense periode in de Hervormde Kerk waar de vader van Vincent als dominee predikte. In Etten, in 1881, nam Vincent van Gogh het besluit om kunstenaar te worden. Hier liet hij zich voor het eerst inschrijven als kunstenaar. Etten was het kantelpunt in zijn leven. Zijn ambitie om te gaan tekenen en schilderen wordt weer voelbaar gemaakt in de voormalige Nederlands Hervormde kerk in Etten-Leur. De stichting Vincent van Gogh Etten-Leur gaat daar samen met Experiencebureau DST uit Baarn werk van maken. Groots, imponerend en kleurrijk
    Vanaf 20 december kunnen de bezoekers in de Van Gogh Kerk de verhalen van Vincents Ettense periode beleven. Van zijn liefde voor de Brabantse natuur en het boerenleven, via zijn onbeantwoorde hartstochtelijke liefde voor nicht Kee Vos tot zijn stormachtig vertrek vlak voor kerst 1881 na een hevige ruzie met zijn vader. De bezoekers kunnen deze episodes straks op diverse manieren beleven: via kleurrijke impressies op de raampartijen van de kerk, audiovisuele producties, rijk geïllustreerde verhaalpanelen en vitrines met historische artefacten en documenten.
    De Stichting Vincent van Gogh Etten-Leur is de initiatiefnemer van de Van Gogh Kerk. De Stichting verwacht bij monde van voorzitter Lex Besselink dat de bezoekersaantallen sterk zullen stijgen. Besselink: “Nu hebben we een bescheiden informatiecentrum in de voormalige kosterswoning. Straks bieden we een boeiende tentoonstelling die de emoties niet onberoerd laat. En dat in een monumentaal kerkgebouw. Bovendien staat Van Gogh volgend jaar enorm in de belangstelling vanwege het internationale themajaar Van Gogh 2015. Het kan niet anders of we krijgen het druk volgend jaar’’.

  • Den Haag GEM / Fotomuseum Den Haag JASON AKIRA SOMMA – BECAUSE I HATE TECHNOLOGY TE ZIEN T/M 17 JANUARI 2016 lees meer
    * Den Haag GEM / Fotomuseum Den Haag JASON AKIRA SOMMA – BECAUSE I HATE TECHNOLOGY TE ZIEN T/M 17 JANUARI 2016 Het cv van de jonge kunstenaar Jason Akira Somma bevat indrukwekkende namen als Lyon Opera Ballet, Walt Disney Imagineers, The Armory en het Guggenheim Museum. Deze interdisciplinaire visuele kunstenaar uit New York staat erom bekend in zijn werk buiten de vaste kaders te treden en hij legt daarbij verbindingen tussen technologie, wetenschap, dans, performance en kinesthesie. Het is nu voor het eerst dat hij zijn werk als autonome kunstwerken in een grote museale solo presenteert. In GEM is bovendien nieuw holografisch werk te zien waarbij de bezoeker de gelegenheid krijgt te doen waar Somma zelf om bekend staat: een fysieke interactie aangaan met de technologie en zo ingrijpen in de visuele presentatie.

  • Gorssel Museum MORE 2 juni tm 31 december 2015 SCHERP KIJKEN. Traditie en eigenheid in de collectie van Museum MORE lees meer
    * Gorssel Museum MORE 2 juni tm 31 december 2015 SCHERP KIJKEN. Traditie en eigenheid in de collectie van Museum MORE
    Met een doordringende blik kijkt Charley Toorop ons aan. Niets lijkt haar te ontgaan. Toorops “Zelfportret met bontkraag” is een prachtig voorbeeld van de manier waarop modern realistische kunstenaars de zichtbare werkelijkheid kunnen benaderen. Ze kijken scherp en dwingen ons om ook scherp te kijken.
    Museum MORE toont een selectie van ruim 200 werken uit zijn collectie van Nederlandse realisten van de afgelopen 100 jaar. Van Jan Mankes tot Carel Willink en van Co Westerik tot Philip Akkerman. Veel van deze kunstenaars bouwen voort op een traditie van zorgvuldige ambachtelijkheid en technische perfectie, maar elk van hen doet dat op een geheel eigen manier. Ieder creëert een eigen werkelijkheid, soms zelfs een werkelijkheid die niet van deze wereld lijkt.
    De tentoonstelling ‘Scherp kijken. Traditie en eigenheid in de collectie van Museum MORE’ is te zien vanaf 2 juni t/m 31 december 2015 in Gorssel.

  • Groningen Groninger Museum David Bowie Van 11 december tm 13 maart 2016 lees meer
    *Groningen Groninger Museum David Bowie Van 11 december tm 13 maart 2016 Beleef de beroemde tentoonstelling David Bowie is in het Groninger Museum, samengesteld door het Victoria and Albert Museum in Londen. In deze zinnenprikkelende multimediale ervaring ziet u meer dan 300 objecten uit het persoonlijke archief van David Bowie. Bowie bewaarde handgeschreven songteksten, originele kostuums, foto’s, ontwerpen van albums en ander zeldzaam materiaal van de afgelopen 50 jaar. De tentoonstelling is op wereldtour en heeft na Londen al de steden Toronto, Sao Paulo, Berlijn, Chicago en Parijs bereikt. Na Melbourne zal David Bowie is nog één keer Europa aandoen: Groningen. De geavanceerde geluidstechnologie, zoals die ook bij toneelensceneringen, animaties en video-installaties wordt gebruikt, creëert een meeslepende reis langs de artistieke invloeden van David Bowie. Groningen Groningermuseum

  • Groningen Groninger Museum Joris Laarman 22 november tm 10 april lees meer
    * Joris Laarman 22 november tm 10 april. de eerste grote solotentoonstelling van ontwerper, uitvinder en kunstenaar Joris Laarman (Borculo, 1979). De overzichtstentoonstelling onder de titel Joris Laarman Lab bevat zowel vroeg, recent als nieuw werk. Na Groningen begint de tentoonstelling aan een uitgebreide internationale tour naar onder andere Parijs en New York. Laarman werkt op het raakvlak van design, kunst en wetenschap en onderzoekt daarbij voortdurend nieuwe materialen en innovatieve technologieën. Het experiment vormt een belangrijke basis voor zijn opmerkelijke werk. In 2004 richtte Laarman samen met zijn partner, Anita Star, Joris Laarman Lab op. Met een interdisciplinair team verkent het lab de toekomstmogelijkheden van design door middel van onderzoek en experiment en grensverleggende technologie. Voorbeelden daarvan zijn downloadbare puzzelmeubels die thuis 3D printbaar zijn en de geavanceerde robotische 3D printtechniek MX3D. Op dit moment wordt met deze techniek een volledig functionele metalen brug geprint voor een van de Amsterdamse grachten.

  • Haarlem ABC lees meer
    *19 maart tot en met 25 april 2010 Particulier opdrachtgeverschap aan de duinvoet’ Op deze tentoonstelling zijn een zestigtal inzendingen te zien met ontwerpen van exclusieve villa’s. Het betreft hier schetsen en impressies die architecten hebben gemaakt naar aanleiding van een ontwerpvraag voor het realiseren van woningen op een aantal vrije bouwkavels op Park Brederode te Bloemendaal.

  • Haarlem Frans Hals Museum tm 13 maart Ik zie, ik zie ... Een tentoonstelling over kijken lees meer
    *

  • Haarlem Frans Hals Museum tm 13 maart Ik zie, ik zie ... Een tentoonstelling over kijken lees meer
    *Haarlem Frans Hals Museum tm 13 maart Ik zie, ik zie ... Een tentoonstelling over kijken
    Ontdek verborgen details in het museum. Op ramen, voorwerpen en schilderijen zitten allerlei details verborgen. U kunt ze in de tentoonstelling Ik zie, ik zie ... Een tentoonstelling over kijken door verschillende aanwijzingen en beschrijvingen ontdekken. Of bekijk de collectie door de ogen van Wieteke van Zeil. Kunstjournalist Wieteke van Zeil, bekend van de Volkskrantrubriek Je gaat het pas zien als je het doorhebt, selecteerde details van schilderijen die in de tentoonstelling op verrassende wijze worden belicht. Dankzij de bijbehorende beschrijvingen van Wieteke gaat u anders kijken naar kunst.
    Luister naar verhalen over 'het grootste kunstwerk sinds mensenheugenis' van romanschrijfster Niña Weijers (De consequenties). Vanuit drie verschillende personages beschrijft zij een kunstwerk dat aan de binnenkant van uw ogen tot leven komt.
    In de presentatie Poppenhuis in de spotlights zijn de voorwerpen uit het poppenhuis van Sara Rothé voor het eerst goed van dichtbij te zien. Er zijn speciale speurboekjes verkrijgbaar voor kinderen

  • Heerenveen-Oranjewoud, Museum Belvedere Goed Gekozen 5 december 2015 t/m 6 maart 2016 lees meer
    *Goed Gekozen 5 december 2015 t/m 6 maart 2016. De collectie Van Toledo omvat meer dan 100 jaar moderne kunst uit de periode 1900-2015. Vertegenwoordigd zijn onder andere Ben Akkerman, Jan Altink, Else Berg, Leo Gestel, Herman Kruyder, Piet Moget, Jan Schoonhoven, JCJ Vanderheyden, Bram van Velde, Geer van Velde, Emo Verkerk, Koen Vermeule, Auke de Vries, Hendrik Werkman, Robert Zandvliet en Ronald Zuurmond. Van Toledo onderhoudt een warme band met Museum Belvédère en heeft verschillende werken in langdurig bruikleen bij het museum ondergebracht.

  • Heerenveen Museum Belvedere Huug Pleysier 26 september t/m 13 december lees meer
    *Heerenveen Museum Belvedere Huug Pleysier 26 september t/m 13 december Presentatie van schilderijen en etsen van Huug Pleysier (1944-2000). De expositie maakt onderdeel uit van een tentoonstellingstriptiek. Zijn in het Groninger Museum en Museum Drachten uitsluitend grafiek te zien, in Museum Belvédère worden behalve etsen ook schilderijen getoond en wordt in het bijzonder aandacht geschonken aan Pleysiers (zelf)portretten.

  • Heerenveen Museum Belvedere Goed Gekozen (van 1900 tot nu - collectie Van Toledo) t/m 6 maart 2016 lees meer
    * Heerenveen Museum Belvedere Goed Gekozen (van 1900 tot nu - collectie Van Toledo) t/m 6 maart 2016 De collectie Van Toledo omvat meer dan 100 jaar moderne kunst uit de periode 1900-2015. Vertegenwoordigd zijn onder andere Ben Akkerman, Jan Altink, Else Berg, Leo Gestel, Herman Kruyder, Piet Moget, Jan Schoonhoven, JCJ Vanderheyden, Bram van Velde, Geer van Velde, Emo Verkerk, Koen Vermeule, Auke de Vries, Hendrik Werkman, Robert Zandvliet en Ronald Zuurmond. Van Toledo onderhoudt een warme band met Museum Belvédère en heeft verschillende werken in langdurig bruikleen bij het museum ondergebracht

  • lees meer
    *Heerenveen Oranjewoud Museum Belvedere Goed Gekozen (van 1900 tot nu - collectie Van Toledo) 5 december 2015 t/m 6 maart 2016 collectie Van Toledo omvat meer dan 100 jaar moderne kunst uit de periode 1900-2015. Vertegenwoordigd zijn onder andere Ben Akkerman, Jan Altink, Else Berg, Leo Gestel, Herman Kruyder, Piet Moget, Jan Schoonhoven, JCJ Vanderheyden, Bram van Velde, Geer van Velde, Emo Verkerk, Koen Vermeule, Auke de Vries, Hendrik Werkman, Robert Zandvliet en Ronald Zuurmond. Van Toledo onderhoudt een warme band met Museum Belvédère en heeft verschillende werken in langdurig bruikleen bij het museum ondergebracht

  • Heerenveen Museum Belvedere Collectie Van Toledo 5 december 2015 t/m 20 maart 2016 lees meer
    *Heerenveen Museum Belvedere Collectie Van Toledo 5 december 2015 t/m 20 maart 2016 Tentoonstelling uit één van de belangrijkste particuliere verzamelingen van Nederland. De collectie omvat moderne kunst uit de periode 1910-2015 van onder andere Else Berg, Leo Gestel, Jan Altink, Hendrik Werkman, Bram van Velde, Geer van Velde, Auke de Vries, Piet Moget, JCJ Vanderheyden, Jan Schoonhoven, Sjoerd de Vries, Koen Vermeule, Robert Zandvliet en Ronald Zuurmond. Van Toledo onderhoudt een warme band met Museum Belvédère en heeft verschillende werken in langdurig bruikleen bij het museum ondergebracht.

  • Heerenveen Oranjewoud Museum Belvedere 12 maart tm 12 juni 2016 Paper Made lees meer
    *Paper Made 12 maart t/m 12 juni Werken op papier van verschillende kunstenaressen uit Noord-Nederland

  • Heerenveen Oranjewoud Käthe Kollwitz 18 juni t/m 25 september 2016 lees meer
    *Heerenveen Oranjewoud Käthe Kollwitz 18 juni t/m 25 september 2016. Het werk van de Duitse kunstenares Käthe Kollwitz (1867-1945) wordt gekenmerkt door sociaal engagement en persoonlijke ervaringen. Twee tragedies zijn van grote invloed geweest: haar zoon die sneuvelde in de Eerste Wereld-oorlog en het feit dat ze door de nazi’s werd verdreven van de Berlijnse academie. Een terugkerend thema in haar werk is de moeder die haar kinderen (tevergeefs) probeert te beschermen tegen het naderende onheil. In deze expositie zijn tekeningen, grafische werken en enkele bronzen te zien.


  • Helmond Museum Helmond Jheronismus Bosch en de zeven zonden 2 februari t/m 28 augustus 2016 lees meer
    * Helmond Museum Helmond Jheronismus Bosch en de zeven zonden 2 februari t/m 28 augustus 2016 Gemeentemuseum Helmond presenteert van 2 februari t/m 28 augustus een tentoonstelling in het kader van het Jheronimus Bosch 500 jaar. 'Jheronimus Bosch en de zeven zonden' toont een vijfentwintigtal werken uit de museumcollectie, aangevuld met enkele bruiklenen. Uitgangspunt is het middenpaneel van het Weense Jheronimus Bosch triptiek 'Het Laatste Oordeel' (1504-1508). In dit middenpaneel te zien in de Gemäldegalerie van de Akademie der Künste, wordt de jongste dag verbeeld. Hierin worden de goeden van de slechten gescheiden. Bosch die leefde van circa 1450 tot 1516 in 's-Hertogenbosch, schilderde de zeven hoofdzonden in diverse bloemrijke verbeeldingen. De tentoonstelling start met een copie van dit drieluik. Middeleeuwse thematiek De collectie van Gemeentemuseum Helmond omvat vele werken die actuele (sociaal-) maatschappelijke thema's belichten uit de populaire en alledaagse beeldcultuur. Een deel van die werken brengt op een prikkelende manier de van oorsprong middeleeuwse thematiek van de zeven hoofdzonden anno 2016 voor het voetlicht. De 7 hoofdzonden zijn Superbia (ijdelheid/hoogmoed), Avaritia (hebzucht), Luxuria (wellust), Invidia (afgunst), Gula (vraatzucht), Ira (woede) en Acedia (luiheid).

  • Laren Singer Laren Museum Singer Highlights is vanaf 20 september 2015 t/m 17 januari 2016 lees meer
    * In Singer Highlights presenteert Singer Laren recent verworven aanwinsten in combinatie met hoogtepunten uit de collectie. Het is de ambitie van Singer Laren om de verscheidenheid van het Nederlandse modernisme te laten zien. Zo is de collectie aangevuld met werk van belangrijke Nederlandse avant-gardisten. In 2013 kreeg Singer Laren Staand Naakt, op de rug gezien van Jan Sluijters geschonken. Het monumentale werk maakte Sluijters in 1910 op het hoogtepunt van zijn luministische periode. Ook Lodewijk Schelfhout, tijdgenoot van Sluijters, is met een nieuw werk vertegenwoordigd in de collectie. In Rivage, Ardennes uit 1910 inspireerden de landschappen in de Ardennen Schelfhout tot een kubistische vormentaal. Ook zal er nieuw werk te zien zijn van bekende Larense schilders zoals Anton Mauve en Lou Loeber. Een bijzondere aanvulling op de collectie zijn twee belangrijke werken van Jozef Israëls, de Haagse Schoolschilder die Laren als kunstenaarsdorp heeft ontdekt. Ze zijn onderdeel van de 10 nieuwe, permanente bruiklenen van de Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed die Singer in 2014 aan de collectie heeft kunnen toevoegen. In 2015 ontving Singer Laren van verzamelaar Renée Smithuis een omvangrijke schenking schilderijen van de Bergense School. Deze expressionistische schildersgroep was beïnvloed door het kubisme en maakte expressief, figuratief werk in verzadigde, stemmige kleuren. Deze belangrijke collectie van meer dan 80 werken is te zien in de tentoonstelling Bergense School. De eerste Hollandse expressionsten, die tegelijkertijd met Singer Highlights te zien is. Naar aanleiding van de tentoonstelling verschijnt op 14 oktober 2015 de publicatie Singer Laren. De mooiste schilderijen. Laren Singer Laren Museum Singer Highlights is vanaf 20 september 2015 t/m 17 januari 2016 te zien in de tuinzalen van Singer Laren.

  • Leerdam Glasmuseum Beste Buren t/m 6 maart 2016 lees meer
    * Leerdam Glasmuseum Beste Buren t/m 6 maart 2016 BesteBuren 2015
    In het kader van het culturele samenwerkingsjaar BesteBuren 2015 zijn het Nationaal Glasmuseum in Leerdam en het GlazenHuis in Lommel een samenwerking aangegaan. De musea nemen tijdelijk het roer van elkaar over, wat resulteert in enkele bijzondere tentoonstellingen.
    Gastconservator Jeroen Maes (directeur GlazenHuis te Lommel) kreeg voor zijn project meer dan de helft van het Nationaal Glasmuseum ter beschikking. Hij richt maar liefst vier solotentoonstellingen in. Maes selecteerde voor deze exposities het werk van internationaal gerenommeerde kunstenaars die allen een andere kijk op het medium glas hebben: de gebroeders De la Torre, Richard Meitner, Petr Stanický en Brad Copping.
    Met zijn Glazen Spiegelkano opende Brad Copping op symbolische wijze het samenwerkingsverband tussen het GlazenHuis en het Nationaal Glasmuseum. Vanuit Lommel voer Copping 150 km richting het noorden om uiteindelijk aan te meren in Leerdam. De korte documentaire die van dit project is gemaakt, is tijdens zijn presentatie te zien, evenals de spiegelkano en de kano die Copping geheel uit glas heeft vervaardigd.De Mexicaanse broers Einar en Jamex de La Torre zullen het museum compleet omtoveren met hun expressieve, felgekleurde en grenzeloze kunst. In deze tentoonstelling verwijzen de broers naar hun Mexicaanse roots én geven hun visie op de Nederlandse kunsthistorie.
    De Amerikaans-Nederlandse kunstenaar Richard Meitner is een veelzijdig kunstenaar die constant zijn aanpak ten opzichte van glas verandert. Enerzijds is zijn werk komisch en met een knipoog naar de werkelijkheid, anderzijds bevat het serieuze wetenschappelijke overwegingen. In de Glasblazerij van het Nationaal Glasmuseum heeft Meitner samen met glasblazer Robert Wiley mondgeblazen onderdelen gemaakt voor werk waarmee hij een nieuwe weg inslaat.
    Een kenmerk van kunstenaar Petr Stanický is het zichtbaar maken van het ‘zijn’ in de ruimte. Voor zijn tentoonstelling Unfolding Places heeft hij nieuw werk gemaakt in de Glasblazerij dat geïnspireerd is op, en de interactie aangaat met, de architectuur van het Nationaal Glasmuseum.
    Ceci n’est pas du verre Vice versa presenteren gastcurator Job Meihuizen en conservator Hélène Besançon (Nationaal Glasmuseum) in het GlazenHuis te Lommel vanaf 21 november de expositie ‘Ceci n’est pas du verre’ met het werk van Hans Hovy, Esther Jiskoot, Caroline Prisse, Maria Roosen en Jehoshua Rozenman.

  • Leeuwarden Fries Museum tm februari 2016 Horizonnen kunst in een veranderend Friesland lees meer
    * Leeuwarden Fries Museum tm februari 2016 Horizonnen kunst in een veranderend Friesland . De horizon, het in Friesland altijd aanwezige onderwerp van de tentoonstelling, wordt door kunstenaars als Gerrit Benner, Robert Zandvliet en Tacita Dean letterlijk verbeeld. Het werk van bijvoorbeeld Gerhard Richter laat een figuurlijke horizon zien, een blik op de samenleving en de toekomst en is te zien tot begin 2016.

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent Ferhaal fan Fryslân lees meer
    *Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent Ferhaal fan Fryslân, Ferhaal fan Fryslân is een verrassende kennismaking met een eigenzinnig stukje buitenland in Nederland. Hoe is Friesland ontstaan en wat is typisch Fries? Ontdek hoe schrijvers, schilders en fotografen door de jaren heen keken naar Friesland en de Friezen. De tentoonstelling geeft antwoord op vragen als: zijn er in de middeleeuwen echt Friese koningen geweest en hoe Fries zijn de Friese koeien? Een must-see voor Friezen, toeristen en iedereen met een Friese achteroom. De permanente tentoonstelling Ferhaal fan Fryslân vormt het beginpunt van een bezoek aan het Fries Museum. Meer dan honderd voorwerpen geven een caleidoscopisch beeld van Friesland. Van het zwaard van Grutte Pier tot de oude geit van Jan Mankes en de bloemenvaas van Studio Job. De zaal is vormgegeven als een objectenwolk. Als bezoeker zap je langs de onderwerpen die jou interesseren en nieuwsgierig maken naar de rest van het museum.
    De opening van het Fries Museum in Leeuwarden vindt plaats op vrijdag 13 september. Het compleet nieuwe Fries Museum - ontworpen door architect Hubert-Jan Henket - vertelt het verhaal van Friesland.
    Aanleiding is het legaat van de Friese architect Abe Bonnema, die een bedrag van 18 miljoen euro naliet voor een nieuw te bouwen Fries Museum op of aan het Wilhelminaplein door Hubert-Jan Henket in samenwerking met het voormalige architectenbureau van Abe Bonnema. Alle iconen van de Friese cultuur zijn in het nieuwe museum te zien, zoals het 15de-eeuwse zwaard van Grutte Pier, Mata Hari, de Hindelooper kamer, de celdeur van het Huis van Bewaring (van De Overval van 1944) en schilderijen van Gerrit Benner. En ook is er werk van hedendaagse Friese en (inter)nationale kunstenaars en toonaangevende ontwerpers.
    vier grote tentoonstellingen
    Bij de opening op 13 september presenteert het Fries Museum vier grote exposities. Ferhaal fan Fryslân is de verrassende kennismaking met Friesland en de Friezen. Hoe is Friesland ontstaan en wat is typisch Fries? Een must-see voor Friezen, toeristen en iedereen met een Friese achteroom: ontdek de Fries in jezelf in het Fries Museum. Oud Geld gaat over schoonheid en macht in de Gouden Eeuw. Je maakt kennis met de Friese Quote 500 van de 17de eeuw, met een introductie van Jort Kelder. Horizonnen toont moderne en hedendaagse kunst in een veranderend Friesland. Een bezoek aan het Fries Verzetsmuseum is een ontmoeting met de bewoners van Friesland in de jaren 1940-1945. Bovendien is er in het museum van alles te doen, voor jong en oud.
    ontmoeten Het Fries Museum staat op de nieuwe locatie letterlijk middenin de stad. Naast kijken, beleven en leren is het een plek om elkaar te ontmoeten. De hal is een groot deel van de dag openbaar toegankelijk. Klanten van de vrijdagmarkt treffen elkaar voor een kop koffie en gebruiken het museum als doorgang naar de parkeergarage. Het nieuwe café Thús is nu al open en vanaf 11.00 uur vrij toegankelijk. Het Fries Museum heeft ook gezelschap van Slieker Film, dat in maart is opengegaan en in drie zalen films programmeert.

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent , Fries Verzetsmuseum lees meer
    * Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent , Fries Verzetsmuseum, Het Fries Verzetsmuseum is een bijzonder onderdeel van het Fries Museum. De presentatie introduceert de bewoners van Friesland in de jaren 1940-1945. Friezen en niet-Friezen vertellen hoe zij de oorlog in Friesland beleefden. Bezetting en vervolging, maar geen hongerwinter. Wel ‘De Overval’, een van de opvallendste verzetsdaden uit onze geschiedenis. Authentieke verhalen en objecten staan in de presentatie centraal. Persoonlijke getuigenissen, in veel gevallen familieverhalen, spreken tot de verbeelding en brengen de oorlog terug tot menselijke proporties. De portretten worden in samenhang met de originele objecten gepresenteerd. Een paar Amerikaanse legerkistjes van hebben een bijzonder verhaal. De vliegenier stort met zijn toestel neer bij Ferwerd. Een Duitse militair neemt de schoenen mee als hij de wrakstukken ruimt. Een paar dagen later geeft hij de schoenen aan een jongeman, zonder te weten dat hij een Joodse onderduiker is. Een foto lijkt op het eerste gezicht een gewone familiefoto, tot je je realiseert dat de blonde en donkere figuren wel erg van elkaar verschillen en het gezin twee vaders lijkt te hebben. Afgebeeld zijn de Joodse onderduikers David Neter en Theo Stibbe, die mede dankzij hen omringende familie Friso de oorlog overleven.
    De opening van het Fries Museum in Leeuwarden vindt plaats op vrijdag 13 september. Het compleet nieuwe Fries Museum - ontworpen door architect Hubert-Jan Henket - vertelt het verhaal van Friesland.
    Aanleiding is het legaat van de Friese architect Abe Bonnema, die een bedrag van 18 miljoen euro naliet voor een nieuw te bouwen Fries Museum op of aan het Wilhelminaplein door Hubert-Jan Henket in samenwerking met het voormalige architectenbureau van Abe Bonnema. Alle iconen van de Friese cultuur zijn in het nieuwe museum te zien, zoals het 15de-eeuwse zwaard van Grutte Pier, Mata Hari, de Hindelooper kamer, de celdeur van het Huis van Bewaring (van De Overval van 1944) en schilderijen van Gerrit Benner. En ook is er werk van hedendaagse Friese en (inter)nationale kunstenaars en toonaangevende ontwerpers.
    vier grote tentoonstellingen
    Bij de opening op 13 september presenteert het Fries Museum vier grote exposities. Ferhaal fan Fryslân is de verrassende kennismaking met Friesland en de Friezen. Hoe is Friesland ontstaan en wat is typisch Fries? Een must-see voor Friezen, toeristen en iedereen met een Friese achteroom: ontdek de Fries in jezelf in het Fries Museum. Oud Geld gaat over schoonheid en macht in de Gouden Eeuw. Je maakt kennis met de Friese Quote 500 van de 17de eeuw, met een introductie van Jort Kelder. Horizonnen toont moderne en hedendaagse kunst in een veranderend Friesland. Een bezoek aan het Fries Verzetsmuseum is een ontmoeting met de bewoners van Friesland in de jaren 1940-1945. Bovendien is er in het museum van alles te doen, voor jong en oud.
    ontmoeten Het Fries Museum staat op de nieuwe locatie letterlijk middenin de stad. Naast kijken, beleven en leren is het een plek om elkaar te ontmoeten. De hal is een groot deel van de dag openbaar toegankelijk. Klanten van de vrijdagmarkt treffen elkaar voor een kop koffie en gebruiken het museum als doorgang naar de parkeergarage. Het nieuwe café Thús is nu al open en vanaf 11.00 uur vrij toegankelijk. Het Fries Museum heeft ook gezelschap van Slieker Film, dat in maart is opengegaan en in drie zalen films programmeert.

  • Leeuwarden Keramiekmuseum Princessehof lees meer
    *Inventaris atelier Jan van der Vaart in Keramiekmuseum Princessehof In het Princessehof is het keramiekatelier van Jan van der Vaart voor publiek opengesteld. Jan van der Vaart, een van de belangrijkste Nederlandse keramisten van de twintigste eeuw, overleed in het jaar 2000. Het Princessehof heeft van zijn erven de complete inventaris van zijn werkplaats in langdurig bruikleen gekregen. Hiermee is in een permanente presentatie het atelier Jan van der Vaart ingericht. Een primeur voor Nederland, want dit is het eerste keramiekatelier in een museale presentatie.In het atelier wordt het productieproces van gegoten keramiek geïllustreerd aan de hand van oorspronkelijke materialen en gereedschappen waarmee Van der Vaart (1931-2000) heeft gewerkt.

  • Leiden Museum Volkenkunde lees meer
    *De verzameling van Hans van Berkel is, na die van Gert Nooter en Niko Tinbergen, een van de belangrijkste collecties (kunst)voorwerpen van Noordpoolvolken In Nederland. In de jaren zeventig maakte hij kennis met de Canadese Inuit. Hij realiseerde zich dat hij door het aanschaffen van kunst een positieve bijdrage kon leveren aan deze bijzondere cultuur. Het was het begin van een uitgebreide verzameling. Later kwamen daar gebruiks- en siervoorwerpen uit Alaska en Siberië bij. Vorig jaar besloot hij zijn gehele collectie aan Museum Volkenkunde te schenken. Een selectie unieke grafieken en sculpturen worden vanaf 21 februari geëxposeerd.

  • Maastricht Bonnefantenmuseum CERAMIX Keramiek in de kunst van Rodin tot Schütte 16 oktober tem 31 januari 2016 lees meer
    * Maastricht Bonnefantenmuseum CERAMIX Keramiek in de kunst van Rodin tot Schütte 16 oktober tem 31 januari 2016 In samenwerking met Cité de la céramique (Sèvres – F) en la Maison Rouge (Parijs – F) presenteert het Bonnefanten onder de titel CERAMIX een blockbuster-tentoonstelling over het gebruik van keramiek door 20e- en 21e-eeuwse kunstenaars. CERAMIX vertelt aan de hand van meer dan 250 kunstwerken het verhaal van de keramische kunst vanaf het begin van de vorige eeuw tot heden, met ruime aandacht voor de naoorlogse artistieke keramiek productie en hedendaagse kunst in Europa, Noord-Amerika en Azië. Er zijn kunstenaars geselecteerd die in uiteenlopende vormen het materiaal hebben gebruikt, van schilderijen en sculpturen tot installaties in gemengde techniek. De opstelling van de tentoonstelling is zowel chronologisch als thematisch en omvat ook een aantal monografische zalen die zijn ingericht in nauwe samenwerking met de kunstenaars in kwestie, onder wie Johan Creten en Klara Kristalova. Het gaat om een eigenzinnige selectie met werken van meer dan 100 kunstenaars waaronder Matisse, Rodin, Picasso, Thomas Schütte en Ai Weiwei. Maastricht Museum Bonnefanten .

  • Maastricht Centre Céramique LA FAMILLE -Alain Laboile 1 december 2015 t/m 20 maart 2016 lees meer
    * Fototentoonstelling Maastricht Centre Céramique LA FAMILLE -Alain Laboile 1 december 2015 t/m 20 maart 2016 Europese primeur in Centre Céramique, Maastricht!
    De zwart-wit foto’s van Alain Laboile (Bordeaux, 1968) fascineren. Ze zijn tijdloos, universeel en herkenbaar. De foto's van zijn kinderen en een idyllisch buitenleven roepen weemoed, verlangen en herinneringen uit eigen kindertijd op. Weemoed naar hete zomers en eindeloze dagen van buiten zijn. We zien een wereld die we nog maar zelden tegenkomen. Laboile's kinderen spelen in de beek achter het huis, in het zelf aangelegde bamboebos, met oude autobanden, met kikkers, de vele katten en zelfs een jong hertje. Ze klimmen op vaders beeldhouwwerken, stoken vuurtje en zwemmen in het zelf uitgegraven zwembad.

  • Maastricht Regionaal Historisch Centrum Limburg lees meer
    * Op verschillende plekken in de Synagoge van Maastricht lagen goed verstopt in dozen en zakken al meer dan 65 jaar honderden boeken en manuscripten, die de geschiedenis vertellen over het Joodse leven in Maastricht, maar ook over het Joodse leven in Beek, Eijsden, Gulpen, Heerlen, Meerssen, Sittard en Venlo.De geschiedenis van deze boeken en manuscripten gaat terug tot aan de 16de eeuw.

  • Nuenen van 1 januari t/m 31 december 2015 Van Goghs Schildervrienden toen en nu Vincentre, Galerie Art Dumay en Nune Ville, Nuenen Verschillende tentoonstellingen lees meer
    * Nuenen van 1 januari t/m 31 december 2015 Van Goghs Schildervrienden toen en nu Vincentre, Galerie Art Dumay en Nune Ville, Nuenen Tentoonstellingen
    Een serie tentoonstellingen door het jaar heen. Bij elkaar opgeteld geeft deze serie een goede indruk van zijn toenmalige Haagse en Brabantse schildersvrienden (met wie hij daadwerkelijk het veld inging om te schilderen) plus de hedendaagse kunstenaars, die zich concreet hebben laten inspireren door het Brabant van Van Gogh.

  • Otterlo Barbara Hepworth: Sculpture for a Modern World in het Kröller-Müller Museum t/m 17 april 2016 lees meer
    * Otterlo Barbara Hepworth: Sculpture for a Modern World in het Kröller-Müller Museum t/m 17 april 2016 Het Kröller-Müller Museum eert dit najaar de Engelse Barbara Hepworth (Wakefield 1903-St Ives 1975) met een groot overzicht, vijftig jaar na haar laatste grote tentoonstelling in het Kröller-Müller in 1965. Barbara Hepworth: Sculpture for a Modern World legt de nadruk op de prominente rol die Hepworth heeft gespeeld in de internationale kunstwereld en op de context waarin haar werk is ontstaan en gepresenteerd, van het atelier tot het landschap. De tentoonstelling omvat circa honderd werken, waarvan zo’n zeventig van Hepworth en de overige van andere kunstenaars. Daarnaast is veel nieuw documentair materiaal te zien, afkomstig uit het recent ontsloten Hepworth-archief.
    ‘Early carving’ De tentoonstelling volgt Hepworth’s loopbaan vanaf haar oudste bewaarde beelden uit de jaren twintig: geabstraheerde figuren, gehakt uit marmer en lokale Engelse steensoorten. Deze vroege beelden worden getoond naast werk van voorgangers en tijdgenoten, van Jacob Epstein tot Henry Moore.

  • Overijssel 33 musea klik hier
    * Gekke plekken in Overijssel 33 curieuze plaatsen op één overzichtskaart De Hellehond van de Lutte, de man zonder hoofd in IJhorst, de offersteen van maangodin Tanfana in Oldenzaal. Hoe boeiend de provincie Overijssel is, wordt aangetoond in "Gekke Plekken in Overijssel". Kunst & Cultuur Overijssel (KCO) geeft deze unieke kaart uit, die de lezer meeneemt op een fascinerende zwerftocht langs 33 onbekende plaatsen en curieuze bezienswaardigheden, die de aandacht meer dan waard zijn. Burchten, bomen, labyrinten en kerkhoven, overal schuilt een verhaal achter dat te lezen is op de kaart.De kaart wordt verkocht bij de VVV’s in Overijssel en kost 2,50 euro.

  • Rotterdam Museum De Dubbelde Palmboom Museum De Dubbelde Palmboom
    * permanent de expositie HET IS . . . . . TIJD!. Bezoekers spelen een actieve rol in een geleide rondgang van 30 minuten door 7 tijdzones. Tijd, iedere keer op een andere manier: bewegen-volgorde-geschiedenis-timing-herinnering-subjectief-ongrijpbaar-actie. Kortom: neem nu de TIJD voor een bezoek aan Museum De Dubbelde Palmboom!
    * De historie van Delfshaven en de beroemdste inwoner PIETje HEIN. Grote bedrijvigheid, een variatie aan bebouwing laat de tentoonstelling zien. Een rondleiding langs deze historische punten is ook te boeken. (010-2176738)

  • Rotterdam Nederlands Fotomuseum MATTIJS VAN BERGEN | PHOTO TO FASHION 26.SEP.2015_10.JAN.2016 lees meer
    * Rotterdam Nederlands Fotomuseum MATTIJS VAN BERGEN | PHOTO TO FASHION 26.SEP.2015_10.JAN.2016 Voor de tentoonstelling Photo to Fashion zijn het Nederlands Fotomuseum en de Nederlandse modeontwerper Mattijs van Bergen een bijzondere culturele samenwerking aangegaan. Geïnspireerd op de iconische zwart/wit fotografie uit de museumcollectie van onder andere Ed van der Elsken, Aart Klein, Richard Tepe en Nico Jesse, ontwerpt Van Bergen een nieuwe modecollectie. Zoekend naar een spannende combinatie tussen beeld, ontwerp, materiaal en techniek geeft Van Bergen de foto’s in zijn ontwerpen een nieuwe dimensie.
    De modecollectie wordt in opdracht van het Nederlands Fotomuseum door de Nederlandse modefotografen Sacha van Dorssen, Wendelien Daan en het duo Petrovsky & Ramone vastgelegd. De modefoto’s worden samen met de ontwerpen tentoongesteld. De tentoonstelling is ontworpen door de toonaangevende vormgever en lichtontwerper Theun Mosk in samenwerking met Jos Blom. avandeneijkel@nederlandsfotomuseum.nl

  • Rotterdam Kunsthal Keith Haring 20 september tm 7 februari 2016 lees meer
    *Rotterdam Kunsthal Keith Haring 20 september tm 7 februari 2016 Dit najaar staat in het teken van de sociale en politieke aspecten in het werk van de beroemde Amerikaanse kunstenaar en activist Keith Haring (1958-1990). Ook is er een tentoonstelling over Sovjet Design 1950-1980 te zien. De Kunsthal Rotterdam presenteert dit najaar met trots een grootse tentoonstelling rondom het leven en werk van de invloedrijke Amerikaanse kunstenaar en activist Keith Haring (1958-1990). ‘Keith Haring. The Political Line' is de eerste tentoonstelling in Nederland die uitvoerig ingaat op de sociale en politieke aspecten van zijn levenswerk. Honderdtwintig kunstwerken laten een onderbelichte kant van de wereldberoemde kunstenaar zien. Het persoonlijk ervaren van de imposante kunstwerken is een visueel spektakel met grote impact. Vijfentwintig jaar na Harings dood heeft zijn kunst nog niets aan zeggenschap verloren.
    Met zijn gewaagde, onmiskenbaar eigen stijl ontketent Keith Haring, een protegé van Andy Warhol, een revolutie in de kunst van de jaren tachtig. In New York, tijdens het conservatisme van Reagan, ziet de openlijk homoseksuele Haring het als zijn missie om door middel van zijn kunst maatschappelijke misstanden aan de kaak te stellen. Hij neemt stelling tegen de uitwassen van het kapitalisme en zet zich in voor nucleaire ontwapening, milieubescherming en gelijke rechten voor iedereen, ongeacht afkomst, huidskleur, religie of seksuele geaardheid. De thematische opstelling van de kunstwerken in ‘The Political Line' toont, samen met dagboekfragmenten en ander archiefmateriaal, hoe toegewijd Haring zich inzet voor sociale en politieke vraagstukken in zijn tijd.
    Geïnspireerd door de straatcultuur
    Keith Haring is toonaangevend in de New Yorkse ‘down town' gemeenschap van jonge schilders, performers en muzikanten die haar creativiteit ontleent aan de urban straatcultuur. Haring laat zich inspireren door graffiti, strips, muziek, dans en zowel de ‘hoge' kunst als de ‘populaire' cultuur. Haring beschouwt kunst als publiek recht en publiek bezit. De veel bekritiseerde commercialisering van zijn eigen werken op T-shirts, badges of stickers is een integraal onderdeel van zijn filosofie "Kunst is er voor iedereen". De invloed van Haring op zijn generatie is enorm. En hoewel zijn carrière slechts een decennium duurde, is het effect van zijn beeldtaal onverminderd.
    Verrassende diversiteit
    Veel werken in ‘The Political Line' zijn bruiklenen van de Keith Haring Foundation in New York, aangevuld met belangrijke werken uit internationale musea en privé collecties. De diversiteit van Harings werk reikt van de vroege krijttekeningen, in situ gemaakt in de New Yorkse metro stations - de ‘subway drawings' - tot zijn grootschalige schilderijen op canvas en vinyl zeildoek, talloze werken in Sumi inkt op papier, unieke objecten en sculpturen. Documentaire-materiaal maakt het beeld van kunstenaar en activist Keith Haring compleet. Kunsthal directeur Emily Ansenk benadrukt: "We zijn enorm blij dat deze tentoonstelling juist in Rotterdam plaatsvindt, de stad waar Keith Haring in 1982 zijn allereerste expositie buiten de USA had. Zijn hele carrière hield Keith Haring vast aan zijn ambitie om zijn werk toegankelijk te laten zijn voor iedereen. Niet alleen voor de kunstwereld. Hij zette alle beschikbare kanalen in om zijn werk te delen. Daarom is de Kunsthal Rotterdam de beste plek in Nederland voor deze tentoonstelling. Hier maken we zijn werk toegankelijk voor een breed en nieuw publiek."

  • Rotterdam Maritiem Museum zie meer
    *Onze maritieme geschiedenis moet verteld worden! In het Maritiem Museum Rotterdam is daarom een permanente tentoonstelling te zien waarin de vijftig vensters uit de Maritieme Canon centraal staan. Bezoek de tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’ en ontdek de maritieme verhalen uit ons verleden. Schatten uit de museumcollectie illustreren de geschiedenis en laten zien hoe scheepvaart de grondslag heeft gelegd voor onze hedendaagse cultuur. Komt u ook kijken naar dit maritiem overzicht? Maritiem Museum Rotterdam houdt voet bij stuk Maritieme Canon van Nederland leidraad voor nieuwe expo Ondanks de nationale discussie over de toepasbaarheid van de Canon van Nederland in een museum houdt het Maritiem Museum Rotterdam voet bij stuk en gebruikt haar eigen Maritieme Canon als leidraad voor de nieuwe tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’.Met de opening van deze expo op vrijdagmiddag 26 juni vertaalt het Maritiem Museum Rotterdam wat iedere Nederlander over ons maritieme verleden ‘zou moeten weten’. Immers: waar zou Nederland nu staan als De Ruyter, Piet Hein en de Holland-Amerika Lijn er niet waren geweest? Het museum presenteert deze Maritieme Canon middels een website, een boek én de tentoonstelling in hapklare brokken aan haar museumbezoekers. De tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’ laat zich lezen als een geschiedenisboek; van de prehistorische boomstamkano tot de toekomstige Tweede Maasvlakte, en laat zien hoe de scheepvaart de grondslag legde voor onze cultuur. In een maritiem geschiedenis overzicht mag de VOC zeker niet ontbreken, maar ook de Holland-Amerika Lijn, de Rotterdamse havenstaking, de Vikingen en de walvisvangst komen uiteraard aan bod.
    Aansluiting bij het onderwijs Het Maritiem Museum Rotterdam stelt zich ten doel de maritieme geschiedenis van ons land over te dragen aan een breed publiek, en in het bijzonder aan het onderwijs. Aansluitend bij deze tentoonstelling biedt het museum diverse educatieve programma’s en lespakketten.

  • Rotterdam NAi klik hier
    * Permanente tentoonstelling in Zaal 2 Het NAi bezit een van de meest belangrijke collecties van interieur, architectuur, stedenbouw en landschap ter wereld. De permanente tentoonstelling 'GeWoon Architectuur' onthult deze rijkdom aan tekeningen, maquettes en foto's. De hoogtepunten van dit nationale erfgoed geven een beeld van de geschiedenis van het wonen vanaf 1850, gewone Nederlandse woningbouw die zijn weerga niet kent in de rest van de wereld.
    * permanent: Twee eeuwen Architectuur in Nederland, een overzicht

  • Rotterdam Nederlands Fotomuseum Vaste presentatie De Donkere kamer lees meer
    * TENTOONSTELLING DE DONKERE KAMER | BIJZONDERE VERHALEN UIT DE NEDERLANDSE FOTOGRAFIE | VASTE PRESENTATIE
    Het Nederlands Fotomuseum feliciteert Ato Kandó (Boedapest, 1913) met haar 100ste verjaardag op dinsdag 17 september 2013. Het museum beheert de negatieven, kleurendia’s, afdrukken en documentatie van Ata Kandó en eert de fotograaf met een verhaal over haar leven en werk in de vaste presentatie De Donkere Kamer | Bijzondere verhalen uit de Nederlandse fotografie.

  • Rotterdam Huis Sonneveld Het Nieuwe Instituut met Santiago Borja - Thought Forms – Blavatsky Observatory 13 februari t/m 22 mei 2016 lees meer
    * Rotterdam Huis Sonneveld Het Nieuwe Instituut met Santiago Borja - Thought Forms – Blavatsky Observatory 13 februari t/m 22 mei 2016. Op uitnodiging van Het Nieuwe Instituut maken de internationaal opererende beeldend kunstenaars Santiago Borja, Eva Rothschild en Dominique Gonzalez-Foerster in 2016 achtereenvolgens een werk voor Huis Sonneveld.
    Als eerste realiseert Santiago Borja een observatorium op het dak van de museumwoning. Thought Forms – Blavatsky Observatory is gebaseerd op Borja’s onderzoek naar de invloed van het Westerse esoterisme op de principes van het Nieuwe Bouwen. Het observatorium is gewijd aan Helena Blavatsky, oprichter van het Theosofisch Genootschap, en zal van 13 februari t/m 22 mei 2016 een plek van contemplatie zijn voor de bezoekers van Huis Sonneveld.
    De relatie die Borja legt tussen theosofie en architectuur komt voort uit de achtergrond van Huis Sonneveld. In de eerste helft van de 20e eeuw lieten abstract werkende kunstenaars als Mondriaan en Kandinsky zich inspireren door de geschriften van esoterische denkers. Minder bekend is de invloed die deze ideeën hadden op de architectuur uit die tijd. Brinkman en Van der Vlugt, de architecten van Huis Sonneveld, kwamen in contact met de theosofie door Kees van der Leeuw, mededirecteur van de Van Nellefabriek. Hij was een actief lid van de theosofische vereniging en liet Brinkman en Van der Vlugt onder meer het vergadergebouw van de vereniging in Amsterdam ontwerpen
    Huis Sonneveld
    Huis Sonneveld is een van de best bewaard gebleven woonhuizen in de stijl van het Nieuwe Bouwen. Het werd begin jaren dertig ontworpen door architectenbureau Brinkman en Van der Vlugt, bekend van de Van Nellefabriek, en bevindt zich naast Het Nieuwe Instituut aan het Museumpark in Rotterdam. Van tijd tot tijd nodigt Het Nieuwe Instituut een kunstenaar, ontwerper of architect uit om er een 'site specific' installatie te maken. Eerder maakten ontwerper Richard Hutten en interieur- en landschapsarchitect Petra Blaisse al een werk voor Huis Sonneveld. Door een confrontatie met hedendaagse kunst en design wordt het zorgvuldig gerestaureerde monument in het heden geplaatst.

  • Rotterdam Oorlogs Verzets Museum Rotterdam OVM Rotterdam
    * Vaste expositie over de Tweede Wereldoorlog en het verzet. Voorwerpen, affiches en teksten vertellen het verhaal vanaf de mobilisatie via het bombardement van Rotterdam en de bezetting, de barre hongerwinter tm de bevrijding. Bovendien beschikt het museum over een grote collectie boeken. Tijdschriften en videobanden voorstudie doeleinden. Bij wisselexpositie worden altijd educatieve materialen voor zowel het primair als het voortgezet onderwijs ontwikkeld.

  • Leven en werk van Jan Schoonhoven. Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam tm 14 februari lees meer
    * Leven en werk van Jan Schoonhoven. Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam tm 14 februari De tentoonstelling De werkelijkheid van Jan Schoonhoven is het eerste omvangrijke overzicht in Nederland van het werk van Jan Schoonhoven in 20 jaar. Met zijn tekeningen en abstracte witte reliëfs heeft hij een volstrekt uniek oeuvre vervaardigd. Jan Schoonhoven (Delft, 1914 – Delft, 1994) is een van de meest vooraanstaande beeldend kunstenaars van de 20ste eeuw. In de tentoonstelling is de artistieke ontwikkeling van de kunstenaar te volgen in de context van zijn tijd en in relatie tot zijn internationale geestverwanten. Vanaf 1960 tot 1965 neemt hij deel aan de activiteiten van de Nederlandse nulgroep. . De kunstenaars van nul en ZERO verklaarden verschijnselen uit de werkelijkheid tot kunst. Ze benadrukten de schoonheid van sereniteit, herhaling en eenvormigheid. Schiedam, Stedelijk Museum Schiedam.

  • Delft – Schiedam Leven en werk van Jan Schoonhoven, meester van het licht, in Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam 31 oktober 2015 t/m 14 februari 2016 lees meer
    * Delft – Schiedam Leven en werk van Jan Schoonhoven, meester van het licht, in Museum Prinsenhof Delft en Stedelijk Museum Schiedam 31 oktober 2015 t/m 14 februari 2016 Vanaf 31 oktober 2015 toont Museum Prinsenhof Delft samen met Stedelijk Museum Schiedam het complete verhaal van de internationaal vermaarde Delftse kunstenaar Jan Schoonhoven. De tentoonstellingenKijk, Jan Schoonhoven in Delft en De werkelijkheid van Jan Schoonhoven in Schiedam geven voor het eerst een uitgebreid overzicht van het leven én het oeuvre van één van de meest toonaangevende Nederlandse kunstenaars van de twintigste eeuw
    DELFT
    Kijk, Jan Schoonhoven in Museum Prinsenhof Delft Vroege tekeningen voor het eerst voor het publiek te zien Jan Schoonhoven (1914-1994), is vooral bekend van zijn abstracte witte reliëfs. Kijk, Jan Schoonhoven presenteert minder bekende aspecten van zijn leven en werk, waaronder nooit eerder getoonde vroege tekeningen. Voor het eerst wordt in een tentoonstelling ruim aandacht besteed aan Schoonhovens artistieke ontwikkeling; van zijn vroege – veelal door Paul Klee geïnspireerde – kleurrijke, expressieve tekeningen en gouaches tot zijn iconische en internationaal gerenommeerde witte reliëfs. Delft en Schoonhoven zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Schoonhoven zelf zei in een interview: “Ik kan niet buiten Delft.” Hij was een man van het detail en van ‘het kijken’
    SCHIEDAM
    De werkelijkheid van Jan Schoonhoven in Stedelijk Museum Schiedam Museum Prinsenhof Delft werkt nauw samen met het Stedelijk Museum Schiedam, hét museum voor Nederlandse beeldende kunst van na 1945, waar tegelijkertijd de tentoonstelling De werkelijkheid van Jan Schoonhoven is te zien. Deze tentoonstelling richt de aandacht op het werk van Jan Schoonhoven in de context van zijn tijd en in relatie tot internationale geestverwanten. Aanvankelijk maakte Jan Schoonhoven abstracte tekeningen. Vanaf omstreeks 1956 ontwikkelde hij zijn unieke reliëfs. De witte seriële reliëfs ogen koel en zakelijk en ontstonden in een periode dat er sprake was van een toenemende welvaart in de Westerse samenleving met een daarbij behorende massaproductie van consumptiegoederen. De serialiteit en herhaling van beeldende motieven in de reliëfs van Schoonhoven hebben een objectief en onbevooroordeeld karakter, leveren geen commentaar op de maatschappelijke ontwikkelingen, maar aanvaarden de werkelijkheid zoals die is.

  • Tilburg De Pont Museum Joost Zwagerman & Marc Mulders 28 nov 2015 - 13 maart 2016 lees meer
    * Tilburg De Pont Museum Joost Zwagerman & Marc Mulders 28 nov 2015 - 13 maart 2016 Schrijver, dichter en essayist Joost Zwagerman (1963-2015) selecteerde uit zijn nog te verschijnen bundel ‘Wakend over God’ (2016) twaalf gedichten, waarin de geloofsstrijd wordt beschreven van een naamloos blijvend ik. Op uitnodiging van Zwagerman heeft kunstenaar Marc Mulders (1958) bij elk gedicht een passend kunstwerk (of beelddetail) gekozen. Op verzoek van de uitgever en Marc Mulders presenteert De Pont het reeds bij voorintekening uitverkochte boek nu ook in een speciale vorm waardoor een groter publiek kennis kan maken met het resultaat van deze bijzondere samenwerking tussen auteur Zwagerman, kunstenaar Mulders en vormgever Mart. Warmerdam.


  • Tilburg De Pont Museum Joep van Lieshout’s Slave City11 juni tm 16 oktober lees meer
    * Tilburg De Pont Museum Joep van Lieshout’s Slave City11 juni tm 16 oktober Joep van Lieshout’s Slave City is een tot in detail uitgewerkt model voor een utopische samenleving met nogal sinistere trekken. In deze stad voor 200.000 inwoners zijn traditionele normen en waarden, voedsel- en energievoorziening, organisatie en managementsvormen omgevormd tot een nieuwe samenleving die ook nog eens heel winstgevend is.
    Het is een zeer omvangrijk en indringend project, bestaande uit tekeningen, schilderijen, maquettes, grote sculpturen en installaties. In de zomer van 2016 zal dit alles voor het eerst in Nederland compleet te zien zijn in De Pont museum in Tilburg .
    In Slave City is alles rationeel geregeld. De ‘slaven’ zijn mensen die vooral hightech werk doen, waarmee veel geld wordt verdiend. Zij worden niet betaald, maar beloond met zaken als entertainment en bordeelbezoek. Verder is de samenleving volledig zelfvoorzienend en is alles ecologisch verantwoord.Joep van Lieshout, die geboren werd in het Brabantse Ravenstein, presenteert zijn werk sinds 1995 onder de noemer Atelier Van Lieshout


  • Tilburg vanaf 1 april tm 1 april 2107 Natuurmuseum Brabant Tuin der Lusten lees meer
    *vanaf 1 april Natuurmuseum Brabant Tuin der Lusten In de tentoonstelling komen de dieren van schilderijen als Tuin der Lusten, De marskramer en De hooiwagen terug. Met behulp van kunstobjecten van hedendaagse kunstenaars en dieren uit de eigen natuurhistorische collectie komen zij als het ware tot leven. Ook is er volop ruimte om zelf fabeldieren te maken. De dieren van Jeroen Bosch is een echte familietentoonstelling, waarbij het museum de duistere kant van deze middeleeuwse schilder even laat voor wat het is.

  • Uithuizen Museum De Menkemaborg lees meer
    * Een andere tijd. De 18de-eeuwse tijd met bijzondere klokken in de Menkemaborg’

  • Centraal Museum LEKKER LICHT 17 oktober tem. 24 JANUARI 2016 lees meer
    *Centraal Museum LEKKER LICHT 17 oktober tem. 24 JANUARI 2016 Lekker Licht is een tentoonstelling over de betekenis van licht in ons leven. Er is dat moment dat de ogen het eerste daglicht doorlaten, de nabeelden die je ziet als je in het licht kijkt en het ontdekken van een regenboog aan de hemel. Voorbeelden van momenten waarbij licht ons leven kleurt. Ook als de zon onder gaat speelt licht een grote rol in ons leven. Denk maar aan je nachtlampje of de neonverlichting van winkels. In Lekker Licht ervaar je door beeldende kunst, modevormgeving, design en muziekvideo’s op prikkelende wijze wat licht doet. Verschillende kunstenaars laten op eigen wijze zien hoe zij licht interpreteren. De tentoonstelling gaat in op de wezenlijke, sociaal-maatschappelijke, religieuze en technologische betekenis van licht. Speciaal voor het VMBO, HAVO én VWO ontwikkeld het Centraal Museum een interactief programma waarin het ontdekken van de praktische en artistieke waarde van licht centraal staat: wanneer is licht functioneel en wanneer is het artistiek? De kennis over licht in het dagelijks leven dient als uitgangspunt voor een onderzoek naar hoe licht als artistiek materiaal wordt gebruikt en hoe dat licht ons gedrag en onze emoties beïnvloedt. De werkplaats in de tentoonstelling biedt de leerlingen de kans om zelf te experimenteren met verschillende vormen van licht. Het programma wordt aangeboden met een kop en een staart. Lessuggesties voor een voorbereidende of na-verwerkingsles en opdrachten kunt u [tijdens de tentoonstelling] van onze site downloaden. Centraal Museum Utrecht

  • Utrecht Dit is het Centraal Museum. Topstukken uit vijf collecties t/m 1 maart 2016. lees meer
    *Utrecht Dit is het Centraal Museum. Topstukken uit vijf collecties t/m 1 maart 2016. Utrecht trekt al 2000 jaar kunstenaars, ambachtsmannen en -vrouwen, gelukszoekers, religieuzen, politici, filosofen, wetenschappers. Stuk voor stuk dapperen, waaghalzen, nieuwsgierigen vonden er een plek, lieten er iets achter en gaven daarmee Utrecht vorm. Meer dan 50.000 objecten en archiefstukken zijn in de afgelopen 170 jaar verzameld. Binnen de collectie onderscheiden we vijf hoofdcollecties: Stadsgeschiedenis, Oude Schilderkunst, Moderne Kunst, Toegepaste Kunst en Mode & Kostuums. De klassiekers uit deze vijf collecties komen samen tot hun recht in de nieuwe collectieopsteling Dit is het Centraal Museum! Denk aan Jan van Scorel, Adam van Vianen, Hendrick ter Brugghen, het poppenhuis, de maquette van de Domkerk, Theo van Doesburg, Pyke Koch, Gerrit Rietveld, Dick Bruna, Tejo Remy, Viktor & Rolf, Han Schuil, Iris van Herpen. Utrecht Centraal Museum

  • Utrecht Centraal Museum Centraal Museum Utrecht
    * Permanente tentoonstelling "Rietvelds Universum"geopend. Het toont collectiestukken van de Utrechte meubelontwerper Gerrit Rietveld (1888-1964) en zijn geestverwanten in de Beeldende kunst. Naast meubels worden er van zijn geestverwanten ook schilderijen getoond. (Cesar Domela, Theo van Doesburg, Bart van der Leck en Charley Toorop).

  • Venlo Limburgs Museum Vanaf 1 februari 2014: Dino Experience! lees meer
    *Vanaf 1 februari 2014: Dino Experience!

  • Venlo Museum Van Bommel Van Dam Elf Limburgse dichters, elf lofliederen 20 september tm 10 januari lees meer
    * Venlo Museum Van Bommel Van Dam Elf Limburgse dichters, elf lofliederen 20 september tm 10 januari 1) Schilder en tekenaar Willy Gorissen (Heer, 1915 – Maastricht, 2006) portretteert tientallen jaren het landschap in Nederlands- en Belgisch-Limburg. Hij schept expressieve werken, die qua compositie en kleur echt verrassend zijn. Zijn nauwgezette composities en sprankelende kleurarrangementen geven het verbeelde Limburg een zinnenprikkelend, mediterraan aura. Het museum presenteert onder de titel Willy Gorissen – Een verzwegen loflied, uit het tot nog toe onbekende werk een overzichtsexpositie. Gedichtenproject Geïnspireerd door het beeldende werk van Gorissen, schrijven elf Limburgse dichters elf nieuwe lofliederen op het (stads)landschap in Limburg. De gedichten zijn onderdeel van de tentoonstelling Willy Gorissen – Een verzwegen loflied tem 20 maart 2016 in het museum te zien is.Het museum heeft bij elke tentoonstelling een uitgebreid educatief programma dat is afgestemd op de behoeften van de verschillende doelgroepen. Voor informatie en boekingen kunt u contact opnemen met de afdeling educatie 077 – 359 72 94 info@vanbommelvandam.nl 2)Het landschap in land, lucht en water daagt met name fotografen, filmers en beeldend kunstenaars telkens opnieuw uit. Museum van Bommel van Dam in Venlo toont werken van moderne meesters uit eigen collectie, in combinatie met recente voorbeelden waarin de veelzijdigheid van het landschap, letterlijk en figuurlijk, optimaal uit de verf komt. Opgenomen is werk van Carel Willink, Wim Oepts, Melle, Leo Gestel, Edgar Fernhout, Gerrit Benner en Armando en kunstwerken van recenter datum uit de museumverzameling getoond. André Dieteren, Paul van Dijk, Noud van Dun, Jan van Duijnhoven, Stephan J. Englisch, Fik van Gestel, Hans van Hoek, Hans Klein Hofmeijer, Michael Kiernan, René Korten, Theo Kuijpers, Hans Kuijs, Toon Laurense, Bert Loerakker, George Meertens, Toon Michiels, Rob Moonen, Yukio Namba, Anke Roder, Ingrid Simons, JCJ Vanderheyden en herman de vries, variëren in artistieke zin op het thema landschap. Venlo Museum Van Bommel Van Dam

  • Vanaf 30 maart De wereld van Van Gogh Vincent van GoghHuis, Zundert & Brabantse hoeders Fototentoonstelling lees meer
    * Vanaf 30 maart De wereld van Van Gogh Vincent van GoghHuis, Zundert & Brabantse hoeders Fototentoonstelling
    Tentoonstelling van de 30 winnende foto's van de fotowedstrijd De Wereld van Van Gogh. De expositie zal reizen langs diverse Van Gogh locaties in Nederland, België en Frankrijk en Engeland.

  • ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE, ENSCHEDE RIJKSMUSEUM TWENTHE 5 SEPTEMBER TM 3 JANUARI 2016TENTOONSTELLING 'GEVAAR & SCHOONHEID-TURNER EN DE TRADITIE VAN HET SUBLIEME' lees meer
    * ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE, ENSCHEDE RIJKSMUSEUM TWNTHE 5 SEPTEMBER TM 3 JANUARI 2016TENTOONSTELLING 'GEVAAR & SCHOONHEID-TURNER EN DE TRADITIE VAN HET SUBLIEME' Van 5 september 2015 tot en met 3 januari 2016 organiseren Museum de Fundatie in Zwolle en Rijksmuseum Twenthe in Enschede in samenwerking met Tate Britain de tentoonstelling ‘Gevaar & Schoonheid - Turner en de traditie van het sublieme’. Turner is voor Groot-Brittannië wat Rembrandt is voor Nederland. Zijn werk is alleen bij hoge uitzondering in ons land te zien. De dubbeltentoonstelling in Enschede en Zwolle presenteert ruim 50 schilderijen en aquarellen van Turner in de context van de Europese kunstgeschiedenis, van de late middeleeuwen tot nu, met werk van Aelbert Cuyp, Claude Lorrain, Gustave Courbet, Claude Monet, Ernst Ludwig Kirchner, Armando, Gerhard Richter en vele anderen
    De invloed van Joseph Mallord William Turner (1775-1851), zoals hij voluit heette, reikt tot ver buiten zijn eigen land en tijd. Hij belichaamt het sublieme landschap, dat een revolutionaire visie op de natuur verbeeldde, waarin gevaar en schoonheid elkaar niet uitsluiten maar juist verstrengeld zijn. In ‘A Philosophical Enquiry into our Ideas of the Sublime and the Beautiful’ uit 1757 omschreef de filosoof Edmund Burke de ervaring van het sublieme als de sterkste emotie die een mens kan ondergaan. Voor schilders betekende dit een ommekeer van beredeneerde en beheerste schoonheid naar verbijstering, een beleving zo intens dat zij niet meer te bevatten is. Turner, die zichzelf ooit liet vastbinden aan de mast van een schip in zwaar weer, bracht die overweldigende sensatie van de natuur het meest pregnant in beeld. Hij schilderde het verlammende geraas van een storm op zee, de adembenemende diepte van een ravijn en het verblindende licht van een vuurspuwende vulkaan

  • Zwolle De Fundatie 18 september tm 3 januari 2016 Nick en Simon –“OPEN”. lees meer
    *Zwolle De Fundatie 18 september tm 3 januari 2016 Nick en Simon –“OPEN”. Acht Nederlandse beeldend kunstenaars hebben zich laten inspireren door nummers op het gelijknamige nieuwe album van zangers Nick en Simon. David Bade/Tirzo Martha/IBB, Ard Doko, Lidy Jacobs, Joseph Klibansky, Danielle Kwaaitaal, Ans Markus, Ruud de Wild en Niels Smits van Burgst gingen ieder met één of meerdere songs aan de slag. Hun werk is tot en met 3 januari 2016 in Zwolle te zien. ‘Open’ maakt de verbinding tussen muziek en beeldende kunst. Tevens zal verschijnen een eenmalige editie van dé ‘Nick & Simon’, een glossy magazine. Jongeren tot 18 jaar hebben altijd gratis entree in Museum de Fundatie. Begeleiders van een groep bieden wij ook gratis entree aan. Wanneer u voorafgaand aan het bezoek met leerlingen zelf een voorbereidend bezoek wilt brengen aan het museum, leggen wij een gratis entreebewijs voor u klaar bij de kassa, als u uw komst van te voren aankondigt via educatie@museumdefundatie.nl.

  • Zwolle Stedelijk Museum lees meer
    *Middeleeuwen in de stad, leven en geloven in de middeleeuwen Deze educatieve tentoonstelling, op de eerste verdieping van de nieuwbouw van het museum, heeft de Middeleeuwen als onderwerp. In een decor van een stadsplein komen allerlei onderwerpen aan de orde. Hanze, gilden, markten, stadsbestuur en stadsbewoners zijn thema’s waaraan aandacht wordt besteed. Bovendien is het mogelijk de studiezaal en bibliotheek van een klooster binnen te wandelen om daar prachtige middeleeuwse handschriften te bewonderen.
    In die studiezaal is informatie te krijgen over de verspreiding van christendom en islam. Het is alsof middeleeuwse kinderen geschiedenisles krijgen. Ze kunnen er bovendien schrijven met een ganzenveer. Andere doe-activiteiten in de tentoonstelling zijn bikkelen, een houtconstructie in elkaar zetten en iemand die in het schandblok is gezet met eieren bekogelen.




    Van harte aanbevolen: Voor goedkoop en volstrekt veilig boeken wereld wijd van uw hotel via internet U boekt uw hotel via hier, u betaalt ter plaatse.