Maak ckplus uw homepage Mail de webmaster CKPLUS



Cultuur en Kunst zoeker Expositie Overzicht Nederlandse Musea CKplus.nl
Opgeven gratis Nieuwsbrief Redactie Hans en Wil Weikamp, Doetinchem

Klik op uw keuze - of - doorzoek deze site met Ctrl+F



  • Exposities en tentoonstellingen in Nederlandse musea en instellingen

    De inhoudsopgave is overzichtelijk gerangschikt op plaatsnaam


  • Piet Ouborg




    Plaatsnaam A tm D



  • Alkmaar Stedelijk Museum Alkmaar semi permanent nieuwe zaal voor collectie Bergense School en Charley Toorop

  • Amersfoort Museum Flehite semipermanente exposities

  • Amstelveen CoBrA museumTHE HIDDEN PICTURE 40 jaar kunst verzamelen bij ING 13 september t/m 4 januari

  • Amsterdam Amsterdams Historisch Museum rondleidingen

  • Amsterdam Bijbels Museum van kleitafel tot internet semi permanent

  • Amsterdam Bijbels Museum De Tempelberg / Haram al-Sharîf, Heilige plaats voor joden, christenen en moslims semi permanent

  • Amsterdam De Burcht van Berlage permanente tentoonstelling: Het BETERE WERK

  • Amsterdam Hermitage 29 november 2014 tm december 2016 Hollanders van de Gouden Eeuw

  • Amsterdam Expeditie Zijderoute, schatten uit de Hermitage 1 maart tot en met 5 september 2014

  • Amsterdam Hermitage Expeditie Zijderoute, schatten uit de Hermitage van 1 maart tm 5 september

  • Amsterdam Hermitage Amsterdam: Dining with the Tsars. Breekbare schoonheid uit de Hermitage 6 september 2014 – 1 maart 2015

  • Amsterdam Museum Het Schip rondleidingen en bezichtiging

  • Amsterdam Joods Historisch Museum Permanent

  • Amsterdam Magna plaza semi permanent Re:mbrandt All his paintings

  • Amsterdam De Nieuwe Kerk Amsterdam ke installatie Reis in de Tijd, history en royalty. 28 juni tm 14 september De Nieuwe Kerk, Oranjes en Nederlandse geschiedenis komen samen

  • Amsterdam Stedelijk Museum Marlene Dumas: The Image as Burden 6 sep 2014 - 4 jan 2015

  • Amsterdam Stedelijk Museum Bad Thoughts - collectie Martijn en Jeannette Sanders 19 jul - 9 nov 2014 -

  • Amsterdam Tropenmuseum permanent Latijns Amerika & de Cariben

  • Amsterdam Tropenmuseum Junior tm maart 2015 MixMax Brasil

  • Apeldoorn CODA Museum 2 mei tot en met 7 september 2014 l Natuurkracht – beeldende kunst en sieraden geïnspireerd door bomen en bos.

  • Apeldoorn CODA Museum | 01.06 t/m 14.09.2014 Sieraden: Iris Bodemer & Ute Eitzenhöfer

  • Apeldoorn Paleis Het Loo Grace van Monaco tm 26 oktober

  • Apeldoorn Paleis Het Loo GRACE KELLY prinses en stijlicoon 5 juni t/m 26 oktober 2014

  • Arnhem Museum Arnhem (voorheen Museum voor Moderne Kunst Arnhem), 18 april tm 7 september Don't Support the Greedy. Esiri Erheriene-Essi

  • Assen, tm 28 sptember Van keramiek tot grafisch ontwerp en van architectuur tot tapijten

  • Bergen NH Kranenburgh Culturele Buitenplaats Pionier van een nieuwe wereld Gertrud Leistikow, een eeuw danskunst 1 juli t/m 2 november 2014

  • Borger Hunebedcentrum

  • Breda Grote Kerk Permanent "De Kerkschat"

  • Delft Science Centre Delft permanente tentoonstelling

  • Delft VERMEERCENTRUM permanent

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum Gezin XXL/Grote gezinnen 21 juni t/m 21 september 2014

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum Plaatsen van herinnering 6 september 2014 t/m 11 januari 2015

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum semi permanent Het Verhaal van Brabant

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum Made in Brabant: Pieke Bergmans 23 augustus 2014 t/m 18 januari 2015

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum De Romantiek 11 oktober 2014 t/m 1 februari 2015

  • Den Bosch Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch Heringa/Van Kalsbeek 13 september 2014 t/m 11 januari 2015

  • Den Bosch Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch Dinie Besems: 25, een opmerkelijke vergelijking 29 maart t/m 14 september 2014

  • Den Haag Scheveningen Museum Beelden aan Zee De Grote Curve. Retrospectief Henri LaurensDe grote curve. Retrospectief Henri Laurens (1885-1954) 6 juni tot en met 26 oktober 2014

  • Den Haag Museum Bredius Kennerschap: Bredius, Jan Steen en het Mauritshuis 27 juni 2014 t/m 8 januari 2015

  • Den Haag Museum voor Communicatie Het Rijk van Heen en Weer – Grote gezinstentoonstelling (doorlopend)

  • Den Haag Museum voor Communicatie STAR/RING(doorlopend)

  • Den Haag Escher in het Paleis graficus Maurits Cornelis Escher. permanent

  • Den Haag Fotomuseum ’s-Gravenhage Margaret Bourke-White Beslissende momenten 1930-1945 12 april t/m 29 juni 2014

  • Den Haag Fotomuseum ’s-Gravenhage De stad, het gedruis en andere verstilde momenten. 5 juli – 12 okt 2014

  • Den Haag Fotomuseum ’s-Gravenhage Photo Academy Award 2014 6 september 2014 t/m 1 februari 2015

  • Den Haag Fotomuseum ’s-Gravenhage Paul Kooiker 18 okt 2014 t/m 11 jan 2015

  • Den Haag GEM Museum voor actuele kunst ’s-Gravenhage The Vincent Award 6 september 2014 t/m 1 februari 2015

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Rothko tentoonstelling in 40 jaar 20 september 2014 t/m 1 maart 2015 GEMEENTEMUSEUM DEN HAAG

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Fotoverhalen 24 mei t/m 21 september 2014

  • Gemeentemuseum Den Haag Romantische mode Mr Darcy meets Eline Vere 11 oktober 2014 t/m 22 maart 2015

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Het wonder van Delfts blauw semipermanent

  • Den Haag MARK ROTHKO 20 september 2014 t/m 18 januari 2015 GEMEENTEMUSEUM DEN HAAG

  • Den Haag Gemeentemuseum ’s-Gravenhage WOW Wonderkamers Het leukste uitje voor het hele gezin! Tot 18 jaar gratis Semi permanent

  • Den Haag Gemeentemuseum ’s-Gravenhage Aziatische kunst en de Nederlandse smaak 5 april t/m 26 oktober 2014

  • Den Haag Gemeentemuseum ’s-Gravenhage Fotoverhalen 1895-2014 24 mei t/m 21 september 2014

  • Den Haag Gemeentemuseum ’s-Gravenhage Jürgen Partenheimer: Het Archief 28 juni t/m 9 november 2014

  • Den Haag Gemeentemuseum ’s-Gravenhage De Ateliers Serie II - Alex Dordoy 23 augustus t/m 23 november 2014

  • Den Haag Gemeentemuseum ’s-Gravenhage MARK ROTHKO 20 september 2014 t/m 18 januari 2015

  • Den Haag Gemeentemuseum ’s-Gravenhage Van Empire tot Belle Epoque: mode in de 19e eeuw 11 oktober 2014 t/m 1 maart 2015

  • Den Haag, Gemeentemuseum en Haag Grootste bruikleen ooit krijgt eigen museum vanaf oktober 2013 semi permanent Interactieve en educatieve expositie

  • Den Haag Haags Historisch Museum permanent Nieuwe opstelling toont Prinsjesdag experience

  • Den Haag Koninklijke Bibliotheek en het Nationaal Archief semipermanente expositie Topstukken uit 1000 jaar Vaderlandse Geschiedenis, taal en cultuur

  • Den Haag MUSCOM semipermanent Hewt Rijk van Heen en Weer

  • Wiegman




    Plaatsnaam E tm N



  • Eindhoven Van Abbemuseum Er was eens...DE COLLECTIE NU 02/11/2013 - 31/12/2017

  • Gouda Het oude testament GOUDA > 1 JULI TM 5 OKTOBER 2014

  • Groningen Groningermuseum De Collectie t/m 31 december 2014

  • Groningen Groninger Museum 15 juni tm 30 november solotentoonstelling van modeontwerper Marga Weimans

  • Groningen Groninger Museum Legaat Jan Bouman’ van 16 mei tot en met 21 september 2014

  • Haarlem De Hallen 21 juni tm 7 september Lucht in de Nederlandse Kunst sinds 1850

  • Heerlen Schunck tm 7 september Tussenbeelden

  • Leerdam Nationaal Glasmuseum Een Zee van Glas tm 19 oktober 2014 las1111

  • Leeuwarden Op de thee in Keramiekmuseum Princessehof 6 september 2014 tot en met 31 mei 2015

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent Ferhaal fan Fryslân

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september Oud Geld, tentoonstelling oud geld 13 september 2013 – 30 augustus 2015

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent , Fries Verzetsmuseum

  • Leeuwarden FriesMuseum Oud Geld tot en met 30 augustus 2015.

  • Leeuwarden Keramiekmuseum Princessehof permanent keramiekatelier van Jan van der Vaart

  • Leiden Museum Boerhaave 100 jaar Philips Research 19 december tm 26 oktober

  • Leiden Museum Boerhaave Hit & Run. Ed van der Elsken fotografeert het Philips NatLab 13 september t/m 4 januari 2015.

  • Leiden Museum Boerhaave Gouden eeuwen in Arabië en Holland 28 maart 2014 t/m 28 september 2014

  • Leiden Museum De Lakenhal, Leiden Collectiepresentatie 1880-1950 tm juli 2015 ?

  • Leiden MUSEUM DE LAKENHAL VERNIEUWT MET ZES PRESENTATIES!

  • Leiden Rijksmuseum van Oudheden Gouden Middeleeuwen. Nederland in de Merovingische wereld (400-700 na Chr.) 25 april – 26 oktober 2014

  • Sluijters



    Plaatsnaam O tm Z


  • Otterlo Kröller-Müller Museum Seurat Meester van het poiuntillisme 23 mei tm 7 september

  • Otterlo Museum kröller-Müller Museum Simon Starling - Blue, Red, Yellow, Djungel 19-04 t/m 21-09-2014

  • Otterlo Museum kröller-Müller Museum Ger van Elk – Flatscreens 26-04 t/m 21-09-2014

  • Otterlo Museum kröller-Müller Museum Seurats navolgers 23-05 t/m 07-09-2014

  • Otterlo Museum kröller-Müller Museum Van Gogh & Co 25-04 -2015 t/m 27-09-2015

  • Otterlo Kröller-Müller Museum 23 mei tm 7 september Een zomer met Seurat in het Kröller-Müller

  • Overijssel 33 musea

  • Rotterdam Museum Boijmans van Beuningen 14 juni - 21 september 2014 De hedendaagse kunst tentoonstelling 'Paul Noble - NOBSON’,

  • Rotterdam Museum Boijmans van Beuningen Chinese kunst - Collectie De Heus-Zomer 14 juni - 21 september 2014

  • Rotterdam Boijmans van Beuningen permanent nieuwe Collectie

  • Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Paul Noble - Nobson Nobseen 31 mei 2014 t/m 7 september 2014

  • Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Onderzeebootloods (laatste editie) 31 mei 2014 t/m 28 september 2014

  • Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Sensory Spaces 4 31 mei 2014 t/m 7 september 2014

  • Rotterdam Museum De Dubbelde Palmboom Het is tijd, permanent

  • Rotterdam Fotomuseum tm december 2014 Zwart Wit

  • Rotterdam Kunsthal Rudolf Steiner 14 september tm 11 januari Kijkwijzer

  • Rotterdam Maritiem Museum ‘Geen zee te hoog’ tm 2014

  • Rotterdam NAi permanent Gewoon Architectuur

  • Rotterdam Nederlands Fotomuseum Vaste presentatie De Donkere kamer

  • Rotterdam Oorlogs Verzets Museum Vaste expositie over de Tweede Wereldoorlog en het verzet

  • Schiedam Stedelijk Museum 21 september 2013 tm 6 september 2015 Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945

  • Schiedam Stedelijk Museumtm 6 september 2015 Ik Hou Van Holland. Nederlandse kunst na 1945

  • Schiedam Stedelijk Museum Schiedam Tentoonstelling Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 in de sfeer van de naoorlogse jaren '40 en '50 tm 6 september 2015

  • Utrecht Centraal MuseumDit is het Centraal Museum! Topstukken uit vijf collecties t/m 1 september 2015

  • Utrecht Centraal Museum Permanente tentoonstelling "Rietvelds Universum

  • Venlo Limburgs Museum Vanaf 1 februari 2014: Dino Experience!

  • Vianen (U) Stedelijk Museum Vianen (in de museumtuin) figuratieve beelden van Marie-José Wessels van 11 mei t/m 14 september 2014

  • Vianen (U) Stedelijk Museum Vianen ‘Tsarina's: een retrospectief’ keramische beelden, assemblages, object fotografie van Nadjezjda van Ittersum van 22 juni t/m 14 september 2014

  • Vlissingen muZEEum 15 februari tm 28 september Nieuwe fototentoonstelling in het muZEEum SCHIPBREUK, Bunitesa di Dekadensia

  • Zwolle Museum De Fundatie Lotta Blokker The Hour of the Wolf 30 augustus 2014 t/m 4 januari 2015

  • Zwolle Museum De Fundatie Van Gogh tot Cremer Nederlandse kunstenaars in Parijs 13 september tm 3 januari

  • ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE Van Turner tot Appel Topstukken uit eigen collectie, semi permanent





  • Alkmaar Stedelijk Museum Alkmaar semi permanent nieuwe zaal voor collectie Bergense School en Charley Toorop lees meer
    * Alkmaar Stedelijk Museum Alkmaar semi permanent nieuwe zaal voor collectie Bergense School en Charley Toorop Liefhebbers van de Bergense School kunnen vanaf 23 augustus hun hart ophalen in de nieuwe zaal van Stedelijk Museum Alkmaar: De Bergense School en Charley Toorop. Hoogtepunten uit de collectie van het museum én belangrijke aanwinsten uit de afgelopen jaren zijn te bewonderen. Uiteraard ontbreken de publiekslievelingen - zoals De kaasdragers van Charley Toorop en De Zwarte Schuur van Gerrit van Blaaderen niet. Portretten, stillevens, landschappen en reisimpressies geven een prachtig tijdsbeeld en laten de invloed zien van schilders als Vincent van Gogh, Paul Cézanne en Henri Le Fauconnier.
    De collectie Bergense School van Stedelijk Museum Alkmaar toont een mooie dwarsdoorsnede van het Noord-Hollands expressionisme in de periode 1900 tot 1955. Oeuvres van kunstenaars als Leo Gestel, Dirk Filarski, Gerrit van Blaaderen, Arnout Colnot, Piet en Matthieu Wiegman en Charley Toorop zijn goed vertegenwoordigd. De nieuwe zaal in het museum is dé plek om kennis te maken met het Noord-Hollands expressionisme en je te verdiepen in de Bergense School. Het museum zal met enige regelmaat stukken wisselen, zodat de gehele collectie de komende jaren te zien zal zijn.
    Bergense School Na de Eerste Wereldoorlog ontwikkelden schilders in Noord-Holland een zwaar aangezet, donker expressionisme. Ze maakten landschappen, stillevens en portretten, opgebouwd uit hoekige en ronde kleurvlakken. Veel van hen verbleven in Bergen, daarom wordt wel van de 'Bergense School' gesproken. De kunstenaars legden markante plekken vast, zoals de 17de-eeuwse buitenplaats 'Het Oude Hof' in Bergen.

  • Amstelveen CoBrA museumTHE HIDDEN PICTURE 40 jaar kunst verzamelen bij ING 12 september t/m 4 januari lees meer
    * Amstelveen coBrA museumTHE HIDDEN PICTURE 40 jaar kunst verzamelen bij ING 12 september t/m 4 januari
    Meer dan zeventig schilderijen, tekeningen, foto’s en sculpturen verhuizen van kantoor naar museum. Eerste keer dat internationale ING Collectie uit Nederland, België, Polen en Engeland in samenhang te zien is voor publiek. Drie studenten van onafhankelijk kunstenaarsinstituut De Ateliers maken in opdracht van ING een nieuw werk voor de presentatie in het Cobra Museum.
    The Hidden Picture toont een overzicht van moderne en hedendaagse kunst die doorgaans niet voor het publiek te zien is. Normaal gesproken hangen deze meer dan zeventig werken verdeeld over talrijke bankkantoren in binnen- en buitenland of ze worden individueel en tijdelijk tentoongesteld.The Hidden Picture geeft een uitgebreide impressie van de internationale ING kunstcollectie. Het Cobra Museum heeft in samenwerking met ING meer dan zeventig werken, variërend van schilderijen, tekeningen, sculpturen tot foto’s en video’s geselecteerd en legt daarmee dwarsverbanden tussen kunstwerken uit verschillende decennia, stijlen en landen.
    Met kunstenaars als Michelangelo Pistoletto, Ger van Elk, Jessica Diamond, Michael Raedecker, Piet Mondriaan, Christian Boltanski, Carel Willink, Iris van Dongen, Wilhelm Sasnal, Roni Horn, Richard Deacon, René Daniëls, Ossip Zadkine e.v.a. kunnen we spreken van een indrukwekkende museale collectie.

  • Amsterdam Hermitage 29 november 2014 tm december 2016 Hollanders van de Gouden Eeuw lees meer
    * Amsterdam Hermitage 29 november 2014 tm december 2016 Hollanders van de Gouden Eeuw Vanaf 29 november 2014 tot en met eind 2016 opent in de Hermitage Amsterdam de tentoonstelling Hollanders van de Gouden Eeuw. In deze presentatie staan meer dan dertig groepsportretten uit de 17de en 18de eeuw centraal. De reusachtige schilderstukken afkomstig uit het Amsterdam Museum en het Rijksmuseum worden aangevuld met andere schilderijen en objecten, waaronder Rembrandts Anatomische les van Dr. Deijman. Samen illustreren zij het verhaal van het voor Nederland zo typerende collectieve burgerschap. Deze ‘broers en zussen’ van De Nachtwacht zijn uniek in de wereld en vanwege hun formaat zelden te zien. Dankzij een bijzonder samenwerkingsverband tussen het Amsterdam Museum, het Rijksmuseum en de Hermitage Amsterdam worden deze meesterwerken de komende jaren zichtbaar voor een groot (internationaal) publiek.
    Link naar het heden
    Op de bovenverdieping gaat de tentoonstelling dieper in op de stedelijke samenleving en de achtergrond van de Hollandse groepsportretten uit de Gouden Eeuw. Historische beelden worden afgewisseld met audiovisuele presentaties waarin verbindingen worden gelegd naar het heden. Zo worden kenmerkende Hollandse culturele verworvenheden als egalitarisme, tolerantie en vrijheidszin nader verkend en trekt Hollanders van de Gouden Eeuw een parallel tussen de 17de-eeuwse Republiek en het Nederland van vandaag. Nederlandse bezoekers wordt als het ware een spiegel voorgehouden; voor buitenlandse bezoekers is de tentoonstelling een (hernieuwde) kennismaking met de Nederlandse mentaliteit van vroeger en nu.

  • Amsterdam Expeditie Zijderoute, schatten uit de Hermitage 1 maart tot en met 5 september 2014 lees meer
    * Amsterdam Expeditie Zijderoute, schatten uit de Hermitage 1 maart tot en met 5 september 2014 Vanaf 1 maart 2014 ademt de Hermitage Amsterdam de lang verdwenen beschavingen langs de legendarische Zijderoute. Tot en met 5 september 2014 toont de tentoonstelling Expeditie Zijderoute, schatten uit de Hermitage de zeldzame schoonheid van ruim 250 objecten, zoals muurschilderingen, boeddha’s, kostbaarheden van zijde, zilver, glas, goud, terracotta, die zijn opgegraven door Russische expedities in de negentiende en twintigste eeuw. De bezoeker reist in de voetsporen van de ontdekkers, die de wegen in kaart brachten van de koningen en kooplieden in de vroege middeleeuwen, tot aan de eerste boeddhistische monniken van voor onze jaartelling. Net als de karavanen, die eeuwen geleden onherbergzame streken doorkruisten, langs koningssteden, kloosters en oases, legt de bezoeker zelf de handelsroutes af - van west naar oost of van oost naar west - en ontdekt ongelofelijke antieke schatten. Een van de vele topstukken in de tentoonstelling is de ruim negen meter lange muurschildering van een godheid in gevecht met roofdieren, uit het koningspaleis in Varakhsha (7de–8ste eeuw, huidig Oezbekistan). Nooit eerder verliet deze trots de Hermitage, maar de schildering is na de restauratie, mogelijk gemaakt door crowdfunding onder de Vrienden van de Hermitage, ruim zes maanden te zien in Amsterdam.
    De Zijderoute bestond al voor onze jaartelling en was tot in de vijftiende eeuw het grootste handelsnetwerk ter wereld, dat een ongekende culturele uitwisseling veroorzaakte. Het liep van China tot aan de Middellandse Zee. De Zijderoute was niet één route maar een netwerk van handelswegen over een afstand van 7000 kilometer. Het doorkruiste het onherbergzame en goeddeels lege Centraal-Azië, met zijn uitgestrekte woestijnen en onbegaanbare hooggebergtes. Het verbond grote beschavingen als India, Perzië, China en het Romeinse Rijk. De vruchtbare oases in dit enorme gebied en hun koninkrijken speelden een belangrijke rol als welkome tussenstop en marktplaats.

  • Amsterdam Hermitage Expeditie Zijderoute, schatten uit de Hermitage van 1 maart tm 5 september lees meer
    * Amsterdam Hermitage Expeditie Zijderoute, schatten uit de Hermitage van 1 maart tm 5 september. De tentoonstelling Expeditie Zijderoute. Schatten uit de Hermitage geeft een breed overzicht van ’s werelds beroemdste handelsroute en haar rijke culturele erfenis. In 1877 introduceerde de Duitse geograaf Ferdinand von Richthofen de naam ‘Grote zijderoute’ voor een keten van eeuwenoude handelsroutes via Centraal-Azië, tussen het Verre Oosten en het Westen. Ruim zeventien eeuwen was de Zijderoute het grootste handelsnetwerk ter wereld. Karavanen van soms wel duizend kamelen, paarden, ossen en ezels vervoerden goederen, kunstvoorwerpen en ideeën van oost naar west en van west naar oost, door woestijnen en over hooggebergtes. Aan het eind van de negentiende eeuw werden de eerste opgravingen georganiseerd, vooral door Russische expedities. Er werden verdwenen steden, kloostergrotten en begraafplaatsen blootgelegd in Mongolië, West-China, de Centraal-Aziatische republieken, tot in de Kaukasus. Vele schatten, daterend van ver voor Christus tot de middeleeuwen, verschenen vanonder het zand. Muurschilderingen, zilver, goud, beschilderd zijde, beelden en sieraden, allemaal van hoge artistieke kwaliteit en getuigend van een betoverende culturele en religieuze uitwisseling. Verloren steden kregen weer glans: Khara-Khoto, Panjakent, Varakhsha. Oude, soms vergeten rijken keerden terug op de kaart: Sogdië, Parthië, Ustrushana.
    Wat de Zijderoute aan de Russische onderzoekers prijsgaf is vanaf 1 maart, aan de hand van ruim 250 schatten uit de Hermitage St.-Petersburg, aan de Amstel te ontdekken. De 250 objecten van zeldzame schoonheid worden tot en met 5 september 2014 getoond.

  • Amsterdam Hermitage Amsterdam: Dining with the Tsars. Breekbare schoonheid uit de Hermitage 6 september 2014 – 1 maart 2015 lees meer
    * Amsterdam Hermitage Amsterdam: Dining with the Tsars. Breekbare schoonheid uit de Hermitage 6 september 2014 – 1 maart 2015 In het jaar dat de Hermitage Amsterdam haar vijfjarig bestaan aan de Amstel viert, opent op 6 september 2014 de lustrumtentoonstelling Dining with the Tsars. Breekbare schoonheid uit de Hermitage. Aan de hand van acht porseleinen en creamware serviezen uit de Hermitage St.-Petersburg worden de bals en banketten van het tsarenhof beleefd. Bezoekers wanen zich te gast, alsof ze in bezit zijn van een keizerlijke uitnodiging, de trappen van het Winterpaleis bestijgen, de etiquetteregels leren, zich opmaken voor het officiële bezoek. Vervolgens maken zij hun entree in de grote zaal waar de serviezen feestelijk staan opgesteld.
    De schitterende serviezen, maar liefst 1034 onderdelen op authentiek gedekte tafels met gedecoreerde tafelstukken, tonen de betoverende grandeur van de banketten die de tsaren hielden. De tentoonstelling vertelt het verhaal van de exorbitante bal- en banketcultuur, die onder Catharina de Grote (reg. 1762–96, ‘de koningin van de feestelijkheden’) tot een hoogtepunt kwam met honderden gerechten per banket en duizenden balbezoekers. De laatste tsaar Nicolaas II (reg. 1894–1917) en zijn vrouw Alexandra organiseerden de grootste bals, maar waren daarbij zelf zo kort mogelijk aanwezig. Met hun aftreden verdween de bal- en banketcultuur die ooit tot de verbeelding van alle Europese hoven sprak.

  • Amsterdam Magna plaza semi permanent Re:mbrandt All his paintings lees meer
    *In Magna Plaza te Amsterdam is de permanente tentoonstelling Re:mbrandt All his paintings geopend. In de tentoonstelling hangen voor het eerst alle schilderijen van Rembrandt bij elkaar, in de vorm van hoogwaardige reproducties. Alle 325 aan Rembrandt toegeschreven schilderijen zijn digitaal geremastered en op ware grootte gereproduceerd met behulp van de meest geavanceerde technieken. Het is een unieke ervaring om, het over de hele wereld verspreide, geschilderde oeuvre van deze uitzonderlijke Nederlander in zijn chronologische en inhoudelijke samenhang te zien. Het brein achter de inhoud en inrichting van deze tentoonstelling is professor Ernst van de Wetering, lid en sinds 1993 hoofd van het befaamde in 1968 opgerichte Rembrandt Research Project. De tentoonstelling en het daarin getoonde oeuvre zijn de uitkomst van een leven lang onderzoek naar Rembrandt als kunstenaar en ambachtsman, hoofd van een atelier, leraar en denker over kunst. De vruchten van dit veelzijdige onderzoek zijn zo gepresenteerd en toegelicht, dat een indrukwekkend beeld ontstaat van de weg die Rembrandt als kunstenaar heeft afgelegd.

  • Amsterdam De Nieuwe Kerk Amsterdam ke installatie Reis in de Tijd, history en royalty. 28 juni tm 14 september De Nieuwe Kerk, Oranjes en Nederlandse geschiedenis komen samen lees meer
    * Amsterdam De Nieuwe Kerk Amsterdam ke installatie Reis in de Tijd, history en royalty. 28 juni tm 14 september De Nieuwe Kerk, Oranjes en Nederlandse geschiedenis komen samen Vanaf zaterdag 28 juni 2014 biedt De Nieuwe Kerk Amsterdam de hele zomer een bijzondere tijdervaring: Reis in de Tijd, history en royalty. In deze speciaal voor de Nieuwe Kerk ontworpen installatie stapt de bezoeker terug in de nationale geschiedenis en kiest daarin zelf zijn of haar pad. Zij volgen door de kerk de lijn van de Oranjes of de lijn van de Nederlandse historie. Met video walls, projecties, audioguide, Wifi-fotoshoot en dagelijks hemelse klanken op het grootste orgel van Nederland wordt zeshonderd jaar geschiedenis indringend herbeleefd, reizend langs middeleeuwse geheimen, Koninklijke tradities en vrijgevochten stedelingen. Van katholieke devotie tot de Beeldenstorm, van de kruisridder tot de VOC koopman die er begraven zijn, van Hollandse zeehelden tot de ceremonies van onze staatshoofden.
    Historicus Herman Pleij heeft geadviseerd bij de invulling van de tentoonstelling, zoals het in middeleeuwse sfeer terugbrengen van de Boelenskapel. Daarin bevindt zich het rijk versierde graf van kruisridder Claes Hillebrantsz. Boelens den Otter, dat decennialang voor het publiek verborgen is gebleven.
    Elke dag muziek
    Net als in de 17e eeuw is er is elke dag muziek in de Nieuwe Kerk. Bijna dagelijks wordt een orgelbespeling verzorgd op het grootste orgel van Nederland. Het programma bevat ook bijzondere optredens van onder andere gospelkoor Amazing Vocals en Ellen ten Damme. Het programma is te vinden op www.nieuwekerk.nl

  • Amsterdam Stedelijk Museum Marlene Dumas: The Image as Burden 6 sep 2014 - 4 jan 2015 lees meer
    * Amsterdam Stedelijk Museum Marlene Dumas: The Image as Burden 6 sep 2014 - 4 jan 2015 - See more at: http://www.stedelijkmuseum.nl/tentoonstellingen/marlene-dumas-the-image-as-burden#sthash.TQ1R6O9D.dpuf Het Stedelijk Museum presenteert vanaf september 2014 een uniek overzicht van het indrukwekkende oeuvre van Marlene Dumas (Kaapstad, 1953). Deze retrospectieve tentoonstelling brengt meer dan honderd van haar belangrijkste werken bijeen vanaf de late jaren zeventig tot nu.Marlene Dumas is een van de belangrijkste en invloedrijkste schilders van dit moment. Met haar werk geeft zij nieuwe inhoud aan de betekenis die de schilderkunst nu, in een tijdperk gedomineerd door beeldcultuur, nog kan hebben. Haar intense, emotioneel geladen schilderijen en tekeningen gaan over existentiële onderwerpen en refereren vaak aan kunsthistorische motieven en actuele politieke thema’s. Dumas laat zich vaak inspireren door foto’s uit kranten en tijdschriften uit haar immense beeldarchief. De dagelijkse stroom aan fotografische beelden is volgens de kunstenaar van invloed op de manier waarop mensen naar elkaar en naar de wereld om hen heen kijken. Dumas onderzoekt dit door in haar werk de psychologische, sociale en politieke aspecten van deze beelden bloot te leggen.
    Haar schilderijen en tekeningen hebben een enorme directheid en expressiviteit, die zij paart aan een zekere analytische afstandelijkheid. Hierbij gaat zij controversiële onderwerpen niet uit de weg. Daarnaast geeft Dumas in haar beeldende werk en haar teksten blijk van een sterke reflectie op de actuele schilderkunst en het kunstenaarschap.- See more at: http://www.stedelijkmuseum.nl/tentoonstellingen/marlene-dumas-the-image-as-burden#sthash.TQ1R6O9D.dpuf

  • Amsterdam Stedelijk Museum Bad Thoughts - collectie Martijn en Jeannette Sanders 19 jul - 9 nov 2014 - lees meer
    * Amsterdam Stedelijk Museum Bad Thoughts - collectie Martijn en Jeannette Sanders 19 jul - 9 nov 2014 - See more at: http://www.stedelijkmuseum.nl/tentoonstellingen/bad-thoughts-collectie-martijn-en-jeannette-sanders#sthash.8ZZ2xx3n.dpuf De tentoonstelling BAD THOUGHTS biedt een grootschalig overzicht van de collectie van het Amsterdamse verzamelaarsechtpaar Martijn en Jeannette Sanders, een van de belangrijkste privéverzamelingen in Nederland. De titel van de tentoonstelling, ontleend aan een fotowerk van Gilbert & George, verwijst met een knipoog naar het avontuur van het particuliere verzamelen en naar de belangstelling voor de donkere kant van de menselijke psyche die in veel werken uit de collectie Sanders naar voren komt. De tentoonstelling is te zien in de grote benedenzaal van de nieuwbouw, in een speciale architectuur van SO-IL architects (New York). De Collectie Sanders onderscheidt zich door een significante groep ‘kernkunstenaars’ van wie in de diepte is verzameld, onder wie Anselm Kiefer, Gilbert & George, Ger van Elk, Cindy Sherman en Anton Henning. - See more at: http://www.stedelijkmuseum.nl/tentoonstellingen/bad-thoughts-collectie-martijn-en-jeannette-sanders#sthash.8ZZ2xx3n.dpuf

  • Amsterdam Tropenmuseum tm maart 2015 MixMax Brasil lees meer
    *In de doe-tentoonstelling MixMax Brasil ontdekt het publiek de kracht van de Braziliaanse mixcultuur. In de muziek, dans en beeldende kunst van Brazilië zie je een mix aan invloeden uit de hele wereld. Dit levert verrassende combinaties op. Tropenmuseum Junior laat de kracht van deze Braziliaanse mixcultuur ervaren middels inspirerende collectie, persoonlijke verhalen en vele activiteiten. In de nieuwe tentoonstelling MixMax Brasil gaan traditioneel erfgoed, hedendaagse straatkunst en afvalmateriaal een spannende symbiose aan. Kinderen kunnen muziek remixen, de frevo of ciranda dansen, ontdekken hoe graffiti verbonden is met houtsnijkunst en afval upcyclen in een mixfabriek.
    Centraal staat de mixcultuur van Pernambuco, een deelstaat in het Noordoosten van Brazilië waarmee Nederland een gedeelde geschiedenis heeft: van 1630-1654 heette Recife ‘Mauritstad’ en was het de bloeiende hoofdstad van Nederlands Brazilië. Tropenmuseum Junior werkt internationaal samen met diverse kunstenaars uit de cultuur die centraal staat.
    MixMax Brasil is geschikt voor kinderen tussen 6 en 13 jaar en is te bezoeken tot en met voorjaar 2015. Meer informatie over MixMax Brasil is te vinden op www.tropenmuseumjunior.nl.

  • Apeldoorn CODA Museum 2 mei tot en met 7 september 2014 l Natuurkracht – beeldende kunst en sieraden geïnspireerd door bomen en bos lees meer
    *Apeldoorn CODA Museum presenteert van 2 mei tot en met 7 september 2014 een grote zomertentoonstelling met de titel Natuurkracht – beeldende kunst en sieraden geïnspireerd door bomen en bos. CODA directeur Carin Reinders heeft samen met gastcurator Ward Schrijver een zeer diverse tentoonstelling samengesteld met werk van 39 kunstenaars. Reinventing Nature, een retrospectief van sieraden van Terhi Tolvanen dat eveneens geïnspireerd is op het thema natuur, maakt onderdeel uit van deze tentoonstelling. De tentoonstelling Natuurkracht biedt een brede selectie werken die de natuur als uitgangspunt of thema hebben. Het getoonde werk is in Nederland of door Nederlandse kunstenaars gemaakt in de afgelopen drie decennia, waarbij de nadruk ligt op het afgelopen decennium. Zowel de poëtische, esthetische als metaforische en beladen aspecten van het thema komen aan de orde. Daarnaast is gekozen voor een grote diversiteit aan media. Deze tentoonstelling combineert schilderijen, tekeningen, sculpturen, installaties, fotografie en sieraden. Het sieraad als zelfstandig, artistiek medium – een van de speerpunten van het collectiebeleid van CODA – is aanwezig in een retrospectief van de Finse kunstenaar Terhi Tolvanen met de titel Reinventing Nature.

  • Apeldoorn CODA Museum | 01.06 t/m 14.09.2014 Sieraden: Iris Bodemer & Ute Eitzenhöfer lees meer
    * Apeldoorn CODA Museum | 01.06 t/m 14.09.2014 Sieraden: Iris Bodemer & Ute Eitzenhöfer CODA Museum brengt van 1 juni tot en met 14 september 2014 de sieraden van Iris Bodemer (1970) en Ute Eitzenhöfer (1969) samen in de tentoonstelling Sieraden: Iris Bodemer & Ute Eitzenhöfer. Zowel Bodemer als Eitzenhöfer benaderen het gebruikte materiaal zonder onderscheid te maken in waardevol of waardeloos. Expressie, experiment en onderzoek zijn in het werk en de ontwikkeling van beide kunstenaars belangrijk.

  • Apeldoorn Paleis Het Loo Grace van Monaco tm 26 oktober lees meer
    * Apeldoorn Paleis Het Loo Grace van Monaco tm 26 oktober Paleis Het Loo vertelt het verhaal over het veelbewogen leven van prinses Grace van Monaco. Prachtige kleding en accessoires van bekende ontwerpers, nostalgische filmbeelden, foto’s en schitterende juwelen brengen haar tijdloze stijl en elegantie tot leven. Eén van de hoogtepunten in de tentoonstelling is de Renault Floride waarmee Grace Kelly langs de Côte d’Azur tourde. Maak zelf kennis met het leven van deze prachtige prinses en stijlicoon en bestel nu online je toegangskaart met € 1,50 euro korting!
    Grace Kelly Tot en met 26 oktober prinses en stijlicoon Paleis Het Loo pakt in 2014 groots uit met de expositie ‘Grace Kelly, prinses en stijlicoon’, waarin het unieke verhaal verteld wordt over het boeiende en veelbewogen leven van prinses Grace van Monaco. Kleding, accessoires, filmbeelden en foto’s brengen het verhaal van de prinses van één van de oudste Europese vorstenhuizen opnieuw tot leven.

  • Apeldoorn Paleis Het Loo nieuwste rondleiding, de Royal Tour lees meer
    * Op Paleis Het Loo is het afgelopen weekend de nieuwste rondleiding, de Royal Tour, van start gegaan. Tv-presentator Jeroen Snel, bekend van het populaire EO programma Blauw Bloed, had de primeur om deze Royal Tour als eerste te mogen volgen. De Royal Tour is een rondleiding langs koninklijke ‘hotspots’ in en rond het paleis. Een rondleiding door de vertrekken of de tuin van Paleis Het Loo blijkt al jaren een beproefd middel om bezoekers uitgebreid informatie te geven over de historie van het paleis en zijn bewoners. Om daarnaast tegemoet te komen aan de belangstelling voor de huidige Oranjegeneraties, is er in de afgelopen tijd door Paleis Het Loo een nieuw concept ontwikkeld. Met de Royal Tour wordt de bezoeker geleid langs plaatsen in en rond het paleis, waar getrouwd, gedoopt en gefeest wordt. Aan de hand van kleurrijke foto’s worden tijdens de rondwandeling deze koninklijke gebeurtenissen in herinnering gebracht en besproken. Naast onze Koninklijke Familie komen ook bezoeken van buitenlandse vorstenhuizen aan bod. De rondleidingen worden verzorgd door vrijwilligers van de Stichting ’t Konings Loo. De Royal Tour duurt circa 60 minuten en wordt dagelijks aangeboden om 14.00 uur (m.u.v. zon- en feestdagen). Alleen voor groepen is reservering noodzakelijk. Kosten € 2,00 per persoon (+ reguliere entreeprijs). Meer informatie op de website van Paleis Het Loo:

  • Apeldoorn Paleis Het Loo GRACE KELLY prinses en stijlicoon 5 juni t/m 26 oktober 2014 lees meer
    * Apeldoorn Paleis Het Loo GRACE KELLY prinses en stijlicoon 5 juni t/m 26 oktober 2014 Paleis Het Loo pakt in 2014 groots uit met de expositie ‘Grace Kelly; prinses en stijlicoon’, waarin het unieke verhaal verteld wordt over het boeiende en veelbewogen leven van prinses Gracia van Monaco. Kleding, accessoires, filmbeelden en foto’s brengen het verhaal van de prinses van één van de oudste Europese vorstenhuizen opnieuw tot leven.

  • Arnhem Museum Arnhem (voorheen Museum voor Moderne Kunst Arnhem), 18 april tm 7 september Don't Support the Greedy. Esiri Erheriene-Essi lees meer
    * Arnhem Museum Arnhem (voorheen Museum voor Moderne Kunst Arnhem), 18 april tm 7 september Don't Support the Greedy. Esiri Erheriene-Essi
    Museum Arnhem presenteert van 18 april tot en met 7 september Don’t support the greedy, de eerste grote museale solotentoonstelling van Esiri Erheriene-Essi. ‘Ik houd van die scènes, waarin alles bij elkaar wordt gehaald, waarin verschillende bronnen en uiteenlopende disciplines – kunst, politiek en popsongs – een nieuw geheel vormen’, aldus de kunstenares.
    Don’t support the greedy is ontleend aan een van de vele teksten waarmee Esiri Erheriene-Essi (Londen, 1982) haar schilderijen vergezeld laat gaan. De tekst staat op een banier en wordt gedragen door drie zangeressen, de Supremes, die vaker terugkeren als onderwerp in de schilderijen van Erheriene-Essi. Dit trio symboliseert voor de kunstenares de jaren zestig, het tijdperk van de rassenrellen en Martin Luther King; ondertussen verstopten de zwarte soulzangeressen hun Afro-kapsels onder pruiken tijdens optredens. De tekst staat op het schilderij Pussy Riot (For Assata)(2013) dat niet voor niets verwijst naar de huidige Russische kritische vrouwenband die – anders dan de Supremes – hun kritiek niet onder stoelen en banken steken.

  • Assen, tm 28 sptember Van keramiek tot grafisch ontwerp en van architectuur tot tapijten lees meer
    *Zwolle, tm 28 sptember Van keramiek tot grafisch ontwerp en van architectuur tot tapijten. Van 22 maart tot en met 28 september 2014 staan ruim 100 objecten van Nederlands eerste industrieel ontwerper Theo Colenbrander (1841-1930) in de schijnwerpers in het Drents Museum. Voor de eerste keer in Nederland is het veelzijdige talent van Colenbrander onderwerp van een tentoonstelling. De expositie wordt ingeluid op zondag 23 maart met een taxatiedag keramiek door de bekende taxateur Frans Leidelmeijer.
    Zijn felle kleurgebruik, grillige decoraties en ongewone vormen maken Colenbrander onbetwist tot een van de meest originele en gedurfde ontwerpers uit het Nederlandse fin de siècle. Met zijn ontwerpen gaf hij de aanzet tot de vernieuwing die leidde tot de Nieuwe Kunst, zoals de Nederlandse art nouveau wordt genoemd. Tot aan zijn dood in 1930 bleef Colenbrander actief als ontwerper. Vandaag de dag is zijn werk nog steeds actueel.

  • Bergen NH Kranenburgh Pionier van een nieuwe wereld Gertrud Leistikow, een eeuw danskunst 1 juli t/m 2 november 2014 lees meer
    * Bergen NH Kranenburgh Pionier van een nieuwe wereld Gertrud Leistikow, een eeuw danskunst 1 juli t/m 2 november 2014 KRANENBURGH bouwt deze zomer een podium voor Gertrud Leistikow, toonaangevend danseres en choreografe van Duitse komaf. Na haar eerste optreden in Nederland, precies honderd jaar geleden, zet ze in de jaren daarna de moderne dans als kunstvorm op de kaart. Haar werk is trendsettend. ‘Er is geen danseres die aan haar invloed is ontkomen’, schrijft een recensent in de jaren dertig. Behalve pionier geldt Leistikow als een van de grondleggers van het moderne dansonderwijs. Ze is kostwinner en moeder en woont enkele jaren in de gemeente Bergen. Daar ligt ze ook begraven.
    KRANENBURGH, culturele buitenplaats in Bergen, is een ontmoetingsplek voor kunst, cultuur en natuur, uniek gelegen op de grens van dorp, bos en zee. Het verbindt stromingen, genres en generaties en laat zien dat kunstenaarsdorp Bergen springlevend is. De combinatie van historische villa en eigentijdse nieuwbouw staat garant voor een gevarieerde programmering met exposities, voorstellingen, concerten, wandelingen, film en debat. KRANENBURGH, culturele buitenplaats in Bergen Hoflaan 26 1861 CR Bergen NH

  • Borger Hunebedcentrum Hunebedcentrum
    * Permanente expositie van het leven van de Hunebedbouwers. Daarnaast wisselexposities
    * Volg het spoor van de Hunebedbouwers, Het dagelijks leven van onze bijzondere voorouders uit Drenthe De expositie in het Hunebedcentrum zal je laten ervaren hoe de Hunebedbouwers duizenden jaren geleden leefden en woonden. Je bezoek aan het Hunebedcentrum begint in de filmzaal. We nemen je mee op een ijzige reis, 150.000 jaar geleden, van Scandinavië naar Drenthe. Daarna staat een groep Hunebedbouwers klaar om je te verwelkomen. Zij leiden je rond door hun wereld. Ze tonen je hun dagelijks leven, nemen je mee in hun eenvoudige boerenbehuizing en naar het woeste land rondom hun akkers, waarin wolven, oerossen en beren huizen. Via multimediaproducties, een reconstructie van een hunebed, landschapsmaquettes, een schimmenspel, kinderactiviteiten en nog veel meer kun je je terugwanen in de tijd van de Hunebedbouwers, 5500 jaar geleden
    Schoolprogramma
    Speciaal voor kinderen organiseert het Hunebedcentrum ook een archeologieles. Een amateur archeoloog vertelt en laat zien hoe de Hunebedbouwers leefden. Hoe maalden ze graan, hoe maakten ze vuur, hoe sneden ze iets door? Aan de hand van vele voorwerpen en demonstraties wordt het leven van de Hunebedbouwers tot leven gebracht.

    Vooraf aan het bezoek kunnen scholen ook gebruik maken van de archeologische koffer. In deze koffer zitten opdrachten en voorwerpen zodat kinderen op een leuke en leerzame manier kennis maken met archeologie.

  • Breda Grote Kerk Permanent "De Kerkschat" Grote Kerk
    * Permanent "De Kerkschat" na 450 jaar terug in Grote Kerk te Breda Breda’s Museum brengt een aantal bijzondere objecten weer terug op de plaats waar ze in 1566, ten tijde van de Beeldenstorm, zijn verdwenen. Ze zijn veilig gesteld in het Bredase stadhuis of in de katholieke schuilkerken en uiteindelijk begin 20e eeuw in Breda’s Museum beland waar ze tot voor kort werden tentoongesteld. Vanaf 30 september 2006 zijn ze te bewonderen in de permanente expositie ‘de Kerkschat’, de nieuwe dependance van Breda’s Museum in de Grote Kerk van Breda.

  • Delft Science centre Delft Science Centre Delft
    * Beleef de echte wetenschap in het Science Centre Delft
    Het Science Centre Delft keert de TU Delft binnenstebuiten en laat zien welke plek techniek en wetenschap in de samenleving innemen.
    Het Science Centre biedt een inspirerende omgeving waarbij kinderen (en uiteraard ook volwassenen) worden uitgedaagd om te ontwerpen en te bouwen in een omgeving waar studenten en wetenschappers dit ook doen. Het is een zoektocht, spannend en niet af, net zoals de wetenschap.Bezoekers kunnen allerlei proefopstellingen, gebaseerd op onderzoek aan de TU Delft, testen en uitproberen. Ze kunnen bijvoorbeeld een eigen vliegtuigvleugel ontwerpen of een serious game spelen in het gamelab, zoals het voorkomen van een dijkdoorbraak
    permanente tentoonstelling over mechanische rekenmachines en stoommachines
    *permanente interactieve "rekenroute" voor jong en oud
    * permanente tentoonstelling over mechanische rekenmachines

  • Delft VERMEERCENTRUM klik hier
    * NIEUW VERMEERCENTRUM
    De wereldberoemde schilder Johannes Vermeer (1632 -1675) krijgt weer een eigen plek in Delft . het Vermeercentrum . De bezoeker stapt er binnen in het 17e-eeuwse Delft, bekijkt afbeeldingen van Vermeers hele oeuvre op ware grootte, vindt de verhalen achter zijn schilderijen en ziet hoe de magie van Vermeers werk fascineert tot op de dag van vandaag. Het Vermeercentrum is een initiatief van de Stichting Vermeer in Delft en is gevestigd op de historische locatie van het voormalige St. Lucasgilde, het kunstenaarsgilde waar Vermeer jarenlang hoofdman was.
    Het Vermeercentrum biedt een ontdekkingstocht door het leven, het werk en de stad van de meester van het licht. Het geeft op geheel eigentijdse wijze inzicht in het leven en werk van de schilder en de stad Delft in de Gouden Eeuw. Op 1000 m2, verdeeld over vier verdiepingen, krijgt de bezoeker een scherp beeld van de 17e-eeuwse wereld van kunst en wetenschap, welvaart en culturele bloei. Het is een kennismaking met de werkwijze van Vermeer, zijn atelier, zijn klanten tot aan zijn gezin en zijn rijke schoonmoeder. Bovendien kun je letterlijk in één van zijn schilderijen stappen.
    Het Vermeercentrum toont Vermeers wereld enerzijds met hoogwaardige reproducties op ware grootte, met citaten uit Vermeers beeldwereld en met 17e-eeuwse objecten en met stijlelementen. Anderzijds werkt het centrum met eigentijdse interactieve media. Je wordt geprikkeld om, net als Vermeer en zijn tijdgenoten, te kijken met behulp van 17e-eeuwse lenzen, kijkkasten en een echte camera obscura. De bezoeker doorgrondt vervolgens Vermeers werk met behulp van projecties, touchscreens, webcams en interactieve installaties

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum Gezin XXL/Grote gezinnen 21 juni t/m 21 september 2014 lees meer
    * Den Bosch Noordbrabantsmuseum Gezin XXL/Grote gezinnen 21 juni t/m 21 september 2014 In deze expositie wordt het fenomeen grote gezinnen onder de loep genomen. Aan de hand van beeldmateriaal en objecten worden uiteenlopende aspecten van het thema en de ontwikkeling van het grote gezin in met name de twintigste eeuw belicht. Denken we anno 2014 dat het een specifiek Brabants of Zuid-Nederlands fenomeen is, de statistieken en andere bronnen wijzen nadrukkelijk ook andere kanten op. Vragen die aan bod komen zijn de volgende: wat is een groot gezin, waarom besluiten ouders tot het krijgen van veel kinderen, wat is een ieders rol in een groot gezin, hoe ziet de dagelijkse praktijk eruit en ook: hoe reageerden en reageren wij over grote gezinnen in onze omgeving of als we er deel van uitmaken?

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum Plaatsen van herinnering 6 september 2014 t/m 11 januari 2015 lees meer
    *Den Bosch Noordbrabantsmuseum Plaatsen van herinnering 6 september 2014 t/m 11 januari 2015 In de fototentoonstelling Plaatsen van herinnering staat nieuw werk van de in New York woonachtige Nederlandse fotografe Wijnanda Deroo (Zeist 1955) centraal. Op verzoek van Het Noordbrabants Museum gaat zij samen met gastconservator Frans Bevers op zoek naar interieurs van gebouwen in Nederland die hun bijzondere en unieke karakter hebben gekregen door het gebruik en/of de gebruiker(s). In het ene geval heeft het gebruik zijn onuitwisbare sporen nagelaten en het interieur gevormd, in een ander geval is de ruimte een afspiegeling van het leven en werken van de bewoner. Wat de ruimtes delen is dat zij wellicht binnen 10 jaar zijn verdwenen, bijvoorbeeld omdat een professie verdwijnt of omdat het gebouw wordt afgebroken.

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum semi permanent Het Verhaal van Brabant lees meer
    * Het Verhaal van Brabant. Hiermee is het vernieuwde Noordbrabants Museum compleet. Niet eerder had het museum zoveel ruimte om aandacht te besteden aan het cultuurhistorische verhaal van Brabant. Op 850 vierkante meter voert een mix van kunstwerken en historische objecten de bezoeker mee naar de hoogte- en dieptepunten van het Brabantse verleden. Van de godsdiensttwisten in de 16de eeuw tot Van Gogh, van de stedelijke bloei ten tijde van Jheronimus Bosch tot de opkomst van industriesteden als Eindhoven en Oss en met zelfs een blik op de toekomst. Van Vincent van Gogh (Zundert 1853 - 1890 Auvers-sur-Oise), de grootste kunstenaar die Brabant heeft voortgebracht, zijn negen schilderijen bijeengebracht, waaronder een vroeg Parijs zelfportret uit de collectie van het Van Gogh Museum

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum Made in Brabant: Pieke Bergmans 23 augustus 2014 t/m 18 januari 2015 lees meer
    * Den Bosch Noordbrabantsmuseum Made in Brabant: Pieke Bergmans 23 augustus 2014 t/m 18 januari 2015 Pieke Bergmans’ (Sprang-Capelle 1978) favoriete werkwijze is het wijzigen van bestaande productieprocessen om tot nieuwe vormen en functies te komen. Haar werk is spontaan, speels en vers. Ze wil functie, vorm en boodschap in een enkele elegant gebaar combineren. Of zij nu werkt met porselein, plastic of glas, ze maakt altijd objecten die van een pure en natuurlijke schoonheid zijn. De expositie is onderdeel van een meerjarige reeks Made in Brabant, waarin hedendaags Brabants design centraal staat.

  • Den Bosch Noordbrabantsmuseum De Romantiek 11 oktober 2014 t/m 1 februari 2015 lees meer
    *Den Bosch Noordbrabantsmuseum De Romantiek 11 oktober 2014 t/m 1 februari 2015. In de voorbije 25 jaar heeft de uit Roosendaal afkomstige voormalig tv-producent Jef Rademakers meer dan honderd hoogromantische schilderijen verworven, hoofdzakelijk van Nederlandse en Belgische meesters. De verzameling omspant de periode 1800-1870 met een zwaartepunt in de jaren 1840-1855. Het zijn landschappen, stadsgezichten, bloemstukken, portretten, genrestukken etc. Alle beroemde romantische kunstenaars zijn in de Rademakers Collectie vertegenwoordigd, zoals Barend Cornelis Koekkoek, Eugène Verboeckhoven, Frederik Kruseman, Petrus Gerardus van Os, Andreas Schelfhout, Wijnand Nuijen en Petrus van Schendel. Delen van de Rademakers Collectie zijn in de afgelopen jaren in verschillende Europese landen getoond. In Het Noordbrabants Museum wordt nu voor het eerst (maar ook voor het laatst) de volledige collectie getoond. In samenwerking met het Musée national d'histoire et d'art Luxembourg.

  • Den Bosch Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch Heringa/Van Kalsbeek 13 september 2014 t/m 11 januari 2015 lees meer
    *Den Bosch Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch Heringa/Van Kalsbeek 13 september 2014 t/m 11 januari 2015 Het bloemencorso in het Brabantse Zundert is al jarenlang een bron van inspiratie voor kunstenaarsduo Heringa/Van Kalsbeek. Niet de optocht zelf, maar het verval dat optreedt als de wagens na afloop in de buitenlucht aan de elementen worden overgeleverd. Toen zij in 2013 door het Van Gogh Huis te Zundert werden uitgenodigd om met de corsobouwers samen te werken, grepen ze die gelegenheid dan ook met beide handen aan.
    Heringa/Van Kalsbeek werken samen met de corsobouwers aan metalen frames die door de kunstenaars verzaagd, vervormd en gecombineerd worden. Beide partijen dragen bij aan een gezamenlijk resultaat. Deze creatieve kruisbestuiving tilt de grillige chaos van het werk van Heringa/Van Kalsbeek naar een ander niveau. Het grote formaat, de dynamiek en rauwe expressiviteit geven de beelden een overdonderende kwaliteit

  • Den Bosch Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch Dinie Besems: 25, een opmerkelijke vergelijking 29 maart t/m 14 september 2014 lees meer
    * Den Bosch Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch Dinie Besems: 25, een opmerkelijke vergelijking 29 maart t/m 14 september 2014 Sieradenontwerpster Dinie Besems is uitgenodigd een tentoonstelling samen te stellen aan de hand van de collectie eigentijdse sieraden van het Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch. Zij besloot een keuze te maken die niet op haar persoonlijke voorkeuren is gebaseerd. Uitgangspunt is het getal 25: het nummer dat de meest uiteenlopende resultaten gaf in de database van het museum. De 25 sieraden uit de collectie van het Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch combineert Dinie Besems met 25 voorwerpen uit de etnografische collectie van het Tropenmuseum en 25 alledaagse gebruiksvoorwerpen die niet meer dan € 25 kosten. Zo ontstaat een collectie van voorwerpen, waarbij voor de tentoonstelling een zekere overeenkomst qua vorm of inhoud uitgangspunt is. Door objecten uit verschillende tijden en culturen naast elkaar te presenteren ontstaat er een nieuwe context voor deze voorwerpen. Een opmerkelijke vergelijking.

  • Den Haag Scheveningen Museum Beelden aan Zee De Grote Curve. Retrospectief Henri LaurensDe grote curve. Retrospectief Henri Laurens (1885-1954) 6 juni tot en met 26 oktober 2014 lees meer
    *Den Haag Scheveningen Museum Beelden aan Zee De Grote Curve. Retrospectief Henri LaurensDe grote curve. Retrospectief Henri Laurens (1885-1954) 6 juni tot en met 26 oktober 2014
    Samen met Arp, Brancusi, Lipchitz en Zadkine behoort Henri Laurens tot de belangrijkste pioniers van de moderne Europese beeldhouwkunst. Hun beeldhouwkunst ontleende haar vormen niet meer aan de natuur maar vertaalde een bepaalde conceptie van ruimte en volume tot vorm. Sculptuur werd in-bezit-nemen van de ruimte, van een door vormen begrensde ruimte. Laurens zelf definieerde het als volgt: ‘Vooraleer mijn beelden iets voorstellen, zijn zij een plastisch feit en een reeks plastische gebeurtenissen, een rij antwoorden op de eisen van de constructie. Een naam krijgen zij pas als ze klaar zijn.’ De modernist Laurens werd bewonderd door Picasso, was bevriend met Braque en werd geportretteerd door Modigliani. Met hen maakte hij deel uit van de voorhoede van het kubisme om in de jaren ’20 tot zijn karakteristieke, volwassen stijl te komen: die van de grote, vloeiende volumen. Tot en met de jaren ’60 was het werk van Laurens een vast gegeven op de grote internationale tentoonstellingen van moderne sculptuur. In 1962 kreeg hij een eenmanstentoonstelling in het Stedelijk Museum in Amsterdam en kocht de stad Rotterdam een monumentaal beeld van Laurens voor het openbaar. Een halve eeuw later heeft museum Beelden aan Zee de eer groots aandacht te kunnen besteden aan het bijzondere sculpturale oeuvre van Laurens. De expositie De grote curve. Retrospectief Henri Laurens (1885-1954) brengt de kunst van deze belangrijke Franse beeldhouwer van het modernisme terug in de schijnwerpers. Een selectie van ruim vijftig werken geeft een uniek inzicht in Laurens’ ontwikkeling van het hoekige kubisme uit zijn begintijd tot de grote, semi-abstracte curve van zijn sensuele naakten uit de jaren ’30 en ’40. Het grootste bruikleen van maar liefst 35 beelden is ter beschikking gesteld door het Centre Pompidou dat de artistieke nalatenschap van Laurens beheert. Na eerdere presentaties over Henri Gaudier-Brzeska en Charles Despiau is dit de derde samenwerking tussen museum Beelden aan Zee en het vermaarde Centre Pompidou. Ter completering zijn andere beelden ter beschikking gestel oor musea uit België, Duitsland en Nederland

  • Den Haag Museum Bredius Kennerschap: Bredius, Jan Steen en het Mauritshuis 27 juni 2014 t/m 8 januari 2015 lees meer
    * Den Haag Museum Bredius Kennerschap: Bredius, Jan Steen en het Mauritshuis 27 juni 2014 t/m 8 januari 2015 Museum Bredius toont vanaf 26 juni een twintigtal schilderijen van de bekende en populaire schilder Jan Steen in de tentoonstelling Kennerschap: Bredius, Jan Steen en het Mauritshuis. Het museum, dat de privécollectie beheert van Abraham Bredius, directeur van het Mauritshuis tussen 1889 en 1909, haakt daarmee in op de heropening van het Mauritshuis. Een tiental werken van Jan Steen is nooit eerder geëxposeerd. Bij de tentoonstelling verschijnt een zeer uitgebreide catalogus over de werken van de schilder en Bredius’ visie op zijn werk. Een aantal van de geselecteerde schilderijen in de tentoonstelling zijn nog nooit geëxposeerd. Deze komen voornamelijk uit privécollecties. Zo heeft Museum Bredius de primeur met een van de belangrijkste ontdekkingen van de afgelopen jaren; Steens op Elsheimer gebaseerde Bespotting van Ceres. Het is een van de weinige nachtstukken die we van Steen kennen en het verhaal is ontleend aan de Metamorfosen van Ovidius, de ‘schildersbijbel’ in de woorden van Carel van Mander. Een ander voorbeeld is een werk dat voor het eerst sinds 1926 weer te zien zal zijn: de Fabel van de sater en de boer uit het bezit van de oprichter van de Koninklijke Philips NV, Dr. Anton Philips. Het werk was zijn favoriete kunstwerk en hij heeft het slechts één keer voor een expositie willen afstaan. In Museum Bredius wordt dit doek weer in volle glorie getoond nadat het eerder dit jaar een volledige restauratie heeft ondergaan, speciaal voor de tentoonstelling. info@museumbredius.nl.

  • Den Haag Museum voor Communicatie Het Rijk van Heen en Weer – Grote gezinstentoonstelling (doorlopend) lees meer
    * Het Rijk van Heen en Weer – Grote gezinstentoonstelling (doorlopend) In het Museum voor Communicatie in Den Haag vind je een wereld vol avontuur. In Het Rijk van Heen en Weer maak je een knetterend spannende ontdekkingstocht door zes wonderlijke landen, op zoek naar contact. Ieder land heeft weer heel andere belevenissen voor je in petto. Reis terug in de tijd, maak contact met buitenaardse wezens of kruip in de huid van je favoriete soapster. Neem een kijkje bij de buren, chat in een nieuwe taal, maak vrienden en ontdek of jij de geheimen van Het Rijk van Heen en Weer kunt ontrafelen!

  • Den Haag Museum voor Communicatie STAR/RING (doorlopend) lees meer
    * STAR/RING (doorlopend) In de tentoonstelling STAR/RING zijn telefoons uit de collectie van het Museum voor Communicatie gekoppeld aan scènes uit bekende speelfilms. Van James Bond tot Harry Potter en van Mary Poppins tot The Matrix: het gebruik van een telefoon kan zorgen dat een scene een doodenge, grappige of juist verleidelijke wending krijgt. Nederlandse filmmakers, waaronder regisseur Eddy Terstal (Simon) en editor Peter Alderliesten (Alles is liefde), delen in STAR/RING hun ervaringen met het gebruik van de telefoon. Zelf doen is natuurlijk het leukst en daarom kun je in de tentoonstelling ook filmpjes maken, een filmquiz doen of beroemde filmscènes inspreken.

  • Den Haag Escher in het Paleis Escher in Historisch Den Haag
    * Escher in het Paleis aan het Haagse Lange Voorhout toont een vrijwel volledig werkoverzicht van Nederlands belangrijkste graficus Maurits Cornelis Escher. Aan het Lange Voorhout ligt het voormalige winterpaleis van koningin Emma. De combinatie van achttiende-eeuws paleis, woonhuis en de wonderlijke wereld van Escher zorgt voor een bijzondere ambiance. In dit grote overzicht met Escher werk is een uitgebreide diapresentatie opgenomen over zijn leven en ontwikkeling.
    De tweede verdieping is een echte Doe en Beleef Etage.Escher in het Paleis heeft een interessant tiendelig educatief programma met opdrachten die zowel in het paleis kunnen worden gemaakt, als ook in school.

  • Den Haag Fotomuseum ’s-Gravenhage Margaret Bourke-White Beslissende momenten 1930-1945 12 april t/m 29 juni 2014 lees meer
    *Margaret Bourke-White Beslissende momenten 1930-1945 12 april t/m 29 juni 2014 Margaret Bourke-White (1904-1971) was een opvallende verschijning in de door mannen gedomineerde wereld van de nieuwsfotografie. Zo werkte ze als eerste vrouw voor Fortune en Life Magazine. In Rusland portretteerde zij een glimlachende Stalin en in Georgië de oude moeder van deze dictator. Bourke-White was de enige buitenlandse fotojournalist in Moskou toen daar in 1941 de eerste Duitse bommen vielen. Onverschrokken volgde zij de medische troepen achter de frontlinie. Veel van haar foto’s zijn onvergetelijk, zoals de beelden die ze maakte in het kielzog van het Amerikaanse leger bij de bevrijding van het concentratiekamp Buchenwald. De tentoonstelling Beslissende momenten 1930-1945 in het Fotomuseum Den Haag bestaat uit meer dan 180 originele vintage foto’s die ze maakte in de Sovjet-Unie, Tsjecho-Slowakije, Duitsland, Engeland en Italië in de jaren 30 en 40.

  • Den Haag Fotomuseum ’s-Gravenhage De stad, het gedruis en andere verstilde momenten. 5 juli – 12 okt 2014 lees meer
    *De stad, het gedruis en andere verstilde momenten. 5 juli – 12 okt 2014 De meer dan honderd vintage foto’s van de Duitse wederopbouwfotograaf Karl Hugo Schmölz (1917- 1986), die in de jaren 50 met ijselijke precisie – en zonder mensen erop – de nieuwe architectuur en industriële vernieuwing in Duitsland portretteerde, vormen de basis van de tentoonstelling in het Fotomuseum Den Haag. Aan de hand van stedelijke thema’s als street photography (Ed van der Elsken, Lee Friedlander) en new topographics (Henry Wessel, Lewis Baltz) wordt het spoor gevolgd van de naoorlogse maatschappelijke onrust en vernieuwing in de jaren 60 en 70. Ook de opkomst van de kleurenfotografie in de jaren 80 en 90 (Mitch Epstein, Martin Parr) en de laatste 21e-eeuwse ontwikkelingen in de “stedelijke fotografie” (Larry Sultan, Jurgen Teller) komen aan bod in deze levendige zomertentoonstelling met meer dan 200 topwerken. De foto’s zijn afkomstig uit een belangrijke particuliere verzameling, aangevuld met enkele foto’s uit de collectie van het Gemeentemuseum Den Haag.

  • Den Haag Fotomuseum ’s-Gravenhage Photo Academy Award 2014 6 september 2014 t/m 1 februari 2015 lees meer
    * Photo Academy Award 2014 6 september 2014 t/m 1 februari 2015 Fotomuseum presentatie in ruimte van GEM, museum voor actuele kunst De Photo Academy Award is dé wedstrijd voor aanstormend fotografisch talent en wordt dit jaar voor de 12e keer georganiseerd. De wedstrijd staat open voor alle studenten van fotografieopleidingen op HBO-niveau in Nederland en Vlaanderen. Tijdens de feestelijke prijsuitreiking in Fotomuseum Den Haag wordt bekend gemaakt wie er in de prijzen zijn gevallen en wie zich een jaar lang Photo Academy Award winnaar mag noemen.

  • Den Haag Fotomuseum ’s-Gravenhage Paul Kooiker 18 okt 2014 t/m 11 jan 2015 lees meer
    *Paul Kooiker 18 okt 2014 t/m 11 jan 2015 Hoewel hij uitsluitend gebruikmaakt van het fotografische beeld, is Paul Kooiker (1964) eerder een beeldhouwer en installatiemaker te noemen dan een fotograaf. In zijn installaties presenteert hij fictieve ‘fotoverzamelingen’ die zowel qua herkomst, thema als duiding uiterst schimmig van aard lijken te zijn. Maar prikkelend zijn ze altijd. Kooikers werkwijze kenmerkt zich door een strenge projectmatige aanpak, waarbij hij zich richt op het samenstellen van fotoseries die in een monumentale, museale setting ‘lijflijk’ moeten worden ervaren door het publiek. De grote najaarstentoonstelling in het Fotomuseum Den Haag betreft een overzicht van twintig jaar Paul Kooiker, maar is meer dan een chronologische presentatie van zijn belangrijkste series tot nu toe. De kunstenaar heeft de gelegenheid te baat genomen om van zijn eerdere werk één grote installatie te maken waarin alles opnieuw is gewogen en zo nodig herschikt.

  • Den Haag GEM Museum voor actuele kunst ’s-Gravenhage The Vincent Award 6 september 2014 t/m 1 februari 2015 lees meer
    * The Vincent Award 6 september 2014 t/m 1 februari 2015 The Vincent Award, de belangrijkste tweejaarlijkse prijs voor Europese hedendaagse kunst wordt in het najaar van 2014 voor de eerste keer uitgereikt in het GEM, museum voor actuele kunst. Photo Academy Award 2014 6 september 2014 t/m 1 februari 2015 Fotomuseum tentoonstelling in ruimtes van GEM De Photo Academy Award is dé wedstrijd voor aanstormend fotografisch talent en wordt dit jaar voor de 12e keer georganiseerd. De wedstrijd staat open voor alle studenten van fotografieopleidingen op HBO-niveau in Nederland en Vlaanderen. Tijdens de feestelijke prijsuitreiking in Fotomuseum Den Haag wordt bekend gemaakt wie er in de prijzen zijn gevallen en wie zich een jaar lang Photo Academy Award winnaar mag noemen.

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Rothko tentoonstelling in 40 jaar 20 september 2014 t/m 1 maart 2015 GEMEENTEMUSEUM DEN HAAG lees meer
    * Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Rothko tentoonstelling in 40 jaar 20 september 2014 t/m 1 maart 2015 GEMEENTEMUSEUM DEN HAAG
    Van blozend roze en jubelend geel, tot knallend blauw en somber zwart. Wanneer je voor de immense doeken van Mark Rothko (1903-1970) staat, voel je hoe je zijn wereld ingezogen wordt. De kleurvelden, opgebouwd uit zinderende verflagen, zijn van een ongekende intensiteit en verbeelden universele gevoelens als angst, extase, tragiek en euforie. Rothko was een intense kunstenaar die alles gaf en zoals vaker met grote kunstenaars, een moeilijk leven kende; gevoed door de ontgoocheling die de wereldoorlogen teweeg hadden gebracht en geteisterd door depressie. Een getormenteerde ziel die tot grootse kunst in staat was, en mensen tot op de dag van vandaag hiermee troost en verwondert. De tentoonstellingen van de Amerikaanse kunstenaar trekken een groot publiek en op veilingen levert zijn werk recordbedragen op. Het Gemeentemuseum Den Haag kondigt met trots een nieuwe tentoonstelling van de kunstenaar aan, vanaf september, meer dan veertig jaar na de laatste presentatie van Rothko in Nederland. Een unieke mogelijkheid om te genieten van Rothko’s werk, de tentoonstelling is enkel in Den Haag te zien en zal niet doorreizen.

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Fotoverhalen 24 mei t/m 21 september 2014 lees meer
    * Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Fotoverhalen 24 mei t/m 21 september 2014 Elke foto heeft een verhaal. Waarom fotografeert iemand zijn leven lang alleen maar vrouwenbenen? Wie was de vrouw met de mysterieuze naam Taï Aagen-Moro? Wat zit er in de soep van Daguerre? En hoe vernieuwend was de fotografie van Breitner eigenlijk? Aan de hand van meer dan tweehonderdvijftig fascinerende foto’s uit de collectie van het Gemeentemuseum Den Haag worden deze, en vele andere, vragen beantwoord. Fotoverhalen werpt op een verrassende manier licht op de fotografie van de hele twintigste eeuw tot en met nu. Voor Fotoverhalen heeft het Gemeentemuseum Den Haag aan de hand van de genres landschap, portret en stilleven geput uit de eigen collectie. De collectie omvat tevens talrijke voorbeelden van de Nieuwe Fotografie uit de jaren 20 en 30 van de vorige eeuw. Veel fotografen waren destijds op zoek naar een eigen taal en experimenteerden volop met elementen als opvallende afsnijdingen of diagonale lijnen. In de afgelopen twaalf jaar is de collectie enorm uitgebreid, mede dankzij veel schenkingen. Ook de verwerving in 2006 van de belangrijke fotoverzameling van de Amsterdamse galeriehouder en uitgever Willem van Zoetendaal betekende een enorme verrijking. De hernieuwde belangstelling voor conceptuele kunst heeft ervoor gezorgd dat ook verwervingen uit de jaren 70 worden getoond van onder anderen Marcel Broodthaers (1924-1976), Ed Ruscha (1937) en Jan Dibbets (1941). De collectie is niet encyclopedisch samengesteld. Doelbewust wordt van bepaalde fotografen – zoals Gerard Fieret, Frans Zwartjes, Anton Heijboer en Helena van der Kraan – een groot aantal foto’s verzameld.

  • Gemeentemuseum Den Haag Romantische mode Mr Darcy meets Eline Vere 11 oktober 2014 t/m 22 maart 2015 lees meer
    * Gemeentemuseum Den Haag Romantische mode Mr Darcy meets Eline Vere 11 oktober 2014 t/m 22 maart 2015

  • Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Het wonder van Delfts blauw semipermanent lees meer
    * Den Haag Gemeentemuseum Den Haag Het wonder van Delfts blauw semipermanent Delfts blauw wordt wel gezien als toonbeeld van Hollands welvaren in de Gouden Eeuw. Toch is dit belangrijke culturele erfgoed in musea maar weinig te zien. Het Gemeentemuseum Den Haag, dat beschikt over een van de mooiste en grootste collecties Delfts aardewerk ter wereld, brengt hier definitief verandering in. Als kenniscentrum op het gebied van Delfts aardewerk is de website www.delftsaardewerk.nl de afgelopen jaren al tienduizenden keren geraadpleegd. Met de permanente presentatie die vanaf 1 december in de stijlkamers te zien is, wordt de spannende geschiedenis van vier eeuwen Delfts aardewerk nu ook binnen de muren van het museum inzichtelijk gemaakt. Naast het welbekende blauwwitte Delfts zijn ook kakelbonte exemplaren te zien en behalve fantasie prikkelende tulpenvazen worden ook eenvoudige borden getoond en zelfs een Nijntje spaarpot. Een installatie laat zien dat ook hedendaagse ontwerpers zich door de voorbeelden van weleer laten inspireren. Delfts blauw is nog altijd zeer geliefd! De Verenigde Oost-Indische Compagnie (VOC) liet ons land vanaf het begin van de zeventiende eeuw kennismaken met oosters porselein. De glans, de prachtige decoraties en de exotische vormen spraken tot de verbeelding, maar alleen de welgestelde burgers konden het zich veroorloven om de Chinese producten aan te schaffen. De Delftse aardewerkindustrie zag dit als een uitdaging en streefde ernaar om de uiterlijke kenmerken van het porselein zo dicht mogelijk te benaderen. Met succes, want hun verfijnde, luxueus uitgevoerde aardewerken product werd wereldwijd gezien als het beste alternatief voor het echte (export)porselein. Men sprak zelfs over Delfts ‘porceleyn’. Rond 1660, toen Vermeer zijn beroemde schilderij Gezicht op Delft vervaardigde, telde Delft vele plateelbakkerijen. In de late zeventiende en vroege achttiende eeuw was Delft de onbetwiste wereldleider van het zogenaamde tinglazuuraardewerk.

  • Den Haag MARK ROTHKO 20 september 2014 t/m 18 januari 2015 GEMEENTEMUSEUM DEN HAAG lees meer
    * Den Haag MARK ROTHKO 20 september 2014 t/m 18 januari 2015 GEMEENTEMUSEUM DEN HAAG Het oeuvre van Mark Rothko (1903-1970) is episch en tegelijk heel intiem en menselijk, het spreekt tot de verbeelding en kent vele liefhebbers. Zijn uit veel verflagen opgebouwde kleurvelden zijn van een ongekende intensiteit en sensualiteit en verbeelden universele gevoelens als angst, extase, tragiek en euforie. Rothko was een intense kunstenaar die alles gaf en zoals vaker met grote kunstenaars, een moeilijk leven kende; gevoed door de ontgoocheling die de wereldoorlogen teweeg hadden gebracht en geteisterd door depressie. Een getormenteerde ziel die tot grootse kunst in staat was, en mensen tot op de dag van vandaag hiermee troost en verwondert. Zijn tentoonstellingen trekken een groot publiek en op veilingen levert zijn werk recordbedragen op. Het Gemeentemuseum Den Haag kondigt met trots een nieuwe tentoonstelling van de kunstenaar aan, vanaf september, meer dan veertig jaar na de laatste tentoonstelling van Rothko in Nederland.
    In de tentoonstelling komt de classic style uitgebreid aan bod, maar ook zal er aandacht besteed worden aan het vroege werk, dat minder vaak wordt getoond. Rothko ontwikkelde zich via een soort fauvistisch realisme en een zeer eigene vorm van surrealisme naar abstractie toe. Voor de tentoonstelling wordt gebruik gemaakt van recent onderzoek naar Rothko’s overgangsperiode. Het is in het Gemeentemuseum bijzonder op zijn plaats om juist aandacht te kunnen besteden aan de weg naar abstractie die Rothko heeft afgelegd. Het museum herbergt immers de grootste collectie Mondriaan ter wereld, die bij uitstek bekend is om zijn weg naar abstractie. Aan de analogie én de verschillen in de ontwikkeling van beide kunstenaars zal in de tentoonstelling ook aandacht worden besteed. Bij de tentoonstelling verschijnt een rijk geïllustreerde catalogus met artikelen van o.a. Harry Cooper, Franz-W. Kaiser en Joost Zwagerman.

  • Den Haag Gemeentemuseum WOW Wonderkamers Het leukste uitje voor het hele gezin! Tot 18 jaar gratis semipermanent lees meer
    * WOW Wonderkamers Het leukste uitje voor het hele gezin! Tot 18 jaar gratis Wie onze compleet vernieuwde Wonderkamers heeft bezocht, zal nooit meer durven beweren dat musea saai zijn. Dankzij de meest moderne technieken komt kunst tot leven in een game waarin je als bezoeker de hoofdrol speelt. Met een tablet reis je in teams, als gezin of als individuele speler door Wonderkamers waar je spellen speelt en opdrachten uitvoert. Elke kamer is ontworpen rondom een ander thema waardoor je op een verrassende, speelse en interactieve wijze kennismaakt met beeldende kunst, kunstnijverheid, architectuur en mode.

  • Den Haag Gemeentemuseum Aziatische kunst en de Nederlandse smaak 5 april t/m 26 oktober 2014 lees meer
    * Aziatische kunst en de Nederlandse smaak 5 april t/m 26 oktober 2014 In de afgelopen vierhonderd jaar hebben vele Nederlanders zich in het Verre Oosten gevestigd. Op zoek naar economisch gewin en uit expansiedrang maakten zij kennis met hun tot dan toe volslagen onbekende culturen. Tot de lucratieve handelswaar die zij naar Europa verscheepten, behoorden niet alleen specerijen, koffie en thee, maar ook porselein en exotische stoffen. Daarnaast hadden de Nederlanders belangstelling voor houtsnijwerk, ivoorkunst, zilverwerk en elegant ‘wapentuig’ als krissen. Vaak waren deze voorwerpen het resultaat van de wisselwerking tussen Oost en West. Het zijn al deze verschillende culturele uitingen die het onderwerp vormen van deze tentoonstelling die de fascinerende wereld laat zien van vier eeuwen handel met Azië.

  • Den Haag Gemeentemuseum Fotoverhalen 1895-2014 24 mei t/m 21 september 2014 lees meer
    * Fotoverhalen 1895-2014 24 mei t/m 21 september 2014 Iedere foto heeft een verhaal. Waarom fotografeert iemand zijn leven lang alleen maar vrouwenbenen? Wie was de vrouw met de mysterieuze naam Taï Aagen-Moro? En wat zit er in de soep van Daguerre. Aan de hand van meer dan honderdvijftig bijzondere foto’s uit de collectie van het Gemeentemuseum Den Haag worden deze vragen beantwoord. Bij de tentoonstelling verschijnt een prachtig collectieboek met verhalen over de meest uiteenlopende fotowerken van Breitner tot Breukel, van Araki tot Blumenfeld.

  • Den Haag Gemeentemuseum Jürgen Partenheimer: Het Archief 28 juni t/m 9 november 2014 lees meer
    * Jürgen Partenheimer: Het Archief 28 juni t/m 9 november 2014 Het Archief is de derde presentatie van Jurgen Partenheimer (1947) in het Gemeentemuseum Den Haag. Het werk van de bekende Duitse kunstenaar staat bekend om zijn eenvoudige, maar tegelijkertijd sterk poëtische beeldtaal. Taal, literatuur en filosofie spelen een grote rol. De tentoonstelling reist door naar de Contemporary Art Gallery Vancouver (CAG).

  • Den Haag Gemeentemuseum De Ateliers Serie II - Alex Dordoy 23 augustus t/m 23 november 2014 lees meer
    *De Ateliers Serie II - Alex Dordoy 23 augustus t/m 23 november 2014 Gemeentemuseum Den Haag organiseert vanaf 2013 jaarlijks in samenwerking met Outset Nederland en de Ateliers en met steun van de Stichting Niemeijer Fonds de eerste Nederlandse museale solotentoonstelling van een kunstenaar die de Ateliers, het instituut voor jong talent in de kunst in Nederland, heeft doorlopen. Dit jaar is de eer weggelegd voor Britse kunstenaar Alex Dordoy (1985).

  • Den Haag Gemeentemuseum MARK ROTHKO 20 september 2014 t/m 18 januari 2015 lees meer
    * MARK ROTHKO 20 september 2014 t/m 18 januari 2015 Mark Rothko (1903-1970) is een fenomeen. Zijn episch oeuvre, dat tegelijk heel intiem en menselijk is, spreekt tot de verbeelding en kent vele liefhebbers. Hij is een belangrijke vertegenwoordiger van het abstract expressionisme. De geschilderde kleurvelden zijn van een ongekende intensiteit en sensualiteit en verbeelden universele gevoelens als angst, tragiek en euforie. Zijn tentoonstellingen trekken een groot publiek en op veilingen levert zijn werk recordbedragen op. Gemeentemuseum Den Haag kondigt met trots een groots overzicht van de kunstenaar aan vanaf september 2014, meer dan veertig jaar na de laatste tentoonstelling van Rothko in Nederland. Gebruik makende van recent onderzoek in de VS zal deze tentoonstelling bijzondere aandacht besteden aan een voorheen onderbelicht aspect in Rothko’s oeuvre: zijn ontwikkeling van figuratie tot abstractie.

  • Den Haag Gemeentemuseum Van Empire tot Belle Epoque: mode in de 19e eeuw 11 oktober 2014 t/m 1 maart 2015 lees meer
    * Van Empire tot Belle Epoque: mode in de 19e eeuw 11 oktober 2014 t/m 1 maart 2015 Dit najaar sprankelen de kostuums uit de tijd van Jane Eyre, Mister Darcy en Downton Abbey in volle glorie in een grote tentoonstelling over mode in de negentiende eeuw. In deze boeiende eeuw barstensvol vernieuwing werden de fundamenten voor onze huidige maatschappij gelegd. Mode speelde een belangrijke rol binnen de nieuwe sociale structuren van de negentiende eeuw. Hoe ging je gekleed als ‘nieuw geld’? Veel kostuums uit eigen collectie wordt gerestaureerd en zal voor het eerst voor het publiek te zien zijn. Naast complete kostuums is er aandacht voor accessoires, korsetten en crinolines, modeprenten en fotografie.

  • Den Haag, Gemeentemuseum en Haag Grootste bruikleen ooit krijgt eigen museum vanaf oktober 2013 semi permanent Interactieve en educatieve expositie lees meer
    *Den Haag, Gemeentemuseum en Haag Grootste bruikleen ooit krijgt eigen museum vanaf oktober 2013 semi permanent Interactieve en educatieve expositie
    Het Gemeentemuseum heeft een omvangrijke, unieke collectie in langdurig bruikleen gekregen die bezoekers een bijzondere dwarsdoorsnede biedt van de moderne en hedendaagse kunst. Met circa 2.000 werken is het voor het Gemeentemuseum de grootste bruikleen ooit. De internationale collectie van de particuliere verzamelaars Lex en Ria Daniëls bevat onder andere werken van Sol LeWitt, Roy Lichtenstein, Asger Jorn, Yves Klein, Joseph Beuys, Co Westerik, Panamarenko, Marlene Dumas en Damien Hirst. Om deze omvangrijke particuliere verzameling langdurig te kunnen onderbrengen, is een compleet nieuw museum gebouwd dat open gaat in oktober.
    De bruikleen omvat werken van ruim 800 kunstenaars uit meer dan 80 landen. In vergelijking met andere verzamelingen onderscheidt deze collectie zich niet alleen door de kunstenaars waarvan werk wordt getoond, maar ook door het formaat. Foto’s, schilderijen, tekeningen en beelden van internationaal bekende kunstenaars zijn door de verzamelaars op handzaam formaat bijeengebracht. Met een verbluffend resultaat. Want hoewel de stijl van de werken je steeds weer herinnert aan dat van grote kunstenaars vraag je je tegelijkertijd af of dat wel klopt, in deze afmetingen. Om de werken een mooie plek te bieden, is een nieuw gebouw ontworpen. Dit museum is een kunstwerk op zich. Het ontwerp van Kossmann en De Jong is geïnspireerd op Maison d’Artiste, het architectonische ontwerp van Theo van Doesburg en Cornelis van Eesteren uit 1923 dat nooit werd gerealiseerd. De charme van het nieuwe museum is
    WonderkamersHet nieuwe museum vormt de kern van Wonderkamers, de interactieve tentoonstellingsvleugel die het afgelopen jaar compleet is vernieuwd en dit najaar wordt geopend. Het is bijzonder dat een kunstmuseum een complete verdieping inricht om jongeren op een interactieve en educatieve manier met kunst te laten kennismaken. Vooral gezinnen en scholieren zullen hier op een verrassende, speelse en interactieve manier kennismaken met beeldende kunst, architectuur, kunstnijverheid en mode. Jongeren denken vaak dat kunst saai is, maar Wonderkamers bewijst het tegendeel. Directeur Benno Tempel: “Je speelt hier niet alleen een uitdagende game, maar komt ook daadwerkelijk met kunst in aanraking. Tot nu toe zijn die twee werelden in musea vaak gescheiden. Een bezoek aan Wonderkamers zou ik niet omschrijven als een museumbezoek, maar eerder als een fantastisch uitje. En de grote vraag is straks: Kun jij Wonderkamers aan?”
    In de museumwinkel is vanaf dit najaar een speciale catalogus verkrijgbaar met hoogtepunten uit de collectie van Ria en Lex Daniëls. De opbrengst hiervan komt volledig ten goede aan de Stichting Kinderen Kankervrij (KiKa). Wonderkamers is mede mogelijk gemaakt door: Mondriaanfonds,

  • Den Haag Koninklijke Bibliotheek en het Nationaal Archief De Verdieping van Nederland
    * semipermanente expositie Topstukken uit 1000 jaar Vaderlandse Geschiedenis, taal en cultuur in "De verdieping van Nederland" Zo zijn aanwezig het roemruchte document van De Beatrijs, de middeleeuwse Marialegende (1374) en de Ratificatie Vrede van Munster uit (1648)

  • Den Haag MUSCOM lees meer
    * 4 t/m 12 jaar: Het Rijk van Heen en Weer
    In het Museum voor Communicatie in Den Haag vind je een wereld vol avontuur. In het Rijk van Heen en Weer maak je een knetterend spannende ontdekkingstocht door zes wonderlijke landen, op zoek naar contact. Ieder land heeft weer heel andere belevenissen voor je in petto. Reis terug in de tijd, maak contact met buitenaardse wezens of kruip in de huid van je favoriete soapster. Neem een kijkje bij de buren, chat in een nieuwe taal, maak vrienden en ontdek of jij de geheimen van Het Rijk van Heen en Weer kunt ontrafelen!
    * Alles Werkt! – Contact in de jaren ’50 en ’60 semi-permanent In de tentoonstelling Alles werkt! werkt alles. Zoals telefooncentrales, telexen en de reusachtige postsorteermachine. Met elk weekend speciale demonstraties

  • Den Haag Museum voor Communicatie lees meer
    *Briefgeheimen t/m december 2012: mét updates! Briefgeheimen toont een selectie van honderden kaarten waarop Nederlanders en Vlamingen hun geheim anoniem opbiechtten. De originele geheimen hangen in het Museum voor Communicatie en worden regelmatig ververst. Bezoekers kunnen ook hun eigen geheim achterlaten!

  • Den Haag Museon lees meer
    * ‘Achter de kawat’ te zien. In de expositie worden tekeningen getoond van de Nederlander Charles Burki (1909-1994), over het kampleven in Japanse gevangenschap in Nederlands-Indië tijdens de Tweede Wereldoorlog. De originele prenten maken deel uit van de collectie van het Museon. Bij de expositie verschijnt een herziene uitgave van het boek ‘Achter de Kawat’ (Uitgeverij Xtra) met tekeningen van Charles Burki en zijn geschreven verslag. De expositie is te zien tot en met 5 september 2010.

  • lees meer
    * Eindhoven Van Abbemuseum Er was eens...DE COLLECTIE NU 02/11/2013 - 31/12/2017 Vanaf 2 november 2013 staan de vijf verdiepingen van de nieuwbouw van het Van Abbemuseum in het teken van de collectie. Onder de noemer 'Er was eens…' wordt een start gemaakt met de tentoonstelling van vele nationaal en internationaal beroemde kunstwerken uit de collectie van het museum. De collectie wordt in chronologische volgorde gepresenteerd, van de verzameling van de oprichter Henri van Abbe in de kelder tot de meest actuele werken op de bovenste verdiepingen van het museum.
    Aan de hand van deze werken wil het museum in Er was eens... de relatie tussen kunstwerken en hun geschiedenis en context overdenken en bekijken wat ze vandaag de dag voor ons betekenen. Bezoekers ontdekken nieuwe inzichten over de werken en de wereld om hen heen aan de hand van de verschillende verhaallijnen, die steeds weer verder ontwikkeld en aangevuld worden. Dit gebeurt in samenwerking met kunstenaars, studenten en ook worden de bezoekers uitgenodigd om hun eigen verhalen te vertellen en deze te delen met anderen. De publieksbemiddeling staat centraal, er worden steeds wisselende publieksactiviteiten georganiseerd.
    Op iedere verdieping maken archiefmateriaal en documentatie de verhalen achter de kunstwerken zichtbaar en worden er kritische noten geplaatst. Bezoekers krijgen nog meer inzicht door een grafische weergave van feiten en getallen over de collectie, zoals de leeftijd van de kunstenaar in het jaar van aankoop, het aantal mannelijke en vrouwelijke kunstenaars en de goedkoopste en duurste aankoop. Het museum legt ook een verband tussen ontwikkelingen in de kunst en bredere maatschappelijke gebeurtenissen.

  • Gouda Het oude testament GOUDA > 1 JULI TM 5 OKTOBER 2014 lees meer
    * HOORN Westfries Museum TM 28 JULI Rembrandt ook als etser fenomenaal De schilderijen van Rembrandt zijn wereldberoemd. Iedereen, zeker in Nederland, kan wel er wel een paar opnoemen en er een beeld van in zijn geheugen oproepen. Voor zijn etsen geldt dat veel minder. Misschien komt dat omdat ze niet in kleur zijn, misschien omdat sommige zo pietepeuterig klein zijn. Toch was Rembrandt in zijn tijd, vooral onder collega kunstenaars, minstens zo vermaard als etser. Op de tentoonstelling Rembrandt in Zwart Wit in het Westfries Museum in Hoorn is een prachtig overzicht van Rembrandt’s grafische oeuvre te zien. Zo’n 100 authentieke etsen, afkomstig uit een particuliere collectie. Nog nooit eerder getoond en op een heel bijzondere wijze voor de bezoeker toegankelijk gemaakt.
    Dagelijks leven Op de expositie in Hoorn zijn zo’n honderd etsen van Rembrandt te zien, met een extra accent op de kunstwerken waarin het dagelijks leven is afgebeeld. Van één ets, het portret van de predikant Jan Uytenbogaert, is ook de originele koperen etsplaat te zien. De tentoonstelling is verrijkt met negen bronzen, die kunstenares Anat Ratzabi naar etsen van Rembrandt modelleerde en ook is er plek ingeruimd voor het eigentijdse etswerk van Leentje Linders.
    Rembrandt Magazine
    Het Westfries Museum organiseert rond de expositie tal van activiteiten, van muziek tot eten uit de tijd van Rembrandt. Bij de tentoonstelling verschijnt ook een prachtig Rembrandt Magazine, met veel verassende invalshoeken op zijn werk. Kijk Kijk voor een compleet overzicht van alle activiteiten op www.rembrandtinzwartwit.nl Rembrandt in Zwart-Wit is een samenwerkingsproject van vijf musea. Na Hoorn is de expositie te zien zijn in Bergen op Zoom, Rembrandt in Zwart Wit Landschappen BERGEN OP ZOOM > 6 AUGUSTUS TM 10 NOVEMBER Markiezenhof Steenbergsestraat 8 4611 TE Bergen op Zoom; Zutphen ZUTPHEN > 23 NOVEMBER 2013 TM 23 FEBRUARI 2014 Het nieuwe testament Stedelijk Museum Zutphen Rozengracht 3 7201 JL Zutphen ; Harlingen HARLINGEN > Portretten en Tronies 9 MAART TM 22 JUNI 2014 Het Hannemahuis Voorstraat 56 8861 BM Harlingen en Gouda Het oude testament GOUDA > 1 JULI TM 5 OKTOBER 2014 Museum Gouda Achter de Kerk 14 2801 JX Gouda

  • Groningen Groningermuseum De Collectie t/m 31 december 2014 lees meer
    * Groningen Groningermuseum De Collectie t/m 31 december 2014 Het Groninger Museum presenteert de hoogtepunten uit de eigen collectie. Een bijzonder project waar alle conservatoren en de directeur aan hebben meegewerkt. De tentoonstelling is vormgegeven door Marcel Schmalgemeijer.
    De Collectie In de schatkamer staat de grote collectie Gronings zilver centraal. Er is een zaal met meesterwerken, waarin schilderijen uit de Gouden Eeuw worden getoond. Daarnaast is er aandacht voor Groninger geschiedenis en cultuur. De laatste drie zalen zijn gewijd aan de (inter)nationale moderne kunst: respectievelijk het modernisme, het postmodernisme en de hedendaagse kunst, mode en design . Er is een portret te zien van arts en feministe Aletta Jacobs, de Martinitoren als zilveren miniatuur, een schilderij van Rubens, een vuistbijl uit de steentijd en een servies van museumarchitect Alessandro Mendini. In de middelste zalen is een selectie te zien uit de collectie schilderijen, tekeningen en prenten van de Groninger kunstenaarsvereniging De Ploeg. De collectie is een afspiegeling van de cultuur van de Groningers uit Stad en Provincie en van hun liefde voor verzamelen. Met het tonen van De Collectie gaat een lang gekoesterde wens van het publiek in vervulling.
    Documentaire De Ploeg
    Regisseur Buddy Hermans maakte speciaal voor het Groninger Museum een remake van de film over De Ploeg. Deze mini-documentaire duurt vijftien minuten en is permanent te zien in het Ploegpaviljoen. De teksten zijn ingesproken door kunsthistoricus Henk van Os

  • Groninger Museum lees meer
    *100 jaar verzamelen 1894 -1994 NU IN HET OUDE GRONINGER MUSEUM! 100 jaar verzamelen 1894 -1994 30 mei – 5 september 2010 Het Groninger Museum presenteert van 30 mei tot en met 5 september 2010 de tentoonstelling Nu in het oude Groninger Museum! 100 jaar verzamelen 1894 -1994. De tentoonstelling is te zien in het oude Groninger Museum aan de Praediniussingel. Het huidige gebouw van het Groninger Museum zal wegens renovatie van 12 april tot en met 18 december 2010 gesloten zijn.

  • Groningen Groninger Museum 15 juni tm 30 november solotentoonstelling van modeontwerper Marga Weimans lees meer
    *Groningen Groninger Museum 15 juni tm 30 november solotentoonstelling van modeontwerper Marga Weimans Van 15 juni tot en met 30 november 2014 presenteert het Groninger Museum de eerste grote solotentoonstelling van modeontwerper Marga Weimans (Rotterdam, 1970), een van de opvallendste ontwerpers van dit moment. Het Groninger Museum volgt Weimans al vanaf haar afstuderen. Zo verwierf het museum systematisch stukken voor de collectie en werd haar werk regelmatig in kleinere presentaties getoond. Deze tentoonstelling is een overzicht van zowel vroeg, recent als nieuw werk.
    Marga Weimans studeerde in 2005 als eerste Nederlandse af aan de prestigieuze modeopleiding van de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Antwerpen. Zij viel op met haar afstudeercollectie waarmee zij de voor het eerst uitgereikte i-D Styling Award won. Afgelopen jaren toonde zij haar kenmerkende ontwerpen onder andere in musea en op de catwalk van de Amsterdam Fashion Week. Er zijn werken te zien uit onder andere de collecties Debut (2006) en Wonderland (2009). Debut gaat over vergezichten, waarbij de omvangrijke zwarte jurken als een soort berglandschap worden gepresenteerd. Wonderland is geïnspireerd op het contrast tussen droom en werkelijkheid.
    Thema’s en symbolen Weimans onderzoekt uiteenlopende thema’s in haar werk die vaak te maken hebben met identiteit, technologie en schoonheid. Deze vertaalt zij op een ingenieuze wijze in opvallende outfits, die een combinatie zijn van puur handwerk en high tech. Kenmerkend voor haar handschrift zijn de contrastrijke grafische patronen, waarmee ze verwijst naar haar Surinaamse achtergrond. Een andere belangrijke basis voor Weimans ideeën is de gedachte aan een eigen modehuis. Voor haar vertegenwoordigt dat meer dan alleen een symbool van haar dromen en ambities. Het modehuis loopt als een rode draad door Weimans’ werk en vormt een kader waar alle ideeën uit voortkomen en waar alle voorgaande collecties, ambities, experimenten net als de klassiekers van de toekomst een eigen plek hebben. Zo vertegenwoordigt de collectie Body Archive het idee van archief. De gekleurde plexiglazen kubussen die onderdeel vormen van de outfits staan symbool voor Weimans DNA die zij voor deze collectie voor een deel liet sequencen en omzetten naar een kleurenpatroon.

  • Groningen Groninger Museum Legaat Jan Bouman’ van 16 mei tot en met 21 september 2014 lees meer
    * Groningen Groninger Museum Legaat Jan Bouman’ van 16 mei tot en met 21 september 2014
    Legaat Jan Bouman
    Afgelopen zomer overleed op 84-jarige leeftijd in zijn huis in Groningen de kunstverzamelaar Jan Bouman, te midden van zijn geliefde collectie. De heer Bouman was een grote vriend van het Groninger Museum en volgde jarenlang het aankoop- en expositiebeleid met even warme als kritische belangstelling. In 2007 organiseerde het museum een tentoonstelling uit zijn collectie.
    Collectie Jan Bouman Bij wijze van eerbetoon aan Jan Bouman wordt nu een kleine, representatieve selectie uit zijn verzameling getoond in de Ovale Zaal West. Een zwaartepunt in de collectie wordt gevormd door internationale grafiek van hoog niveau, deels abstract en deels expressionistisch. Voorbeelden hiervan in de tentoonstelling zijn de grafiek van de Amerikanen Mark Tobey, Robert Motherwell en Robert Rauschenberg; de Fransen Pierre Soulages en Alfred Manessier; de Spanjaard Antoni Tapiès en de Duitser A.R. Penck. Een groot schilderij van Rémy Blanchard is een voorbeeld van waar de belangstelling van Jan Bouman in de jaren tachtig parallel liep met die van het Groninger Museum onder directeur Frans Haks: de toen opkomende ‘nieuwe schilderkunst’. Ook van Groninger kunstenaars met wie hij bevriend was kocht Jan Bouman regelmatig werk: sculpturen van Gjalt Blaauw, conceptuele tekenkunst van Jan Hoving en schilderijen van de onlangs overleden Arie Zuidersma.

  • Haarlem ABC lees meer
    *19 maart tot en met 25 april 2010 Particulier opdrachtgeverschap aan de duinvoet’ Op deze tentoonstelling zijn een zestigtal inzendingen te zien met ontwerpen van exclusieve villa’s. Het betreft hier schetsen en impressies die architecten hebben gemaakt naar aanleiding van een ontwerpvraag voor het realiseren van woningen op een aantal vrije bouwkavels op Park Brederode te Bloemendaal.

  • Haarlem De Hallen 21 juni tm 7 september Lucht in de Nederlandse Kunst sinds 1850 lees meer
    *Haarlem De Hallen 21 juni tm 7 september Lucht in de Nederlandse Kunst sinds 1850 Dreigende wolkenformaties, zinderende zonnen, sprankelende regenbogen en romantische maannachten: deze zomer is de lucht in al z’n facetten te bewonderen in De Hallen Haarlem. Het museum toont een royale keuze aan luchtbeelden: van laat-romantici als Schelfhout, via impressionisten als Weissenbruch en Mesdag, tot hedendaagse kunstenaars als Robert Zandvliet en Guido van der Werve.

  • Heerlen Schunck tm 7 september Tussenbeelden lees meer
    * Heerlen Schunck tm 7 september Tussenbeelden Van 7 juni tot en met 7 september 2014 presenteert SCHUNCK* in haar museale ruimte van het Glaspaleis de hedendaagse kunsttentoonstelling TUSSENBEELDEN. Gastcurator Paul van der Eerden stelde de expositie samen rond de rode draad van de (mogelijke) rol van het beeld als bemiddelaar in de relatie tussen het aardse en de bovennatuurlijke wereld in verschillende culturen en tijden. Als bezoeker wordt u, met deze rode draad in gedachten, meegevoerd via een unieke samenstelling van beelden uit particuliere collecties én erkende musea zoals het Thermenmuseum te Heerlen en het Museum Boijmans van Beuningen te Rotterdam

  • Leerdam Nationaal Glasmuseum Een Zee van Glas tm 19 oktober 2014 lees meer
    *Leerdam Nationaal Glasmuseum Een Zee van Glas tm 19 oktober 2014 en Zee van Glas Dompel je onder in de wereld van professor Ernst Haeckel (Duitsland, 1834-1919). Zijn fascinatie voor vreemde, onverwacht sierlijke zee-organismen is zo aanstekelijk dat zelfs in 2013 kunstenaars en vormgevers onder de indruk zijn en weer geïnspireerd raken door Haeckels bijzondere vormen.
    Komend najaar is er in het Nationaal Glasmuseum Leerdam een spectaculaire tentoonstelling te zien rond het werk van de zoöloog Ernst Haeckel en de (glas)kunst die in de afgelopen eeuw door hem is geïnspireerd. Een Zee van Glas toont bezoekers de meest uiteenlopende facetten van Haeckels wereld. Niet alleen zijn illustraties en het daarop geïnspireerde glaswerk van onder andere A.D. Copier, H.P. Berlage en Willem Bogtman worden geexposeerd. Maar ook hedendaagse kunstenaars en vormgevers als Jan Taminiau, Bernard Heesen, Eibert Draisma, Paula Arntzen, Marc Barreda, Irene Bussemaker, Christie van der Haak, Gabrielle van de Laak en Laura Laine zijn benaderd om met een glasblazer nieuw werk te maken geïnspireerd op de vormen van Haeckel. Deze werken worden gemaakt in de Glasblazerij van het Nationaal Glasmuseum. Wetenschap, geschiedenis en hedendaagse kunst en vormgeving worden zo met elkaar verbonden.
    Zelf duiken
    Een Zee van Glas komt tot leven door tal van activiteiten. In de Glasblazerij zijn diverse glasblazers aan het werk. In Cochius’ Keuken, in het Glasmuseum, kunt u de workshop Koken met Kwallen volgen. De eerste workshop start op 2 november. Verder kan men zich opgeven voor, Artists Talks, een workshop wetenschappelijk illustreren, een ontwerpwedstrijd, de mogelijkheid om zelf zeebeesten te blazen in de Glasblazerij en verschillende “onderwateractiviteiten”.
    Kinderen tot en met 12 jaar verkleed als zeewezen of piraat mogen onder begeleiding van een volwassene gratis het Glasmuseum in.

  • Leeuwarden Op de thee in Keramiekmuseum Princessehof 6 september 2014 tot en met 31 mei 2015 lees meer
    * Leeuwarden Op de thee in Keramiekmuseum Princessehof 6 september 2014 tot en met 31 mei 2015
    Vanaf 6 september 2014 pakt het Keramiekmuseum Princessehof in Leeuwarden groots uit met de tentoonstelling Op de thee. De tentoonstelling is een reis door verschillende theeculturen. Bijna duizend objecten tonen de diversiteit aan theekeramiek. Complete theeserviezen, verfijnde kommen en kopjes, unieke theepotten en fraaie theebussen vertellen over het gebruik van thee in China, Japan, Engeland en Nederland.
    Activiteiten Het Keramiekmuseum Princessehof ontwikkelt een uitgebreid en aantrekkelijk activiteitenprogramma bij Op de thee. Voor volwassenen zijn er theeceremonies, proeverijen en instaprondleidingen. Ook worden er lezingen over thee, theecultuur en keramiek gegeven, zijn er antiekspreekuren en is er een taxatiedag. Kinderen kunnen in de herfst-, kerst- en voorjaarsvakantie meedoen aan diverse creatieve workshops. Zo boetseren en beschilderen ze bijvoorbeeld Chinese, Japanse, Nederlandse en Engelse theekopjes. Kortom, er is tijdens Op de thee genoeg te doen voor jong en oud. Het activiteitenprogramma is later dit jaar te vinden op www.princessehof.nl.

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent Ferhaal fan Fryslân lees meer
    *Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent Ferhaal fan Fryslân, Ferhaal fan Fryslân is een verrassende kennismaking met een eigenzinnig stukje buitenland in Nederland. Hoe is Friesland ontstaan en wat is typisch Fries? Ontdek hoe schrijvers, schilders en fotografen door de jaren heen keken naar Friesland en de Friezen. De tentoonstelling geeft antwoord op vragen als: zijn er in de middeleeuwen echt Friese koningen geweest en hoe Fries zijn de Friese koeien? Een must-see voor Friezen, toeristen en iedereen met een Friese achteroom. De permanente tentoonstelling Ferhaal fan Fryslân vormt het beginpunt van een bezoek aan het Fries Museum. Meer dan honderd voorwerpen geven een caleidoscopisch beeld van Friesland. Van het zwaard van Grutte Pier tot de oude geit van Jan Mankes en de bloemenvaas van Studio Job. De zaal is vormgegeven als een objectenwolk. Als bezoeker zap je langs de onderwerpen die jou interesseren en nieuwsgierig maken naar de rest van het museum.
    De opening van het Fries Museum in Leeuwarden vindt plaats op vrijdag 13 september. Het compleet nieuwe Fries Museum - ontworpen door architect Hubert-Jan Henket - vertelt het verhaal van Friesland.
    Aanleiding is het legaat van de Friese architect Abe Bonnema, die een bedrag van 18 miljoen euro naliet voor een nieuw te bouwen Fries Museum op of aan het Wilhelminaplein door Hubert-Jan Henket in samenwerking met het voormalige architectenbureau van Abe Bonnema. Alle iconen van de Friese cultuur zijn in het nieuwe museum te zien, zoals het 15de-eeuwse zwaard van Grutte Pier, Mata Hari, de Hindelooper kamer, de celdeur van het Huis van Bewaring (van De Overval van 1944) en schilderijen van Gerrit Benner. En ook is er werk van hedendaagse Friese en (inter)nationale kunstenaars en toonaangevende ontwerpers.
    vier grote tentoonstellingen
    Bij de opening op 13 september presenteert het Fries Museum vier grote exposities. Ferhaal fan Fryslân is de verrassende kennismaking met Friesland en de Friezen. Hoe is Friesland ontstaan en wat is typisch Fries? Een must-see voor Friezen, toeristen en iedereen met een Friese achteroom: ontdek de Fries in jezelf in het Fries Museum. Oud Geld gaat over schoonheid en macht in de Gouden Eeuw. Je maakt kennis met de Friese Quote 500 van de 17de eeuw, met een introductie van Jort Kelder. Horizonnen toont moderne en hedendaagse kunst in een veranderend Friesland. Een bezoek aan het Fries Verzetsmuseum is een ontmoeting met de bewoners van Friesland in de jaren 1940-1945. Bovendien is er in het museum van alles te doen, voor jong en oud.
    ontmoeten Het Fries Museum staat op de nieuwe locatie letterlijk middenin de stad. Naast kijken, beleven en leren is het een plek om elkaar te ontmoeten. De hal is een groot deel van de dag openbaar toegankelijk. Klanten van de vrijdagmarkt treffen elkaar voor een kop koffie en gebruiken het museum als doorgang naar de parkeergarage. Het nieuwe café Thús is nu al open en vanaf 11.00 uur vrij toegankelijk. Het Fries Museum heeft ook gezelschap van Slieker Film, dat in maart is opengegaan en in drie zalen films programmeert.

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september Oud Geld, tentoonstelling oud geld 13 september 2013 – 30 augustus 2015 lees meer
    * Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september Oud Geld, tentoonstelling oud geld 13 september 2013 – 30 augustus 2015 Het Fries Museum presenteert bij de opening op 13 september 2013 een eigentijdse tentoonstelling over de Gouden Eeuw. Vijf sleutelfiguren uit de 17de-eeuwse Friese elite staan centraal, met hun persoonlijke kostbaarheden, ambities en geheimen. Journalist en polderdandy Jort Kelder laat ons zien dat begrippen als old boys network en musthaves van alle tijden zijn.
    De opening van het Fries Museum in Leeuwarden vindt plaats op vrijdag 13 september. Het compleet nieuwe Fries Museum - ontworpen door architect Hubert-Jan Henket - vertelt het verhaal van Friesland.
    Aanleiding is het legaat van de Friese architect Abe Bonnema, die een bedrag van 18 miljoen euro naliet voor een nieuw te bouwen Fries Museum op of aan het Wilhelminaplein door Hubert-Jan Henket in samenwerking met het voormalige architectenbureau van Abe Bonnema. Alle iconen van de Friese cultuur zijn in het nieuwe museum te zien, zoals het 15de-eeuwse zwaard van Grutte Pier, Mata Hari, de Hindelooper kamer, de celdeur van het Huis van Bewaring (van De Overval van 1944) en schilderijen van Gerrit Benner. En ook is er werk van hedendaagse Friese en (inter)nationale kunstenaars en toonaangevende ontwerpers.
    vier grote tentoonstellingen
    Bij de opening op 13 september presenteert het Fries Museum vier grote exposities. Ferhaal fan Fryslân is de verrassende kennismaking met Friesland en de Friezen. Hoe is Friesland ontstaan en wat is typisch Fries? Een must-see voor Friezen, toeristen en iedereen met een Friese achteroom: ontdek de Fries in jezelf in het Fries Museum. Oud Geld gaat over schoonheid en macht in de Gouden Eeuw. Je maakt kennis met de Friese Quote 500 van de 17de eeuw, met een introductie van Jort Kelder. Horizonnen toont moderne en hedendaagse kunst in een veranderend Friesland. Een bezoek aan het Fries Verzetsmuseum is een ontmoeting met de bewoners van Friesland in de jaren 1940-1945. Bovendien is er in het museum van alles te doen, voor jong en oud.
    ontmoeten Het Fries Museum staat op de nieuwe locatie letterlijk middenin de stad. Naast kijken, beleven en leren is het een plek om elkaar te ontmoeten. De hal is een groot deel van de dag openbaar toegankelijk. Klanten van de vrijdagmarkt treffen elkaar voor een kop koffie en gebruiken het museum als doorgang naar de parkeergarage. Het nieuwe café Thús is nu al open en vanaf 11.00 uur vrij toegankelijk. Het Fries Museum heeft ook gezelschap van Slieker Film, dat in maart is opengegaan en in drie zalen films programmeert.

  • Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent , Fries Verzetsmuseum lees meer
    * Leeuwarden Fries Museum vier grote tentoonstellingen bij Opening Fries Museum 13 september semi permanent , Fries Verzetsmuseum, Het Fries Verzetsmuseum is een bijzonder onderdeel van het Fries Museum. De presentatie introduceert de bewoners van Friesland in de jaren 1940-1945. Friezen en niet-Friezen vertellen hoe zij de oorlog in Friesland beleefden. Bezetting en vervolging, maar geen hongerwinter. Wel ‘De Overval’, een van de opvallendste verzetsdaden uit onze geschiedenis. Authentieke verhalen en objecten staan in de presentatie centraal. Persoonlijke getuigenissen, in veel gevallen familieverhalen, spreken tot de verbeelding en brengen de oorlog terug tot menselijke proporties. De portretten worden in samenhang met de originele objecten gepresenteerd. Een paar Amerikaanse legerkistjes van hebben een bijzonder verhaal. De vliegenier stort met zijn toestel neer bij Ferwerd. Een Duitse militair neemt de schoenen mee als hij de wrakstukken ruimt. Een paar dagen later geeft hij de schoenen aan een jongeman, zonder te weten dat hij een Joodse onderduiker is. Een foto lijkt op het eerste gezicht een gewone familiefoto, tot je je realiseert dat de blonde en donkere figuren wel erg van elkaar verschillen en het gezin twee vaders lijkt te hebben. Afgebeeld zijn de Joodse onderduikers David Neter en Theo Stibbe, die mede dankzij hen omringende familie Friso de oorlog overleven.
    De opening van het Fries Museum in Leeuwarden vindt plaats op vrijdag 13 september. Het compleet nieuwe Fries Museum - ontworpen door architect Hubert-Jan Henket - vertelt het verhaal van Friesland.
    Aanleiding is het legaat van de Friese architect Abe Bonnema, die een bedrag van 18 miljoen euro naliet voor een nieuw te bouwen Fries Museum op of aan het Wilhelminaplein door Hubert-Jan Henket in samenwerking met het voormalige architectenbureau van Abe Bonnema. Alle iconen van de Friese cultuur zijn in het nieuwe museum te zien, zoals het 15de-eeuwse zwaard van Grutte Pier, Mata Hari, de Hindelooper kamer, de celdeur van het Huis van Bewaring (van De Overval van 1944) en schilderijen van Gerrit Benner. En ook is er werk van hedendaagse Friese en (inter)nationale kunstenaars en toonaangevende ontwerpers.
    vier grote tentoonstellingen
    Bij de opening op 13 september presenteert het Fries Museum vier grote exposities. Ferhaal fan Fryslân is de verrassende kennismaking met Friesland en de Friezen. Hoe is Friesland ontstaan en wat is typisch Fries? Een must-see voor Friezen, toeristen en iedereen met een Friese achteroom: ontdek de Fries in jezelf in het Fries Museum. Oud Geld gaat over schoonheid en macht in de Gouden Eeuw. Je maakt kennis met de Friese Quote 500 van de 17de eeuw, met een introductie van Jort Kelder. Horizonnen toont moderne en hedendaagse kunst in een veranderend Friesland. Een bezoek aan het Fries Verzetsmuseum is een ontmoeting met de bewoners van Friesland in de jaren 1940-1945. Bovendien is er in het museum van alles te doen, voor jong en oud.
    ontmoeten Het Fries Museum staat op de nieuwe locatie letterlijk middenin de stad. Naast kijken, beleven en leren is het een plek om elkaar te ontmoeten. De hal is een groot deel van de dag openbaar toegankelijk. Klanten van de vrijdagmarkt treffen elkaar voor een kop koffie en gebruiken het museum als doorgang naar de parkeergarage. Het nieuwe café Thús is nu al open en vanaf 11.00 uur vrij toegankelijk. Het Fries Museum heeft ook gezelschap van Slieker Film, dat in maart is opengegaan en in drie zalen films programmeert.

  • Leeuwarden FriesMuseum Oud Geld tot en met 30 augustus 2015. lees meer
    * Leeuwarden FriesMuseum Oud Geld tot en met 30 augustus 2015.
    Tijdens de tentoonstelling Oud Geld – ons kent ons in de Gouden Eeuw nodigt het museum elke zes maanden een spraakmakende gastconservator uit. Deze geeft zijn of haar visie op de 17de- eeuwse luxe. De gekozen hedendaagse hebbedingen (waaronder items uit de persoonlijke collecties van de samenstellers) prijken in de etalage naast hun equivalenten uit de Gouden Eeuw. Jort Kelder en medecurator stijlfetisjist Yvo van Regteren Altena bijten het spits af.
    nieuwe rijken
    Is alles te koop voor geld? Een van de vragen die in de tentoonstelling Oud Geld centraal staan. Een vraag die ook Kelder en Altena bezighield bij het samenstellen van hun presentatie. Een 17de-eeuwse nouveau riche als Hobbe Baerdt van Sminia doet zijn uiterste best om zijn familie te verheffen door het verwerven van rijkdommen– maar kan dat echt? Kelder en Altena laten zien hoe nieuwe rijken vandaag hetzelfde proberen te doen. Dit lukt zelden binnen een generatie, maar families die destijds tot de nouveau riche werden gerekend, behoren nu veelal tot de voornaamste families van Nederland. Nieuw geld wordt vanzelf oud geld!
    sharon Stone
    Materiële statussymbolen zijn van alle tijden. Hebbedingetjes van eeuwen geleden lijken nu misschien subtiel, maar waren dat niet altijd. Een zilveren lampetstel of een enorme molensteenkraag waren vier eeuwen geleden misschien net zo opzichtig als een sportwagen nu. Het draait erom iets te hebben wat niemand anders heeft, omdat het te kostbaar is of simpelweg uniek: een Birkin Bag in een eenmalige turquoise editie of een Spyker C8 Laviolette, extra bijzonder omdat niemand minder dan filmster Sharon Stone erin gereden heeft. Kelder en Altena tonen dat nieuw geld altijd lawaaierig is, al varieert misschien het aantal decibellen door de eeuwen heen. “Oud geld fluistert en nieuw geld schreeuwt” aldus Jort Kelder.
    oud geld
    Het Fries Museum presenteert een eigentijdse tentoonstelling over de Gouden Eeuw. Cultuur en economie werden bepaald door een kleine groep welvarende kooplieden, bestuurders en adel. Vijf sleutelfiguren uit de 17de-eeuwse Friese elite staan in de tentoonstelling centraal, met hun persoonlijke kostbaarheden, ambities en geheimen. Stadhouder Willem Frederik van Nassau-Dietz (voorouder van onze koning), adellijke dame Sophia Anna van Pipenpoy, jurist en raadsheer Theodorus Saeckma, nouveau riche Hobbe Baerdt van Sminia en schilder Wybrand de Geest (de Erwin Olaf van zijn tijd). Begrippen als old boys network en musthaves blijken van alle tijden te zijn. Jort Kelder werkte ook mee aan de hoofdtentoonstelling en laat ons zien dat begrippen als old boys network en musthaves van alle tijden zijn.

  • Leeuwarden Keramiekmuseum Princessehof lees meer
    *Inventaris atelier Jan van der Vaart in Keramiekmuseum Princessehof In het Princessehof is het keramiekatelier van Jan van der Vaart voor publiek opengesteld. Jan van der Vaart, een van de belangrijkste Nederlandse keramisten van de twintigste eeuw, overleed in het jaar 2000. Het Princessehof heeft van zijn erven de complete inventaris van zijn werkplaats in langdurig bruikleen gekregen. Hiermee is in een permanente presentatie het atelier Jan van der Vaart ingericht. Een primeur voor Nederland, want dit is het eerste keramiekatelier in een museale presentatie.In het atelier wordt het productieproces van gegoten keramiek geïllustreerd aan de hand van oorspronkelijke materialen en gereedschappen waarmee Van der Vaart (1931-2000) heeft gewerkt.

  • Leiden Museum Boerhaave 100 jaar Philips Research 19 december tm 26 oktober lees meer
    *Leiden Museum Boerhaave 100 jaar Philips Research 19 december tm 26 oktober Museum Boerhaave presenteert vanaf 19 december 2013 een tentoonstelling over het 100-jarig bestaan van Philips Research: 100 JAAR UITVINDINGEN, Made by Philips Research . De tentoonstelling toont de belangrijke innovaties van dit vermaarde instituut, zoals de radiobuis, de röntgenbuis, de compact disc en innovaties op het gebied van licht. Ook de mensen achter de uitvindingen komen in beeld, met persoonlijke verhalen over nieuwsgierigheid, creativiteit en lef.
    In januari 2014 is het honderd jaar geleden dat Gilles Holst als eerste directeur van het Philips Natuurkundig Laboratorium (NatLab) in Eindhoven werd benoemd, het begin van Philips Research. Het doel van dit onderzoekslaboratorium was (en is) om op eigen kracht nieuwe technologie te ontwikkelen, patenten te verkrijgen en deze toe te passen in producten. Het leverde een indrukwekkende stroom baanbrekende innovaties op, die de wereld ingrijpend hebben veranderd of nog gaan veranderen.

  • Leiden Museum Boerhaave Hit & Run. Ed van der Elsken fotografeert het Philips NatLab 13 september t/m 4 januari 2015. lees meer
    *Leiden Museum Boerhaave Hit & Run. Ed van der Elsken fotografeert het Philips NatLab 13 september t/m 4 januari 2015.
    Museum Boerhaave presenteert niet-eerder getoond werk Ed van der Elsken Op12 september, start van Fotoweek 2014, opent fotograaf Vincent Mentzel in Museum Boerhaave de tentoonstelling Hit & Run. Ed van der Elsken fotografeert het Philips NatLab. Onderwerp is de unieke fotoserie die Ed van der Elsken in de jaren tachtig schoot in het befaamde natuurkundig laboratorium in Eindhoven. Ruim honderd originele afdrukken, niet eerder buiten Philips getoond, portretteren een wereld bevolkt met eigenzinnige onderzoekers op zoek naar nieuwe techniek. Gastconservator van de tentoonstelling is Vincent Mentzel, oud-staffotograaf van NRC Handelsblad. Hij selecteerde en groepeerde de afdrukken van Ed van der Elsken, zoals ze door Philips Company Archives worden bewaard. De foto’s gaan vergezeld van persoonlijke parafernalia van Van der Elsken, zoals fotodozen, negatiefstroken, brieven aan Philips en de zwart-wit videocamera die op het NatLab speciaal voor Van der Elsken is gebouwd en die hij gebruikte in zijn afscheidsfilm Bye.

  • Leiden Museum Boerhaave Gouden eeuwen in Arabië en Holland 28 maart 2014 t/m 28 september 2014 lees meer
    * Leiden Museum Boerhaave Gouden eeuwen in Arabië en Holland 28 maart 2014 t/m 28 september 2014
    Vanaf 28 maart 2014 presenteert Museum Boerhaave in Leiden de Museumtour Gouden eeuwen in Arabië en Holland. Een informatief boekje leidt de bezoeker langs museumvoorwerpen met een Arabische connectie en schetst de betekenis van geleerden uit de hoogtijdagen van de islamitische wereld voor de ontwikkeling van de natuurwetenschappen en de geneeskunde in het Westen. De Museumtour Gouden eeuwen in Arabië en Holland is tot stand gekomen in nauwe samenwerking met Universiteit Leiden en maakt deel uit van de festiviteiten rond het 400-jarig bestaan van Leidse leerstoel Arabische Taal en Cultuur.
    De Museumtour Gouden eeuwen in Arabië en Holland is mede mogelijk gemaakt door Saudi Aramco, en is van 28 maart t/m 28 september 2014 gratis verkrijgbaar aan de kassa van Museum Boerhaave.

  • Leiden Museum De Lakenhal, Leiden Collectiepresentatie 1880-1950 tm juli 2015 ? lees meer
    * Leiden Museum De Lakenhal, Leiden Collectiepresentatie 1880-1950 tm juli 2015 Een selectie wordt getoond van werken van moderne Hollandse meesters als Floris Verster, Menso Kamerlingh Onnes, Jan Toorop, Theo van Doesburg en Harm Kamerlingh Onnes uit de collectie van het museum. Te zien t/m medio 2015 COLLECTIEPRESENTATIE 1880 – 1950
    1 april t/m medio 2015 In de zalen op de benedenverdieping van het museum wordt een selectie getoond uit de rijke verzameling kunstwerken uit de periode 1880-1950, met werken van moderne Hollandse meesters als Floris Verster, Menso Kamerlingh Onnes, Jan Toorop, Theo van Doesburg en Harm Kamerlingh Onnes.
    MODERNITEIT IN LEIDEN De vernieuwingen die eind negentiende eeuw in de kunst plaatsvonden, lieten Leiden niet onberoerd. Een belangrijke inspiratiebron was de kunstenaar Jan Toorop, die tussen 1890 en 1904 in Katwijk woonde. Tot de kring van Toorop behoorde ook de in Noordwijk wonende schrijver Albert Verwey en de Leidse schilders Floris Verster en Menso Kamerlingh Onnes. In het derde kwart van de negentiende eeuw verwerkten zij de invloeden van het impressionisme en het symbolisme, door de verf met brede, vrije streken op het doek te zetten.
    H.P. BREMMER Kunstenaar Henk Bremmer bracht zijn vormende jaren rond 1890 door in Leiden. Als vooraanstaand kunstkenner en pedagoog adviseerde hij vermogende particulieren bij de aanleg van hun kunstcollectie. Daaronder was ook Hélène Kröller-Müller, die de basis legde voor de verzameling van het huidige Kröller-Müller Museum in Otterlo.
    THEO VAN DOESBURG
    Theo van Doesburg woonde van 1916 tot 1922 in Leiden. Hij keerde zich radicaal tegen de kunst van de negentiende eeuw en inspireerde daarmee jonge Leidse kunstenaars zoals Hendrik Valk, Theo Lohmann en Harm Kamerlingh Onnes. Ook zij gingen modern, geometrisch-abstract werk maken. In 1917 nam hij het initiatief voor het tijdschrift De Stijl, dat invloedrijk zou blijken in heel Europa. De abstracte beeldtaal van De Stijl wordt nog altijd gezien als een van de belangrijkste bijdragen aan de modernisering van het leven in de twintigste eeuw.

  • Leiden MUSEUM DE LAKENHAL VERNIEUWT MET ZES PRESENTATIES! lees meer
    * Leiden MUSEUM DE LAKENHAL VERNIEUWT MET ZES PRESENTATIES! In de eerste week van mei beleeft Museum De Lakenhal twee jubilea. Op 2 mei bestaat het museum 140 jaar en op 8 mei is het precies 375 jaar geleden dat werd besloten tot de bouw van de oude ‘Laecken-Halle’, het monumentale gebouw van Museum De Lakenhal. In deze feestweek lanceert het museum zes nieuwe presentaties:
    Tentoonstelling Zeven Eeuwen Leids Laken Nieuw beeld Atelier Van Lieshout Serie Nieuw Leids Laken Merkregistratie Leids Laken Familie-app ‘Hoe het laken uit Leiden verdween’ Nieuwe museumwebsite
    1.Tentoonstelling Zeven Eeuwen Leids Laken
    Museum De Lakenhal is gevestigd in de monumentale ‘Laecken-Halle’ uit 1641. Dit stadspaleis van architect Arent van ’s-Gravesande was in de Gouden Eeuw het bruisende centrum van de internationale lakenhandel. Op 8 mei 2014 is het 375 jaar geleden dat besloten werd tot de bouw van de ‘Laecken-Halle’. Ter gelegenheid daarvan is een nieuwe collectiepresentatie ingericht, getiteld Zeven een Leids Laken. Daarin staat de ontwikkeling van Leiden als historische stoffenstad centraal, van de 14e-eeuwse ambachten via de industriële revolutie tot aan de laatste lakenfabriek Krantz, die in 1977 de deuren sloot.
    2. Beeld Atelier Van Lieshout als kritische ode aan de lakenindustrie
    Speciaal voor Museum De Lakenhal maakte Atelier Van Lieshout een gloednieuw beeld, getiteld Vooruit (2014), als centraal onderdeel van de tentoonstelling Zeven Eeuwen Leids Laken. Vooruit is een kritische ode aan de zware werkomstandigheden in de Leidse textielgeschiedenis. De verwevenheid van mens en machine wordt verbeeld door staaldraden: de mens gaat gebukt onder de machine, die staat voor maakbaarheid, productiviteit en voorspoed. Het beeld wordt opgenomen in de vaste collectie van Museum De Lakenhal. De aankoop werd mogelijk gemaakt door een bijdrage van het Mondriaan Fonds.
    3. Museum De Lakenhal lanceert Nieuw Leids Laken
    Museum De Lakenhal blaast de geschiedenis van het Leids Laken nieuw leven in door hedendaagse ontwerpers stoffen te laten maken op basis van oude ambachten en nieuwe technieken. In de periode tot 2017 werken vijf hedendaagse kunstenaars /ontwerpers aan een opdracht tot ontwikkeling van een gloednieuwe wollen stof, die het oude keurmerk ‘Leids Laken’ zal dragen. Net als de lakense stoffen van weleer, worden hoge eisen gesteld aan de kwaliteit van materiaal, techniek en van artistieke uitdrukking. De ontwerpers krijgen onbeperkt toegang tot de textielcollectie van het museum en worden uitgenodigd om daarvan hedendaagse vertalingen te maken die aansluiten bij de identiteit van Museum De Lakenhal: klassiek, stijlvol en tegelijkertijd eigenwijs en eigentijds.
    4.Museum De Lakenhal presenteert het merk Leids Laken
    Vijf jaar en vijf stoffen verder, is het resultaat een productlijn die vanaf 2017 onder de naam ‘Nieuw Leids laken’ op de markt wordt gebracht. Aan deze stoffen en producten wordt een officieel keurmerk gehecht: een lakenloodje ontworpen op basis van het beeldmerk van Museum De Lakenhal. Vormgever Robin Stam, die ook de huisstijl van Museum De Lakenhal heeft ontworpen en zich daarbij heeft laten inspireren door het historische lakenloodje, zal de commerciële versie van het loodje ontwerpen in de aanloop naar de eerste stof in de serie Nieuw Leids Laken. De stoffen zullen na de heropening van het museum in 2017 worden verkocht in de nieuwe museumwinkel. Daarnaast streeft het museum ernaar om een samenwerkingspartner te vinden in de commerciële sector, zodat de Leidse “lakens” – net als vroeger – in een brede context kunnen worden verhandeld. Museum De Lakenhal heeft Leids Laken als officieel geregistreerd merk vastgelegd.
    5.Lancering van de familie-app ‘Hoe het laken uit Leiden verdween’
    Eeuwenlang was Leiden een stad van zwoegende mensen, krakende weefgetouwen, rijke kooplieden en de strenge keurmeesters van de Lakenhal. Iedereen werkte mee aan de wereldhandel in de beroemde Leidse lakens. Van de wollen lakens die 700 jaar lang centraal stonden in het werk en leven van Leidenaren is nu niets meer te zien. Of toch wel?
    6.Een nieuwe website vol verhalen voor Museum De Lakenhal
    In 2013 zijn de missie en merkwaarden van het museum vastgesteld en vertaald in een nieuwe huisstijl. In 2014 is het tijd om deze lijn door te trekken in de online omgeving. Samen met multidisciplinair ontwerpbureau Fabrique en technisch internetbureau Q42 ontwikkelde Museum De Lakenhal een compleet nieuwe website die aansluit bij de merkwaarden van het museum: kwaliteitsvol, onthullend, verbindend, avontuurlijk, eigentijds en mensgericht. Het museum inspireert, verbindt en vernieuwt als netwerkmuseum door bestaande verhalen te vertellen, heden en verleden te verbinden, verhalen nieuw leven in te blazen, maar ook nieuwe verhalen te creëren. ‘Verhalen’ staan dan ook centraal op de nieuwe website www.lakenhal.nl.

  • Leiden Museum Volkenkunde lees meer
    *De verzameling van Hans van Berkel is, na die van Gert Nooter en Niko Tinbergen, een van de belangrijkste collecties (kunst)voorwerpen van Noordpoolvolken In Nederland. In de jaren zeventig maakte hij kennis met de Canadese Inuit. Hij realiseerde zich dat hij door het aanschaffen van kunst een positieve bijdrage kon leveren aan deze bijzondere cultuur. Het was het begin van een uitgebreide verzameling. Later kwamen daar gebruiks- en siervoorwerpen uit Alaska en Siberië bij. Vorig jaar besloot hij zijn gehele collectie aan Museum Volkenkunde te schenken. Een selectie unieke grafieken en sculpturen worden vanaf 21 februari geëxposeerd.

  • Leiden Rijksmuseum van Oudheden Gouden Middeleeuwen. Nederland in de Merovingische wereld (400-700 na Chr.) 25 april – 26 oktober 2014 lees meer
    * Leiden Rijksmuseum van Oudheden Gouden Middeleeuwen. Nederland in de Merovingische wereld (400-700 na Chr.) 25 april – 26 oktober 2014 ‘Gouden Middeleeuwen’ in Rijksmuseum van Oudheden Hoe was het om te leven in tijd van de Merovingische koningen (400-700 na Chr.), ná de Romeinen en vóór Karel de Grote? Dat dit geen sombere en donkere tijden waren zoals vaak wordt gedacht maar juist gouden tijden, laat het Rijksmuseum van Oudheden zien in de overzichtstentoonstelling ‘Gouden Middeleeuwen. Nederland in de Merovingische wereld’. De bezoeker ziet spectaculaire goudschatten en vondsten uit grote grafvelden zoals sieraden, luxe glaswerk en wapens, en hoort nieuwe verhalen over voorspoed, welvaart, wonen, werken, begraven, (internationale) handel, rituelen en geloof. ‘Gouden Middeleeuwen’’ is te zien van 25 april tot en met 26 oktober 2014.
    ‘Gouden Middeleeuwen’ vertelt enerzijds het verhaal van het dagelijks leven in de Merovingische periode, en laat anderzijds zien welke rol ‘Nederland’ 1500 jaar geleden speelde in de wereldwijde handelsnetwerken van het vroegmiddeleeuwse Europa. De tentoonstelling brengt de bezoekers dichtbij de mensen uit die tijd. Ze waren gezond, weldoorvoed en leidden een vreedzaam bestaan, zo blijkt uit onderzoek naar hun nederzettingen en graven. Prachtige voorbeelden van hun sieraden en wapens, maar ook leren schoenen, amuletten en huisraad van metaal, aardewerk en hout zijn in de tentoonstelling te zien. Bijzonder is de grote hoeveelheid vroegmiddeleeuwse schatten die in Leiden uit binnen- en buitenland bijeen is gebracht. Zo zijn er de goudschat van Olst, de indrukwekkende koningshelm uit Krefeld (Duitsland) en het gouden zwaard van koning Childeric (België) te bewonderen, en prijkt de beroemde gesp van Rijnsburg van goud en filigraan te midden van vergelijkbare pronkgespen uit Engeland. Daarnaast is er een zaal met prachtig en zeldzaam Merovingisch glas. Veel van de getoonde voorwerpen waren nooit eerder te zien.
    Wetenschap en onderwijs
    Van 2-5 juli 2014 is er voor wetenschappers en liefhebbers het internationale ‘Second Dorestad Congress’ The early-medieval Netherlands in an international framework, met o.a. aandacht voor het recente onderzoek naar Merovingische koningsgraven en een keynote lecture van dr. Gareth Williams (British Museum). Voor alle leerjaren van het voortgezet onderwijs zijn er rondleidingen, gratis lesbrieven en een digibordles. Meer informatie staat op www.rmo.nl/onderwijs

  • Maastricht Regionaal Historisch Centrum Limburg lees meer
    * Op verschillende plekken in de Synagoge van Maastricht lagen goed verstopt in dozen en zakken al meer dan 65 jaar honderden boeken en manuscripten, die de geschiedenis vertellen over het Joodse leven in Maastricht, maar ook over het Joodse leven in Beek, Eijsden, Gulpen, Heerlen, Meerssen, Sittard en Venlo.De geschiedenis van deze boeken en manuscripten gaat terug tot aan de 16de eeuw.

  • Otterlo Kröller-Müller Museum Seurat Meester van het poiuntillisme 23 mei tm 7 september lees meer
    * Seurat. Meester van het pointillisme in het Kröller-Müller Museum. Georges Seurat (Parijs 1859-1891) is bekend geworden als de uitvinder van het neo-impressionisme. Met zijn uit ontelbare gestippelde - gepointilleerde - verftoetsen opgebouwde schilderijen en zijn grote aandacht voor wetenschappelijke kleurtheorieën ontwikkelt hij een nieuwe esthetiek.
    Tijdens zijn korte loopbaan, hij sterft al op de leeftijd van eenendertig jaar, schildert Seurat zo’n vijftig werken in deze nieuwe stijl, waarmee hij zoekt naar een tot de essentie teruggebrachte weergave van de wereld om hem heen. Zijn onderwerpen vindt hij in het moderne Parijs en aan de Noord-Franse kust, waar hij de zomers doorbrengt.
    Voor het eerst toont het museum nu de schilderijen van Seurat uit de eigen collectie, het gedurfde Le Chahut en de verstilde zeegezichten van Honfleur, Port-en-Bessin en Gravelines, in een bredere context. In de tentoonstelling zijn drieëntwintig van zijn schilderijen en vierentwintig tekeningen te zien. Met veertig bruiklenen van musea en particuliere bruikleengevers van over de hele wereld is het de eerste keer dat het geschilderde en getekende oeuvre van Seurat uitgebreid in Nederland te zien is. Zelfs Le Cirque, het laatste werk dat Seurat schildert, komt naar Otterlo. Dit topstuk uit de collectie van Musée d’Orsay wordt zeer zelden uitgeleend.
    Seurat heeft grote invloed op een hele generatie kunstenaars. Via zijn collega en vriend Paul Signac verspreidt het neo-impressionisme zich in Frankrijk, België en Nederland onder kunstenaars als Maximilien Luce, Henry van de Velde, Théo van Rysselberghe en Jan Toorop. Met circa zestig werken van deze en andere kunstenaars laat het museum ook de invloed van Seurats nieuwe schilderkunst zien. In de film Seurat. Op zoek naar de essentie wordt dieper ingegaan op de achtergronden van Seurats nieuwe schilderkunst en de relatie tot zijn tijdgenoten.
    In een nevenpresentatie zijn zogenoemde Flatscreens van de Nederlandse kunstenaar Ger van Elk te zien. Hierin bewerkt hij bestaande schilderijen, onder meer neo-impressionistische werken van Georges Seurat, Paul Signac en Henri Edmond Cross, tot bewegende beelden. Voor het eerst zijn in deze presentatie Seurats La Grève de Bas-Butin à Honfleur en het daarop gebaseerde Snow over Seurat van Van Elk gelijktijdig te zien.
    Bij Seurat. Meester van het pointillisme wordt een uitgebreid randprogramma voor jong en oud georganiseerd, met (dans)workshops, concerten, theatervoorstellingen en artists in residence.

  • Otterlo Museum kröller-Müller Museum Simon Starling - Blue, Red, Yellow, Djungel 19-04 t/m 21-09-2014 lees meer
    *Otterlo Museum kröller-Müller Museum Simon Starling - Blue, Red, Yellow, Djungel 19-04 t/m 21-09-2014 In Blue, Red, Yellow, Djungel (2002) van Simon Starling (1967, Epsom) wordt de functionaliteit van het artistieke proces aan de orde gesteld. Het werk bestaat uit een enorm met de hand bedrukt gordijn -een replica van een beroemd ontwerp van Josef Frank uit circa 1928- en alle materialen die nodig waren om het gordijn te maken, van de boom die op 22 maart 2002 op Trinidad werd omgehakt en waaruit de houtblokken voor het patroon zijn gemaakt, tot de tafels waarop gewerkt is en de potten met verf die gebruikt zijn voor de drukgangen. De economische nutteloosheid van het tijdrovende proces om de replica te maken lijkt evident.

  • Otterlo Museum kröller-Müller Museum Ger van Elk – Flatscreens 26-04 t/m 21-09-2014 lees meer
    *Otterlo Museum kröller-Müller Museum Ger van Elk – Flatscreens 26-04 t/m 21-09-2014 In zijn zogenoemde flatscreens, te zien in Expo 7 (het prentenkabinet) bewerkt de Nederlandse kunstenaar Ger van Elk bestaande schilderijen tot bewegende beelden. Een deel van deze werken is gebaseerd op neo-impressionistische schilderijen van Georges Seurat, Paul Signac en Henri Edmond Cross. Ter gelegenheid van de tentoonstelling Seurat. Meester van het Pointillisme toont het museum deze reeks flatscreens in een nevenpresentatie. Voor het eerst zijn hierin Seurats La Grève de Bas-Butin à Honfleur en het daarop gebaseerde Snow over Seurat van Van Elk gelijktijdig te zien.

  • Otterlo Museum kröller-Müller Museum Seurats navolgers 23-05 t/m 07-09-2014 lees meer
    *Otterlo Museum kröller-Müller Museum Seurats navolgers 23-05 t/m 07-09-2014 Georges Seurat heeft grote invloed op een hele generatie kunstenaars. Via zijn collega en vriend Paul Signac verspreidt het neo-impressionisme zich in Frankrijk, België en Nederland onder kunstenaars als Maximilien Luce, Henry van de Velde, Théo van Rysselberghe en Jan Toorop. Met zo’n 60 werken van deze en andere kunstenaars brengt het Kröller-Müller Museum de verspreiding van Seurats nieuwe schilderkunst in beeld.

  • Otterlo Museum kröller-Müller Museum Van Gogh & Co 25-04 t/m 27-09-2015 lees meer
    *Otterlo Museum kröller-Müller Museum Van Gogh & Co 25-04- 2015 t/m 27-09-2015 Op 29 juli 2015 is het precies 125 jaar geleden dat Vincent van Gogh is gestorven. De Stichting Van Gogh Europe, een samenwerkingsverband tussen circa 30 instellingen, grijpt dit moment aan om de Nederlandse kunstenaar te eren rond het thema ‘125 jaar inspiratie’. In verschillende steden in Nederland, België, Frankrijk en Engeland die van betekenis zijn voor het leven en werk van de kunstenaar worden het hele jaar activiteiten georganiseerd. De tentoonstelling Van Gogh & Co in het Kröller-Müller gaat in op traditionele genres aan het eind van de 19de eeuw: stillevens, landschappen en vergezichten, natuur, stadsgezichten en portretten. Werk van Vincent van Gogh – in totaal meer dan 50 stuks, zowel schilderijen als tekeningen – uit verschillende periodes wordt gecombineerd met dat van tijdgenoten uit de collectie van het museum. De bezoeker krijgt zo de mogelijkheid om parallellen te trekken en te ontdekken hoe Van Gogh met de diverse genres omging.

  • Otterlo Kröller-Müller Museum 23 mei tm 7 september Een zomer met Seurat in het Kröller-Müller lees meer
    * Otterlo Kröller-Müller Museum 23 mei tm 7 september Een zomer met Seurat in het Kröller-Müller Uitgebreid activiteitenprogramma voor jong en oud!
    Van 23 mei tot en met 7 september presenteert het Kröller-Müller Museum de tentoonstelling Seurat. Meester van het pointillisme. Georges Seurat (Parijs 1859-1891) is bekend geworden als de uitvinder van het neo-impressionisme. Met zijn uit ontelbare gestippelde - gepointilleerde - verftoetsen opgebouwde schilderijen en zijn grote aandacht voor wetenschappelijke kleurtheorieën ontwikkelt hij een nieuwe esthetiek. Het Kröller-Müller Museum staat helemaal in het teken van deze bijzondere kunstenaar. Tijdens de tentoonstelling is er van alles te beleven in het museum. Op speelse, grappige en creatieve wijze kan iedereen kennis maken met Seurat.

  • Overijssel 33 musea klik hier
    * Gekke plekken in Overijssel 33 curieuze plaatsen op één overzichtskaart De Hellehond van de Lutte, de man zonder hoofd in IJhorst, de offersteen van maangodin Tanfana in Oldenzaal. Hoe boeiend de provincie Overijssel is, wordt aangetoond in "Gekke Plekken in Overijssel". Kunst & Cultuur Overijssel (KCO) geeft deze unieke kaart uit, die de lezer meeneemt op een fascinerende zwerftocht langs 33 onbekende plaatsen en curieuze bezienswaardigheden, die de aandacht meer dan waard zijn. Burchten, bomen, labyrinten en kerkhoven, overal schuilt een verhaal achter dat te lezen is op de kaart.De kaart wordt verkocht bij de VVV’s in Overijssel en kost 2,50 euro.

  • Rotterdam Museum Boijmans van Beuningen 14 juni - 21 september 2014 De hedendaagse kunst tentoonstelling 'Paul Noble - NOBSON’, lees meer
    * Rotterdam Museum Boijmans van Beuningen 14 juni - 21 september 2014 De hedendaagse kunst tentoonstelling 'Paul Noble - NOBSON’, brengt in de zomer van 2014 vrijwel de complete serie gigantische potloodtekeningen van Paul Noble (1963, Groot-Brittannië) over zijn surrealistische Universum ‘Nobson Newtown’ bijeen. Men kan zich verwonderen over de gebeurtenissen in deze fantasievolle wereld. Paul Noble werkt sinds 1996 aan het project. De beelden zijn soms wel 7x6 meter per stuk. De werken uit eze serie zijn nog nooit eerder tezamen getoond en verspreid geraakt over verzamelingen en musea over de gehele wereld .

  • Rotterdam Museum Boijmans van Beuningen Chinese kunst - Collectie De Heus-Zomer 14 juni - 21 september 2014 lees meer
    * Rotterdam Museum Boijmans van Beuningen Chinese kunst - Collectie De Heus-Zomer 14 juni - 21 september 2014 Een selectie hedendaagse Chinese kunst van het verzamelaarsechtpaar De Heus-Zomer is in de zomer van 2014 te zien in Museum Boijmans Van Beuningen. Een omvangrijke tentoonstelling met werk van belangrijke Chinese kunstenaars als Zhang Huan, Hai Bo, Zhang Xiaogang en Wang Guangle. Brancusi, Rosso, Man Ray - Framing Sculpture

  • Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Paul Noble - Nobson Nobseen 31 mei 2014 t/m 7 september 2014 lees meer
    * Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Paul Noble - Nobson Nobseen 31 mei 2014 t/m 7 september 2014

  • Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Onderzeebootloods (laatste editie) 31 mei 2014 t/m 28 september 2014 lees meer
    * Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Onderzeebootloods (laatste editie) 31 mei 2014 t/m 28 september 2014

  • Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Sensory Spaces 4 31 mei 2014 t/m 7 september 2014 lees meer
    * Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Sensory Spaces 4 31 mei 2014 t/m 7 september 2014

  • Rotterdam Museum De Dubbelde Palmboom Museum De Dubbelde Palmboom
    * permanent de expositie HET IS . . . . . TIJD!. Bezoekers spelen een actieve rol in een geleide rondgang van 30 minuten door 7 tijdzones. Tijd, iedere keer op een andere manier: bewegen-volgorde-geschiedenis-timing-herinnering-subjectief-ongrijpbaar-actie. Kortom: neem nu de TIJD voor een bezoek aan Museum De Dubbelde Palmboom!
    * De historie van Delfshaven en de beroemdste inwoner PIETje HEIN. Grote bedrijvigheid, een variatie aan bebouwing laat de tentoonstelling zien. Een rondleiding langs deze historische punten is ook te boeken. (010-2176738)

  • Rotterdam Fotomuseum tm december 2014 Zwart Wit lees meer
    *ZWART/WIT | INSTALLATIES, TENTOONSTELLINGEN EN MEER MEERJARENPROGRAMMA: JAN 2012_DEC 2014 Het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam staat van 2012 tot en met 2014 in het teken van ZWART/WIT. Het spraakmakende totaalconcept, tot stand gekomen op initiatief van het museum met een zeer bijzondere en genereuze bijdrage van het Wertheimer Fonds, bestaat uit een gevarieerd programma van installaties, tentoonstellingen, een website en diverse activiteiten. Grote internationale en nationale fotografen, kunstenaars en vormgevers verbinden zich aan de programmering. In 2012 ging ZWART/WIT van start met de installatie Chance van Christian Boltanski gevolgd door Richard Hutten die het entreegebied en de museumwinkel in zwart wit ontwierp. In 2013 programmeert ZWART/WIT de installatie The Sound Of Silence van Alfredo Jaar en de tentoonstelling WIT.
    ALFREDO JAAR | THE SOUND OF SILENCE 19.JAN_24.FEB.2013 Van zaterdag 19 januari toont het Fotomuseum vijf weken lang het spraakmakende kunstwerk The Sound Of Silence van Alfredo Jaar. De toonaangevende Chileense kunstenaar Jaar is de tweede kunstenaar die een zaalvullende installatie realiseert binnen het ZWART/WIT programma . Mensenrechtenschendingen hebben het werk van Alfredo Jaar de afgelopen 30 jaar geïnspireerd. Zijn op foto's, films, installaties en tekst gebaseerde werk speelt in op de internationale actualiteit en raakt hierbij thema's als sociale en economische ongelijkheid, genocide, vluchtelingen, grensconflicten en de rol van fotojournalistiek. Ook The Sound of Silence heeft de rol en de invloed van het beeld in de westerse maatschappij als thema. In een rechthoekige constructie met verblindend licht wordt het verhaal verteld van fotojournalist Kevin Carter, die in 1993 getuige was van de hongersnood in Soedan. Binnen The Sound of Silence staat het probleem van de afbeelding centraal, de omstreden relatie van de fotografie met geweld en me nselijk lijden. In een tijd waarin foto's van gruweldaden gemeengoed en onderling inwisselbaar zijn geworden stelt Jaar kritische vragen over mediaconsumptie, empathie en individuele verantwoordelijkheid en stelt hij het 'collectieve zwijgen' aan de kaak. The Sound Of Silence, Alfredo Jaar
    FROM HOLLAND WITH LOVE | (werktitel) 9.MRT_20.MEI.2013 Het oeuvre van Ed van der Elsken is van belang binnen de naoorlogse Nederlandse fotografie en heeft dankzij zijn kwaliteit en internationale faam ook een belangrijke plaats binnen de collectie van het Nederlands Fotomuseum.
    ROBERT DOISNEAU | GROTE OVERZICHTSTENTOONSTELLING 2.JUN_2.SEP.2013 In de zomer van 2013 presenteert het Nederlands Fotomuseum een grote overzichtstentoonstelling van de beroemde Franse fotograaf Robert Doisneau (1912- 1994). Doisneau is de maker van een van de bekendste en meest geliefde foto's van de twintigste eeuw (de beroemde 'De kus bij L'Hôtel de Ville', 1950).
    WIT | ONDERDEEL VAN MEERJARENPROGRAMMA ZWART/WIT 14.SEP_5.JAN.2014 De multidisciplinaire tentoonstelling WIT toont vanuit de betekenissen van wit het contrast met zwart. Wit kent in de samenleving, in uiteenlopende culturen maar ook in de kunst, eeuwenoude associaties. Het wit als onbeschreven blad vormt het uitgangspunt voor een spannende tentoonstelling vol fotografie, film, kunst, mode, design en meer!
    DE DONKERE KAMER | BIJZONDERE VERHALEN UIT DE NEDERLANDSE FOTOGRAFIE COLLECTIETENTOONSTELLING_VASTE PRESENTATIE Ruim 185 jaar Nederlandse fotografie, verteld aan de hand van de rijke collectie van het museum, komt tot leven in De Donkere Kamer. Alle vormen van fotografie passeren de revue: van albums tot stereofoto’s, van autochromen tot glasnegatieven, van daguerreotypieën tot digitale fotobestanden. Beleef het allemaal in de grootste Doka van Nederland.

  • Rotterdam Kunsthal Rudolf Steiner 14 september tm 11 januari lees meer
    * KijkwijzerRotterdam Kunsthal Rudolf Steiner 14 september tm 11 januari Voor het eerst in Nederland presenteert de Kunsthal een overzicht van het veelomvattende oeuvre van Rudolf Steiner (1861-1925). Steiner is één van de meest invloedrijke en veelzijdige hervormers van de twintigste eeuw. Zijn gedachtegoed is nog springlevend. Steiner was een inspiratie bron voor vele kunstenaars zoals Piet Mondriaan, Wassily Kandinsky en Joseph Beuys en is dat nog steeds voor hedendaagse kunstenaars en designers als Olafur Eliasson en Konstantin Grcic. De tentoonstelling laat een rijke verzameling van meubels, maquettes, sculpturen en ‘blackboard' tekeningen zien en biedt een fascinerend inzicht in zijn leven, werk en wijdverbreide gedachtegoed.
    Steinerweekend
    Op zaterdag 27 en zondag 28 september vindt in de Kunsthal het ‘Steinerweekend' plaats. Een afwisselend programma met lezingen en activiteiten op het gebied van voeding &landbouw, architectuur, dans, sociaal ondernemen en kunst & design plaatst Steiners gedachtegoed in het licht van de actualiteit.
    Voor het voortgezet onderwijs wordt een kijkwijzer ontwikkeld. Deze richt zich op vier thema's: architectuur, landbouw/voeding, sociaal ondernemen en design/kunst.

  • Rotterdam Maritiem Museum zie meer
    *Onze maritieme geschiedenis moet verteld worden! In het Maritiem Museum Rotterdam is daarom een permanente tentoonstelling te zien waarin de vijftig vensters uit de Maritieme Canon centraal staan. Bezoek de tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’ en ontdek de maritieme verhalen uit ons verleden. Schatten uit de museumcollectie illustreren de geschiedenis en laten zien hoe scheepvaart de grondslag heeft gelegd voor onze hedendaagse cultuur. Komt u ook kijken naar dit maritiem overzicht? Maritiem Museum Rotterdam houdt voet bij stuk Maritieme Canon van Nederland leidraad voor nieuwe expo Ondanks de nationale discussie over de toepasbaarheid van de Canon van Nederland in een museum houdt het Maritiem Museum Rotterdam voet bij stuk en gebruikt haar eigen Maritieme Canon als leidraad voor de nieuwe tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’.Met de opening van deze expo op vrijdagmiddag 26 juni vertaalt het Maritiem Museum Rotterdam wat iedere Nederlander over ons maritieme verleden ‘zou moeten weten’. Immers: waar zou Nederland nu staan als De Ruyter, Piet Hein en de Holland-Amerika Lijn er niet waren geweest? Het museum presenteert deze Maritieme Canon middels een website, een boek én de tentoonstelling in hapklare brokken aan haar museumbezoekers. De tentoonstelling ‘Geen zee te hoog’ laat zich lezen als een geschiedenisboek; van de prehistorische boomstamkano tot de toekomstige Tweede Maasvlakte, en laat zien hoe de scheepvaart de grondslag legde voor onze cultuur. In een maritiem geschiedenis overzicht mag de VOC zeker niet ontbreken, maar ook de Holland-Amerika Lijn, de Rotterdamse havenstaking, de Vikingen en de walvisvangst komen uiteraard aan bod.
    Aansluiting bij het onderwijs Het Maritiem Museum Rotterdam stelt zich ten doel de maritieme geschiedenis van ons land over te dragen aan een breed publiek, en in het bijzonder aan het onderwijs. Aansluitend bij deze tentoonstelling biedt het museum diverse educatieve programma’s en lespakketten.

  • Rotterdam NAi klik hier
    * Permanente tentoonstelling in Zaal 2 Het NAi bezit een van de meest belangrijke collecties van interieur, architectuur, stedenbouw en landschap ter wereld. De permanente tentoonstelling 'GeWoon Architectuur' onthult deze rijkdom aan tekeningen, maquettes en foto's. De hoogtepunten van dit nationale erfgoed geven een beeld van de geschiedenis van het wonen vanaf 1850, gewone Nederlandse woningbouw die zijn weerga niet kent in de rest van de wereld.
    * permanent: Twee eeuwen Architectuur in Nederland, een overzicht

  • Rotterdam Nederlands Fotomuseum Vaste presentatie De Donkere kamer lees meer
    * TENTOONSTELLING DE DONKERE KAMER | BIJZONDERE VERHALEN UIT DE NEDERLANDSE FOTOGRAFIE | VASTE PRESENTATIE
    Het Nederlands Fotomuseum feliciteert Ato Kandó (Boedapest, 1913) met haar 100ste verjaardag op dinsdag 17 september 2013. Het museum beheert de negatieven, kleurendia’s, afdrukken en documentatie van Ata Kandó en eert de fotograaf met een verhaal over haar leven en werk in de vaste presentatie De Donkere Kamer | Bijzondere verhalen uit de Nederlandse fotografie.

  • Rotterdam Oorlogs Verzets Museum Rotterdam OVM Rotterdam
    * Vaste expositie over de Tweede Wereldoorlog en het verzet. Voorwerpen, affiches en teksten vertellen het verhaal vanaf de mobilisatie via het bombardement van Rotterdam en de bezetting, de barre hongerwinter tm de bevrijding. Bovendien beschikt het museum over een grote collectie boeken. Tijdschriften en videobanden voorstudie doeleinden. Bij wisselexpositie worden altijd educatieve materialen voor zowel het primair als het voortgezet onderwijs ontwikkeld.

  • Schiedam Stedelijk Museum Schiedam Tentoonstelling Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 in de sfeer van de naoorlogse jaren '40 en '50 tm 6 september 2015 lees meer
    * Schiedam Stedelijk Museum Schiedam Tentoonstelling Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 in de sfeer van de naoorlogse jaren '40 en '50 tm 6 september 2015
    Twee jaar lang is hét overzicht van de Nederlandse kunst van na 1945 te zien in het Stedelijk Museum Schiedam. Nergens in Nederland wordt een dergelijk overzicht getoond. Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 laat de ontwikkelingen in de hedendaagse kunst zien en combineert deze met de ontwikkelingen in de maatschappij. Kunstenaars signaleren en reflecteren vaak als eersten op wat er in de samenleving gebeurt, de tentoonstelling maakt dit zichtbaar

  • Schiedam Syedelijk Museumtm 6 september 2015 Ik Hou Van Holland. Nederlandse kunst na 1945 lees meer
    *Schiedam Syedelijk Museumtm 6 september 2015 Ik Hou Van Holland. Nederlandse kunst na 1945 Groots overzicht van de Nederlandse kunst vanaf 1945 tot nu! Met de tentoonstelling Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 is twee jaar lang hét overzicht van de Nederlandse kunst van na 1945 te zien in het Stedelijk Museum Schiedam. Nergens in Nederland wordt een dergelijk overzicht getoond. Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 laat de ontwikkelingenin de hedendaagse kunst zien en combineert deze met de ontwikkelingen in de maatschappij

  • Schiedam Stedelijk Museum 21 september 2013 tm 6 september 2015 Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 lees meer
    * Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 van 21 september 2013 – 6 september 2015 Groots overzicht van de Nederlandse kunst na 1945 Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 geeft inzicht in de ontwikkeling van de Nederlandse kunst van 1945 tot nu. Het Stedelijk Museum Schiedam selecteerde ruim honderd kunstwerken die bepalend zijn voor de kunst in deze periode. De tentoonstelling laat ook de maatschappelijke context van deze werken
    Groots overzicht van de Nederlandse kunst na 1945 Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945 geeft inzicht in de ontwikkeling van de Nederlandse kunst van 1945 tot nu. Het Stedelijk Museum Schiedam selecteerde ruim honderd kunstwerken die bepalend zijn voor de kunst in deze periode. De tentoonstelling laat ook de maatschappelijke context van deze werken zien, waardoor de signalerende en reflecterende functie van kunst zichtbaar wordt.
    Het Stedelijk Museum Schiedam is hét museum van Nederlandse kunst na 1945 en wil aantonen dat kunst en samenleving een betekenisvolle eenheid vormen. De tentoonstelling duurt twee jaar, maar kent een dynamisch karakter: gedurende die looptijd zijn er verschillende wisselingen. Belangrijke thema’s in de tentoonstelling zijn: Vrijheid 1945 – 1955, Wederopbouw & Welvaart 1955-1970, Emancipatie & Identiteit 1970 – 1989, Verruiming van grenzen & Engagement 1990 - nu.
    ‘Vrijheid is een grote discipline’, zei Karel Appel ooit. Daarmee formuleerde hij een sterk motto voor de kunst na 1945, zoals te zien zal zijn in het Stedelijk Museum Schiedam op de tentoonstelling Ik hou van Holland. Nederlandse kunst na 1945. Dit overzicht toont een proces van voortgaande bevrijding en bespiegelingen op die vrijheid. Zowel in de kunst als in de samenleving worden taboes geslecht en nieuwe normen bevochten. Artistieke en maatschappelijke vernieuwingen zijn nauw met elkaar verweven, zo blijkt hier. De tentoonstelling rekent dan ook af met het vooroordeel dat kunst wereldvreemd zou zijn en toont juist de wisselwerking met de eigen tijd en omgeving. ‘Ik schilder als een barbaar in barbaarse tijden’, zei Appel immers, niet voor niets.
    De tentoonstelling begint met de CoBrA-kunst, die na 1945 het oorlogstrauma verbeeldt, maar ook de verworven vrijheid viert in de kunst. De gedachtevorming over een nieuwe, moderne wereld komt vervolgens naar voren in ontwerpen voor een gedroomde stad, die Constant uitwerkte in de jaren van wederopbouw. Dit utopisme maakt in de jaren 1960 plaats voor een overgave aan de consumptiemaatschappij, met de kunstenaars van de NUL-beweging: Armando, Henk Peeters, Jan Henderikse en Jan Schoonhoven. Zij presenteren zichzelf als zakenmannen en prijzen hun werk ook als winkelwaar aan
    Voor zijn wandsculptuur van bierkratten (Krattenwand, 1962), onlangs aangekocht door het Stedelijk Museum Schiedam, liet Jan Henderikse zich zelfs sponsoren door Heineken, wat indertijd vooral verbijstering opriep. Maar de NUL-kunstenaars pleitten voor een ‘konsekwent aanvaarden van de realiteit’. Ze eigenden zich de werkelijkheid toe. Henderikse noemde het Nederlandse volkslied zíjn gedicht en besloot: ‘Het zal dan ook voortaan onder mijn naam voortgaan.’
    Na de industriële en commerciële realiteit, werd ook de amusementsmaatschappij doelwit van de kunst. Wim T. Schippers en Willem de Ridder doken onder in die wereld van de massamedia, met eigen tijdschriften en programma’s op radio en TV, zoals het veel geciteerde Hoepla (1967), waarin de seksuele revolutie opspeelde met het eerste vrouwelijk bloot voor de camera’s, in de gedaante van kunstenares Phil Bloom. The Soft Living Room (1968) van Maria van Elk vat de nieuwe sensualiteit samen, in een gebruikssculptuur van pluche met een zwart-witte koeienprint, die het fenomeen zitkuil het museum in brengt.
    Na 1970 zet deze emancipatie zich voort: het is een bevrijding van de ouderwetse rolverdeling tussen de seksen en ook van voorgeschreven media in de kunst. Zelfontplooiing en een verkenning van identiteiten staan centraal. 1975 is het jaar van de vrouw. In datzelfde jaar gaat kunstcentrum De Appel in Amsterdam open, dat speciaal is gericht op performances en happenings, zoals die van Marina Abramovic & Ulay. Zij zetten hun eigen, vaak naakte, lichaam in bij hun onderzoek naar menselijke emoties en relaties, zowel met elkaar als geliefden, als met de wereld rondom
    Hoewel de schilderkunst in deze jaren zware concurrentie krijgt van nieuwe media als video en fotografie, komt ze telkens weer versterkt uit de strijd. Rob Scholte kiest juist voor de schilderkunst, bij zijn verkenningen naar de invloed van massamedia en reproductietechnieken. En Marlene Dumas zet de schilderkunst in om door alle uiterlijkheden en schone schijn heen te grijpen in psychologisch geladen portretten.
    In 1989 bereikt de verdergaande bevrijding binnen Europa een nieuw hoogtepunt met de val van de Muur in Berlijn en, met Gorbatsjow als president van de Sovjet-Unie, het einde van de Koude Oorlog. Maar al snel blijkt dat ‘het einde van de geschiedenis’ een illusie is. De Nederlandse betrokkenheid bij de oorlog in ex-Joegoslavië en de herbezinning op de multiculturele samenleving na de aanslag op de Twin Towers brengen nieuwe spanningsvelden met zich mee.
    De beeldende kunst toont zich kritisch en geëngageerd. Zo portretteert Rineke Dijkstra in de fotoserie Almerisa een Bosnische vluchtelinge in Nederland, bouwt Atelier van Lieshout sculpturaal afweergeschut en plaatst Maria Roosen tegenover de nieuwe dreigingen juist welbewust aantrekkelijke beelden van bloei en groei.

  • Uithuizen Museum De Menkemaborg lees meer
    * Een andere tijd. De 18de-eeuwse tijd met bijzondere klokken in de Menkemaborg’

  • lees meer
    *Utrecht Centraal MuseumDit is het Centraal Museum! Topstukken uit vijf collecties t/m 1 september 2015 Utrecht trekt. Al 2000 jaar. Kunstenaars, ambachtsmannen en -vrouwen, gelukszoekers, religieuzen, politici, filosofen, wetenschappers, stuk voor stuk dapperen, waaghalzen, nieuwsgierigen vonden er een plek, lieten er iets achter en gaven daarmee Utrecht vorm. Het wat en het hoe verschilt van voorwerp tot voorwerp, en het zijn de verhalen achter de voorwerpen die Utrecht tot leven wekken. Meer dan 50.000 objecten en archiefstukken zijn in de afgelopen 170 jaar verzameld in het oudste stedelijk museum van Nederland. Binnen de collectie onderscheiden we vijf hoofdcollecties: Stadsgeschiedenis, Oude Schilderkunst, Moderne Kunst, Toegepaste Kunst en Mode & Kostuums.
    De klassiekers uit deze vijf collecties komen samen tot hun recht in de nieuwe collectieopsteling Dit is het Centraal Museum! Denk aan Jan van Scorel, Adam van Vianen, Hendrick ter Brugghen, het poppenhuis, de maquette van de Domkerk, Theo van Doesburg, Pyke Koch, Gerrit Rietveld, Dick Bruna, Tejo Remy, Viktor & Rolf, Han Schuil, Iris van Herpen.

  • Utrecht Centraal Museum Centraal Museum Utrecht
    * Permanente tentoonstelling "Rietvelds Universum"geopend. Het toont collectiestukken van de Utrechte meubelontwerper Gerrit Rietveld (1888-1964) en zijn geestverwanten in de Beeldende kunst. Naast meubels worden er van zijn geestverwanten ook schilderijen getoond. (Cesar Domela, Theo van Doesburg, Bart van der Leck en Charley Toorop).

  • Venlo Limburgs Museum Vanaf 1 februari 2014: Dino Experience! lees meer
    *Vanaf 1 februari 2014: Dino Experience!

  • lees meer
    * Vianen (U) Stedelijk Museum Vianen (in de museumtuin) figuratieve beelden van Marie-José Wessels van 11 mei t/m 14 september 2014Marie-José Wessels zet mens en dier neer in plastische, volle, vaak gesloten vormen. We zouden haar beelden ook 'aards' of 'elementair' kunnen noemen. Haar werk is figuratief en ondubbelzinnig. De beelden zijn wat we zien: een robuuste vrouw, een alerte otter, scharrelende kippen. Sfeer en spanning zijn de uiteindelijke inspiratiebron voor ieder beeld. Die sfeer is voor Marie-José het uitgangspunt, de oervorm

  • Vianen (U) Stedelijk Museum Vianen ‘Tsarina's: een retrospectief’ keramische beelden, assemblages, object fotografie van Nadjezjda van Ittersum van 22 juni t/m 14 september 2014 lees meer
    *Vianen (U) Stedelijk Museum Vianen ‘Tsarina's: een retrospectief’ keramische beelden, assemblages, object fotografie van Nadjezjda van Ittersum van 22 juni t/m 14 september 2014 Nadjezjda van Ittersum is een veelzijdige kunstenares, die zich bij verschillende disciplines thuis voelt. Zij schildert met acryl, maakt grafiek, assemblages en installaties. Van chamotte klei creëert ze haar pronte Tsarina’s. Ze dragen wulpse zomerjurken met korsetten en frivole schouderbanden, dit om het statische karakter van keramiek op te heffen. De Tsarina’s zijn een ode aan haar Russische aristocratische voorouders. Humor en mystiek vormen de basis van haar werk.

  • Vlissingen muZEEum 15 februari tm 28 september Nieuwe fototentoonstelling in het muZEEum SCHIPBREUK, Bunitesa di Dekadensia lees meer
    *Vanaf 15 februari 2014 toont het muZEEum in Vlissingen foto’s van Monique Harbers in de fototentoonstelling SCHIPBREUK, Bunitesa di Dekadensia. De tentoonstelling is te zien tot en met 28 september 2014. Vlissingen muZEEum 15 februari tm 28 september Nieuwe fototentoonstelling in het muZEEum SCHIPBREUK, Bunitesa di Dekadensia

  • Zwolle Museum De Fundatie Lotta Blokker The Hour of the Wolf 30 augustus 2014 t/m 4 januari 2015 lees meer
    * Zwolle Museum De Fundatie Lotta Blokker The Hour of the Wolf 30 augustus 2014 t/m 4 januari 2015
    “Wat gebeurt er ’s nachts? Als de lichten doven en de telefoon niet meer gaat? Als er geen afspraken zijn en de grote stilte begint?” De Nederlandse beeldhouwster Lotta Blokker (Amsterdam 1980) vroeg het zichzelf vaak af. Als kind al, als ze wakker lag en dacht dat iedereen sliep, behalve zij. Met deze herinnering als uitgangspunt maakte zij de serie The Hour of the Wolf: negen levensgrote, bronzen sculpturen die de gevoelens van de slapelozen verbeelden. Museum de Fundatie toont dit intieme project, waarin Blokker uitdrukking geeft aan haar verlangen dichtbij iemand anders te kunnen komen, van 30 augustus 2014 t/m 4 januari 2015. Naast dit werk exposeert zij verschillende andere figuratieve beelden waarin zij de ziel van de geportretteerde wist te vangen. Blokkers sculpturen hebben een enorme zeggingskracht. In tegenstelling tot haar jonge en frêle verschijning is haar hand die van de ervaren, gevestigde kunstenaar. Gelijk de Franse beeldhouwer August Rodin creëert Blokker expressieve sculpturen, die in kwetsbaarheid het oeuvre van de Duitse kunstenares Käthe Kollwitz nabij komen. Het maakt haar werk krachtig en imposant, maar ook heel menselijk en herkenbaar.
    The Hour of the Wolf
    De beelden uit de serie ‘The Hour of the Wolf’ – waar Blokker vijf jaar aan heeft gewerkt en die in Museum de Fundatie voor de eerste maal tentoongesteld worden –, nemen de bezoeker mee op een nachtelijke reis langs verschillende emoties. Er is een ontmoeting met een oude, dementerende dame die even helemaal niet weet waar ze is, met een starend jongetje dat zijn hand tegen het raam drukt, met een jonge vrouw die naakt en getergd op de grond ligt. “Terwijl je je eenzaam voelt tijdens de slapeloze uren, besef je niet dat je die slapeloosheid deelt met vele anderen. Ook zij liggen ’s nachts wakker, angstig of verdrietig over wat er is gebeurd, of juist opgewonden en hoopvol over wat komen gaat”, meent Blokker. “Waar de dag afleiding geeft, biedt de nacht – gewenst of niet – de mogelijkheid om tot jezelf te komen. Je fantasie neemt de vrije loop, ideeën borrelen op, oplossingen dienen zich aan.” ‘s Nachts is er geen afleiding meer en kunnen gevoelens niet meer worden onderdrukt. Blokker beschrijft haar project als een nachtelijke, intieme confrontatie met onszelf. “Wat ik zo mooi vind in mensen is hun oprechte gevoel. Dat zie je vooral ’s nachts, wanneer mensen op zichzelf zijn aangewezen.” Haar bronzen zijn meer dan beelden van mensen van vlees en bloed. Het zijn symbolische portretten die ons een spiegel voorhouden zodat we onszelf herkennen.

  • Zwolle Museum De Fundatie Van Gogh tot Cremer Nederlandse kunstenaars in Parijs 13 september tm 3 januari lees meer
    * Zwolle Museum De Fundatie Van Gogh tot Cremer Nederlandse kunstenaars in Parijs 13 september tm 3 januari
    Vanaf 13 september tot 4 januari is in Museum de Fundatie in Zwolle de tentoonstelling ‘Van Gogh tot Cremer - Nederlandse kunstenaars in Parijs’ te zien. Centraal staat de artistieke pelgrimage van Nederlanders naar Parijs, die eind 19de eeuw op gang kwam en duurde tot en met de jaren ’50. Honderden schilders, beeldhouwers en tekenaars uit Nederland – Vincent van Gogh, Kees van Dongen, John Rädecker, Piet Mondriaan, Charlotte van Pallandt, Karel Appel, Jan Cremer en vele anderen – verbleven in die periode voor korte of langere tijd in Parijs. Waar de een zich door de stad zelf liet inspireren, richtte de ander zich op de kunst van de internationale avant-garde. Bij terugkeer naar Nederland nam iedereen in zijn werk een stukje Parijs met zich mee. Daarmee geeft de tentoonstelling in de Fundatie behalve een overzicht van het Nederlandse modernisme ook een veelzijdig portret van Parijs als kunsthoofdstad van de wereld.
    Aanleiding voor de expositie is het schilderij De molen ‘Le Blute Fin’ van Vincent van Gogh uit 1886, dat in 2010 in de collectie van Museum de Fundatie werd ontdekt. Na in Denver te zijn getoond als sleutelwerk in Van Goghs ontwikkeling (Denver Art Museum, ‘Becoming Van Gogh’ - 2012) en in Frankfurt in de context van de internationale kunstenaarskolonie in Montmartre (Schirn Kunsthalle, ‘Esprit Montmartre’ - 2014) is het schilderij op de tentoonstelling in Zwolle het voorbeeld bij uitstek van de start van het modernisme in Nederland onder invloed van Parijs. Van Gogh, die aan de wieg stond van de moderne kunst, maakte het schilderij kort na aankomst in de lichtstad in maart 1886. Het kleurrijke doek is een kantelpunt zijn oeuvre. Voor het eerst liet hij zien bereid te zijn om de kunst van het verleden, met name de Franse romantiek, in te ruilen voor die van zijn eigen tijd. In Parijs legde Van Gogh de basis voor het stralende palet en de nerveuze toets die zijn latere stijl karakteriseren.
    Speciale aandacht op de expositie in Museum de Fundatie krijgt de vernieuwende Nederlandse beeldhouwkunst in de jaren ’20 en ’30, die tot dusver op tentoonstellingen over de opkomst van het modernisme in Nederland onderbelicht is gebleven. Aangetrokken door het sculpturale impressionisme van Rodin en vooral het strakke moderne classicisme van Maillol en Despiau, met zijn focus op de haast abstracte vorm van het menselijk lichaam, waren het kunstenaars als John Rädecker, Han Wezelaar, Bertus Sondaar en Charlotte van Pallandt die zich in Parijs bevrijdden van de dominante bouwsculptuur, d.w.z. beeldhouwkunst in dienst van de architectuur. Zij baanden zodoende de weg voor een autonome Nederlandse beeldhouwkunst, die na 1945 pas echt goed op gang kwam en toen opnieuw onder invloed van de ontwikkelingen in Parijs haar eerste bloeiperiode doormaakte.

  • ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE Van Turner tot Appel Topstukken uit eigen collectie, semi permanent lees meer
    * ZWOLLE MUSEUM DE FUNDATIE Van Turner tot Appel Topstukken uit eigen collectie, semi permanent De eigen collectie van Museum de Fundatie kent vele grote namen uit meer dan vier eeuwen kunstgeschiedenis. Begin 2010 was het museum wereldnieuws met de ontdekking in de eigen collectie van het schilderij De molen ‘Le blute-fin’ van Vincent van Gogh. Onder de titel ‘Van Turner tot Appel’ is ter gelegenheid van de heropening een presentatie van topstukken uit de eigen collectie samengesteld, met werken van schilders als William Turner, Charles-François Daubigny, Vincent van Gogh, Isaac Israëls, Piet Mondriaan, Francis Picabia, Franz Marc, Constant Permeke, Gino Severini, Karel Appel en vele anderen.
    Uit de beeldhouwkunstcollectie is werk te zien van onder meer Edgar Degas, Charles Despiau, Alexander Archipenko, John Rädecker, Ossip Zadkine, Marino Marini en Lynn Chadwick. De collectie werd grotendeels bijeengebracht door voormalig Boijmans-directeur Dirk Hannema (1895-1984). Hannema ging in 1958 wonen op Kasteel het Nijenhuis, tussen Heino en Wijhe, en stelde daar zijn kunstcollectie open voor publiek. In 2005 kwam het museum in Zwolle erbij. Tegenwoordig beheert de Fundatie ook de kunstcollectie van de Provincie Overijssel, met daarin de grootste verzameling werken ter wereld van Bauhaus-leerling en meesterportrettist Paul Citroen. De collectie van Museum de Fundatie wordt voortdurend uitgebreid. Recente aanwinsten zijn Devant la maison au toit jaune van Marc Chagall en Tafel voor de Ridders van de Wanhoop (VERZET) van Jan Fabre.

  • Zwolle Stedelijk Museum lees meer
    *Middeleeuwen in de stad, leven en geloven in de middeleeuwen Deze educatieve tentoonstelling, op de eerste verdieping van de nieuwbouw van het museum, heeft de Middeleeuwen als onderwerp. In een decor van een stadsplein komen allerlei onderwerpen aan de orde. Hanze, gilden, markten, stadsbestuur en stadsbewoners zijn thema’s waaraan aandacht wordt besteed. Bovendien is het mogelijk de studiezaal en bibliotheek van een klooster binnen te wandelen om daar prachtige middeleeuwse handschriften te bewonderen.
    In die studiezaal is informatie te krijgen over de verspreiding van christendom en islam. Het is alsof middeleeuwse kinderen geschiedenisles krijgen. Ze kunnen er bovendien schrijven met een ganzenveer. Andere doe-activiteiten in de tentoonstelling zijn bikkelen, een houtconstructie in elkaar zetten en iemand die in het schandblok is gezet met eieren bekogelen.




    Van harte aanbevolen: Voor goedkoop en volstrekt veilig boeken wereld wijd van uw hotel via internet U boekt uw hotel via hier, u betaalt ter plaatse.