Maak ckplus uw homepage Mail de webmaster CKPLUS



CKplus cultuur en kunstsite van Nederland voor onderwijs en de cultuurtoerist
EXPOSITIE OVERZICHT NEDERLANDSE MUSEA
Een mooie selectie gerangschikt op einddatum.



  • Piet Ouborg




    Plaatsnaam A tm D



  • AMERSFOORT MUSEUM FLEHITE ANDER LICHT OP WITHOOS - DRIE GENERATIES WITHOOS TM 8 MEI 2022

  • Amersfoort Kunsthal KAdE André Wiehager, tm 3 juli 2022

  • Amsterdam Vn Goghmuseum Van Gogh en de olijfgaarden tm 12 juni 2022

  • Amsterdam Museum Het Rembrandthuis RAUW, een realistische kijk op het menselijk lichaam 22 januari tm 22 mei 2022

  • Assen Drents Museum Isabella Werkhoven Landschappen aan de buitenrand 5 februari 2022 tm 15 mei 2022

  • Assen Drents Museum In de ban van de Ararat vanaf 11 mei tm 30 oktober

  • Assen Drentsmuseum tm 18 september Solotentoonstelling Johanna van Eijbergen

  • Assen Drents Museum Sam Drukker tot en met 17 juli 2022

  • Bergen NH, Museum Kranenburgh Leo Gestel op Mallorca tm 18 september

  • Delft Museum Prinsenhof Bram Bogart. Schilder van Formaat tm 7 augustus

  • Den Bosch Design Museum Goth-Designing Darkness Te zien t/m 18 april 2022

  • Den Haag Fotomuseum –Kunstmuseum JEROEN HOFMAN EILAND en ROBERT KNOTH & ANTOINETTE DE JONG TREE AND SOIL tm 14 augustus

  • Den Haag Kunstmusum Anton Heyboer Bezielde leegte t/m 25 september 2023

  • Den Haag Kunstmuseum (VH. Gemeentemuseum) Alphonse Mucha 5 februari 2022 tm 3 juli 2022

  • Den Haag Kunstmuseum Wiebe Siem - Hot skillet Mama, 11 juni t/m 30 oktober 2022

  • Doesburg, Museum LaLique De Stijl - Theo van Doesburg & tijdgenoten t/m 19 juni 2022

  • Wiegman




    Plaatsnaam E tm N



  • Eindhoven, Van Abbemuseum Dwarsverbanden, nieuwe collectiepresentatie tm 1 juli 2024

  • Eindhoven Van Abbemuseum Anders kijken met de collectie, tm 24 juli 2022

  • Enschede, Rijksmuseum Twenthe Charlotte Schleiffert 18 juni tm 4 september 2022

  • Enschede Museum Twente Marinettti en het futurism 13 februari 2022 tm 19 juni 2022

  • Gorssel Museum More NOVÉ REALISMY 1918-1945 VANAF 6 FEBRUARI TM 8 MEI 2022

  • GORSSEL MUSEUM MORE, TADEUSZ | HET LEVEN ALS SPEKTAKEL 22 MEI TM 2 OKTOBER 2022

  • Gorssel Museum More Arjan van Helmond 23 januari 2022 t/m 6 juni 2022

  • Gouda Museum Gouda Met andere ogen tm 13 april

  • Groningen, Groninger Museum JR Chronicles tm 12 juni 2022

  • Haarlem Frans Hals Museum tm 18 september Museum in Bloei

  • Heerenveen Museum Belvedere Isabella Werkhoven -'Landschappen aan de buitenrand' 5 februari 2022 tm 15 mei 2022

  • HELMOND MUSEUM HELMOND TM 11 SEPTEMBER Antropoceen, het tijdperk van de mens

  • Laren Singer Museum Theo van Rysselberghe Schilder van de zon te zien 17 mei tm 4 september

  • Laren Singer Laren Museum Sluijters en de modernen. Collectie Nardinc tm 28 augustus

  • Leeuwarden FriesMuseum Jentsje Popma tm 17 april 2022

  • Leeuwarden Fries Museum Petrit Halilaj 16 april 2022 tm 5 maart 2023

  • Leeuwarden Keramiekmuseum Princessehof Koreatentoonstelling tm 22 augustus 2022

  • Keramiekmuseum Princessehof Morten Løbner Espersen tm 8 mei 2022

  • Leiden, Rijksmuseum van Oudheden God op aarde. Keizer Domitianus’ 17 december tm 22 mei 2022

  • Maastricht Museum Bonnefanten Laura Prouvost tm 15 mei 2022

  • Sluijters



    Plaatsnaam O tm Z


  • Oss Museum Jan Cunen Erwin Wurm Am I a House? tot en met 28 augustus 2022

  • Oss, Museum jan Cunen Erwin Wurm, Am I a House? 29 januari 2022 tm 28 augustus

  • Otterlo Kroller-Muller Museum Botanischer Wahnsinn Plant-denken in hedendaagse kunst 21 mei tot en met 30 oktober

  • Schiedam Stedelijk Museum Schiedam Zonvonkengesproei, Solo van Zoro Feigl, 14 mei t/m 11 september 2022

  • Slochteren Fraeylemaborg keramiek van Gilbert Portanier tm 15 april

  • Tilburg Museum DePont KARA WALKER A Black Hole is Everything a Star Longs to Be tm 24 juli 2022

  • Venlo Museum Van Bommel Van Dam Pii-Files 505 tm 28 augustus

  • Venlo Museum Van Bommel Van Dam See you in Heaven tm 6 juni

  • Venray ODA-park ZinZin Petra Laaper & Mat van der Heijden tm 12 juni 2022

  • Winterswijk, Museum Villa Mondriaan, Louise te Poele met Into the Pleasure Dome vanaf 30 april 2022 tot en met 26 februari 2023.

  • Zundert Vincent van GoghHuis Rainer Fetting 18 december 2021 tm 1 mei 2022

  • Zwolle Museum De Fundatie 18 december tm 3 april 2022 ROB SCHOLTE - REPRODUCTIE VERPLICHT







  • AMERSFOORT MUSEUM FLEHITE ANDER LICHT OP WITHOOS - DRIE GENERATIES WITHOOS TM 8 MEI 2022 lees meer
    *Museum Flehite in Amersfoort presenteert van 12 december 2021 tot en met 8 mei 2022 de eerste grote overzichtstentoonstelling van de Nederlandse meesterschilder Mathias Withoos. De 17e-eeuwse schilder geniet internationale bekendheid om het dramatische, caravaggistische licht in zijn weidse stadsgezichten en gedetailleerde stillevens. In de tentoonstelling Ander Licht op Withoos - Drie generaties Withoos, hangen negentig werken van drie generaties Withoos; van vader Mathias, zijn kinderen én van hedendaags fotograaf en nazaat Hans Withoos.
    Amersfoortse schildersfamilie
    Mathias Withoos is de bekendste schilder uit Amersfoort in de tweede helft van de zeventiende eeuw. Als oudste zoon van bombazijnwerker Jan Withoos kreeg hij met zijn echtgenote Wendelina van Hoorn acht kinderen, waarvan er vier door Mathias werden opgeleid om het schildersambacht te leren: Johannes, Pieter, Alida en Frans.


  • lees meer
    *In 2022 is het 150 jaar geleden dat Piet Mondriaan in Amersfoort geboren werd. De tentoonstelling Schurend Paradijs start vanuit zijn zoektocht naar een ‘Aards Paradijs’: een modernistische droom van een maakbare wereld op basis van vorm en stijl, waarin de mensen vanuit vrijheid naar het ware, goede en schone streven. Het lukte Mondriaan min of meer zijn paradijs te verwezenlijken, in zijn kunst en zijn ateliers. In zijn persoonlijke zoektocht naar zijn ideaal liet Mondriaan het natuurlijke achter zich, en bracht er geconstrueerde ordening voor in de plaats.
    In de hedendaagse kunst lijkt het ideaal van een maakbare wereld naar de achtergrond verdwenen. In plaats daarvan is er reflectie op de wereld en maatschappij. Honderd jaar na Mondriaans droom lijkt onze wereld namelijk allesbehalve een paradijs. Klimaatverandering, milieuvervuiling, virussen en onderlinge spanning zijn voelbare dreigingen. In plaats van dat kunstenaars ons een na te streven utopie voorspiegelen, proberen zij juist de huidige staat van zijn te analyseren, en de toeschouwer door middel van een ervaring te wijzen op de realiteit waarin wij leven. Heeft het nog zin te dromen over een ‘Aards Paradijs’?
    Twaalf hedendaagse kunstenaars zijn door Kunsthal KAdE uitgenodigd om een ruimte te vullen met hun blik op de chaotische wereld van vandaag. Voor het eerst wordt ook gebruik gemaakt van een tweede tentoonstellingslocatie: de Elleboogkerk in Amersfoort, op loopafstand van Kunsthal KAdE.


  • Amsterdam Vn Goghmuseum Van Gogh en de olijfgaarden tm 12 juni 2022 lees meer
    *Het Van Gogh Museum presenteert vanaf 11 maart een tentoonstelling over de vijftien schilderijen van olijfgaarden die Vincent van Gogh in 1889 maakte in Saint-Rémy-de-Provence. Volgens de schilder behoorden deze werken tot de beste die hij in Zuid-Frankrijk had gemaakt. Dankzij unieke bruiklenen van musea in de Verenigde Staten en Europa is deze belangrijke groep schilderijen voor één keer weer samen te zien. Hoogtepunten zijn onder meer Olijfbomen (Minneapolis Institute of Arts), Olijfgaard (Göteborgs Konstmuseum) en Olijvenpluksters (Basil & Elise Goulandris Foundation, Athene). Van Gogh en de olijfgaarden is een samenwerking met het Dallas Museum of Art.
    Rondom de inrichting van Saint-Rémy-de-Provence, waar Vincent van Gogh (1853-1890) een jaar doorbracht, bevonden zich veel olijfboomgaarden. Meteen na zijn aankomst raakte Van Gogh gefascineerd door de grillige vormen van de olijfbomen en het effect van het zonlicht op de kleur van hun gebladerte. Tussen juni en december 1889 maakte hij een bijzondere reeks van vijftien schilderijen, waarin hij de olijfgaarden op verschillende tijdstippen van de dag en in verschillende seizoenen vastlegde. Van Gogh experimenteerde met expressieve kleuren, lijnen en vormen, in een zoektocht naar de typische kenmerken van de olijfbomen, die voor hem het karakter van de Provence vertegenwoordigden.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Amsterdam Museum Het Rembrandthuis RAUW, een realistische kijk op het menselijk lichaam 22 januari tm 22 mei 2022 lees meer
    * Het menselijk lichaam verbeelden zoals het is – dat is niet zo vanzelfsprekend. We idealiseren al eeuwen ons eigen en andermans voorkomen. Nu doen we dat met Photoshop, plastische chirurgie en filters op sociale media. In de zeventiende eeuw deden ze dat in kunstwerken. Maar Rembrandt niet. Hij keek met een open en nieuwsgierige blik naar anderen ? en naar zichzelf ? en gaf mensen vaak heel realistisch weer. In de groepstentoonstelling RAUW vormen Rembrandts etsen de inleiding voor het werk van dertien hedendaagse kunstenaars. Centraal staan kunstwerken van Melanie Bonajo, Marlene Dumas, Alix Marie, Buhlebezwe Siwani, Alex Farrar, Rineke Dijkstra, Paul Kooiker, Shannon Finnegan, Milan Gies, Jeroen Schokkin, Verena Blok, Aline Thomassen en Natasja Kensmil.
    Alle kunstenaars in deze tentoonstelling geven een realistische kijk op het menselijk lichaam, zijn natuurlijke functies en de manieren waarop we onszelf presenteren aan de buitenwereld. Een welkom en ontnuchterend alternatief voor het heersende ideaalbeeld. De kunstwerken zijn soms kwetsbaar, soms krachtig, soms confronterend, maar altijd rauw.
    RAUW is van 22 januari t/m 22 mei 2022 te zien in Museum Het Rembrandthuis. Ook maakt het museum een online talkshow en een podcast over beeldvorming en zelfbeeld in tijden van sociale media.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Assen Drents Museum Isabella Werkhoven Landschappen aan de buitenrand 5 februari 2022 tm 15 mei 2022 lees meer
    * Isabella Werkhoven 'Landschappen aan de buitenrand' Tentoonstelling van schilderijen van Isabella Werkhoven (1969). Werkhoven vindt haar inspiratie in urbane landschappen – sportparken, plantsoenen e.d. – die van mensen zijn verlaten. Ze legt ze vast als de eerste schemer invalt en de natuur zich in geheimzinnigheid hult.‘Plekken veranderen door Werkhovens schilderhand in verdroomde voorstellingen die makkelijk kunnen ontaarden in iets duisters of sprookjesachtigs’, schreef Wieteke van Zeil in de Volkskrant.


  • Assen Drents Museum In de ban van de Ararat vanaf 11 mei tm 30 oktober lees meer
    *Na twee jaar uitstel vanwege corona presenteert het Drents Museum van 11 mei tot en met 30 oktober 2022 de indrukwekkende geschiedenis en cultuur van Armenië in de internationale archeologietentoonstelling In de ban van de Ararat - Schatten uit het oude Armenië. Het is een verhaal waarin de ruim 5.000 meter hoge berg Ararat – het nationale symbool van Armenië - niet kan ontbreken. Aan de hand van circa 160 kostbare archeologische voorwerpen – voor een groot deel nog nooit in Nederland te zien geweest - neemt de tentoonstelling de bezoeker mee op reis door de fascinerende vroegste geschiedenis van Armenië


  • Assen Drentsmuseum tm 18 september Solotentoonstelling Johanna van Eijbergen lees meer
    * Drents Museum de solotentoonstelling Johanna van Eijbergen (1865-1950) - Markante Metaalkunstenaar te zien. Van Eijbergen was de enige vrouwelijke ontwerper van metaalkunst rond 1900 en bouwde in korte tijd een indrukwekkend oeuvre op als hoofdontwerper van de ateliers van metaalfabriek Dikkers & Co. In de tentoonstelling laat het Drents Museum een verrassend overzicht van het werk van Van Eijbergen zien met werken uit de eigen collectie kunst 1885-1935, bruiklenen van particulieren én werken van het Rijksmuseum Amsterdam en Museum Hengelo


  • Assen Drents Museum Sam Drukker tot en met 17 juli 2022 lees meer
    * Assen Drents Museum Sam Drukker tot en met 17 juli 2022 geeft het Drents Museum het podium aan kunstenaar Sam Drukker. In de Abdijkerk van het museum zijn in de overzichtstentoonstelling De man in de spiegel 100 zelfportretten van Drukker te zien uit de periode 1980 tot nu. Het is voor het eerst dat de zelfportretten van Drukker op deze wijze in de belangstelling staan. Een uitgesproken oeuvre dat hij in veertig jaar tijd heeft opgebouwd en nu voor het voetlicht wordt gebracht.
    Sam Drukker (1957) is dit jaar veertig jaar kunstenaar. Hij schildert de mens in al zijn facetten op zijn kenmerkende eigenzinnige manier. Met trefzekere penseelstreken zet Drukker de geportretteerde neer. De innerlijke wereld en onvolmaaktheid staan hierbij centraal. Op geheel eigen wijze geeft hij invulling aan een klassiek geworden genre waarbij kunstenaar, de spiegel en het doek in een driehoeksverhouding met elkaar in dialoog gaan. Naast doek gebruikt hij oude materialen als ondergrond, zoals hout, dekzeil, zonwering en legertenten. Hij heeft inmiddels honderden schilderijen en tekeningen gemaakt, vooral van mensen. En regelmatig is hij zelf het model. Sam Drukker: 'Voor de tentoonstelling heb ik een selectie uit 180 zelfportretten gemaakt. Ik maak ze om te oefenen, te proberen en te reflecteren. Als ik mezelf schilder, durf ik meer te experimenteren. Het is een sensatie om alle werken nu bij elkaar te zien.'


  • Bergen NH, Museum Kranenburgh Leo Gestel op Mallorca tm 18 september lees meer
    *Leo Gestel op Mallorca, een uniek overzicht van het spectaculaire en kleurrijke werk dat schilder Leo Gestel maakte tijdens zijn verblijf op Mallorca in 1914. Gestel verblijft een periode van vier maanden op het Spaanse eiland en maakt hier, gefascineerd door het landschap, in hoog tempo een groot aantal schetsen en schilderijen. De serie werken vormt een experimenteel hoogtepunt in de moderne Nederlandse kunst, maar werd nog niet eerder in een tentoonstelling bijeengebracht. Leo Gestel geldt als een van de grote vernieuwers van de beeldende kunst in Nederland. Zijn vernieuwingsdrang komt volledig tot uitdrukking in zijn verbeeldingen van de heuvels, boomgaarden, baaien en havens van Mallorca. Gastcurator en Gestel-expert Caroline Roodenburg stelde de tentoonstelling samen met een groot aantal bruiklenen uit Nederlandse en buitenlandse musea en uit kunst- en privécollecties.


  • Delft Museum Prinsenhof Bram Bogart. Schilder van Formaat tm 7 augustus lees meer
    * Indrukwekkende dikke verflagen, groots en zeer kleurrijk van prinselijk oranje tot helderblauw, zo aantrekkelijk dat je de werken wilt aanraken: dat is het werk van een van de belangrijkste Nederlandse naoorlogse kunstenaars Bram Bogart (1921-2012).Vanaf 18 februari 2022 is in Museum Prinsenhof Delft een overzichtstentoonstelling met meer dan dertig werken van de internationaal bekende Delftse kunstenaar, Bram Bogart, te zien. Met deze tentoonstelling wordt Bogart ruim honderd jaar na zijn geboorte geëerd in zijn geboortestad. Hij is de grondlegger van de Nederlandse informele schilderkunst en een groot voorbeeld voor de Delftse schilders Jan Schoonhoven en Jan Henderikse.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Den Bosch Design Museum Goth-Designing Darkness Te zien t/m 18 april 2022 lees meer
    *GOTH – Designing Darkness Goth is de grootste subcultuur ter wereld. Goth is een levensstijl vol onbestemd verlangen naar de donkere kant van het leven. De tentoonstelling GOTH – Designing Darkness gaat op zoek naar de bronnen van de goth scene en presenteert twee eeuwen cultuurgeschiedenis vol dramatische verbeeldingen, onheilspellend design en zwartgallige kunst. Midden in het historische Den Bosch met zijn middeleeuwse en neogotische monumenten toont GOTH – Designing Darkness ook hoe deze duistere tegencultuur nu wordt verbeeld. Nog nooit eerder was het zó donker in een museum…De tentoonstelling besteedt aandacht aan de bronnen van goth, die zowel in de klassieke Europese kunstgeschiedenis als in de alternatieve en populaire cultuur te vinden zijn. Je ontdekt een rijk overzicht met objecten en kunstvoorwerpen uit de collecties van onder andere het Kröller-Müller Museum, Musée d’Orsay, de Hamburger Kunsthalle en het Royal Institute of British Architects. Werken variëren van ontwerptekeningen van Pierre Cuypers en objecten van A.W.N. Pugin tot meubelen van André Lassen en H.R. Giger; van prenten van Odilon Redon en Felicien Rops tot fotografie van Nona Limmen; van negentiende-eeuwse rouwsieraden tot de couture van Linda Friesen en Marjolein Turin en van sculpturen van Sarah Bernhardt en Emmanuel Frémiet tot hedendaagse kunst en design van Sruli Recht, Carolein Smit en Cindy Wright.


  • Den Haag Fotomuseum –Kunstmuseum JEROEN HOFMAN EILAND en ROBERT KNOTH & ANTOINETTE DE JONG TREE AND SOIL tm 14 augustus lees meer
    * Jeroen Hofman Eiland tm 19 juni 2022 Fotograaf Jeroen Hofman (1976) werkt altijd vanaf een kraan op ongeveer 20 meter hoogte. Hofman heeft deze werkwijze ontwikkeld om zijn fascinatie voor gelaagdheid in landschappen in beeld te kunnen brengen. Hij toont niet alleen de oever van een rivier, maar de manier waarop deze hele rivierbedding door het landschap meandert. Hij ontstijgt hiermee letterlijk dat wat het menselijk oog doorgaans ziet. Het resultaat zijn foto’s waarop voor- en achtergrond versmelten, als moderne diorama’s. De afgelopen jaren reisde Hofman meerdere keren naar de Waddeneilanden en stelde in weer en wind zijn kraan op. Fotomuseum Den Haag toont in Eiland voor het eerst Hofmans nieuwe werk over dit bijzondere stukje Nederland.

    Robert Knoth & Antoinette de Jong Tree and Soil tm 14 augustus 2022 Het Nederlandse duo Robert Knoth (1963) en Antoinette de Jong (1964) maakte meerdere reizen naar Fukushima in Japan nadat daar op 11 maart 2011 een kernramp plaatsvond die werd veroorzaakt door een tsunami. Ze wilden met eigen ogen zien welke impact dit had op het gebied en de mensen spreken die er woonden. De foto’s, film- en audio-opnames die zij tijdens deze reizen maakten getuigen van de ingewikkelde relatie tussen mens en natuur. In hun boek Tree and Soil brengen ze dit op een indringende manier in beeld. In Fotomuseum Den Haag maken Knoth en De Jong een tentoonstelling rond dit project met foto’s en een audiovisuele installatie.


  • Den Haag Kunstmusum Anton Heyboer Bezielde leegte t/m 25 september 2023 lees meer
    *Kunstmuseum Den Haag bezit al sinds de jaren zestig een omvangrijke collectie werken van Anton Heyboer (1924 – 2005). In de loop der jaren is de collectie steeds verder uitgebreid, zoals ook recent dankzij een legaat en een particuliere schenking. Nadat we vijf jaar geleden een groot overzicht presenteerden, toont Kunstmuseum Den Haag nu de nieuw verworven werken die onze verzameling verder verrijken. Anton Heyboer – Bezielde leegte is een kleine presentatie in het Berlagekabinet.
    Halverwege de jaren zestig bezoekt Hans Locher, op dat moment hoofd van het prentenkabinet en later directeur van het museum, Heyboer met vaste regelmaat. Ze spreken uitgebreid over zijn werk en Locher koopt een groot aantal etsen aan. Het lukt hem wat anderen uit de kunstwereld niet lukt: het onderhouden van een langdurige band met de kunstenaar. Dit stelt hem in staat om het werkproces en de werken diepgaand te bestuderen en de beeldtaal vol symbolen te duiden. In 1967 organiseert Locher het eerste grote museale overzicht van Heyboers grafische werk. Precies vijftig jaar later volgt wederom een groot overzicht met werk uit de periode tot en met de jaren zeventig en vijf jaar daarna volgt nu de intieme presentatie Anton Heyboer – Bezielde leegte.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Den Haag Kunstmuseum (VH. Gemeentemuseum) Alphonse Mucha 5 februari 2022 tm 3 juli 2022 lees meer
    *Je kon er aan het eind van de negentiende eeuw niet omheen: weelderige illustraties van gestileerde, sierlijke vrouwen. Als een van de meest invloedrijke en gevierde kunstenaars in het fin-de-siècle Parijs, creëerde Alphonse Mucha (1860-1939) een onderscheidende stijl die synoniem staat voor de Art Nouveau. In samenwerking met de Mucha Foundation toont Kunstmuseum Den Haag dit voorjaar een ruime selectie van zijn werk.
    In de tentoonstelling is ook werk uit eigen collectie te bewonderen. Directeur Benno Tempel: “Het is fantastisch dat wij in Kunstmuseum Den Haag de meester van de Art Nouveau, Alphonse Mucha, kunnen samenbrengen met bijzondere stukken uit onze collectie. Zijn populaire affiches en illustraties, samen met kleurrijk glas en spectaculaire kostuums uit de late negentiende eeuw, geven een uniek beeld van Alphonse Mucha’s Parijs. Maar ook zijn invloed op de popcultuur uit de jaren ’60 en ’70 wordt duidelijk in deze tentoonstelling.”


  • Den Haag Kunstmuseum Wiebe Siem - Hot skillet Mama, 11 juni t/m 30 oktober 2022 lees meer
    *Kunstmuseum Den Haag presenteert de eerste solotentoonstelling in Nederland van de Duitse mixed-media kunstenaar Wiebke Siem (1954, Kiel). Haar installaties, sculpturen, textiel en mode-objecten refereren aan de kunstgeschiedenis en aan mode en design uit de 20e eeuw, maar gaan ook en vooral over de ondergeschikte rol van de vrouw, zowel in de kunst als het dagelijks leven. Met thema’s als ‘huiselijkheid’ stelt Wiebke Siem op humoristische wijze de sociale ongelijkheid die zij ervaart aan de kaak.
    Boven een eettafel bungelen twee benen uit een lampenkap. Aan de wand hangt een oversized mattenklopper. Ook zijn er sculpturen opgebouwd uit alledaagse voorwerpen als wandelstokken, broodplanken, deegrollers en koekenpannen. Het werk van Wiebke Siem is vervreemdend en grappig, en draagt altijd meerdere betekenissen in zich mee.
    Goslarer Kaiserring Hoewel Wiebke Siem in eigen land een bekend en gewaardeerd kunstenaar is, was haar werk in het buitenland nog nauwelijks te zien. Ondanks haar actuele thematiek leek ze lange tijd onder de radar te blijven. Toch won ze in 2014 de prestigieuze Goslarer Kaiserring. Door deze prijs staat ze in het rijtje van internationaal vermaarde kunstenaars als Anselm Kiefer, Rebecca Horn, Cindy Sherman, Christian Boltanski, William Kentridge en Bridget Riley. De jury omschreef haar als "een van de meest innovatieve en originele kunstenaars die nooit concessies heeft gedaan in haar kunst en wiens sculpturen een enorme uitstraling en aanwezigheid hebben omdat ze het bekende en het onbekende vermengen.”



  • lees meer
    * In het Lalique Museum Nederland de tentoonstelling 'De Stijl: Theo van Doesburg & tijdgenoten’ te zien. In deze verrassende tentoonstelling wordt de invloed van kunstbeweging De Stijl op binnen- en buitenlandse kunstenaars en stromingen getoond. In de tentoonstelling zijn bekende kunstenaars vertegenwoordigd, zoals Wassily Kandinsky, Piet Mondriaan, Gerrit Rietveld en Bart van der Leck. Talloze werken zijn nog niet eerder aan het publiek getoond, mogelijk gemaakt dankzij meerdere bruikleengevers.
    De vaste collectie van René Lalique zal in dit kader worden aangepast aan de stijl die tussen 1919 en 1939 in zwang was; art deco. Deze stijl was indertijd bekend in ons land, toch vaart Nederland daarbinnen een geheel eigen en op veel vlakken zelfs een afwijkende en invloedrijke koers. Daar waar Nederland eerder hoofdzakelijk de stijlen uit het buitenland volgde of kopieerde (denk hierbij aan de Barok, Rococo of Empire) zien we rond 1880 een verandering op gang komen. Een kunstenaar als Jan Toorop speelt hierbinnen een grote rol. Hij vond dat kunst uit een innerlijke impuls ontstaat en alleen door de ziel, en niet door wetenschap of wiskunde, benaderd of begrepen konden worden. Het werk van Toorop heeft ondermeer grote invloed gehad op dat van Gustav Klimt


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Eindhoven, Van Abbemuseum Dwarsverbanden, nieuwe collectiepresentatie tm 1 juli 2024 lees meer
    *Deze multizintuiglijke collectietentoonstelling, die je kunt ruiken, horen en zien, laat je kunst anders ervaren.
    Met 120 kunstwerken strekt de nieuwe collectiepresentatie Dwarsverbanden zich uit over alle vijf de verdiepingen van de collectievleugel van het museum. De tentoonstelling nodigt je uit kunst anders te ervaren: soms letterlijk door kunst te voelen, ruiken of horen. Soms metaforisch door verschillende, ook minder bekende stemmen het woord te geven. Veelal inspirerend, soms confronterend, omspant Dwarsverbanden ruim een eeuw kunstgeschiedenis met als vroegste werk Hommage à Apollinaire van Marc Chagall uit 1913 en meest recent het wandtapijt.
    Met ruim 25 multizintuiglijke tools, waaronder teksten in braille, geurinterpretaties, voeltekeningen en sound scapes, is Dwarsverbanden de eerste volledig multizintuiglijke collectiepresentatie van Nederland. De tentoonstelling verrijkt ieders kunstervaring en maakt de kunstwerken toegankelijk voor een grotere diversiteit aan bezoekers, waaronder rolstoelgebruikers en blinde en dove bezoekers.
    Vijf gratis multimediatours gidsen je door de omvangrijke tentoonstelling. De Introductie Tour en de Familie Tour bieden een eerste kennismaking voor jong en oud. Wil je meer verdieping? Kies dan voor De Lichamelijke Ontmoetingen Tour, De Liefdesbrieven Tour of De Breder Verhaal Tour. Download de tours gratis op je telefoon via de Smartify app


  • Eindhoven Van Abbemuseum Anders kijken met de collectie, tm 24 juli 2022 lees meer
    *coronapandemie heeft grote impact op ons leven. Na een periode van acute crisis volgen bezinning en roep om verandering. Vanuit het idee dat kunstinstellingen daaraan kunnen bijdragen, maakt het Van Abbemuseum in Eindhoven de tentoonstelling A Lasting Truth Is Change (Verandering is de enige constante). De experimentele tentoonstelling doorbreekt met een speelse vormgeving de standaard ideeën over het verzamelen en presenteren van kunst. Het museum vraagt bezoekers om met een frisse blik te komen kijken. Om aan de hand van kunst anders te kijken naar de wereld waarin we wonen. En nieuwsgierig te zijn naar nieuwe verhalen die uitnodigen, inspireren, prikkelen en activeren. Te zien van 2 april t/m 24 juli 2022.
    “Musea zijn publieke ruimtes in dienst van de samenleving. Waar het draait om verbeelding. Dus we hebben veel bij te dragen, want de verandering die je wilt zien ontstaat allereerst in de verbeelding.” -Yolande Zola Zoli van der Heide, curator A Lasting Truth Is Change
    Rollen omgedraaid Om bezoekers een handje te helpen met het opdoen van nieuwe inzichten schudt de tentoonstelling de hiërarchie tussen beginners en kenners door elkaar. Wie heeft het voor het zeggen? Wie bepaalt wat er mag? Met deze opzet ambieert het museum dat mensen – kinderen en volwassenen, ervaren en onervaren – samen de tentoonstelling bezoeken en in gesprek gaan over de thema’s die worden aangesneden. “Met de tentoonstelling willen we de nieuwsgierigheid naar verandering aanwakkeren.” aldus Yolande Zola Zoli van der Heide


  • Enschede, Rijksmuseum Twenthe Charlotte Schleiffert 18 juni tm 4 september 2022 lees meer
    *18 juni t/m 4 september 2022 - In de installatie Tolerance Test zijn de grillige en flamboyante fantasiewezens van de Rotterdamse kunstenaar Charlotte Schleiffert in een kring bijeengekomen. Dat belooft wat. Gaat het om een rituele opvoering, een verbroederende samenkomst of draait het uit op een moordlustige knokpartij?Tolerance Test is een bijzondere, eenmalige installatie die de zogenaamde large drawings van Charlotte Schleiffert indringend en hyperactueel voor het voetlicht brengt. Deze meer dan levensgrote large drawings worden bevolkt door hybride wezens: mensen die Schleiffert tegenkomt op straat, virtuoos gekruist met beroemheden van film of televisie of van foto’s in kranten en tijdschriften. Het zijn groteske types, die worden geboren uit collages van tijden, stijlen, culturen en geslachten.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Enschede Museum Twente Marinettti en het futurisme 13 februari 2022 tm 19 juni 2022 lees meer
    *Vanaf 13 februari 2022 toont Rijksmuseum Twenthe een overzicht van het Italiaans futurisme aan de hand van haar charismatische leider Filippo Tommaso Marinetti. Zijn avant-gardistische ideologie, in al zijn veelzijdigheid en complexiteit, groeide uit tot een voorbeeld voor de modernistische mentaliteit van de twintigste eeuw. De kunst van de futuristen brak met alle bestaande artistieke conventies. Want de keuze voor het heden betekende ook een keuze tegen het verleden. In deze tentoonstelling ontrafelt Rijksmuseum Twenthe dat verhaal, waarbij het spanningsveld tussen idealen en de werkelijkheid een centrale rol zal spelen.
    Met zijn futuristisch manifest in de Franse krant Le Figaro luidde Marinetti op 20 februari 1909 een nieuw tijdperk in de Italiaanse kunst in. Het futuristische gedachtegoed omarmde de technologische vooruitgang en industrialisatie, waarbij techniek, snelheid en verandering een centrale rol speelden. Als oprichter en onmiskenbaar leider van het futurisme bracht Marinetti kunst en het moderne leven met elkaar in verband. De verheerlijking van snelheid, van het heden en de toekomst, van agressiviteit en activisme, en het resoluut afwijzen van het verleden waren ideële uitgangspunten die voor veel jonge kunstenaars en intellectuelen in die tijd tot de verbeelding spraken. Marinetti stimuleerde tot zijn overlijden de culturele productie, en propagandeerde hij het modernisme als drijvende kracht voor maatschappelijke vernieuwing. Culturele vernieuwing in dienst van een algemene, nationalistische, revolutionaire vernieuwing van Italië als moderne natie, en in dienst van de mens zelf


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Gorssel Museum More NOVÉ REALISMY 1918-1945 VANAF 6 FEBRUARI TM 8 MEI 2022 lees meer
    *Als eerste ter wereld zal Museum MORE een groot overzicht laten zien van de figuratieve kunst uit het Tsjecho-Slowakije van 1918 tot 1945. Een selectie met meer dan 70 werken van ruim 45 kunstenaars biedt een verrassende blik op het nieuwe realisme zoals dat tot bloei kwam in een turbulente regio, vol verschillende culturele bevolkingsgroepen en verschuivende politieke krachten. NOVÉ REALISMY toont een rijkgeschakeerd spectrum aan portretten, landschappen, stillevens en sculpturen.
    Van Praag tot Bratislava – en ver daarbuiten – richtten kunstenaars zich op het verbeelden van stadse dynamiek of een eenvoudig dorpsleven. Op fabrieken en flats of juist op boeren en het buitenbestaan. Op het nachtleven in een metropool, met arbeiders aan een bar. Of lege landschappen waarin het ooit rustig toeven was, in een overzichtelijke wereld. Voortbouwend op een rijke culturele traditie, midden in het hart van Europa, stonden kunstenaars op zoals Edmund Gwerk, Otto Gutfreund, František Muzika, Géza Schiller, Sándor Bortnyik, Ester Šimerová, Milada Marešová, Erika Streit en Ilona Singer-Weinberger


  • GORSSEL MUSEUM MORE, TADEUSZ | HET LEVEN ALS SPEKTAKEL 22 MEI TM 2 OKTOBER 2022 lees meer
    * Museum MORE toont als eerste in Nederland een groot overzicht van de Duitse schilder Norbert Tadeusz (1940-2011). Bekend en geroemd in eigen land is zijn reputatie daar buiten veel minder doorgedrongen. Ruim tien jaar na zijn overlijden wil MORE Tadeusz daarom eren met een museaal podium voor zijn krachtige schilderkunst. Samensteller van de tentoonstelling is artistiek directeur Maite van Dijk. Te zien in Gorssel van 22 mei t/m 2 oktober


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Gorssel Museum More Arjan van Helmond 23 januari 2022 t/m 6 juni 2022 lees meer
    * Kunstenaar Arjan van Helmond weet als geen ander de emotionele lading van het alledaagse voelbaar te maken. Hij verkent en vereeuwigt dingen en plekken op technisch virtuoze wijze in gouache en acrylverf op papier of doek. In een plastic tuinstoel, een stuk tapijt, een onopgemaakt bed of het zicht op een blinde muur liggen tal van sluimerende sentimenten besloten en fragmenten van herinneringen. Zijn het die van de kunstenaar of van de kijker?


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Gouda Museum Gouda Met andere ogen tm 13 april lees meer
    * We zien elke dag ontelbaar veel beelden voorbijkomen. Zelden lukt het ons om écht te kijken. Dat is ook het geval als we een museum bezoeken. Wist je dat een bezoeker gemiddeld minder dan 30 seconden naar een kunstwerk kijkt? We zien dus heel veel, maar vluchtig. En dat is eigenlijk zonde. Want hoe langer en aandachtiger je naar kunst kijkt, hoe meer er te ontdekken valt.



  • Groningen, Groninger Museum JR Chronicles tm 12 juni 2022 lees meer
    *In JR Chronicles ontdek je de iconische projecten van de international bekende Frabse kunstenaar JR.


  • Haarlem Frans Hals Museum tm 18 september Museum in Bloei lees meer
    *Het gebeurt zelden, verse bloemen of planten in museumzalen, maar traditiegetrouw staat het Frans Hals Museum in het voorjaar ‘in bloei’.De zalen vol oude meesters en hedendaagse kunst worden voorzien van spectaculaire bloemcreaties in de mooiste design- en historische vazen uit de collectie, waaronder van Bernard Heesen. Het Vip’s team van de Vrienden van het Frans Hals Museum onder leiding van Vibeke Struben neemt het eerste deel van Museum in Bloei op zich. Aansluitend worden creaties van Paul Wijkmeijer en zijn team van bloemenatelier Klavertje Vijf getoond. Hierdoor krijgt het museum een unieke sfeer, in de periode dat de nabijgelegen Keukenhof geopend is.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Heerenveen Museum Belvedere Isabella Werkhoven -'Landschappen aan de buitenrand' 5 februari 2022 tm 15 mei 2022 lees meer
    *Tentoonstelling van schilderijen van Isabella Werkhoven (1969). Werkhoven vindt haar inspiratie in urbane landschappen – sportparken, plantsoenen e.d. – die van mensen zijn verlaten. Ze legt ze vast als de eerste schemer invalt en de natuur zich in geheimzinnigheid hult.‘Plekken veranderen door Werkhovens schilderhand in verdroomde voorstellingen die makkelijk kunnen ontaarden in iets duisters of sprookjesachtigs’, schreef Wieteke van Zeil in de Volkskrant.


  • HELMOND MUSEUM HELMOND TM 11 SEPTEMBER Antropoceen, het tijdperk van de mens lees meer
    *Bij Museum Helmond op de locatie Kunsthal Helmond tonen we van 10 april tot en met 11 september de tentoonstelling ‘Antropoceen, Het tijdperk van de mens’. Een kilometerslange tunnel door ooit ondoordringbare bergen, baden met neonkleurige vloeibare lithium voor gebruik in batterijen en de laatste mannelijke Noordelijke witte neushoorn. De Canadese kunstenaars Edward Burtynsky, Jennifer Baichwal en Nicholas de Pencier legden in meer dan twintig landen de voetafdruk van de mens op aarde vast. De indringende foto’s op groot formaat, fascinerende video’s en indrukwekkende augmented reality installaties hebben een dubbele bodem. Tegelijkertijd prachtig en afschrikwekkend, maken ze ons bewust van onze invloed op de ecosystemen en de atmosfeer van de aarde.


  • Laren Singer Museum Theo van Rysselberghe Schilder van de zon te zien 17 mei tm 4 september lees meer
    *Naast de tentoonstelling Sluijters en de modernen is vanaf 17 mei ook de Belgische modernist Théo van Rysselberghe (1862-1926) in Singer Laren te zien. De tentoonstelling is een ode aan de grote Belgische meester in het verbeelden van licht en kleur. Naar voorbeeld van Georges Seurat verbeeldt hij licht en kleur door kleine toetsen ongemengde verf op het doek te plaatsen. In Théo van Rysselberghe. Schilder van de zon wordt het omvangrijke oeuvre van Van Rysselberghe gevierd aan de hand van zijn favoriete thema’s als portretten, zonovergoten landschappen en kustgezichten, liefst aan de Côte d’Azur, het vrouwelijk naakt en bloemstillevens.


  • Laren Singer Laren Museum Sluijters en de modernen. Collectie Nardinc tm 28 augustus lees meer
    * Op 10 april 2018 prijkt groot op de voorpagina van NRC Handelsblad het nieuws dat Els Blokker-Verwer de privécollectie die zij samen met haar man Jaap Blokker bijeen heeft gebracht, schenkt aan Singer Laren. Hun indrukwekkende kunstverzameling, de Collectie Nardinc, bestaat uit ruim veertig kunstwerken van Jan Sluijters en meer dan zeventig werken van moderne tijdgenoten. Vanaf 9 maart viert Singer Laren deze bijzondere schenking met de tentoonstelling Sluijters en de modernen. Collectie Nardinc.
    Het werk van Sluijters loopt als een rode draad door de tentoonstelling en schittert in de vijf thematische zalen tussen dat van andere Nederlandse modernisten. Er is een verscheidenheid aan uitbundige voorstellingen te zien, die zijn geschilderd vanuit het gevoel, met felle kleuren en losse penseeltoetsen, waar het schilderplezier van de doeken afspat. Kom genieten van de stralende luministische landschappen, fleurige bloemenpracht, swingende danseressen en krachtige portretten in de nieuwe Nardinczalen die voor het eerst hun deuren openen.
    Met werk van: Jan Sluijters, Jan Toorop, Leo Gestel, Piet van der Hem, Kees Maks, Kees van Dongen, Charley Toorop, Else Berg, Jo Koster, Charlotte van Pallandt, Dick Ket, Carel Willink en vele anderen.
    SLUIJTERS EN DE MODERNEN. COLLECTIE NARDINC Jan Sluijters, Jan Toorop, Leo Gestel, Piet van der Hem, Kees Maks.....


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Leeuwarden FriesMuseum Jentsje Popma tm 17 april 2022 lees meer
    *Ter ere van de 100ste verjaardag van kunstenaar Jentsje Popma (Zwolle, 1921) presenteert het Fries Museum vanaf 30 september 2021 t/m 17 april 2022 een intieme presentatie met zijn bijzondere werk. Popma wordt wel eens ‘een vrolijke onheilsprofeet’ genoemd. De veelzijdige kunstenaar wijdde het leeuwendeel van zijn geschilderde oeuvre aan het Friese landschap, omdat hij zag hoe het wordt aangetast door klimaatinvloeden, menselijk ingrijpen en de mechanisatie van de landbouw. ‘Jentsjes lânskip’ toont landschappen van Popma uit de collectie van het Fries Museum tegenover werken uit de museumcollectie die raakvlakken vertonen met zijn werk en zijn visie op het landschap.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Leeuwarden Keramiekmuseum Princessehof Koreatentoonstelling tm 22 augustus 2022 lees meer
    *Keramiekmuseum Princessehof in Leeuwarden krijgt hoog bezoek! De voormalige voetbaltrainer opent op 15 oktober de nieuwe tentoonstelling KOREA. Poort naar een rijk verleden. Guus Hiddink is een nationale held in Zuid-Korea. In 2002 leidde hij als bondscoach het Zuid-Koreaanse voetbalteam naar de halve finale van het wereldkampioenschap. Tot op de dag van vandaag heeft Hiddink een sterke band met Zuid-Korea. Na de Koreaanse zegetocht in het WK werd Hiddink ereburger, ontving een eredoctoraat van de universiteit van Seoul en kreeg een voetbalstadion naar zich vernoemd.
    Squid Game en BTS
    Met de ongekende hype rond Squid Game, de Oscarwinnende film Parasite en de populariteit van K-pop zoals BTS en hun nieuwste clip met Coldplay is de Zuid-Koreaanse popcultuur Hot & Happening. Het Princessehof duikt met hun nieuwe tentoonstelling in de cultuurgeschiedenis van dit bijzondere land, aan de hand van thema’s als eetcultuur, schoonheidsidealen en rituelen. Ook de populaire cultuur wordt belicht, de tentoonstelling neemt je niet alleen mee op reis naar het verleden, maar verbindt de tradities ook met het hier en nu. Gigantische onggi-potten, waar lang kimchi en ander gefermenteerd voedsel in werd bereid, zijn te zien samen met videofragmenten van de rage meokbang; vloggers die eten onder toeziend oog van online kijkers. Deze hype is vooral onder jongeren in Zuid-Korea enorm populair; zo hoeft niemand alleen te eten.
    Voor K-popliefhebbers is de tentoonstelling een absolute must see: in de tentoonstelling is zelfs een videoclip te zien van Agust D, ook bekend als Suga van K-popsensatie BTS. In dit upbeat rapnummer brengt hij een ode aan de Koreaanse cultuur.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Keramiekmuseum Princessehof Morten Løbner Espersen tm 8 mei 2022 lees meer
    *een solo-expositie met werk van de Deense kunstenaar Morten Løbner Espersen (Aalborg, 1965). Kenmerkend aan zijn keramiek is de spanning tussen vorm en oppervlak. Daarnaast zoekt Espersen de grenzen van glazuurtechnieken op. In Forbidden Fruit in het Princessehof experimenteert hij met rijke glazuren, waarin textuur en uitbundige kleuren centraal staan
    Opgebouwd uit talloze glazuren die vaak in meerdere lagen zijn gestookt, beslaan de glazuurhuiden van Morten Løbner Espersens (Aalborg, 1965) internationaal vermaarde keramiek een bont spectrum van kleuren en texturen. De in Kopenhagen werkzame keramist heeft een grote liefde voor klei en beheerst het materiaal volkomen, maar zijn passie voor glazuren komt juist voort uit de onmogelijkheid om volledige controle te behouden. Iedere stook leidt tot onverwachte resultaten, van verrassende nieuwe inzichten tot plotselinge teleurstelling


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Leiden, Rijksmuseum van Oudheden God op aarde. Keizer Domitianus’ 17 december tm 22 mei 2022 lees meer
    *Met meer dan 275 kunstvoorwerpen uit vele wereldmusea zet het Rijksmuseum van Oudheden de Romeinse keizer Domitianus deze winter in de schijnwerpers. Domitianus regeerde over het Romeinse Rijk van 81 tot 96 na Chr. Die periode wordt vaak gezien als een Gouden Tijd. Maar toch kent tegenwoordig bijna niemand zijn naam en stond hij in de Oudheid vooral bekend als een tiran en slechte keizer. Zó slecht dat hij uit de geschiedenis moest worden gewist. Bijna 2000 jaar na zijn dood, neemt de tentoonstelling ‘God op aarde’ zijn turbulente levensverhaal onder de loep. Archeologische topstukken, spectaculaire animaties, films en wandvullende vergezichten over Domitianus’ Rome laten bezoekers kennis maken met deze ‘vergeten keizer’, in een zoektocht naar wie hij werkelijk was als politicus, veldheer, geliefde en zelfverklaarde ‘god op aarde’. Te zien van 17 december 2021 tot en met 22 mei 2022.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Maastricht Museum Bonnefanten Laura Prouvost tm 15 mei 2022 lees meer
    *De Franse kunstenaar Laure Prouvost (Croix, 1978) werd wereldberoemd door haar betoverende installaties, waarmee ze in 2013 de Turner Prize won. Nu zijn haar installaties en films eindelijk te zien in Nederland. Prouvost nodigt je uit om opzoek te gaan naar de dingen die ons verbinden, ondanks onze verschillen, ongeacht onze leeftijd, taal of herkomst.


  • Oss Museum Jan Cunen Erwin Wurm Am I a House? tot en met 28 augustus 2022 lees meer
    *grote solotentoonstelling van Erwin Wurm (Bruck an der Mur, Oostenrijk 1954). Voor het eerst toont de kunstenaar een dwarsdoorsnede van zijn werk, van Narrow Furniture tot One Minute Sculptures, in de context van een monumentaal pand. Het voormalige woonhuis Villa Constance, waarin het museum is gevestigd, is daarbij niet alleen locatie, maar ook gesprekspartner. Want wat is eigenlijk een huis?Voor Erwin Wurm is een huis als een tweede huid, een laag om onze eigen huid heen. ‘Het huis biedt bescherming en geeft ons zekerheid, maar is ook een statussymbool waarmee we pronken. Kijk maar naar de rijkgedecoreerde hal van de villa. Het zegt iets over onze identiteit; misschien gaan we er – net als bij een auto of een hond – zelfs een beetje op lijken. Met alle technologische ontwikkelingen kun je je afvragen hoe dat in de toekomst zal zijn; worden we dan echt één met onze bezittingen? Kan een lichaam ook een huis zijn?’


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Oss, Museum jan Cunen Erwin Wurm, Am I a House? 29 januari 2022 tm 28 augustus lees meer
    *Erwin Wurm Am I a House?
    Vanaf 29 januari 2022 presenteert Museum Jan Cunen met trots een grote solotentoonstelling van Erwin Wurm (Bruck an der Mur, Oostenrijk 1954). Voor het eerst toont de kunstenaar een dwarsdoorsnede van zijn werk, van Narrow Furniture tot One Minute Sculptures, in de context van een monumentaal pand. Het voormalige woonhuis Villa Constance, waarin het museum is gevestigd, is daarbij niet alleen locatie, maar ook gesprekspartner. Want wat is eigenlijk een huis?
    Voor Erwin Wurm is een huis als een tweede huid, een laag om onze eigen huid heen. ‘Het huis biedt bescherming en geeft ons zekerheid, maar is ook een statussymbool waarmee we pronken. Kijk maar naar de rijkgedecoreerde hal van de villa. Het zegt iets over onze identiteit; misschien gaan we er – net als bij een auto of een hond – zelfs een beetje op lijken. Met alle technologische ontwikkelingen kun je je afvragen hoe dat in de toekomst zal zijn; worden we dan echt één met onze bezittingen? Kan een lichaam ook een huis zijn?’


  • Otterlo Kroller-Muller Museum Botanischer Wahnsinn Plant-denken in hedendaagse kunst 21 mei tot en met 30 oktober lees meer
    * Kunstenaars van over de hele wereld tonen de laatste jaren een opmerkelijke interesse in planten en bomen. Daarnaast is er veel meer en nieuwe kennis over planten. We weten inmiddels dat planten geen ‘dingen’ zijn, maar intelligente wezens. Zij zijn niet alleen in staat zijn om te zien, ruiken, voelen, communiceren en horen, maar ook om zich te oriënteren en te herinneren. Het belang van planten wordt steeds meer ingezien, evenals het schrikbarende verlies aan soorten. Willen we klimaatverandering en het verlies van biodiversiteit een halt toeroepen, dan moeten we onze ‘plantblindheid’ afwerpen. Het is tijd voor een daadwerkelijke belangstelling en sensibiliteit voor planten. In de tentoonstelling Botanischer Wahnsinn presenteert het KröllerMüller Museum een caleidoscopische selectie van werken van kunstenaars. Zij kijken vanuit verschillende gezichtspunten naar de rijke wereld van planten. Botanischer Wahnsinn is onderverdeeld in vier thema’s: de Wetenschappelijke plant, de Mystieke plant en hekserij, Ideologische planten en Regeneration en green remediation. De tentoonstelling omvat werken in uiteenlopende media, waaronder herbaria, foto’s, tekeningen en prenten, sculpturen en installaties van Gemma Anderson, Joseph Beuys, Sjoerd Buisman, Mel Chin, Mark Dion, Ian Hamilton Finlay, Lili Fischer, Pierre Huyghe, Michael Landy, Candice Lin, Ana Mendieta, Otobong Nkanga, Giuseppe Penone, Anaïs Tondeur, herman de vries en Lois Weinberger. Nieuwe reeks De tentoonstelling Botanischer Wahnsinn is de eerste in een nieuwe reeks. Hiermee wil het Kröller-Müller Museum, door zijn stichter Helene Kröller-Müller heel bewust gevestigd ‘te midden van de natuur’, relevante thema’s op het gebied van natuur en ecologie aan de orde stellen en zijn relatie tot zijn omgeving actualiseren. De tentoonstelling is samengesteld door gastcurator Roel Arkesteijn. Gemma Anderson, Fivefold-red 1,


  • Schiedam Stedelijk Museum Schiedam Zonvonkengesproei, Solo van Zoro Feigl, 14 mei t/m 11 september 2022 lees meer
    *Het draait en rolt in de wereld van Zoro Feigl. De kunstenaar laat dingen zien die voor je gevoel niet kunnen. Water druipt zomaar omhoog en duizenden balletjes rollen alle kanten op. In het voorjaar van 2020 zou Feigl groots uitpakken met een solo in het Stedelijk Museum Schiedam. Corona gooide roet in het eten, maar op zaterdag 14 mei 2022 opent Zonvonkengesproei dan echt met een groot aantal nieuwe, speelse en vaak overweldigende installaties. Het is voor het eerst dat je zoveel werk van de kunstenaar samen in een museum ziet. De presentatie beslaat de helft van het gebouw en markeert ook de heropening van het museumgebouw. Het was anderhalf jaar dicht voor renovatie.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Slochteren Fraeylemaborg keramiek van Gilbert Portanier tm 15 april lees meer
    * In het Koetshuis van de Fraeylemaborg is een tentoonstelling te zien met kleurrijke keramiek van de bekende Franse keramist Gilbert Portanier. In de collectie van de Gerrit van Houten Stichting, eigenaar van de Fraeylemaborg, bevinden zich tientallen objecten van deze kunstenaar. Ze werden aangekocht in 1975 en zijn nooit eerder tentoongesteld. Ze worden aangevuld met prachtige bruiklenen uit de eigen collectie van Portanier.Gilbert Portanier, geboren in 1926, woont en werkt in Vallauris in Zuid-Frankrijk. Na de kunstacademie in Parijs en een periode in Brussel trok hij in 1948 naar Vallauris aan de Franse Riviera. Hij ontmoette daar Picasso, die in dit pottenbakkersdorp intensief experimenteerde met keramiek. Vallauris kreeg door Picasso grote aantrekkingskracht op andere kunstenaars en werd een levendig keramiekcentrum met een bekend Picassomuseum.


  • Tilburg Museum DePont KARA WALKER A Black Hole is Everything a Star Longs to Be tm 24 juli 2022 lees meer
    *Kara Walker (1969, USA) opent in de tentoonstelling A Black Hole Is Everything a Star Longs to Be haar privéarchief met ruim 650 tekeningen die ze de afgelopen achtentwintig jaar zorgvuldig voor de buitenwereld verborgen heeft gehouden. De Pont presenteert deze onbekende schatten samen met gloednieuwe werken en een reeks animatiefilms in Walkers eerste grote solotentoonstelling in Nederland.
    Walker, die in 1994 voor het eerst opzien baarde met grootschalige silhouet-knipsels, is een van de bekendste Amerikaanse kunstenaars van dit moment. In provocerende en obscene maar esthetisch aantrekkelijke werken op papier, uitgevoerd met buitengewone technische finesse, brengt zij racisme, gender, seksualiteit en geweld in beeld. Tekenen en het geschreven woord zijn voor haar perfecte vehikels voor satire en karikatuur, voor pamflettisme en subversie en voor de beweeglijkheid van de verbeelding. Met onderwerpen als de Amerikaanse geschiedenis van de slavernij tot het presidentschap van Barack Obama daagt ze de kijker uit om vraagtekens te plaatsen bij gevestigde opvattingen en diepgewortelde mythen. Onverschrokken in haar analyses onderzoekt ze het ontstaan van collectieve zelfbeelden en ook haar eigen identiteit.


  • Venlo Museum Van Bommel Van Dam Pii-Files 505 tm 28 augustus lees meer
    *Al sinds de jaren ’70 produceert de Nederlandse kunstenaar en ontwerper Pii Daenen (Steyl, 1950) installaties, video’s, foto’s, performances, tekeningen en drukwerken. Met zijn werk onderzoekt hij onze omgang met menselijke behoeftes als voeding, seks, respect, erkenning, wijsheid en liefde. Het resultaat is een omvangrijke visuele encyclopedie van het bestaan van de mens


  • Venlo Museum Van Bommel Van Dam See you in Heaven tm 6 juni lees meer
    *See You In Heaven is de eerste grote solotentoonstelling van Wiehager en laat ruim dertig jaar intensieve arbeid zien. Nu hij in de terminale fase van zijn ziekte zit, telt de drift om te werken dubbel. Leven en sterven voor de kunst is een core business geworden. Hoezeer de kunstenaar naar zijn laatste tentoonstelling toeleeft, is ook te zien in de documentairefilm Extase (2022) van Jedrek Nadobnik. Ondanks, wellicht dankzij, zijn ziekte leeft Wiehager voor alles wat hij liefheeft. Gedurende de looptijd van de expositie is de documentaire in het museum te bekijken.


  • Venray ODA-park ZinZin Petra Laaper & Mat van der Heijden tm 12 juni 2022 lees meer
    *Petra Laaper en Mat van der Heijden werken in ZiNZiN voor het eerst samen. Ze vinden elkaar in een wederzijdse waardering voor elkaars werk. De schoonheid en troost die ze ontdekken in het leven van alledag, komt in deze tentoonstelling tot uiting in een web van woorden en beelden. ZiNZiN gaat over het weghalen van alle franjes, over eenvoud en over dingen opnieuw willen le-ren. Een tentoonstelling met verstilde poëzie, patronen en gepunnik. En vooruit: ook vol ZiN.


  • Winterswijk, Museum Villa Mondriaan, Louise te Poele met Into the Pleasure Dome vanaf 30 april 2022 tot en met 26 februari 2023. lees meer
    *Ter gelegenheid van Mondriaans 150ste verjaardag staat Mondriaan dit jaar in Museum Villa Mondriaan naast hedendaags talent. Net als Mondriaan verovert de in Winterswijk geboren Louise te Poele de wereld en is zij deze zomer terug met de solotentoonstelling Into the Pleasure Dome. Spiegelende platen, abstracte paardfiguren, wapperende gewaden, een kleurrijke bloemenzee; door middel van fotografische en driedimensionale werken creëert te Poele een totaalervaring voor bezoekers waarmee ze de rol van de mens in relatie tot de natuur bevraagt.
    Hoe rekbaar is de wereld? Zo rekbaar en lenig als de geest. Met Into the Pleasure Dome vecht multidisciplinair kunstenaar te Poele tegen bestaande en gestolde aannames en omarmt zij mogelijkheden en vrijheid. ‘’De werkelijkheid is soms een onoplosbare puzzel. Natuurlijk vraag ik me ook wel eens af, in hoeverre buigt de wereld mee totdat ze knakt of is die rekbaarheid toch groter dan dat wij misschien denken? En moeten we soms een beetje wennen aan alle nieuwe verschijningsvormen?’’, aldus te Poele. Wars van modern cynisme en met haar gedachtenspinsels als belangrijkste oerbron biedt te Poele met Into the Pleasure Dome een surrealistische verwondering in turbulente tijden.
    Te Poele nam in 2017-2018 deel aan de eerste editie van de tentoonstelling Jong en Veelbelovend in Villa Mondriaan. Hierin reageerde ze op het halfronde stilleven Uw Woord is de Waarheid van Piet Mondriaan door de cirkel rond te maken met haar werk Welcome to the Pleasure Dôme. Met een halfronde foto waarop een stilleven van kleurrijke, verwelkte bloemen te zien is, bood ze een tegenhanger voor Mondriaans schilderij waarin symbolen voor overwinning en vrede centraal staan. Na afloop van de tentoonstelling werd het werk aangekocht en als onderdeel van de vaste collectie tentoongesteld.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Zundert Vincent van GoghHuis Rainer Fetting 18 december 2021 tm 1 mei 2022 lees meer
    * - Het Vincent van GoghHuis presenteert van 18 december 2021 t/m 1 mei 2022 een tentoonstelling van de Duitse kunstenaar Rainer Fetting (1949). Er is een ruime keuze te zien van schilderijen, sculpturen, tekeningen en een film waarin Fetting zijn visie op Van Gogh heeft verbeeld. De spraakmakende schilder van de ‘Neue Wilde’ portretteerde vanaf de jaren ’80 zichzelf als Vincent, maar plaatste Van Gogh ook bij de Berlijnse Muur, in de New Yorkse Subway en in relatie tot zijn vriend Paul Gauguin. Naast bruiklenen uit diverse musea, is voor deze tentoonstelling rijkelijk geput uit het atelier van Rainer Fetting.



  • Zwolle Museum De Fundatie 18 december tm 3 april 2022 ROB SCHOLTE - REPRODUCTIE VERPLICHT lees meer
    *Rob Scholte (Amsterdam, 1958) is de koning van het copyright. Afbeeldingen uit kunst en reclame, maar ook uit het alledaagse leven, vormen het uitgangspunt voor zijn schilderijen. Zonder zich te schamen gebruikt hij bestaande beelden, die hij zich toe-eigent door adequate toevoegingen, aanpassingen en contextverschuivingen. Hij legt onverwachte verbanden en goochelt met de betekenis. Originaliteit en eigendomsrechten zijn voor Rob Scholte, zo lijkt het, van geen enkel belang. Reproductie in alle vormen kenmerkt zijn kunst en juist deze reproducties zorgen ervoor, dat zijn werk een groot publiek bereikt. “Het meest gereproduceerde kunstwerk is daarom het belangrijkste”, zei hij ooit. Museum de Fundatie laat een omvangrijk overzicht zien van zijn schilderijen.


  •  cultuur en kunst site CKplus expositie tips

    Leeuwarden Fries Museum Petrit Halilaj 16 april 2022 tm 5 maart 2023 lees meer
    * Van 16 april 2022 tot en met 5 maart 2023 presenteert het Fries Museum de eerste tentoonstelling van Petrit Halilaj in Nederland. Met installaties, tekeningen en video’s verkent Halilaj (1986 Kostërrc, Kosovo) thema’s als culturele identiteit, nationaliteit en erfgoed. Zijn biografie is vaak het vertrekpunt voor zijn werk. Vogels en andere dieren komen herhaaldelijk in het werk voor, doorgaans als metaforen voor transformatie. Bijvoorbeeld in grootschalige installaties waarin motkostuums en vogelachtige sculpturen te zien zijn. Ru (2017) en Shkrepëtima (2018), twee van zijn meest gerenommeerde, monumentale projecten, zijn vanaf het voorjaar van 2022 te ervaren in Leeuwarden. In zijn solotentoonstelling in het Fries Museum, verweeft Halilaj realiteit en verbeelding in installaties die de rol van kunst en cultureel erfgoed binnen een gemeenschap belichten.


  • Home